Wir haben es gesehnt, es zu sehen Frühstück bei Tiffany seit wir letzten Herbst zum ersten Mal gehört haben, dass eine Neuinterpretation des Truman Capote-Klassikers war auf dem Weg zum Broadway--die offizielle Eröffnung ist heute Abend. Mit Game of Thrones Star Emilia Clarke in der Hauptrolle bekannt geworden durch Audrey Hepburn in der Filmversion von 1961 konnten wir nicht anders, als uns zu fragen, wie Holly Golightlys ikonische Garderobe (Givenchy und Satinhandschuhe, irgendjemand?) würde auf die Bühne übertragen – und das Manhattan-Setting aus der Zeit des Zweiten Weltkriegs.
Wir haben uns mit der Kostümbildnerin der Produktion getroffen Colleen Atwood--ein Hollywood-Schwergewicht, das für 10 Oscars nominiert wurde und drei gewann (für ihre Arbeit in Chicago, Erinnerungen einer Geisha, und Alice im Wunderland)--über ihren ersten Ausflug ins Theater und die Neugestaltung einer Ikone.
Fashionista: Zunächst einmal herzlichen Glückwunsch zur heutigen Theatereröffnung! Colleen Atwood: Danke! Es sieht gut aus, sie haben viel Arbeit geleistet. Es ist wirklich beeindruckend, was die Schauspieler drauf gemacht haben.
Bisher haben Sie sich hauptsächlich mit der Herstellung von Kostümen für das Kino beschäftigt. Wie sind Sie auf diese Produktion gekommen? Ich habe den Regisseur (Sean Mathias) in London bei einer Veranstaltung kennengelernt und wir haben uns unterhalten, und er hat gefragt, ob ich jemals Theater gemacht hätte und ich sagte 'nein, nicht wirklich', dass mein Leben mit dem Film begonnen hat – worauf ich mich wirklich konzentriert habe, aber dass ich es tun würde, wenn jemand fragen würde mich. Und dann, ein paar Monate später, rief er mich an und bat mich, dabei zu sein.
Was ist der Hauptunterschied zwischen Bühnendesign und Film? Findest du es schwieriger? Bei mir ist das ein anderer Prozess. Ich bin an eine schnellere [Umgebung] gewöhnt, viel Zeit mit Filmen, ich werde mein eigenes Arbeitszimmer haben, auf das ich mich freue die Kostüme bauen – während im Theater alles außerhalb von Arbeitsräumen gemacht wird, also wird es überwacht, aber du bist nicht so viel drin. Was ich ehrlich gesagt vermisste; Ich mag es, mit den Kleidern im Raum zu sein, während sie zusammengestellt werden. Aber ich hatte Glück mit dem, der die Kleidung hier in New York herstellte – und sie haben wirklich großartige Arbeit geleistet.
Dies Frühstück bei Tiffany spielt eher in den 1940er als in den 60er Jahren. Wie haben Sie solche ikonischen Kostüme in eine andere Zeit übersetzt? Nun, es basiert nicht auf dem Film, es basiert auf dem Buch – was, glaube ich, weniger selbstbewusst über Stil geht. Es geht mehr um eine zeitliche und strukturelle Art des Engagements. Es gibt viele Klamotten in dem Stück – eine Menge. [Emilia Clarke] wechselt mehr als 20 Mal die Kleidung. Es ist also nicht so, dass es ein ikonisches Kostüm gibt, wie man sich an das schwarze Kleid aus dem Film erinnert.
Wow das ist eine ganze Menge. Einige von ihnen werden wiederholt, aber dennoch gibt es einige. Anstatt also nur eine Art Kleid zu sein, in dem sie in den Juwelierladen geht, sind es Partyszenen und es erinnert an einen Lebensstil in New York. Also habe ich den Film nicht in einem Theaterstück neu gemacht, es machte keinen Sinn. [Das Stück handelt wirklich von] der Beziehung zwischen den beiden Leuten und es ist wirklich süß, denke ich. Ich denke, die Leute werden es mögen.
Würden Sie sagen, dass die Kostüme eher in den Hintergrund treten als die ikonischen Looks des Films? Ich würde es hoffen, ja. Es geht mehr darum, der Geschichte zu dienen, als die Geschichte zu sein.
Woher haben Sie Ihre Referenzen bei der Gestaltung für den Zeitraum genommen? Gab es viele historische Forschungen? Nun, ich kannte die Zeit, aber ich recherchierte Fotos von dem, was in dieser Zeit in New York vor sich ging – was war interessant, weil ich mich nie wirklich auf etwas konzentriert hatte, das aus New York 1942, '43, '44 stammte Epoche. Es war also interessant zu sehen, was es war war wie: Dass es überfüllt war, wissen Sie, New Yorker waren immer noch New Yorker, obwohl Krieg im Gange war. Es war voller G.I.s und all dem, aber es machte trotzdem Spaß, das ganze New Yorker Gefühl zu sehen.
Wer hat die Entscheidung getroffen, auf Kleid und Tiara von Givenchy zu verzichten? Lag es ganz an dir als Kostümbildnerin? Nun, ich denke, es war eine Regieentscheidung. Wir haben nicht Audrey Hepburn gemacht – wir haben Emilia Clarke, die Schauspielerin ist, die eine Rolle spielt und eine andere Art von Charakter ist. Es hatte also wirklich keinen Sinn, ihr eine Tiara und eine Zigarettenspitze in den Mund zu stecken. Es ergab keinen Sinn für sie oder die Geschichte, die wir erzählten.
Klicken Sie sich durch, um einen Vorgeschmack auf die vielen Kostüme von Atwood zu erhalten Frühstück bei Tiffany Auf dem Broadway.