Wie kann Rassismus in Modeschulen angegangen werden?

Die Gespräche über systemischen Rassismus in der Modebranche wurden in den letzten Wochen neu entfacht, und viele BIPOC-Experten haben sich gemeldet, um ihre Erfahrungen mit Rassenungleichheit und Diskriminierung bei Unternehmen, die sich öffentlich mit Black Lives Matter solidarisiert haben, ohne die eigene Mitschuld anzusprechen im Inneren.

Der Konsens ist, dass viel zu tun und viele Änderungen vorzunehmen sind. Unternehmen müssen ihre Mitarbeiter diversifizieren, von Einstiegs- bis hin zu C-Suite-Positionen, und das müssen sie authentisch antirassistisch. Modeprofis müssen sich am Arbeitsplatz wohlfühlen, fair bezahlt werden und aufsteigende Karrierechancen haben.

Über Unternehmenseinheiten hinausschauen, USA Modeschulen – ein entscheidender erster Schritt für viele Karrieren in der Modebranche – müssen ein Teil dieser Gleichung sein.

Viele der renommiertesten Modeinstitutionen des Landes werden von Rassismusvorwürfen von Studenten und Alumni, obwohl sie die Unterstützung von Black Lives Matter in sozialen Medien und in anderen öffentlichen Bereichen zugesagt haben Kommunikationen.

Einige davon brauten sich bereits zusammen, bevor weltweit Proteste gegen Polizeibrutalität ausbrachen. New Yorks Fashion Institute of Technology (FIT), Teil des SUNY-Systems, zuerst kam unter Beschuss im Februar, als ein Schüler rassistische Accessoires in eine Schul-Modenschau stellte (auf Drängen zweier Administratoren in letzter Minute, ergab eine interne Untersuchung). Im folgenden Monat, die New York Times berichtete, dass der Vorfall eine Flut von Studenten und Dozenten ausgelöst hatte, die tiefgreifende, systemische Probleme innerhalb der Schule, von denen viele während eines von FIT-Präsidentin Dr. Joyce veranstalteten Rathauses ans Licht kamen Braun. (Sie selbst ist die erste Frau und die erste Afroamerikanerin, die diese Position innehat, wurde jedoch dafür kritisiert, dass sie nicht genug gegen Rassismus an der Schule unternommen hat, so die Mal.)

Obwohl Dr. Brown dem erzählte Mal im März, dass sie sich mit jedem Anliegen im Rathaus befassen würde, im Schnellvorlauf bis Juni und Die Schüler haben deutlich gemacht, dass sie mit ihrer Reaktion oder der Reaktion der Schule darauf nicht zufrieden sind Vorwürfe.

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Am 1. Juni veröffentlichte FIT eine kurze Erklärung auf Instagram, in der es um die „jüngsten Morde an Afroamerikanern“ ging. In den Kommentaren viele forderte mehr Fürsprache im Namen schwarzer Schüler in seiner Gemeinde und in der Schule, um Spenden an kämpfende Organisationen zu leisten Rassismus.

Als die FIT am 9. Als Reaktion darauf forderten einige den Rücktritt von Dr. Brown, die Einstellung weiterer schwarzer Professoren und Anti-Rassismus-Schulungen für alle Mitarbeiter.

Inzwischen ist die Modeabteilung bei Parsons School of Design – gilt als einer der besten der Welt – wurde einer ähnlichen Abrechnung unterzogen, die wiederum von einem Instagram-Post, der für viele nicht auf das eigene Versäumnis eingegangen ist, BIPOC-Mitglieder zu unterstützen Gemeinschaft.

In den Kommentaren zu einer am 31. Mai veröffentlichten Erklärung behaupteten viele rassistisches Verhalten, das sie als Studenten erlebt hatten. Auch ehemalige schwarze Professoren teilten ihre Gedanken.

Darunter war Kimberly Jenkins, ein bekannter Modewissenschaftlerin, Gucci-Berater und Schöpfer eines bahnbrechenden Kurses, den viele Parsons-Studenten gelobt haben. Sie schrieb: „Ich habe eine Klasse namens ‚Fashion and Race‘ erstellt, die von 2016 bis 2019 lief. Ich habe es geliebt, dort zu sein und unsere Black/POC-Studenten zu unterstützen. Aber so hart ich auch arbeitete, ich bekam nicht die Unterstützung und Sicherheit, die ich brauchte, also nahm ich den Kurs mit. Die School of Fashion der Ryerson University hat mein Potenzial erkannt und verstanden, wie wichtig diese Arbeit gerade jetzt ist. Sie boten mir eine Vollzeitstelle (ich habe im Januar angefangen) zusammen mit reichlich Finanzierung an, damit ich sowohl den Kurs als auch meine Plattform belegen kann @fashionandracedatabase (Relaunch am 8. Juli) auf die nächste Stufe. Ich höre das @saintrecords ist eine Partnerschaft eingehen mit Parsons SOF, aber ich habe keine Ahnung, wie aufschlussreich das sein wird. In der Zwischenzeit hoffe ich, dass Parsons SOF die Bemühungen von @obsidianxparsons. Sie haben versucht, sich (im politischen Sinne) zu organisieren und radikale Wege zu finden, um schwarze Studenten zu unterstützen, aber sie wurden durch Finanzierung und institutionelle Unterstützung eingeschränkt. Bitte tu etwas. Schwarze Brillanz muss geschützt und gepflegt werden."

Einige Tage später teilte das Parsons Fashion-Konto weitere Verpflichtungen mit, was zu weiteren Forderungen nach sofortigen konkreten Maßnahmen führte.

Ein neuer Absolvent der New School hat sich dazu entschlossen, ein privates Instagram-Konto zu erstellen (ähnlich wie die an privaten High Schools auftauchen und anderen Universitäten), wo Studierende ihre Diskriminierungsgeschichten im Detail ohne Namenszusatz teilen konnten. Ein klares Muster unter den Posten ist, wie die wirtschaftliche Ungleichheit weißen, wohlhabenden Studenten einen offensichtlichen Vorteil gegenüber denen aus einkommensschwächeren Gemeinschaften verschafft hat, von denen viele Farbige sind.

"Modeschulen fördern oft Vetternwirtschaft und Klassismus, was mit Rassismus und Diskriminierung einhergeht", schrieb mir der Kontogründer, der anonym bleiben möchte, per E-Mail. „Es gab eine Liste mit Forderungen, die kürzlich an die Modeabteilung geschickt wurde. Es wurde von einem ehemaligen Alumni gesammelt, der sich gemeldet hat, und wir haben zusammen daran gearbeitet, Antworten zu sammeln." Sie sagten, sie hätten keine großen Hoffnungen, eine Antwort zu erhalten.

Ein ähnliches Konto wurde von Studenten der Savannah College für Kunst und Design (SCAD), um die Schule für rassistisch diskriminierende Handlungen zur Rechenschaft zu ziehen. (Ein Beitrag on @blmbees erzählt die Geschichte von Matthew Ajibade, einem in Nigeria geborenen Studenten mit einer psychischen Erkrankung, der 2015 von der Polizei ohne Bestätigung durch SCAD getötet wurde; Ein weiterer Einzelheiten Die Geschäftsbeziehung von SCAD mit der Polizei.) Viele der Probleme, die es teilt, spiegeln diejenigen wider, die von Mitgliedern der FIT- und Parsons Fashion-Community angesprochen wurden.

Johnathan Hayden, ein in New York lebender Designer und SCAD-Absolvent, sagt, er habe ein Muster von schwarzen Studenten beobachtet, die während der Zeit entlassen wurden Kritik, und nicht aufgenommen zu werden, wenn die Schule hochkarätige Persönlichkeiten der Modebranche (was sie oft tut) als Mentoren hinzuzieht und Geschworene. Er beschrieb auch, dass er vom damaligen Dekan beschimpft wurde, nachdem er Fragen darüber aufgeworfen hatte, wohin seine exorbitanten Studiengebühren gingen.

„Es gibt diese Anstrengung, die weiße Menschen unternehmen – manche Leute sind sich nicht bewusst, dass sie es tun – wo sie es nicht sehen die Person, die ihnen gegenüber als intellektuell oder sogar schlau gilt, also tun sie alles, um sie herabzusetzen... und das bleibt bei dir", sagt er mir.

Dies sind drei der besten Modeschulen des Landes, an denen ein Großteil der Branche Talente sucht. Es liegt also nahe, wenn BIPOC-Studenten – d. h. die wenigen, die akzeptiert werden und sich teure Studiengebühren und Kosten leisten können in Städten wie New York zu leben – sind dort nicht auf Erfolg eingestellt, ihre Chancen, es nach dem Abschluss "zu schaffen" sind schlanker. Auch wenn weiße Schüler diskriminierendes Verhalten ohne Konsequenzen beobachten, ist dies ihr Verhalten zu Beginn ihrer Tätigkeit in der Branche zum Nachteil ihrer BIPOC. beeinflussen könnten Gleichaltrigen.

Wie Paul Clement, ein schwarzer Wirtschaftsprofessor und Vorsitzender der sozialwissenschaftlichen Abteilung am FIT, es in den oben genannten Worten formulierte New York Times Stück: "Wenn die Fakultäten in den 'Zubringerinstitutionen' zur Modebranche nicht vielfältig sind und ihre Studenten weiter unterrichten dass rassistische und kulturelle Unsensibilität akzeptabel ist, dann wird das Ergebnis ein Teufelskreis des Rassismus in der Modebranche sein."

Interviewed von Mode Unternehmen Anfang dieses Monats sagte Jenkins: „Es gibt unzählige schwarze Millennials und Kreative der Generation Z, die versuchen, Mode zu studieren, aber akademische Dekane und Professoren machen es die Erfahrung schwierig – ihre Entwürfe zu verwerfen, ihnen Praktika zu verweigern, die ihr Leben verändern könnten, ihnen Mentoren, Empathie und. verweigern Unterstützung. Es gibt also diese ganze Generation schwarzer Studenten, die haarscharf ihren Abschluss machen oder ganz abbrechen. Es ist ein kleiner Pool von schwarzen Überlebenden aus dem Modebildungssystem, die möglicherweise nicht die gleichen Ressourcen oder Rolodex haben wie ihre weißen Kollegen." 

Es liegt jetzt an den Administratoren dieser Schulen, die Art und Weise anzuerkennen, wie sie BIPOC-Schüler versagt haben, fair Ermittlungen gegen Professoren, Durchführung von Anti-Rassismus-Trainings und Diversifizierung des Lehrpersonals, der Studierendenschaft und Lehrplan.

In einer Erklärung an Fashionista sagt Dr. Brown von FIT, dass der Vorfall bei seiner MFA-Show in diesem Winter "der Katalysator war, der" Themen und Probleme, die auf dem Campus existieren, ans Licht gebracht – und wir sind fest entschlossen, sie systemisch und konzertiert anzugehen Weg. Selbst in dieser abgelegenen Umgebung, in der wir uns befinden, haben wir unsere Gespräche fortgesetzt und die erste Schritte, um sicherzustellen, dass unser Campusumfeld inklusiv und kultursensibel ist, was unsere Studierenden verdienen. Wir stehen diesen Problemen direkt gegenüber." Sie auch einen Brief geteilt das ist auf der FIT-Website veröffentlicht.

Jason Kass, Interim Dean of Fashion an der Parsons School of Design der New School, sagt Fashionista, dass die Die Schule hat sich an diejenigen gewandt, die sich auf ihren Social-Media-Kanälen geäußert haben, um ihre Erfahrungen in Tiefe. Die Schule hat auch ein E-Mail-Konto erstellt, damit die Leute ihre Geschichten privat teilen können.

"Unser primäres Ziel ist es, mehr über die einzelnen Vorfälle zu erfahren, damit wir die Details verstehen und entsprechend weiterverfolgen können", sagt er.

Er erkennt auch die Rolle von Parsons im Rassismuszyklus der Branche an. „Die Beseitigung von Rassismus muss eine gemeinsame Aufgabe sein, die Beiträge aller Beteiligten einschließlich der Hochschulen erfordert. Wir alle müssen uns selbst und einander zur Rechenschaft ziehen, indem wir fordern, dass wir in allen Facetten der Branche besser werden um dies anzugehen, sagt er: "Wir planen, interne Mittel bereitzustellen, um die Bedürfnisse unserer schwarzen Studenten zu unterstützen, während sie unsere Programme durchlaufen, und suchen nach Partnerschaften mit Marken." und Unternehmen, um Auszeichnungen, Stipendien und Arbeitsvermittlungen bereitzustellen sowie Möglichkeiten für Mentoring und Presseberichterstattung zu entwickeln, um unseren schwarzen Studenten beim Start ihrer Karriere. Ein wichtiger Schritt besteht darin, sicherzustellen, dass unsere Klassenzimmer und die Schaffung von Räumen die Arbeit unserer Schwarzen besser unterstützen Studenten, die eine Ausbildung für die derzeitigen Lehrkräfte sowie die Einstellung von mehr schwarzen und anderen nicht-weißen Lehrkräften erfordern.

Auf die Frage nach der wirtschaftlichen Ungleichheit, die, wie viele Kommentatoren teilten, vermögendere Studenten begünstigen, sagt Kass: ein Materialverteilungsprogramm haben, das gespendeten Stoffen bedürftigen Schülern zur Verfügung stellt, aber anerkennt, dass dies nicht weit geht genug. Wir werden eine interne Überprüfung der Materialkosten für alle unsere Studiengänge durchführen und unsere Richtlinien zum Outsourcing überprüfen, um festzustellen, welche Änderungen erforderlich oder zusätzlich sind Unterstützung angeboten werden kann." Er weist auch auf das neu geschaffene Office of Equity, Inclusion, and Social Justice der New School hin, das sich darauf konzentriert, "die Empfehlungen unserer Campus-Klimabewertung weiterzuentwickeln, Leitung der Politikentwicklung und -verbesserung sowie Organisation und Förderung von Programmen und Ausbildung zur Förderung von Gerechtigkeit, Inklusion und sozialer Gerechtigkeit sowie einer vielfältigeren und integrativeren Universität."

Obwohl diese Änderungen notwendig sind, ist es auch wichtig zu erkennen, dass diese überwiegend weißen Institutionen nicht die einzigen Optionen sind. Mehrere größere Universitäten, darunter Historically Black Colleges and Universities (HBCUs), Modeprogramme anbieten. Die meisten von ihnen sind vergleichsweise neu, jung und auf Schwerpunkte wie Design und/oder Merchandising beschränkt. Und obwohl sie für Studenten mit einem breiteren Hintergrund leichter zugänglich sind, befinden sie sich nicht in "Modehauptstädten" und fehlen oft die Branchenverbindungen und Partnerschaften und die Anerkennung ihrer "renomierten" Kollegen. Das könnte sich natürlich ändern.

Dr. Damayanthie Eluwawalage, professioneller Historiker und Assistenzprofessor an der Delaware State University (einer HBCU) Betreut sein Modeprogramm, sagt, dass viele ihrer Schüler begabt und fleißig sind, aber benachteiligt sind Lage. Sie möchte die Kluft zwischen der Schule und der Modebranche insgesamt verringern.

"Dieses Programm ist relativ neu, es gibt nicht viele Verbindungen in die Modebranche", erklärt sie. "Ich möchte sie motivieren und ihnen das Vertrauen geben, dass sie gut genug sind."

Modeunternehmen, die Inklusion ernst nehmen, haben auch die Möglichkeit, ihre Einstellungspraktiken zu ändern und ihre Reichweite zu vergrößern.

„Was tun Marken, um ihre Auswahl und Gewinnung von Talenten zu ändern? Ich denke, da können viele gute Veränderungen stattfinden“, bemerkt Hayden.

"Erfahrung und Verbindungen zur Industrie sind Schlüsselkomponenten, um bedeutende Studentenerfahrungen zu schaffen", erklärt Howard-Universität's Elka Stevens, Ph. D., außerordentliche Professorin und Koordinatorin des Modeprogramms. Ihre Vorschläge an potenzielle Arbeitgeber: „Praktika und andere Arbeitsmöglichkeiten anbieten; Mentoring – Einzelunterricht und Gruppen; Stipendien – Studierende brauchen finanzielle Mittel und Materialien; Reisemöglichkeiten; Konferenzmöglichkeiten als Teilnehmer und Gäste; außerschulische Möglichkeiten usw."

Devona Dixon, außerordentliche Professorin für Mode-Merchandising und -Design an der North Carolina Agricultural and Technical State University, fügt hinzu: „Arbeiten mit Fakultäten, um einzigartige erfahrungsorientierte Lernmöglichkeiten wie Fallstudien oder industrieorientierte Studienreisen und Workshops zu entwickeln, sind äußerst wertvoll. Branchenexperten sind immer willkommen, als Gastredner in unseren Klassenzimmern zu fungieren."

Das fordern auch Studenten.

"Die Mode-Community könnte Studenten mit Stipendien ausstatten, die in die Bildung oder zur Finanzierung ihrer Modekollektionen fließen können." schlägt Marquelle Bowden vor, eine Absolventin des Textiles, Apparel and Merchandising Management (TAMM) der Virginia State University Programm. „Viele HBCU-Studenten haben Mühe, für das College zu bezahlen, und haben Schwierigkeiten, die Vorräte zu bezahlen. Mehr Stipendien für HBCU-Studenten wären enorm hilfreich."

Abgesehen davon, dass sie finanziell benachteiligt sind, machen sich die Schüler Sorgen, dass sie nicht die erforderlichen Verbindungen haben, um einen Fuß in die Tür zu bekommen, oder einfach aufgrund ihrer Hautfarbe übersehen werden.

„Networking ist alles in Mode, und oft werden schwarze Absolventen übersehen, wenn sie nicht über die richtigen Kontakte in der Branche verfügen. Mehr Praktika mit Fokus auf Inklusion für Minderheiten und mehr Ausbildungsmöglichkeiten sind unabdingbar. Diese Studenten wollen keine Hand ausgeben, sie wollen die Chance bekommen zu lernen, ausgebildet zu werden und erfolgreich zu sein", sagt Angela Bacskocky, Professor für Textil- und Bekleidungshandel und -management und Programmkoordinator an der Virginia State Universität. Sie sagt, dass es kürzlich in einem ihrer Kurse sogar eine Diskussion darüber gegeben hat, ob ein Foto in Lebensläufe und online aufgenommen werden soll oder nicht Profile, "damit jemand sie nicht nach ihrem Gesicht und nicht nach ihren Fähigkeiten beurteilt." Zu denen, die es getan haben, sagt sie, sie sei "stolz auf ihre" Optimismus."

Grundsätzlich hoffen die Administratoren der HBCU-Modeprogramme auch, dass die Arbeitgeber bereit sind, ihre üblichen Einstellungskanäle zu erweitern.

"Die Modebranche hat seit langem den Namen und das Image im Vordergrund, was sich durch den Erfolg und das Prestige zeigt, das oft mit bestimmten Marken und Unternehmen in Verbindung gebracht wird. Dies erstreckt sich auch auf die Markenbekanntheit von Modeschulen", ergänzt Beth Newcomb Hopfer, Dixons Kollegin an der North Carolina Agricultural and and Technical State University. „Es wäre großartig für die Mode-Community, die Menschen und Programme zu erkennen und zu fördern, die ‚unentdeckt‘ sind. Unsere Absolventen – diejenigen, die ihre eigenen haben Kollektionen und solche mit der Fähigkeit, auf die Bedürfnisse unterrepräsentierter Gruppen einzugehen – sind eine Bereicherung für jeden Arbeitgeber sowie eine positive Reflexion über die HBCU-Mode Ausbildung."

Ein Beispiel für eine Marke, die sich bemüht, die Branche bereits auf Schulebene zu diversifizieren, ist Gucci. Am 12. Juni kündigte das Luxushaus seine erste „Klasse“ für sein North America Changemakers-Programm an. Zwanzig Studenten erhalten jeweils ein akademisches Stipendium in Höhe von bis zu 20.000 US-Dollar, zusätzlich zu Mentoring- und virtuellen Praktikumsmöglichkeiten durch Gucci America. Die Initiative konzentrierte sich auf Studierende mit unterschiedlichem Hintergrund mit unerfülltem finanziellem Bedarf, einschließlich solcher, die planen oder derzeit eine HBCU besuchen.

In einer Erklärung sagte Antoine Phillips, Vice President of Brand and Culture Engagement bei Gucci, über North America Changemakers: "Da Bildung für echte Veränderungen umzusetzen und sicherzustellen, dass unterschiedliche Stimmen in Machtpositionen sind, ist es wichtiger denn je, die nächste Generation von Talenten zu fördern." 

Hayden weist darauf hin, dass die hochkarätigen Designer und Marken (wie Gucci), die Beziehungen zu überwiegend weiße Schulen, ob als Mentoren oder Dozenten oder Recruiter, haben die Kraft zur Veränderung Dinge auch.

"Sie müssen sich grundlegend anpassen, wen sie betrachten, und die Schulen zur Rechenschaft ziehen", sagt er. „Die Schulen wollen ihren Einfluss, ihre Legitimität. Für die prominenten Designer, die an der Schule beteiligt sind und viele Schüler an die Schule ziehen, um sich einzuschreiben – diese Leute, die einen Scheck bekommen, müssen erkennen, dass sie viel Macht haben, zu bestimmen, wie [die Schulen] arbeiten."

Es wäre unrealistisch, von Schulen wie Parsons und FIT zu erwarten, dass sie jahrzehntelangen systemischen Rassismus umkehren über Nacht – und sie sind immer noch dabei, ihre genauen Pläne zur Umsetzung grundlegender Veränderung. Vielleicht waren sie schuld daran, dass sie ihre Heuchelei entlarvt haben, indem sie sich zu früh ausgesprochen haben. Aber der Silberstreifen am Horizont hat dieses Gespräch eröffnet. Hoffen wir, dass sie die Kommentare lesen.

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Foto der Homepage: Getty Images