Wie Nai'vasha Johnson vom Immobilienmakler zum Go-To-Friseur für Prominente mit Locken wurde

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Foto: Marcus Ezell

In unserer langjährigen Serie "Wie ich es mache," Wir sprechen mit Leuten, die in der Mode- und Schönheitsbranche ihren Lebensunterhalt verdienen, über ihren Einstieg und Erfolg.

Nai'vasha Johnson's Karriere hat einen Moment. Die Arbeit des Promi-Friseurs hat in den letzten Monaten eine Reihe bemerkenswerter Auftritte gemacht, unter anderem überall Janelle Monáe'S viele Looks der Paris Fashion Week, Yara Shahidi'S Hunger Magazin-Cover und – ziemlich beeindruckend – auf Logan Browning, Thandie Newton, Amirah VannundMelanie Liburd für die NAACP Image Awards 2019.

Johnson hat sich als Friseurin für so viele Stars in der Unterhaltung (und im Sport) einen Namen gemacht – siehe: Serena Williams's Pferdeschwanz bei der Oscars 2019). Kurz bevor sie in ein Flugzeug stieg, um mit einem solchen Kunden zu reisen, sprach sie mit Fashionista von zu Hause aus in New York City darüber, wie sie von der Arbeit in der Immobilienbranche zu einer begehrten Berühmtheit wurde Friseur. Sie teilte auch ihre Gedanken über die wachsende Bewegung rund um die Inklusivität von Haartexturen auf dem roten Teppich, ihre Karriere in Schubladen und wo sie Inspiration findet. Lesen Sie weiter für die Highlights.

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Wie sind Sie zum Thema Haare gekommen?

Als ich in der Mittel- und Oberschule war, war ich das Mädchen in der Nachbarschaft und in der Schule, das allen die Haare frisierte. Ich fing an, wirklich coole Frisuren zu tragen, und kreierte diese Pferdeschwänze [mit Haarbündeln], die ich mit orangefarbenen Rollen in die Mikrowelle gestellt hatte. Sobald [das Haar] fixiert war, nahm ich die Rollen heraus und bürstete es aus und kreierte einen wirklich großen, lockigen Pferdeschwanz [zum Einclipsen].

Nach meinem Abschluss begann ich in meiner Heimatstadt Memphis, Tennessee, eine Kosmetikschule, aber ich war nicht inspiriert. Wo ich herkomme, wurde die Schönheitsindustrie nicht so gefeiert, wie sie es heute ist. [Nach der Kosmetikschule] wäre ich den ganzen Tag als Kosmetikerin in einem Schönheitssalon auf den Beinen gewesen, mit geschwollene Knöchel und Essen auf meiner Station – einfach alles, was ich mir wirklich nicht vorgestellt habe mich selber.

Ich ging aufs College und begann mit Immobilien. Als der Immobilienmarkt zusammenbrach, ging ich einfach zurück zu dem, was sich gut anfühlte, was ich kannte. ich ging zu Paul Mitchell [Kosmetikschule] in Atlanta, Georgia, und bekam meine Lizenz. Ich habe dann jede Woche mit Testshootings begonnen – vielleicht vier Testshootings pro Woche. Da sah ich zum ersten Mal den Starfriseur und den Redaktionsfriseur und den Laufstegfriseur – ich wusste nicht einmal, dass es eine Industrie gibt.

Wer war Ihr erster großer Kunde?

Wanda Sykes. Ein anderer Friseur rief mich an und sagte: 'Hey Nai'vasha, wie ist dein natürliches Haarspiel?' Und da stellte sie mir Wanda vor. Ich ging hinein, frisierte ihr Haar und färbte es – und seitdem arbeite ich mit ihr zusammen.

Wie war Ihr Naturhaarspiel damals?

Ich arbeitete an einer Vielzahl [von Haartexturen]. Zuerst lag mein Fokus auf Schnitt, Farbe und Perücken. Ich glaube, mein großer Durchbruch in der Branche war, als ich an den North American Hairstyling Awards teilnahm und wurde als Newcomer des Jahres nominiert. In meiner Sammlung war keines der Haare strukturiert. Es war alles geschnitten und gefärbt.

Erst vor ein paar Jahren wurde mein Fokus [auf natürliche Texturen] etwas klarer.

Was hat Sie dazu gebracht, sich mehr auf natürliches Haar zu konzentrieren?

Eigentlich ist es mir irgendwie in den Schoß gefallen. Ich bin ein natürliches Mädchen und habe zwei Töchter, die ebenfalls natürlich sind. Ich habe gerade gesehen, dass es auf dem roten Teppich und in Editorials nicht viele raffinierte Curly-Momente gab. Ich wollte Teil dieser Bewegung sein.

Ich habe das Gefühl, dass jedes schwarze Mädchen, mich eingeschlossen, eine komplexe Beziehung zu unseren Haaren hatte, als sie aufwuchsen. und viele Entscheidungen für unsere Haare wurden nicht immer von uns getroffen – sie wurden oft von unseren getroffen Eltern. Wie war Ihre Beziehung zu Ihren Haaren, als Sie aufwuchsen?

Meine Mutter erlaubte mir nicht, mir bis zu meinem 11. Schuljahr auf der High School einen Relaxer in die Haare zu kriegen. Sie hatte es nicht, also arbeitete ich an meinem eigenen Haar, meinen eigenen Locken. Aber weil ich übte und in den Haaren herumspielte, wusste ich einfach, was zu tun war. Eine der Möglichkeiten, wie ich meine Locken kontrollieren konnte, war die Farbe. Früher habe ich meine Haare immer in Blau und Schwarz getragen. Was ich tun würde, ist, die blaue und schwarze Farbe auf mein Haar aufzutragen und es intensiv durchzukämmen, und das würde mir eine lockerere Locke geben. So konnte ich meine Frisuren etwas besser kontrollieren. [Ich pflegte auch] unter dem Trockner zu sitzen, ihn glatt zu streichen – all diese Dinge, um ihm das elegante Aussehen zu verleihen, das alle anderen mit dem Relaxer hatten.

Marken in Drogerien, die sich in meiner Jugend auf Relaxer spezialisiert hatten, haben jetzt Produkte für Naturhaare, und ich sehe eine Verschiebung in der Branche hin zu einem stärkeren Fokus auf Naturhaar. Was sind Ihre Gedanken dazu?

Ich denke, es ist überfällig. Ich habe das Gefühl, wer wir sind, wurde so lange ignoriert. Ich denke, es begann damit, was die Leute für „Schönheit“ halten und was die Welt uns gelehrt hat, zu glauben, dass es der Gipfel der Schönheit ist. In der Lage zu sein, unsere natürlichen Locken und das, was wir sind, authentisch zu umarmen, ist längst überfällig. Es ist also überfällig, all diese lockigen Produkte zu sehen, all diese größeren Marken, all diese großen Einheiten, die Teil von dem sind, was schon da draußen hätte sein sollen.

Viele Ihrer Arbeiten scheinen das Klischee zu widerlegen, dass natürliches Haar einschränkend oder nicht vielseitig ist. Was ist Ihr Verfahren, um die Optionen Ihrer Kunden mit natürlichem Haar so vielseitig zu gestalten?

Zuerst schaue ich mir an, was der Kunde trägt. Ich bewerte die Veranstaltung, weil ich das Gefühl habe, dass eine Veranstaltung auf dem roten Teppich, wie die SAG Awards, etwas anderes verdient als die Kids' Choice Awards.

Ich schätze auch die Stimmung des Kunden ein. Sie hat vielleicht keine Lust, ihr ganzes Haar hochzureißen. Sie fühlt sich heute vielleicht frei und befreit und sagt: ‚Hey, ich möchte nur, dass meine Locken im Wind wehen. Ich möchte mich nicht darauf beschränken. Ich will nicht all diese Nadeln in meinen Haaren. Ich will es einfach loslassen, groß sein lassen, frei sein.'

Das sind alles Dinge, die ich berücksichtige. Und alles ist immer kollaborativ, weil es so wichtig ist, wie sich der Kunde fühlt. Andernfalls wird sie nicht in der Lage sein, auf den roten Teppich zu springen und sich in diesem Moment wohl zu fühlen.

Wo finden Sie Inspiration?

Ich liebe es, Zeiträume wie die 60er und 70er Jahre zu recherchieren – die Ära der Diana Ross. Ich bin immer von Diana Ross inspiriert. Sie hatte alles von kurz über gerade bis super lockig über super verworren bis lang bis hin zur Dreiecksform. Ich schaue mir auch gerne an Iman.

Aber jeder einzelne [Zeitraum] hat etwas hinzuzufügen. Es kann ein Haaransatz sein – nicht einmal der Rest des Haares, nur der Haaransatz. Oder die Form [des Haares], die während dieser Zeit getragen wurde, oder die Textur.

Inspiration hole ich mir auch von Blumen und Galerien. Für mich sind Blumen der Inbegriff von Schönheit, weil ich Duft, Form, Textur, Eleganz und Dekadenz daraus bekomme. In Bezug auf Galerien [bekomme ich] Farbschemata, Formen, sogar einige Kanten von Galerien.

Wie sieht für Sie der typische Arbeitstag vor einer Großveranstaltung aus?

Die Veranstaltungstage sind nicht unbedingt gleich, aber strömungstechnisch sehr eng beieinander. Das erste, was ich nach dem Aufwachen tue, ist, abgesehen vom Beten, zu duschen und Eukalyptus auf meinem Gesicht zu verwenden, was es einfacher macht, [den Tag] alles in sich aufzunehmen. Und dann schreibe ich buchstäblich den Tagesplan auf und gehe den ganzen Tag nach meinen Moodboards und Checklisten – ich verirre mich nicht.

Ich kann mir vorstellen, dass die Veranstaltungsvorbereitung hektisch wird und nicht immer wie geplant verläuft. Haben Sie Ratschläge zur Fehlerbehebung bei gleichzeitiger Aufrechterhaltung der Professionalität?

Atmen Sie tief ein und lächeln Sie über alles, denn es sind buchstäblich nur Haare, und Sie müssen es nicht wählerisch machen. Wenn du alles super einfach hältst, muss nichts pingelig sein und es gibt keine Hürde, die du nicht überwinden kannst.

Wenn Sie keine Panik einbauen, wird es reibungslos verlaufen, unabhängig davon, wie viele Änderungen Sie vornehmen müssen. Für Yara bei den SAG Awards haben wir den Beauty-Look am Tag des Anziehens komplett verändert. Dies war nach der Erstellung von Beauty- und Style-Moodboards, Storyboards und allem. Wir haben es gerade geändert, und niemand geriet in Panik.

Yara Shahidi nimmt am 27. Januar 2019 in Los Angeles, Kalifornien, an den 25. jährlichen SAG Awards teil. Foto von Frazer Harrison/Getty Images

Was sind neben der Nominierung als Newcomer des Jahres bei den North American Hairstyling Awards einige der Höhepunkte Ihrer Karriere?

Ich denke, einer der anderen größten Momente für mich war, nach Nigeria zu gehen, um eine Meisterklasse über Locken zu unterrichten. Ein anderer, würde ich sagen, war mein erster Pariser Modewoche, was für mich riesig war. Es war so magisch für mich, weil man dort nicht viele braune Menschen sieht – besonders in Schönheit.

Was war eines der schwierigsten Dinge in Ihrer Karriere?

All die verschiedenen Texturen zu verstehen und zu manipulieren, denn es ist nicht einfach. Sie können nicht jedes Produkt für jeden verwenden. Manchmal ist es ein bisschen Experimentieren. Ich werde immer noch nervös. Auch bei meinen Stammkunden bin ich immer noch ein wenig ängstlich.

Da Sie mit Ihrer Arbeit im Bereich Naturhaar so viel Sichtbarkeit haben, kann ich mir vorstellen, dass Sie die Leute daran erinnern müssen, dass Sie mehr als nur Naturhaare machen. Fühlen Sie sich manchmal in eine Schublade gesteckt, wenn über Ihre Arbeit gesprochen wird?

Ja, und das ist nur, dass ich brutal ehrlich bin. Es ist so einfach, sich in eine Schublade zu stecken – und das sage ich respektvoll und demütig. Obwohl Locken mein Fokus sind und ich es genieße und liebe, und das ist einfach die Natur meines Kundenstamms, kann ich einen unglaublichen Haarschnitt machen. Ich kann schöne Haarfarben machen. Von der erstaunlichsten Rundbürste über einen vollen Kopf voller Highlights bis hin zu Extensions und Perücken bis hin zum Barbier, was auch immer, ich weiß, wie es geht. Ich habe in einigen der besten Friseursalons des Landes gearbeitet. Die Reichweite ist also da und die Vielfalt ist da. Aber was gefeiert wurde, sind die Locken.

Welche Tipps haben Sie für angehende Friseure?

Üben Sie immer, lernen Sie weiter – hören Sie niemals auf zu lernen. Auch heute noch besuche ich Weiterbildungskurse. Ich gehe immer noch zu YouTube und übe immer noch ein bisschen. Ich nehme immer noch meine Schaufensterpuppe und übe an ihr.

Ich würde auch raten, alle Beziehungen zu vernetzen und zu pflegen. Die meisten dieser Beziehungen sind wichtig, denn um ehrlich zu sein, geht es nicht darum, wie großartig du bist – es geht darum, wie du den Leuten das Gefühl gibst. Es ist großartig, großartig zu sein – versteh mich nicht falsch. Es ist großartig, schöne Haare zu machen und einen [roten] Teppich zu töten und all diese Dinge zu tun, aber es geht darum, wie du dieser Frau das Gefühl gegeben hast.

Welchen Rat haben Sie als Mutter von fünf Kindern, um das Privatleben mit einer geschäftigen Karriere zu vereinbaren, die viel Zeit von zu Hause erfordert?

Es ist ein großer Balanceakt. Es braucht so viel Gebet, Meditation, Geduld, Organisation und Unterstützung.

Welche Ziele hast du noch?

Ich möchte einfach mein Ding machen – einfach nur zusehen, wie mein Geschäft floriert und es meinen Babys überlassen. Und lehnen Sie sich zurück, schauen Sie auf das Wasser, lassen Sie meine Füße im Wasser baumeln, pflanzen Sie Blumen in meinem Garten, hängen Sie schöne Kunstwerke an meine Wand und arbeiten Sie, wenn meine Kunden möchten, dass ich arbeite.

Dieses Interview wurde aus Gründen der Übersichtlichkeit redigiert und gekürzt.

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