In dieser exklusiven Serie spricht Fashionista mit den 2013 CFDA/Mode Fashion Fund Gewinner über ihre Erfahrungen während des Wettbewerbs, aber noch wichtiger: was sie über sich selbst und ihre Marken gelernt haben.
Am Vorabend des 10. jährlichen CFDA/Vogue Fashion Fund Awards-Dinners hatten wir eine informelle Büroumfrage, wer gewinnen wird. Die Public School, entworfen von Dao-Yi Chow und Maxwell Osborne, war der Spitzenreiter, obwohl wir es waren Wir legen unser Geld auf das Etikett Anfang Juli, als die Finalisten bekannt gegeben wurden. Aber das war nicht gerade magische Mode-Wahrsagerei von unserer Seite – schließlich hatte das Duo gerade die CFDA Swarovski Award für Herrenmode im Juni und waren auch Teil des ersten CFDA-Inkubatorprogramms im Jahr 2010.
Aber neben all den Auszeichnungen und der Liebe zur Industrie gibt es noch einen weiteren Grund, warum wir ahnen, dass dies die große Nacht der Public School werden würde: Das Zeug ist einfach cool. Es ist eine perfekte Mischung aus lässigen Sportswear-Elementen und formelleren Schnörkeln aus eleganteren Anzügen. Dies ist die Art von schlanker, funktionaler Kleidung, die Männer stolz aus dem Haus gehen können und sich stilvoll, aber nicht zu modisch fühlen, was eine viel schwierigere Balance ist, als es sich anhört. (Was die Damen betrifft, während die Designer diese Gerüchte über sie weder bestätigt noch dementiert haben
versuchen sich an Damenbekleidung für ihre bevorstehende J.Crew-Kollaboration, sagten sie, hypothetisch gesprochen, dass es wie die Männerlinie aussehen würde, aber "mit Tölpeln", wie Chow klarstellte.)Kurzerhand einige große und kleine Imbissbuden des Paares über den monatelangen Wettbewerbsprozess.
Manchmal ist weniger mehr. Dao-Yi-Chow: Für die erste Präsentation haben wir es einfach gehalten. Schon früh haben wir uns entschieden, keine Installationen zu machen, keinen Performer oder irgendetwas Aufwändiges hinzuzuziehen. Wir wollten es wirklich über uns und unser Produkt machen. Wir wollten auch einfach wir selbst sein und unsere Persönlichkeiten kommen lassen. Max und ich nehmen uns nicht wirklich ernst, vielleicht zu Unrecht, und wir wollten nur eine gewisse Unbeschwertheit bei der ganzen Sache bewahren.
Außer wenn mehr mehr ist. Chow: Für die Design-Challenge von Uniqlo wollten wir wirklich sicherstellen, dass wir es in Bezug auf das Nageln des Konzepts geschafft haben. Sie gaben uns jeweils 20.000 US-Dollar an Entwicklungsgeldern, um den Look zusammenzustellen, und ich glaube, wir haben fast 40 Riesen ausgegeben, um sicherzustellen, dass alles perfekt war. Wir wollten nur ein komplettes Bild malen und haben am Ende neun Teile inklusive Accessoires – wir haben Schuhe, eine Tasche, Hüte, einen Handschuh gemacht. Wir waren überrascht, dass wir so viel mehr gemacht haben als die anderen Designer – nicht besser oder schlechter – nur mehr. Aber ich denke, die Jury hat das sehr geschätzt.
Sei nicht besessen von den Meinungen anderer. Maxwell Osborne: Auf den ersten Blick war Anna Wintour für uns die einschüchterndste Richterin, aber gegen Ende wurde es Jeffrey Kalinsky. Er hat bei unserer ersten Präsentation nicht einmal mit uns gesprochen. Und bei der Uniqlo-Challenge hat er nichts gesagt. Es war irgendwie seltsam – es fühlte sich an, als wäre er nicht wirklich ein großer Fan von uns. Also wurde es einschüchternd wie: "Warum zum Teufel stellt uns dieser Typ keine Fragen oder versucht uns nicht auseinander zu nehmen oder einfach...etwas?" Also mussten wir lernen, uns nicht zu sehr auf das zu konzentrieren, was die Leute dachten. Wenn wir unsere gesamte Fashion Fund-Erfahrung anhand von Jeffrey Kalinsky beurteilen würden, wären wir wohl nicht da, wo wir jetzt sind. Wenn Sie nur Ihren Kopf gesenkt halten und weitermachen, was Sie tun, werden die Chips meiner Meinung nach fallen, wo sie können.
Anna Wintour hat eine großartige Büchersammlung. Osborne: Sie hat so ziemlich jedes Modebuch, das es gibt – und das nur im zweiten Stock ihres Hauses. Ich bin sicher, das war noch nicht einmal das ganze Ausmaß. Und obwohl sie nicht trinkt, habe ich gehört, dass sie einen verrückten Weinkeller hat. Aber um Annas Wohnung ernst zu nehmen, denke ich von außen, jeder sagt: „Der Teufel trägt Prada“ – man erwartet, dass ihr Haus irgendwie kalt ist. Aber es ist wirklich warm und bequem.
Das ist nicht Die Hunger Spiele. Osborne: Alle anderen Designer haben wir wie Freunde behandelt. Ich weiß, dass es ein Wettbewerb war und die meisten Leute versuchten, sich gegenseitig die Kehle durchzuschneiden, aber für uns war alles freundlich. Wir sind alle in der gleichen Position, wir sind alle Unternehmer und talentierte Designer, die versuchen zu wachsen.
Gewinnen ist nicht das Endziel. Chow: Sie müssen irgendwie x Betrag tun, um durch die Tür zu kommen, aber noch mehr, um dort zu bleiben. Für uns fängt die Arbeit gerade erst an. Und Sie können nie wirklich aufhören, eine Pause einlegen oder auf Ihre Lorbeeren zurückgreifen. Dieses Gefühl des Gewinnens ist ziemlich flüchtig. Es war so toll in dieser Nacht – es fühlt sich immer noch toll an – aber man kann nicht einfach dort leben, man muss es in Bewegung halten.
Das Gesicht einer Marke zu sein, kann Sie selbstbewusst machen. Osborne: Ich hasse es wirklich, wie ich auf dem Bildschirm aussehe und tatsächlich rede, also denke ich, dass dies das letzte Interview sein könnte, das ich jemals gebe. Und während wir filmten [für die Dokumentarserie Der Modefonds] lernte ich stundenlang meinen Bauch einzuziehen, weil ich nicht dick aussehen wollte. Ich muss eine Reinigung machen.
Chow: Ich denke, vielleicht lächle ich zu viel. Auf all unseren Pressefotos mache ich immer dieses wirklich große, kitschige Lächeln. Meine Frau sagte mir, ich sollte es vielleicht ein bisschen weniger versuchen.
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