Make-up von Mario Dedivanovic Karriere Kim Kardashian Make-up Artist

In unserer langjährigen Serie "Wie ich es mache" Wir sprechen mit Leuten, die in der Mode- und Schönheitsbranche ihren Lebensunterhalt verdienen, über ihren Einstieg und Erfolg.

Es ist die ultimative Erfolgsgeschichte von American Dream 2018: Ein Kind aus New York City, das von albanischen Einwanderereltern in der Bronx aufgewachsen ist, wird zum Berufseinsteiger Sephora Mitarbeiter und arbeitet sich dann hoch, wird schließlich Profi, verbindet sich mit Kim Kardashian und zu einem der gefragtesten, weltberühmten Visagisten einer Generation zu werden. Genau so ist es gelaufen Mario Dedivanovic, alias @makeupbymario, das Social-Media-Handle, an dem er für seine 4,2 Millionen Follower auf der ganzen Welt sofort erkennbar ist.

Neben Markenpartnerschaften mit Unternehmen wie Cover Girl, Marc Jacobs Schönheit und Laura mercier, er veranstaltet Meisterklassen, die innerhalb von Minuten ausverkauft sind und Tausende von Teilnehmern anziehen, und zählt eine Reihe von Prominenten – Gabrielle Union, Naomie Harris, Kate Bosworth und Bebe Rexha sowie der immer treue Kardashain – unter seinen Kunden. Als ob das nicht schon genug von seiner Zeit in Anspruch nehmen würde, wird Dedivanovic über Lifetimes Kardashian-produzierte auch eine Fernsehpersönlichkeit.

Glam-Meister“, die am Mittwoch uraufgeführt wird. Der erfahrene Maskenbildner ist an der Spitze seines Spiels, und wenn man über seine Karriere nachdenkt, zeigt man, wohin die perfekte Kombination aus Timing, Talent, Loyalität und Eigensinn führen kann.

„Ich war ziemlich bockig. Ich bin von klein auf viele Risiken eingegangen", erzählt er mir am Telefon. Er würde Sephora-Käufern Ratschläge geben, noch bevor er dazu technisch berechtigt war; er verfolgte eine Karriere, von der seine Eltern nicht gerade begeistert waren; und 2008 nutzte er das Risiko, indem er sich mit einem bestimmten aufstrebenden Reality-Star verbündete, bevor irgendjemand ihren nachfolgenden kometenhaften Aufstieg hätte vorhersagen können. "Sie hatte weltweit einen so massiven Einfluss auf die Welt der Schönheit und sie hatte auch einen so massiven Einfluss auf meine Karriere", sagt Dedivanovic von Kardashian jetzt.

Wir haben uns mit dem Insta-berühmten Maskenbildner getroffen, um einen Blick zurück auf seine beeindruckende Karriere bis jetzt zu werfen – und um einen Blick darauf zu werfen, was als nächstes kommt. Lesen Sie weiter für die Highlights.

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Erzählen Sie mir von Ihrem Hintergrund. Wussten Sie schon in jungen Jahren, dass Sie im Bereich Beauty arbeiten wollten?

Als ich aufwuchs, wusste ich nie etwas über Make-up oder dachte darüber nach. Meine Schwester trug Make-up und es war immer Make-up im Haus, weil meine Mutter Putzfrau für die war L'Oréal Gebäude in Manhattan. Sie war nach Hause gekommen [mit Make-up, das sie ihr gaben].

Sie ahnten nie, dass Sie eine Karriere in der Kosmetik machen möchten?

Schon als kleines Kind wurde ich von Schönheit inspiriert – Models, Innenarchitektur, schöne Häuser. Ich hatte nicht viel, als ich aufwuchs, und wir lebten in einer kleinen Kellerwohnung, also war ich nicht von so viel Schönheit umgeben. Ich habe immer nach draußen geschaut, um schöne Dinge zu sehen. Ich habe meinen Vater gebeten, mich nach Westchester zu fahren oder wo immer es schöne Häuser gibt, weil ich die Rasenflächen und die Häuser sehen wollte. Meine Mutter würde diese schönen Wohnungen in Manhattan putzen und ich bat sie, mich mitzunehmen, weil ich es liebte, die Häuser, das Design, die Möbel und die Kunstwerke zu sehen. Ich wusste damals nicht, was dieses Gefühl war, aber ich wurde inspiriert. Das Gefühl, inspiriert zu sein, war für mich so stark, und als ich später das Make-up entdeckte, kam dieses Gefühl zurück, als hätte ich meine Berufung gefunden.

Wie sind Sie zu der Erkenntnis gekommen, dass Schönheit Ihre Berufung ist?

Als ich 17 war, machte ich meinen Highschool-Abschluss und suchte mit meiner Mutter nach einem Job in Manhattan Sephora, ohne zu wissen, was es damals war. Es war die erste Sephora in den Vereinigten Staaten; das war im Jahr 2000. Ich war sofort überwältigt von dem Gefühl, dass ich dort arbeiten wollte. Es sah für mich einfach so cool aus: Alle trugen schwarze Anzüge und schwarze Handschuhe; es roch wirklich gut.

Schließlich wurde ich als „Duftberater“ eingestellt. Sie stellten mich an die Tür, um zu sagen: 'Willkommen in Sephora!' an jeden einzelnen Menschen. Weil ich in der Nähe der Tür war, war wie eine Lippenstiftgondel in der Nähe, und Frauen stellten Fragen. Ich habe gerade angefangen, ihnen Ratschläge zu geben... obwohl ich nicht sollte [lacht]. Ich wurde schnell von Make-up besessen und fing an, nach der Arbeit zu recherchieren und es zu studieren.

Als Sie anfingen, mit Make-up zu experimentieren, kam es Ihnen von selbst oder gab es eine Lernkurve?

Ich hatte schon immer gerne gezeichnet und gemalt – nichts Ernstes – aber ich war immer kreativ. Am Anfang war es für mich wirklich selbstverständlich. Das erste Makeover, das ich bei Sephora gemacht habe, hat drei Stunden gedauert, aber es ist wirklich wunderschön geworden. Ich bin gut darin, Materialien und Dinge zu manipulieren, also denke ich, dass das nur auf das Gesicht übertragen wurde.

Was waren Ihre nächsten Schritte, nachdem Sie sich entschieden hatten, dies zu einer langfristigen Karriere aufzubauen?

Ich habe angefangen zu recherchieren. Ich glaube, ich hatte damals noch nicht einmal einen Computer; Ich ging in die Bibliothek und fing an, Maskenbildner und die gesamte Branche zu recherchieren. Ich war so fasziniert. Ich holte mir alle Zeitschriften und tauchte in alles ein, was ich konnte – Make-up-Artistik, Frisuren, Fotografie – und dann fing ich an, Fotografen zu treffen und nach und nach mein Buch zu erstellen.

Ich fing an, Gigs außerhalb von Sephora zu buchen, noch bevor sie mich als Maskenbildner eingestellt hatten; Ich habe dort noch als Duftberaterin gearbeitet. Ich erinnere mich, als ich meinen ersten Auftritt buchte: Es war für zwei Sänger, die eine Kabarett-Show spielten. Ich glaube, ich habe ihnen 25 Dollar berechnet. Ich hatte buchstäblich kein Make-up-Set – ich hatte einen Nike-Schuhkarton mit etwas Make-up und Pinseln, die mir mein Vorgesetzter bei der Arbeit gegeben hatte. Wir konnten alle wählen, welche Art von Gratis wir [bei Sephora] wollten; Ich habe den Duft nie genommen, ich habe immer jedes Make-up genommen, das ich bekommen konnte. So habe ich angefangen, meinen Bausatz zu bauen.

Ich habe Sephora schließlich verlassen und bin zur Arbeit gegangen Lorac Kosmetik, die zu ihrem regionalen Maskenbildner wird und durch New York und New Jersey reist. Gleichzeitig baute ich mein Portfolio auf und begann zu assistieren. Ich habe mehrere Jahre lang Maskenbildnern assistiert – nie in Vollzeit; es waren immer ein paar Tage die Woche hier und da, weil ich nebenbei auch noch mein eigenes Ding machte.

Wie sind Sie zur Promi- und Redaktionsarbeit gekommen?

Ich traf einen berühmten Fotografen, Fadil Berisha, der wie ich Albaner ist. Ein Model, mit dem ich zusammengearbeitet hatte, rief ihn an und sagte: 'Ich habe diesen Albaner kennengelernt, du solltest ihn treffen, er ist talentiert.' Das war, als ich 18 oder 19 war, und ich traf ihn und er gab mir eine Chance. Er ließ mich an einem Wochenende vorbeikommen, um mit ihm zu fotografieren, und ich bekam wirklich gute Bilder für mein Portfolio. Ich fing an, einige seiner Make-up-Artists zu unterstützen, und dann half ich einigen der Großen der Branche.

Zuvor hatte ich jedoch einigen Maskenbildnern bei kleineren Magazin-Shootings, Werbeaufträgen und Katalogen assistiert. Dann fing ich an, größeren Visagisten zu assistieren und machte Modemagazin-Cover, Kosmetik- und Modekampagnen für Marken wie Cover Girl, maximaler Faktor und Dolce & Gabbana. Es waren sehr unterschiedliche Künstlertypen. Einige waren sehr glamouröse Künstler, die Berühmtheiten machten, und dann habe ich einigen High-Fashion-Künstlern assistiert, so dass ich schon in sehr jungen Jahren einen Vorgeschmack darauf bekam.

Können Sie die Namen der Leute nennen, mit denen Sie damals am meisten gearbeitet haben?

Normalerweise tue ich das nicht, aber Billy B. war einer der prominenten Maskenbildner, denen ich damals assistierte, und Kabuki. Ich habe über ein Jahr mit ihm zusammengearbeitet. Dort habe ich wirklich an all diesen massiven Kampagnen und Shootings gearbeitet. Wir waren die ganze Zeit mit Steven Klein am Set.

An welchem ​​Punkt hatten Sie das Gefühl, Ihre Karriere wirklich etabliert zu haben?

Es ist schwer zu sagen. Ich hatte schon in jungen Jahren einen Agenten, ungefähr 20 oder 21, aber selbst damit hatte ich immer noch Probleme. Ich hatte immer eine Art freiberufliche Position im Einzelhandel. Als ich schließlich den Einzelhandel verließ, war es, weil ich einen Job bei Fox News bekommen hatte, wo ich das Make-up der Moderatoren machte. Ich habe das ein oder zwei Tage die Woche gemacht, nur um ein bisschen festes Einkommen zu haben. Das war 2006 oder 2007.

Dieser Job muss ein so gutes Training gewesen sein, um die Fähigkeiten des Make-up vor der Kamera zu perfektionieren.

Oh, definitiv, und der Druck – sie kamen zu spät und mussten weiterleben. Dort habe ich wirklich gelernt, wie man mit einem Hairstylisten zusammenarbeitet und es fertigstellt. Ich würde Liquid Liner machen, während sie sich die Haare ausblasen, also habe ich wirklich viel aus dieser Erfahrung gelernt.

Gab es jemals einen bestimmten Moment, in dem Sie sich erinnern, dass Sie Ihren großen Durchbruch hatten?

Ich habe mein erstes Magazin-Cover für ein Magazin namens. bekommen Philadelphia-Stil. Sie schickten mir ein Auto und ich fuhr nach Pennsylvania, und ich dachte, es wäre so eine große Sache. Ich war am Set und rief meinen Manager bei Lorac an, um telefonisch aufzuhören. In meinem Kopf dachte ich, OK, das ist es, ich mache ein Magazin-Cover! [Lacht] Dann setzte die Realität ein, als sie fertig war.

Ich war mutig in dem Sinne, dass ich es mir nie richtig bequem machen ließ. Ich erinnere mich, als ich meine erste Werbekampagne bekam, und ich glaube, sie zahlte 5.000 US-Dollar pro Tag. Für einen jungen 20-Jährigen ist das enorm – 15.000 Dollar in drei Tagen. Ich erinnere mich nur, dass ich meine Mutter angerufen und ihr gesagt habe, wie viel der Job kostet. Nichts beeindruckte sie, weil sie nicht wollte, dass ich diese Art von Arbeit mache. In den ersten Jahren habe ich nur versucht, meine Eltern stolz zu machen. Diese Kampagne zu machen war einer dieser Momente, in denen ich dachte: Okay, ich kann das machen.

Durch Mundpropaganda begann ich regelmäßig mit Prominenten wie Natasha Bedingfield und einigen anderen zu arbeiten. Und dann habe ich Kim getroffen. Es war 2008.

Erzählen Sie mir mehr über das Treffen mit Kim – wussten Sie, dass dies ein Wendepunkt für Ihre Karriere sein würde?

Sebastian Smith, ein Fotograf, mit dem ich oft zusammengearbeitet habe, rief mich eines Nachts an und sagte 'Hey, ich fotografiere dieses Mädchen morgen für ein Magazin-Cover, ihr Name ist Kim Kardashian.' Ich wusste nicht wirklich wer sie war. Staffel eins ihrer Show war gerade ausgestrahlt worden. Fast hätte ich nein gesagt, weil ich an diesem Tag bei Fox News arbeiten musste, aber er hat mich überzeugt. Sie liebte einfach das Make-up, das ich für dieses Shooting gemacht habe, so sehr. Sie fragte immer wieder, was ich während des gesamten Prozesses verwende, und machte ununterbrochen Selfies. Dies war ungefähr zu der Zeit, als ihr Ruhm in den USA landesweit zunahm.

Nach dem Shooting fragte sie mich, ob ich mit ihrem Make-up einkaufen gehen würde, um alles zu kaufen, was ich benutzt hatte, damit sie es nach LA mitnehmen konnte, damit ihre Visagistin sie verwenden konnte. Ich ging mit ihr zum Schminken, wir gingen zu Henri Bendel und kauften ein paar Sachen, die ich an diesem Tag beim Shooting bei ihr benutzt hatte. Das war es.

Wie hat sich Ihre berufliche Beziehung zu ihr danach entwickelt?

Sie fing an, mich um alles zu bitten, was sie hatte, und wurde immer berühmter. Kim war so beschäftigt. Ein typischer Promi veröffentlicht einen Film oder ein Album, also arbeiten sie ein paar Monate lang viel und machen Werbung. Aber bei Kim waren es buchstäblich 365 Tage im Jahr. Jeden Tag war etwas los, egal ob Shooting, roter Teppich oder ihre Show.

Sie hatte auch einen Blog. Dies war eine Zeit, in der Prominente ihre Haare und ihr Make-up [Teams] nicht wirklich würdigten. Es gab keine sozialen Medien, also wo sollten sie ihnen zuschreiben? Aber Kim hatte einen Blog und ließ mich Fragen für ihre Fans beantworten. Dann bat sie mich eines Tages, ein Make-up-Tutorial für ihren Blog zu drehen. Fast hätte ich das auch nicht gemacht, weil ich wirklich krank war. Ich wollte absagen, aber mein Freund, der [das Video] drehte, sagte: 'Steh auf!' Wir kreierten ein Tutorial ihrer VegasZeitschrift Cover-Shooting und das ging auf ihren Blog und auf YouTube. Dieses Video und die Reposts davon wurden seitdem Hunderte Millionen Mal auf der ganzen Welt gesehen.

Ich hatte all diese Facebook- und MySpace-Nachrichten von Leuten aus der ganzen Welt, die Make-up-Fragen stellten. Ich rede von Hunderten von Nachrichten. Also fing alles so an. Kim war unglaublich loyal, und ich war ihr treu und liebte es, mit ihr zu arbeiten. Ihr Gesicht war wie für mich gemacht, und als ich anfing, mit ihr zu arbeiten, konnte ich meinen Make-up-Stil etablieren. Es war einfach so, dass dieser Stil bei ihr wirklich gut funktionierte und der Stil war, den sie für sich selbst liebte.

Wie würden Sie Ihre Ästhetik und Herangehensweise an Make-up beschreiben?

Das ändert sich für mich. Mein Stil damals war definitiv ein anderer als heute. Ich hatte eine super glamouröse Ästhetik, wo sie schwerer war, mit super leichten Unteraugen und wirklich langen Wimpern. Es war extrem poliert und glamourös. Jetzt liebe ich immer noch eine polierte und glamouröse Ästhetik, aber es muss ein Element der Weichheit sein und es muss ausgeblasen werden. Ich mag kein sehr hartes Make-up. Es ist schwer für mich, diese Frage zu beantworten, weil sie sich ändert. Ich mag alle verschiedenen Arten von Make-up: sanftes Make-up, dramatisches Make-up, ich liebe alles wirklich und mache es gerne.

Wie hat sich Social Media auf Ihre Karriere ausgewirkt, insbesondere die Zusammenarbeit mit jemandem wie Kim, der so ein Meister und Pionier im Umgang damit ist?

Social Media war für mich am Anfang ein Witz. Ich bin auf Twitter gelandet, weil mich einer der Moderatoren von Fox News darauf aufmerksam gemacht hat. Aber ich war immer auf Facebook und MySpace. Und als dann Instagram passierte und ich ziemlich spät dran war, meinte ich es nicht ernst – ich postete nicht jeden Tag, das war für mich keine große Sache. Erst als ich ungefähr eine Million Follower erreichte, begann ich wirklich eine Veränderung in allem zu sehen, beruflich. Prominente und Kunden fingen wirklich an, sich Instagram anzusehen. Unsere Portfolios als Künstler begannen zu veralten. Prominente und Make-up-Marken würden mich auf Instagram finden.

Als ich eine Million Follower erreichte und merkte, dass sie wirklich schnell wuchsen, wurde es ernst. Ich nehme mir jeden Tag Zeit, um Beiträge zu planen und meine Zahlen zu überprüfen. Es wurde wirklich eine Arbeitssache, aber etwas, das mir auch wirklich Spaß macht. Es war so ein erstaunliches Werkzeug für mich in meiner Karriere. Es ist auch umstritten, denke ich, unter meinen Kollegen. Einige Leute, die wie ich seit über 15 Jahren Make-up machen, denken, dass es das Geschäft ruiniert hat. Aber ich sah es als etwas, das wirklich zu meinem Vorteil arbeiten könnte.

Ich bin sicher, Sie haben so viele Marken, die auf Sie zukommen und versuchen, mit Ihnen zusammenzuarbeiten. Wie entscheidest du, mit wem du zusammenarbeiten möchtest?

Ich muss meinem Management-Team Requisiten geben, die mir wirklich dabei helfen. Ich lehne viel mehr ab, als ich annehme. Wir werden jeden Tag von mehreren Marken angesprochen, die in irgendeiner Weise mit mir zusammenarbeiten wollen. Ich habe noch nie einen Gutscheincode erstellt, ich weigere mich, solche Dinge zu tun. So funktioniert es: Eine Marke bietet eine Chance; Es muss eine Marke sein, die ich mag und respektiere. Ich muss [das Produkt] nach Hause bringen, ich muss es benutzen, meine Assistentin muss es benutzen und manchmal testet es meine Schwester. Ich bekomme die unterschiedlichen Meinungen und wenn ich daran glaube, stimme ich zu. 2017 habe ich 18 Markenverträge abgeschlossen.

Sie haben auch wirklich Pionierarbeit geleistet beim Konzept der Meisterklasse – Wie kam es dazu?

Es war vor ungefähr acht oder neun Jahren, und die Leute haben mir auf Facebook und Twitter so viele Fragen gestellt. Ich fing an, es verrückt zu machen, dass man, wenn man nicht in LA, New York, Paris oder London ist, keine Gelegenheit oder keinen Zugang hat, die Tricks des Handels zu lernen. Da kam mir die Idee, einen Kurs für Künstler aus der ganzen Welt zu geben.

Die erste Klasse bestand aus 20 Schülern. Dies waren aufstrebende Maskenbildner, und sie sahen [Techniken wie] das Konturieren zum ersten Mal persönlich. Für einen aufstrebenden Maskenbildner zu dieser Zeit war es überwältigend. Die Klassen wurden immer größer; Nachdem ich eine Million Follower auf Instagram erreicht hatte, ging es mit den Kursen richtig los. Es stieg von 20 Schülern in dieser ersten Klasse auf über 1.200.

Erzählen Sie mir von "Glam Masters". Wie hast du dich entschieden, mitzumachen und wie war es für dich, zu drehen?

Kim erzählte mir, dass sie als Executive Producer eine Show über Make-up produzierte und dass sie wollte, dass ich dabei war – ich glaube nicht einmal, dass es damals einen Namen hatte. Ich hatte solche Angst. Ich hatte nie ein Interesse daran, eine Berühmtheit oder ein Reality-TV-Star zu sein. Ich habe allen Respekt vor ihnen, aber es ist nicht für mich. Aber als wir anfingen, sah ich schnell, worum es ging. Es war eine erstaunliche, erstaunliche Erfahrung und ich würde es für nichts ändern. Kim wusste, dass ich irgendwie Angst hatte, und sie sagte mir: "Mario, sei einfach du selbst, sag, was du sagen willst, wenn du urteilst." Und das habe ich getan.

Ich hatte eine erstaunliche Chemie mit meinen Mitrichtern und mit dem Gastgeber. Wir haben uns im Grunde zum ersten Mal am ersten Drehtag mit Mikrofonen unter dem Licht getroffen. Wir sind wirklich tolle Freunde geworden. Wir haben zusammen gelacht und geweint. Es war eine ziemlich emotionale Erfahrung, weil man es mit Künstlern zu tun hat, die Träume haben, genau wie in jungen Jahren. Alles hat bei mir Anklang gefunden. Ich konnte sehen, wie sehr diese Künstler es wollten, und Sie brechen einige ihrer Herzen und lassen einige ihrer Träume wahr werden, also steckt eine Menge Emotionen darin.

Ich wollte dich auch nach der Zusammenarbeit fragen, an der du mit Kim arbeitest KKW Schönheit. Was kannst du mir sagen?

Ich kann dir nicht so viel sagen. Aber mein 10-jähriges Jubiläum mit Kim nähert sich in ein paar Monaten, und so, noch bevor ihre Linie begann, Sie sagte mir, dass sie ihre erste Zusammenarbeit mit mir für ihre Linie haben wollte, also begannen wir Monate, daran zu arbeiten vor. Wir haben versucht, dass es etwas ist, das unser letztes Jahrzehnt des Glamours zusammenfasst. Sie hatte weltweit einen so massiven Einfluss auf die Welt der Schönheit, und sie hatte auch einen so massiven Einfluss auf meine Karriere. Ich wollte nur, dass die Zusammenarbeit unsere 10-jährige Zusammenarbeit widerspiegelt. Wir wollten den Fans und Followern etwas bieten, damit sie jeden unserer Looks der letzten zehn Jahre nachbilden können.

Was raten Sie angehenden Visagisten, die gerade erst anfangen?

Ich sage immer bei den Meisterkursen, dass ich denke, das Wichtigste ist, zu versuchen und zu helfen. Sie lernen wirklich so viel über fantastisches Make-up und legen auch Etikette und Professionalität fest und all die Dinge, die mit Make-up-Artistik einhergehen.

Zweitens denke ich, dass es für mich darum geht, hart zu arbeiten, nicht nein zu sagen und Chancen, die sich einem bieten, nicht aufzugeben. Sie müssen Opfer bringen – ich habe in meiner Karriere in meinen frühen Tagen so viel geopfert. Während meine Freunde die ganze Nacht in Clubs ausgingen, wachte ich um 4 Uhr morgens für einen Presse-Junket auf. Ich denke, das ganze Zeug zahlt sich wirklich aus.

Dann natürlich meine Mutter – obwohl sie nicht viel über diesen Beruf weiß – ihr Rat war immer: ‚Was immer du tust, sei einfach ein guter Mensch.' Das habe ich also immer im Hinterkopf. Sei ein guter Mensch und gute Dinge werden folgen.

Dieses Interview wurde aus Gründen der Übersichtlichkeit bearbeitet und gekürzt.

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