Die größten Modenachrichten des Jahres 2021

2021 war ein Jahr großer Bewegungen, verheerender Verluste und vorsichtiger, aber optimistischer Schritte in Richtung einer Rückkehr zum Leben, wie wir es kannten – die meistens erfüllt wurden erschütternde Erinnerungen das wir stecken immer noch mitten in einer globalen Pandemie und das vielleicht Das gibt es nichtals "Rückkehr zur Normalität".

EIN neue politische verwaltung in den USA hatte unmittelbare Auswirkungen auf die Modebranche, von stellt uns vor zu neue Gesichter das würde allgegenwärtig werden zu einer Rückkehr zur Verwendung Kleidung als Messaging-Tool in D.C. Dann begannen die Marken sich neu kennenlernen mit dem IRL-Ereignis, die im Laufe des Jahres an Umfang und Mitarbeiterzahl zunahmen. Unterdessen hatte eine globale Lieferkettenkrise Auswirkungen auf große und kleine Unternehmen – und wird wahrscheinlich auch 2022 ein Problem bleiben – und die Branche betrauerte den Verlust von einigeihre eigenen.

Im Folgenden gehen wir die größten Modenachrichten durch, die das Jahr 2021 geprägt haben.

Die Lieferkettenkrise 

Selbst als die Menschen an ihre Arbeit zurückkehrten und die Geschäfte geöffnet wurden, waren die Auswirkungen der anhaltenden Covid-19 Die Pandemie war weiterhin in der Modebranche zu spüren, die auf eine komplexe globale Lieferkette angewiesen ist. Im Jahr 2021, ungefähr die Hälfte der globalen Unternehmen unter Unterbrechungen dieser Lieferkette litten. Reisebeschränkungen, Bestandsengpässe, Arbeitskräftemangel, steigende Versandkosten und andere Komplikationen bedeuteten dass viele Marken und Einzelhändler Schwierigkeiten hatten, die Nachfrage zu befriedigen, was zu erheblichen Gewinneinbußen führte Margen. Für Käufer“out of stock" Benachrichtigungen waren auf einem Allzeithoch, die Preise waren höher und die Lieferungen verzögerten sich. Trotz der Bemühungen des Bundes, diese Probleme anzugehen, werden sie wahrscheinlich bis weit in das Jahr 2022 hinein spürbar sein und die Preise dauerhaft in die Höhe treiben können. nach Meinung von Experten. Wir werden wahrscheinlich auch sehen, dass viele Unternehmen ihre Lieferketten rationalisieren und/oder lokalisieren, was möglicherweise verzahnen sich mit dem ethikbezogenen Vorstoß für Marken, ihre Lieferketten transparenter und weniger transparent zu machen ausbeuterisch.

Eine Bewegung zu #StopAAPIHate

Angesichts des Anstiegs in gemeldete Verbrechen gegen die Gemeinschaft der asiatisch-amerikanischen Pazifikinseln (AAPI)während des ganzen Jahres — und seit Beginn der Covid-19-Pandemie — Mode- und Beauty-Profis versuchten, das Bewusstsein zu schärfen und Fehlinformationen zu bekämpfen, während sie sich darüber sprachen, wie diese Probleme seit langem in ihren Branchen existieren. Viele widmeten sich der Arbeit: Phillip Lim half bei der Organisation von GoFundMe's #StopAsianHate Spendenaktion und führte a Laufen für die Protestveranstaltung in New York City; Prabal Gurung nutzte seine Plattform konsequent, um sich zu diesen Themen zu äußern; viele andere haben ihre Zeit und ihr Produkt für die Sache geopfert und auf den Markt gebracht Projekte zur Bekämpfung von antiasiatischem Rassismus und Hass.

Die (kurze) Rückkehr der Fashion Week und der IRL-Events

Einmal Covid-19 Impfstoffe wurden in den USA immer breiter verfügbar, und bevor weitere neue Varianten auftauchten, hofften viele in der Branche, dass Branchentreffen wieder möglich sein würden. Es hatte hier und da eine Handvoll sozial entfernter Outdoor-Events mit begrenztem Publikum gegeben, aber Im Sommer sahen wir mehr Marken, die die Gewässer mit traditionelleren, vertrauteren Formaten wie Start- und Landebahnen und Parteien. Die Modewochen im September kamen dem Gefühl „zurück zur Normalität“ viel näher – nur mit einem Impfnachweis und mehr Masken – obwohl einige Zögern blieben. Nun, die Frage, ob die IRL Fashion Week zurückkommt oder nicht, kann mit Omicron und einer laufenden Ausgabe von auf Eis gelegt werden Impfgerechtigkeit global. (The British Fashion Council schon abgesagt seine zuvor angekündigte London Fashion Week im Januar.)

Arbeitnehmerrechte inmitten einer globalen Pandemie

Die Pandemie hat die tief verwurzelte Ausbeutung von Textilarbeitern weltweit wie ein Vergrößerungsglas gezeigt. Dieses und letztes Jahr waren viele bereits unterbezahlte Arbeiter ohne Abfindung entlassen, und andere wurden Opfer von Lohndiebstahl und sich verschlechternden Arbeitsbedingungen aufgrund von Preissenkungen und stornierten und unbezahlten Bestellungen von Marken mit knappen Kassen. Es gab auch Berichte über Gewerkschaften und Belästigungen, ganz zu schweigen von Gesundheitsrisiken. Als die Einrichtungen hastig wiedereröffnet wurden, sahen viele Unternehmen Anstieg der Infektionsraten bevor Impfstoffe leicht verfügbar waren oder als neue Varianten die Macht übernahmen.

Dies motivierte Arbeitnehmerrechtler und -organisationen nur weiter, sich für Marken zu "#PayUp" und für Gesetze zum Schutz der Arbeitnehmer. Einzelhändler vereinbart im August das Bangladesch-Abkommen (jetzt das Internationale Abkommen für Gesundheit und Sicherheit in der Textil- und Bekleidungsindustrie) zu verlängern, das sie für Arbeitsverstöße rechtlich zur Rechenschaft zieht. Im September hat Kaliforniens Gouverneur Gavin Newsom im Gesetz unterschrieben das Gesetz zum Schutz der Bekleidungsarbeiter (oder SB62), das in ähnlicher Weise Marken zur Verantwortung zieht und fairere Zahlungspraktiken in dem Bundesstaat festlegt, in dem sich die größte Konzentration von Textilarbeitern in den Vereinigten Staaten befindet.

Virgil Ablohs Leben und Vermächtnis

Das Leben einer der produktivsten, einflussreichsten, beliebtesten und vielversprechendsten Persönlichkeiten der Modebranche wurde am 11. 28, wann Virgil Abloh verlor einen geheimen, zweijährigen Kampf gegen den Krebs. Seine plötzliches Vorbeigehen verließ die Branche beraubt, wie bewiesen durch unzählige herzliche Ehrungen in den sozialen Medien (und ein wunderschöner bei seiner letzten Laufstegshow), aber was im Nachhinein klar wurde, ist, wie viel die Nicht-gerade weiss Gründer, Louis Vuitton künstlerischer Leiter und DJ hinterließen uns: unzählige Produkte und Kollektionen, viele neue Designideen, ein völlig neue Blaupause für den Branchenerfolg und ein Stipendienfonds entworfen, um Leuten wie ihm den Einstieg in die Mode zu erleichtern.

Er ebnete den Weg für zukünftige Generationen und erreichte in seinen 41 Jahren mehr als viele andere zu ihren Lebzeiten, aber es ist immer noch schwer, nicht daran zu denken, was er mit mehr Zeit hätte tun können. Im Juli LVMH erwarb eine Mehrheitsbeteiligung an Off-White und gab ihm eine starke neue Rolle bei dem Konglomerat, in der er helfen würde, neue Marken und Kooperationen innerhalb und außerhalb der Mode zu gründen. Abloh wird ohne Zweifel weiterleben durch den Stipendienfonds, die unzähligen Menschen, die er berührte und inspirierte, und die Institutionen, die er leitete.

Erinnerung an Alber Elbaz

Nur wenige Monate nach der Enthüllung sein neuestes Abenteuer in der Mode — sein größter Umzug seither verlassen Lanvin im Jahr 2015 — Alber Elbaz starb an Covid-19. Der ganze Branche ging in Trauer, wobei viele darüber nachdenken, wie Elbaz sie beeinflusst hat, sei es durch seine Arbeit oder durch seine Freundlichkeit. Designer kamen Monate später während der Paris Fashion Week zusammen, um Hommage an Elbaz in Form einer Runway-Präsentation mit Looks, die von seinen ikonischsten Kollektionen und seinem Konterfei inspiriert sind. Diese Sammlung ist bereit, auf dem Display zu gehen im Rahmen einer Sonderausstellung im Pariser Palais Galliera nächstes Jahr, vom 5. März bis 10. Juli.

Ein Fokus auf politische Mode 

Im Januar war die Präsenz der Mode bei den Veranstaltungen rund um die Amtseinführung von Präsident Joe Biden mit First Lady Dr. Jill Biden und Vizepräsident Kamala Harris beide zeigen einen überlegten, sinnvollen Ansatz für ihre Kleiderschränke mit einem Schwerpunkt auf unabhängigen, werteorientierten amerikanischen Designern: Pyer Moss, Jonathan Cohen, Markarian, Christopher John Rogers und Gabriela Hearst. Obwohl sowohl Dr. Biden als auch Vizepräsident Harris abgelehnt zu Kommentar direkt über ihre Kleiderwahl – für die Einweihung und sogar danach – ihre Kleiderschränke sprechen für sich, da beide haben sich weiterhin für verschiedene Talente bei öffentlichen Auftritten und wiederholten Looks eingesetzt, die sie geliebt haben, immer und immer wieder wieder.

Wir stellen Ella Emhoff vor

Dieses Jahr begann nicht nur mit einer neuen Präsidentenverwaltung, sondern auch mit einem neuen It-Girl: Die Stieftochter von Vizepräsident Harris (alias "Second Daughter") Ella Emhofftrat auf die Einweihungsbühne Verschleiß Miu Miu und Batsheva, und ein Style-Star war geboren.

Innerhalb einer Woche hatte sie ein IMG-Modelle Vertrag, und es folgten schnell Auftritte mit den coolsten Marken, darunter eine Stella McCartney x Adidas Kampagne und Landebahnen für Proenza Schouler, Miu Miu, Lacoste und Balenciaga. McCartney hat sie auch zum ersten Mal angezogen Gala. getroffen. Inoffiziell – oder für diejenigen, die besonders aufmerksam waren – war sie auch die Königin des Dimes Square in der It-Nachbarschaft und die eine Hälfte der coolsten jungen Powerpaare der Mode. Inzwischen hat die Parsons-Schülerin an ihr gearbeitet eigene Stricklinie, und sammelte ein großes Online-Publikum, um es zu verkaufen.

Große Schritte in der Haute Couture

Kerby Jean-Raymond schrieb als erster schwarzer amerikanischer Designer Geschichte eine Sammlung präsentieren während der Pariser Haute Couture Fashion Week mit einem Eröffnungs Pyer Moss Couture-Show das gefeierte schwarze Innovation. Jeder Look in der Show, die in Irvingtons Villa Lewaro stattfand, entsprach einem Produkt, das von einem Schwarzen erfunden wurde Person, einschließlich einer automatischen Ampel, einem Klappstuhl, einem SuperSoaker und einer Klimaanlage Einheit. (Wie Jean-Raymond in den Shownotes schrieb: „Schwarze Fantasie ist die beste Technologie dieser Welt.“)

Obwohl ein Sommerregen die ursprüngliche Show dazu zwang, die ursprüngliche Show zu verschieben, nachdem die Gäste bereits in der Villa Lewaro angekommen waren – und mussten fast von Grund auf neu geplant – Viele kamen Tage später zurück, um die geschichtsträchtige Landebahn mitzuerleben. „Ich kehre immer die Auslöschung der Schwarzen in der größeren Konversation über die afrikanische Diaspora um. Aber wir müssen dieses Gespräch jedes Mal weiterentwickeln", sagte der DesignerWWD's Booth Moore. „Ich wollte, dass dies neu, unvollkommen und lustig ist. Und einige der Stücke sind für mich super urkomisch."

Das war nicht das einzige mit Spannung erwartete Debüt im Haute Couture-Kalender: Auch Balenciaga führte seine Couture-Kollektion wieder ein diesen Sommer, nach einer 53-jährigen Pause. Der Von Demna Gvasalia entworfen Linie wurde von der Branche weithin gelobt und wurde auf dem roten Teppich von Leuten wie Tracee Ellis Ross, Rihanna, Kim Kardashian und Isabelle Huppert begrüßt.

Wechsel bei Bottega Veneta

Es fühlte sich an, als ob Bottega Veneta war immer in den Nachrichten, aus dem einen oder anderen Grund. Im Januar war es, weil es löschte seine Präsenz aus den sozialen Medien. Im Februar war es, weil es ein neues auf den Markt brachte Kampagne; im März, a Zine. Im April, eine geheime persönliche Show inmitten von Sperren Hochgezogene Augenbrauen. Währenddessen kauften die Käufer unter der kreativen Leitung von Daniel Lee. Dann, was sich für viele wie eine Überraschung anfühlte, kündigte Bottega Veneta dies an Lee würde gehen, nur wenige Wochen nachdem er in Detroit eine neue Kollektion präsentiert hatte. Weniger als eine Woche später wurde sein Ersatz bestätigt, mit Matthieu Blazy den kreativen Spitzenjob bei der Marke zu übernehmen. (Er arbeitete seit 2020 im Konfektionsteam.) Also, ja, es ist viel passiert – aber mit dem Debüt einer neuen Ära im Februar scheint Bottega Veneta die Zeitgeste so schnell nicht zu verlassen.

Victoria's Secret Rebranding-Versuch

In der Hoffnung, einen Teil des Marktanteils zu halten, den Savage X Fenty anstrebt, Victorias Geheimnis verbrachte einen Großteil des Jahres 2021 damit, sein Geschäft und sein Image danach zu rehabilitieren eine Reihe von PR-Desastern, ein Ausgliederung der ehemaligen Muttergesellschaft L Brands und Führungswechsel im Jahr 2020. Die bemerkenswerteste Verschiebung in diesem Jahr war die Beseitigung seiner berühmten "Engel" und die enge, homogene, männlich fokussierte Vorstellung von Schönheit, die sie repräsentierten. An ihrer Stelle tritt eine Gruppe namens VS Collective, "eine ständig wachsende Gruppe von versierten Frauen, die teilen eine gemeinsame Leidenschaft, um positive Veränderungen voranzutreiben." Dazu gehören Models wie Bella Hadid (die über "nimmt ihre Macht zurück" in der neuen Rolle), Hailey Bieber, Adut Akech, Valentina Sampaio und Paloma Elsesser sowie weitere Persönlichkeiten wie die Sportlerinnen Megan Rapinoe und Naomi Osaka. Geschäfte sind wird auch umgebaut, entfernen Sie alle Engelsbilder und fügen Sie kurvige Schaufensterpuppen hinzu. Dennoch sind viele der Meinung, dass die Umbenennung zu spät ist; andere sagen, dass Victoria's Secret still steht zu groß um zu scheitern. Wir werden auf jeden Fall noch 2022 darüber reden, vor allem mit einem bevorstehenden Buch und Doku-Serie Chronik seines Aufstiegs, Falls und seiner Zukunft.

Rihannas Milliardärsstatus

RihannaDas Jahr 2021 begann mit einem Ende oder zumindest einer Pause: LVMH gab im Februar bekannt, dass ihre Designer-Konfektionslinie Fenty wäre "in die Warteschleife legen … bis zu besseren Bedingungen." Die Interessenvertreter entschieden sich stattdessen dafür, sich auf das Wachstum von Rihanna zu konzentrieren Kosmetika, Hautpflege und Unterwäsche Unternehmen, und diese Entscheidung zahlte sich aus: Im August Forbes angekündigt Sie war offiziell Milliardärin und schätzte ihr Nettovermögen auf 1,7 Milliarden US-Dollar, was sie nach Oprah zur reichsten Musikerin und zweitreichsten Entertainerin der Welt machte. Der größte Teil ihres Vermögens – etwa 1,4 Milliarden US-Dollar – stammt von Fenty Beauty; Savage X Fenty hat einen geschätzten Wert von 270 Millionen US-Dollar. Beide Zahlen werden wahrscheinlich steigen, wenn sie mit vorankommt Erweiterung Pläne, einschließlich Einzelhandelsgeschäfte.

Phoebe Philos bestätigtes Comeback 

Ehemalige Kreativdirektorin von Céline und Chloé Phoebe Philo hat sie immer noch nicht gestartet neues LVMH-unterstütztes Namensvetter-Label, aber die bloße Ankündigung, dass es bestätigt wurde, versetzte die Modebranche im Juli in Aufregung. Der Designer hat einen der treuesten Fangemeinden in Mode; Die Jahre seit ihrem Abgang von Céline im Jahr 2017 waren voller Spekulationen darüber, was sie als nächstes tun würde. Die Erwartungen sind hoch.

Das Jahr der unerwarteten Kooperationen

2021 könnte als das Jahr der unerwarteten Modeverknüpfung gelten. Da waren die, die wir kommen sahen (Yeezy und Lücke, im Jahr 2020 angekündigt und etwas sporadisch gesunken während des ganzen Jahres) und diejenigen, die uns am Kopf kratzen (Balenciaga und Gucci sich gegenseitig "hacken", Skims' Fendi-fied Shapewear). Trotzdem kamen die Hype-Räder bei allen richtig in Fahrt: Yeezy x Gap-Produkte in Rekordzeit ausverkauft, stürzt die Website von Gap ab und wird von Wiederverkäufern markiert; Die The Hacker Project Hourglass GG Supreme-Tasche von Balenciaga x Gucci wurde ein Anwärter auf das neunte Inning für das "It"-Accessoire des Jahres; und Fendi x Skims war Gerüchten zufolge soll er innerhalb von Minuten 1 Million US-Dollar eingespielt haben. Diese Formel scheint also zu funktionieren – verheißt Gutes für Zaun.

Y2K ist zurück

In Bezug auf den Stil, nichts war dieses Jahr allgegenwärtiger oder einflussreicher als Y2K, 2000er, frühe Jahre – wie auch immer Sie es nennen wollen. Wir sahen Starlets, die in den 2000er-Jahren Versace, Gucci, Betsey Johnson und mehr, und wir haben gesehen, dass diese Marken auf ihre eigenen Y2K-Designs verweisen (hallo, Miu Miu und ultra-niedrige Miniröcke in seine Frühjahrskollektion 2022). Der angesagte New Yorker Marken umfasste auch Dinge wie Einstecktuch-Tops, Low-Rise-Hosen, Micro-Minis und sichtbare G-Strings. Jahresabschlussberichte von Google und Lyst bestätigte den Wunsch der Verbraucher nach dieser Ästhetik: Die Suchanfragen nach "Y2K" nahmen auf beiden Plattformen deutlich zu.

Die aufsehenerregende Ära war auch auf dem Luxus-Wiederverkaufsmarkt heiß. Die Nachfrage nach explodierte Fendi-Baguettes, Balenciaga Stadttaschen und Louis Vuitton Pochettes, sowie Konfektionsware aus dieser Zeit Gucci, Blumarine, Chloé und Jean Paul Gaultier Sammlungen. Wenn man sich an der Langlebigkeit des Wiederauflebens der 90er Jahre orientieren kann, haben wir davon nicht das letzte Mal gesehen.

Pop-Punk-Mode herrscht an erster Stelle

Das Wiederaufleben im Jahr 2000 war so stark, dass es den Anschein beschworen zu haben Rückkehr des Pop-Punks als Mikrotrend in Musik und Stil. An der Spitze dieser Bewegung im Jahr 2021 standen Stars wie Machine Gun Kelly, Olivia Rodrigo und Willow Smith, sowie Blink-182-Schlagzeuger Travis Barker, der als Popmusik-Kollaborateur und sehr sichtbarer Freund und Verlobter von Kourtney Kardashian auftauchte. Avril Lavigne hat sogar ein Digitale Nylonhülle.

Modisch waren Nieten, Spikes, Sicherheitsnadeln, karierte Röcke, Netzstrümpfe, ironische Krawatten, schwerer Eyeliner und Doc Marten Stiefel überall, von TikTok bis zum Chanel-Kreuzfahrt Runway. Experten sagen Dieser Trend steht symbolisch für eine Ära, die von Nostalgie und Anti-Establishment-Ethos geprägt ist, und das Versprechen von mehr Live-Musik im Jahr 2022 könnte ihm noch mehr Energie verleihen.

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