Mode-Illustrator Danny Roberts brauchte 133 Stunden, um die Seite von Tiffanys neuem SoHo Store zu bemalen

Tiffany & Co. ist ein Name, der für Eleganz und Stil steht. Als das Unternehmen mit dem Bau seines neuen Geschäfts auf Greene begann Street in SoHo, es war keine Überraschung für uns, dass es eine Möglichkeit gab, sogar seine Baustelle aussehen zu lassen Herrlich. Eintreten

Danny Roberts, einer von vier Künstlern im Auftrag von Tiffany & Co. um die Baufassade des Ladens zu verschönern.

Danny hat bereits mit Größen wie Forever21, Gwen Stefanis Harajuku Lovers-Linie, Benommen und verwirrt und Rachel Antonoff, um nur einige zu nennen. Wenn Sie seine romantischen, stilisierten Modeillustrationen noch nicht gesehen oder gehört haben, werden Sie sie jetzt kaum übersehen!

Auf der Suche nach Streetstyle habe ich am Standort 97 Greene Street vorbeigeschaut, um das fertige Gemälde zu sehen und mich schließlich mit dem bescheidenen und talentierten Roberts über sein bisher größtes Werk zu unterhalten. Wie verlief die Zusammenarbeit mit Tiffanys zustande kommen? Es kam tatsächlich per E-Mail. Ich habe vor etwa anderthalb Monaten eine E-Mail von Tiffany und Co. bekommen, in der ich gefragt habe, ob ich daran interessiert sei, Teil des Projekts zu werden.

Was halten Sie davon, dass Ihre Arbeit so groß und öffentlich bekannt ist? Es ist ziemlich surreal. Es war eine große Ehre, für ein Unternehmen wie das von Tiffany gebeten zu werden, etwas zu tun, geschweige denn etwas so Großes und Öffentliches. Es war eine erstaunliche Erfahrung.

Sie hatten Glück in der Wetterabteilung bei der Erstellung des Gemäldes, hatten Sie einen Ersatzplan für den Fall, dass es regnet? Ja, das haben wir. Wir waren ziemlich nervös wegen des Regens und überprüften die täglichen Wetterberichte. Die Farbe war dauerhaft und wasserbeständig, daher war unser einziger Ersatzplan, unseren Aufenthalt in New York zu verlängern, um die Malerei fertig zu stellen, wenn der Regen aufhörte. Zum Glück mussten wir nicht nach Plan B gehen.

Wie lange hat es von Anfang bis Ende gedauert? Ich hatte nur 33 Stunden Live-Malzeit in New York. Da die meisten meiner Stücke länger dauern, haben wir uns entschieden, dass ich zwei Wochen vorher mit dem Stück beginnen würde nach New York geflogen, und dann das Stück vergrößern und einen massiven Druck machen und das Stück in der 33. fertigstellen Std. Die Grundmalerei dauerte etwas mehr als 100 Stunden und die Live-Bemalung etwas weniger als 33 Stunden. Insgesamt dauerte es also etwa 133 Stunden.

Ist das das größte Stück, das Sie je gemacht haben? Wie groß ist es genau? Ja, bei vielen. Davor war das größte Gemälde, das ich gemacht hatte, 5 Fuß mal 6 Fuß groß. Dieses Stück ist 15 x 35 Fuß groß. Haben Sie beim Malen Kommentare von Passanten bekommen? Ja, mein Bruder und meine Schwester sagten, die Leute hätten einige sehr nette Kommentare. Meistens bin ich beim Malen ziemlich konzentriert und habe nicht viel gehört. Was ist Ihre bevorzugte Waffe in Bezug auf Ihre typischen Gemälde? Hmmmm... Normalerweise mache ich gerne Tusche und Aquarell, gemischt mit Kugelschreiber und Farbstift. Oder wenn ich groß male, liebe ich Ölmalerei.

Auf welche drei Dinge kannst du nicht leben oder nicht malen? 1. Ein großer Flachpinsel. 2. Ein kleiner Detailpinsel. 3. Eine ziemlich große Palette.

Was ist gerade auf deinem iPod? Hast du eine Mal-Playlist, die du immer hörst? Ich habe ungefähr drei oder vier Mal-Playlists, die ich je nach Stimmung durchlaufe, aber derzeit habe ich Ich habe viel von Neko Case, Midlake, First Aid Kit, The Dø, Sarah Jaffe, Ryan Adams und Mumford gehört. Söhne.

Hast du irgendwelche Malrituale oder lustige Gewohnheiten, die du immer befolgst, wenn du ein Werk erschaffst? Nicht so viel. Am Morgen, als ich mit einem großen Gemälde beginne, wache ich sehr konzentriert auf, koche viel Kaffee und starre eine Weile auf die Leinwand, um mir vorzustellen, was ich gleich malen werde. Was ist ein Song, von dem du denkst, dass er deine Arbeit klanglich beschreibt? Wow, das ist eine schwierige Sache. Vielleicht eine Mischung aus drei Liedern: 1. "Buchhandlung" von der Ewiger Sonnenschein des makellosen Geistes Tonspur. 2. "Comptine d'un autre ete: L'apres midi" von Yann Tierson von the Amélie Tonspur. 3. "Avril 14th" von Apex Twin

Wenn Sie nicht gerade malen, was tun Sie am liebsten? Ich liebe es, mit Familie und Freunden abzuhängen. Ich schreibe auch viel Musik in meiner Freizeit. Außerdem war ich mein ganzes Leben lang Sportler, daher liebe ich es, in meiner Freizeit verschiedene Sportarten zu betreiben.

Was können wir in Zukunft von Danny Roberts erwarten? Irgendwelche Projekte in Arbeit, die Sie teilen möchten? Ich hoffe, in die Fotografie zu expandieren. Ich habe in meinem ersten Jahr auf dem College Fotografie als Hauptfach studiert. Ich habe eine Reihe von redaktionellen Konzepten, die meiner Meinung nach mit Fotografie besser umgesetzt werden können. Mein Bruder und ich schreiben einen Roman, den wir hoffentlich in den nächsten Jahren veröffentlichen werden. Ich bin auch ein Teil einer Musikgruppe namens "The Dream Walking Society", also habe ich ein Album in voller Länge mitgeschrieben, das wir hoffentlich auch in den nächsten Jahren veröffentlichen werden.

Zu guter Letzt, was ist Ihr Motto? Höre nie auf zu lernen.

Fotos von Ashley Jahncke, sofern nicht anders angegeben.

Neuer Spaltenalarm! Fashionista Schreibtischseite mit Pamela Love

Wir freuen uns, unsere neueste Kolumne hier bei Fashionista vorzustellen: Desk Side! Entschuldigung, PRs, wir haben Ihren Jargon gestohlen und in diesem neuen Feature werden wir buchstäblich zu den Schreibtischen einiger von Ihnen gehen Lieblingsdesigner, Redakteure, Stylisten und verschiedene Brancheninsider sehen, wo die Magie passiert – und teilen sie dann mit mit dir! Für unsere Eröffnungskolumne haben wir uns in die Schreibtisch-/Studio-/Traumwelt von Pamela Love eingetaucht, um die Inspirationen, Tchotchkes und Schuldgefühle des frisch Vermählten zu dokumentieren. Klicken Sie sich durch, um über Loves wunderschönen Arbeitsbereich zu sabbern und zu hören, was sie dazu zu sagen hat.

• Von Ashley Jahncke

  9. April 2014

Mode-Illustrator Richard Haines über das Skizzieren eines Live-Laufstegs und sein neues Projekt mit Prada

Prada hat nie Angst, über den Tellerrand hinaus zu denken. Das neueste Projekt der Marke, "Il Palazzo", ist so über den Tellerrand hinaus, dass es schwer ist, den Kopf zu fassen. Prada beschreibt "Il Palazzo" als eine "Reihe verschiedener Interventionen mit Werken des renommierten Modeillustrators Richard Haines...[das] kombiniert handgemachte Kunstfertigkeit und modernste Technologie, sowohl in der physischen als auch in der virtuellen Welt." Verwirrend rechts? Das alles bedeutet, dass Prada Richard Haines engagiert hat (dessen fantastische Arbeit Sie vielleicht aus der New Yorker Times oder seinem Blog What I Saw Today), um einige Zeichnungen anzufertigen und sie in einer limitierten Auflage von T-Shirts. Wir mussten Haines fragen, worum es bei dieser Sache ging. Und da wir ihn auf dem Spiel hatten, haben wir ihn um Informationen gebeten, wie er Modeillustrator ist, was nach einem ziemlich coolen Job zu sein scheint, wenn man ihn bekommen kann.

• Von Leah Chernikoff

  10.04.2014