Sally's Styling Seminary: Die Geheimwaffe eines Stylisten

Ich glaube, jeder Top-Stylist hat eine ganz besondere Geheimwaffe. Was ist diese Geheimwaffe, fragen Sie? Ein unglaublicher erster Assistent. Ein brillanter Hauptassistent ist eine der Rollen, die für den Stylisten das gesamte Geschäft zusammenhält. Diese Woche werde ich ein wenig darüber erzählen, wie extrem wichtig es ist, einen unglaublichen, zuverlässigen Assistenten und/oder ein Team von Assistenten zu haben.

Ein erster Assistent, kurz FA, ist ein Tausendsassa. Die Aufgaben eines Head Assistant umfassen alle Aspekte des Geschäfts des Stylisten. Nachdem ich mich hingesetzt und eine Auswahlliste erstellt hatte, was meine Assistentin für mich erledigt, kamen mir diese 13 grundlegenden Aufgaben: 1. Forschung: FA kann die Geschichte finden, die von gestylt wurde Grace Coddington und fotografiert von Patrick Demarchelier für die erste Ausgabe von Anna Wintours US Mode ohne 500 Fragen zu stellen oder fünf Minuten zu suchen und Ihnen dann mitzuteilen, dass sie es nicht finden können. Ein FA findet die Geschichte und erstellt die fabelhaftesten Scans der Geschichte und scannt auch den Rest des Hauptbrunnens der Ausgabe, nur um sie zur Hand zu haben.

2. Vorbereitung: Ein Stylist hat nicht immer die Zeit, jede Show auf Style.com durchzugehen, um Looks für eine Geschichte auszuwählen, also greift der FA ein und nimmt einen ersten Schnitt vor. Der FA kann die besten Looks für das Konzept ziehen, das der Stylist entwickelt, von Designern, die der Stylist liebt, und den Credits, die das Magazin braucht. Das spart dem Stylisten Stunden an Zeit.

3. Das Einkaufen: Der FA ist der beste Schatzsucher aller Zeiten. Bei einigen Werbejobs kann ein Stylist im Dezember die unmögliche Aufgabe bekommen, die Badeshorts für einen orangefarbenen Jungen zu finden. Sie finden die Shorts in fünf weiteren Variationen als zusätzliche Optionen, fallen unter das Budget und werden nur in Geschäften eingekauft, in denen das unbenutzte Produkt gegen eine volle Rückerstattung zurückgegeben werden kann. 4. Ziehen: Pulling unterscheidet sich insofern vom Einkaufen, als der FA zum Verbindungsmann für den Stylisten wird, weil er oder sie dann als Firmenvertreter mit dem PR-Kontakt eines Designers oder dem Store-Manager auftritt. Auch wenn der FA aus einem Showroom oder Geschäft zieht, muss er / sie wissen, was der Stylist genug mag, um zu ziehen relevante Artikel, die zu den kreativen Ideen des Stylisten passen und auch dem Geschmack des Stylisten entsprechen Niveau.

5. Anfrage: Ein weiterer Moment, in dem der FA in seiner Kommunikation mit den PR-Ansprechpartnern für Designer ein Repräsentant des Unternehmens eines Stylisten ist. Die Gründlichkeit und die Manieren des FA sind entscheidend für den Aufbau starker Beziehungen zu den immer wichtigeren PRs.

6. Beginn Organisation und Etikette: Am Set zu sein kann für einen Stylisten die stressigste Zeit sein (der Umgang mit 101 Meinungen!). Daher macht es den Unterschied in der Welt, einen FA zu haben, der alles organisiert und angemessen handelt. Dies erhöht die Fähigkeit des Stylisten, sich um seinen Kunden zu kümmern und großartige Bilder zu erhalten, drastisch. 7. Retouren: Retouren sind täuschend einfach. Der FA sorgt für eine einwandfreie Kontrolle der Retouren. Dazu gehört, dass keine Artikel fehlen und so verpackt sind, dass sich kein PR oder Designer aufregt... hallo, das ist Luxusmode! Ein Kleid im Wert von 20.000 US-Dollar, das auf den Boden einer drei Monate alten braunen Papiertüte geworfen wird, ist inakzeptabel, und der FA weiß das.

8. Marktbearbeitung: Eine der Möglichkeiten, wie ein Stylist wettbewerbsfähig bleibt, besteht darin, vor allen anderen über Marken und neue Designer Bescheid zu wissen. Ein neuer Schmuckdesigner, der coolste junge Schuhdesigner, dieses Insider-Marktwissen sprudelt immer wieder aus der SAA. FAs stellen ihren Stylisten erstaunliche neue Stücke als Optionen vor, nicht die gleichen alten Samples. 9. Reisen: Alle der beschäftigtsten Stylisten sind unterwegs und das bedeutet, dass der FA auch unterwegs ist. Ein guter Assistent muss diese 13 Aufgaben (und mehr) auch unterwegs bewältigen können. In der Lage zu sein, das Geschäft des Stylisten ins Handgepäck zu packen, das Styling-Kit auf Lager zu halten und 20 aufgegebene Leichensäcke auf einem Drei-Wege-Flug um die halbe Welt zu verwalten, ist ein Muss. Der FA muss seine Leistung erbringen, egal ob er in der Heimatstadt oder unterwegs ist. 10. Budgets & Ausgaben: Dies ist eine weitere scheinbar einfache Aufgabe, aber ich habe Jahr für Jahr gesehen, wie sie Assistenten und Stylisten zum Stolpern bringt. Ein Fehler mit dem Kästchen, das Sie auf den FedEx-Formularen ankreuzen, und plötzlich beträgt das Versandbudget 5.000 USD und der Stylist frisst diese Gebühren. Nicht ok. Ein FA ist verantwortungsbewusst und pragmatisch und weiß, wie man seine eigenen Ausgaben auf oder unter dem Budget hält und wie man Quittungen vom Stylisten pro Job nachjagt und organisiert, eine lästige Pflicht in seinem eigenen Ritus.

11. Operationen: Obwohl der FA den Begriff "Assistent" im Namen trägt (ja, manchmal holen sie sich Kaffee und holen die chemische Reinigung ab), sind sie im Wesentlichen Betriebsleiter. Sie kümmern sich um den Zeitplan, stellen sicher, dass das Assistenzteam im Budget und pünktlich ist, entwerfen Präsentationen für Kunden und kommunizieren ständig mit dem Agenten des Stylisten.

12. Produktion: Wird es einen Dampfer am Set geben? Brauchen wir Kleiderbügel oder einen Kleiderständer? Im Allgemeinen sind diese Artikel in der Verantwortung des Produktionsteams für Bekleidungs-/Mode-Shootings. Diese Dinge werden jedoch immer wieder vergessen. Ein guter Assistent ruft die Produzenten vorher an und bespricht die Bedürfnisse des Stylisten. Die Produktion für die FA beinhaltet auch die Einstellung anderer großartiger Assistenten, die bei der Arbeit helfen. 13. Rekrutierung und Führung der Praktikanten: Eines meiner Lieblingszitate aller Zeiten stammt von James Franco in Ananas Express: "Sicherheit zuerst, dann Teamwork." Praktikanten sind toll. Stylisten und FAs lieben tolle Praktikanten. FAs wissen, wie man Praktikanten rekrutiert, die die Arbeit tatsächlich erledigen und auftauchen, wenn sie es sollen. Auch hier klingt es einfach, aber Sie würden überrascht sein. Die Führung dieser großartigen Praktikanten ist eine weitere wichtige Aufgabe der FA. Ein guter Leiter (der FA) kann einen guten Praktikanten in einen großartigen Praktikanten verwandeln.

Puh, das ist also die SHORTLIST. Ja, die Erste Assistentin klingt bionisch und unmöglich zu finden, aber ich versichere Ihnen, sie/er ist es nicht. Ich hatte das Vergnügen, mit einigen FAs zusammenzuarbeiten, die die obige Liste verkörpern, und habe einige unter der Anleitung anderer Stylisten gesehen. An alle Stylisten da draußen, die einen FA finden, der alle Grundlagen beherrscht, sie festhält, sich um sie kümmert, sie gut bezahlt und sie beim Verlassen unterstützt.

Ein Stylist ist nur so gut wie sein Assistenzteam. Ohne ein starkes Team sind wir ein Chaos. Ein FA oder ein Team von Assistenten zu haben, das sich um alles kümmert, was hier aufgelistet ist, gibt dem Stylisten die Möglichkeit, sein Geschäft auszubauen, kreativer zu sein und mehr Jobs anzunehmen. Dies ist sehr wichtig für Stylisten auf jeder Einkommensebene.

Helfen ist der einzige Weg, um zu lernen, wie man ein Stylist auf dem aktuellen Modemarkt wird. Die Unterstützung eines Stylisten, der für große Unternehmen und renommierte Zeitschriften arbeitet, bringt einem Assistenten bei, wie die Arbeit in jeder Funktion ausgeführt wird. In der Welt des Stylings ist die wertvollste Ausbildung die Erfahrung, einen Experten zu unterstützen.

Der Zweck eines großartigen Assistententeams besteht darin, den Umsatz zu steigern und den täglichen Fokus eines Stylisten von der geschäftigen Arbeit auf die Strategie für seine Karriere zu verlagern. Daher können sich Stylisten auf ihre "Vision" oder Ästhetik konzentrieren, die sie in den kommenden Jahren aufbauen möchten. Ohne solide Assistenten, die uns unterstützen, verlieren wir uns in den kleinsten Details und treiben von Job zu Job.

Also, wie gesagt, brillante FAs sind eine notwendige Geheimwaffe, eine sehr wichtige im Arsenal aller Top-Stylistin hält.

Sally's Styling Seminary: Die Linie des Stylings

Vor ein paar Jahren begann ich, eine Business School zu besuchen, um die Grundlagen meines Styling-Geschäfts zu erlernen. Schließlich müssen wir Stylisten mit Geldflussrechnungen umgehen und unser Geld und unsere Assistenten verwalten, auch wenn wir nur „Kreative“ sind, die mit Kleidung spielen. Als ich in die fremde Geschäftswelt eintrat, war ich von Geschäftsleuten umgeben, die nicht die geringste Ahnung hatten, was ein „Modestylist“ ist oder was von einem erwartet werden kann. In den meisten Fällen würde ich die Notwendigkeit erwarten, auf meine 2-minütige Rede einzugehen, die meine Rolle erklärt, wie sie funktioniert und mit wem ich arbeite, wenn ich jemanden neu treffe. Selbst als ich meine Rede zu einer meiner Meinung nach anständigen Erklärung gebracht hatte, bekam ich immer noch leere Blicke zurück. Der Uneingeweihte konnte den Kern dessen, was ein Stylist tat, anscheinend nicht verstehen. Kurz gesagt, hier war meine Rede: "Stylisten arbeiten mit Kreativteams wie Fotografen, Designteams oder Art Directoren zusammen, um eine Vision für ein Image oder eine Marke zu entwickeln. Gleichzeitig stellen wir uns aber auch der Herausforderung, die Kleidung (egal in welcher Qualität) toll aussehen zu lassen." Due Aufgrund des allgemeinen Unverständnisses in Bezug auf meine Rolle begann ich mehr darüber nachzudenken, was ich als Stylistin wirklich mache. Ich denke, der Grund dafür, dass es nicht einfach zu erklären ist, ist, dass sich die Verantwortlichkeiten eines Stylisten je nach Art des Jobs oder Projekts, an dem wir an diesem Tag arbeiten, ziemlich ändern. Wenn ich ein Editorial drehe, habe ich das Privileg, mit einigen der weltbesten Chefredakteure (kurz: EIC) zusammenzuarbeiten, um Geschichten für ihre Zeitschriften zu erstellen. Mit einem Editorial und der Zustimmung des EIC darf ich das Konzept, Fotograf, Hair- und Makeup-Teams, Models und natürlich die Kleidung auswählen.

• Von Fashionista

  9. April 2014

Sally’s Styling Seminary: Ein Interview mit Katie Grand

Katie Grand ist bei weitem eine meiner absoluten Lieblingsmodeheldinnen. Jedes Mal, wenn ich mit ihr arbeite und für sie lerne ich SO viel. Sie ist nicht nur eine der wenigen Redakteure, die mir den Raum und die Plattform gibt, um viele meiner Lieblings-Styling-Arbeiten zu machen, sie gibt mir auch die Möglichkeit, mit den BESTEN Leuten der Branche zusammenzuarbeiten. Dafür stehe ich für immer in Katies Schuld. Als ich für Katie beim Pop-Magazin arbeitete, hat sie mir beigebracht, was es heißt, eine Modevisionärin und eine unglaubliche Geschäftsfrau zu sein. Ich werde hier nicht lange über ihre Biographie reden; Ich wollte unbedingt mit ihr sprechen, speziell über das Styling. Für diese Kolumne werde ich eine Reihe von Interviews mit Menschen in verschiedenen Moderollen führen, die Stylisten einstellen und mit ihnen zusammenarbeiten, oder mit den ikonischen Stylisten selbst. Katie beantwortete meine Fragen mit der Ehrlichkeit und dem Humor, den ich immer von ihr schätze. Ich habe so viel gelernt, als ich ihre Antworten gelesen habe, ich hoffe, ihr tut es auch! Hier kommt's... SL: Seit wann stylst du? Es begann, als Sie 1993 mit Rankin und Jefferson Hack Dazed & Confused gründeten, richtig? KG: Ja, ich war in St. Martins und traf Rankin und Jefferson in einer Bar namens DNA im Keller des Trocadero und begann an Dazed zu arbeiten. Zuerst faltete ich Zeitschriften, und dann war meine erste Geschichte eine weiße T-Shirt-Geschichte, die von einem Freund von mir, Gary, gedreht wurde, der in St. Martins tätig war Fotografie. SL: Was hat dich zum Styling geführt, anstatt einen anderen Job in der Mode zu machen, wie zum Beispiel Design?

• Von Fashionista

  9. April 2014

Sally's Styling Seminary: Modepolitik Teil 1, Zeitschriften

Vor ein paar Jahren, als ich in der Wirtschaftsschule war, hatte mein Lehrer ein Gespräch mit dem Klasse über all die verschiedenen Geschäftsbereiche, um die wir uns kümmern müssen, um berücksichtigt zu werden "erfolgreich". Einer dieser Bereiche war „Politik“. Nun, er sprach nicht über Politik im herkömmlichen Sinne des Wortes, wie Regierung oder Politiker, er sprach über die Dynamik von Menschen in einer Gruppe, einem Gebiet oder einem Feld. Ich spreche hier also über Politik als die Beziehung zwischen Menschen in der Modebranche und wie manche Leute als mächtig angesehen werden, wie andere nicht und warum. Irgendwann in unserer Klasse stand jemand auf und sagte, dass er Politik hasse und er sich so weit wie möglich von der Politik fernhalte (genau das dachte ich, als der andere Schüler es sagte). Im Gegenzug sagte mein Lehrer: „Wenn du Politik nicht magst, dann sei ein Hund. Pech gehabt, Kumpel. Ob man will oder nicht, Politik ist da und man muss lernen, damit umzugehen, wenn man erfolgreich sein will.“ Also ich begann darüber nachzudenken, was das für mich und meinen Job und meine Karriere als Stylistin bedeutete und was es innerhalb der Mode bedeutete Unternehmen.

• Von Fashionista

  9. April 2014

Sally’s Styling Seminary: Showprozess Teil 4 – Die Show

Stylistin Sally Lyndley hat einen erstaunlichen Leitfaden für die Produktion einer Laufstegshow zusammengestellt. Sehen Sie sich ihre ersten drei Folgen an – Teil 1, Teil 2 und Teil 3 – bevor Sie dies lesen. Als die Show kommt, habe ich das Gefühl, dass es an der Zeit ist, die Chips fallen zu lassen, wie sie wollen. Die harte Arbeit von Designer und Team, Produzenten, Casting Director, Publizist und Stylist ist endlich zusammengekommen. Monatelange Vorbereitung führen zu einer 12-minütigen Show. Ich ziehe mein Gameface und eines meiner ausgefallenen (aber bequemen) Lieblingsoutfits an und gehe zur Show.

• Von Fashionista

  9. April 2014