Arielle (Ari) Dein er noget af en gående modsætning. Hun er en hurtigtalende New Yorker-men voksede op i det landlige New Jersey nede på gaden fra en lama-gård. Hun er slet ikke til mode, og alligevel driver hun sit eget mærke og er i øjeblikket en del af de meget respekterede CFDA inkubatorprogram (svært at få mere mode end det!). Det er disse kontraster, der gør det umuligt at due Deins navnebror af intimt tøj og nattøj i høj kvalitet. Når hun diskuterer hendes samling af alsidige chemises og luksuspyjamas, beskriver hun et minut den 'dårlige' proces med håndskæring af Galloon -blonder og den næste henviser hun til industrien revolution.
Dein lancerede sit mærke i 2010 efter at have studeret design i Firenze. Siden har hun haft ekstremt travlt med at drive virksomheden helt selv minus nogle meget hjælpsomme praktikanter. Hun jonglerer med design, salg og produktion med de fantastiske rejsemuligheder, CFDA giver (herunder en øjenåbnende inspirationstur til Rusland tidligere på året). Hun har også sit allerførste collab i ærmet-"det er godt, og jeg er utrolig stolt!"-og har planer om at udvide sig til en verden af ready-to-wear. Læs videre for at lære, hvordan hendes glamourøse bedstemor, ballet og Faberge -æg alle har påvirket hende, og hvorfor det er fedt, at hun er 27 og gift med sit arbejde.
Så din familie er ikke fremmed for mode. Fortæl mig om dine bedsteforældre.Ari Shapiro: Min fars forældre immigrerede til USA gennem Ellis Island og begyndte at arbejde i New Yorks Garment District. De indså, at påslaget i pels var virkelig stort, og forsøgte at starte deres egen virksomhed. Så de byggede et familiepelsimperium, og flagskibet var på Waldorf Astoria Hotel, som dengang var et virkelig lækkert sted for mode. Min bedstemor ville få håret blæst ud ovenpå, og Jackie Kennedy ville også være der. Det var en virkelig fantastisk æra.
Så glamour og mode kører i din familie ... Faktisk er mine forældre akademikere - min far er læge, og min mor er operasanger. Min barndom handlede meget om at lege i skoven, iført overalls, meget landligt. Det var en dejlig kontrast, fordi mine forældre ville tage os med ind i byen et par gange om ugen for at gå til operaen, balletten, symfonien. Mine forældre er sofister og kunstnørder, ikke modefolk! Jeg tror, det sprang en generation over; for mig er [mode] virkelig genetisk. Jeg får mig selv til at gøre og sige ting, der er så typiske for min bedstemor og hendes generation.
Din bedstemor lyder som en karakter. Hvordan er hun? Hun er 95 og vidunderlig. Hun har stadig sit smagsniveau, på trods af at hun er i jakkesætfasen i ens liv. Men hun var bestemt på mode. Jeg opbevarer hendes Christian Dior morgenkåbe på mit kontor. Min mormor var lidt af en nyhed i familien; selvom forretningen var luksusvarer, stod hun virkelig ud som otte søskendes glamour-puss. De andre var mere lavmælte. Så jeg voksede op i en slags granola-husstand, der ikke var modefokuseret-mere hippier og kunst og musik drevet. Jeg har vel altid følt mig som en oddball. Jeg var virkelig til ballet, ligesom min bedstemor, og til tøj. Jeg troede, jeg var en kæmpe anomali, men det viser sig, at min mormor var på samme måde.
Så vidste du altid, at du ville følge hendes fodspor? Var du altid til mode? Nej ikke rigtigt. Jeg er ikke inspireret af mode. Jeg tager alt, hvad der er inspirerende for mig, og gør det til ting, som jeg kan have på, så det er en anden form for tilgang. Jeg var balletdanser i gymnasiet og var meget vild med ballet og kostumedesign. Visse kostumedesignere har påvirket mig meget og fik mig til at interessere mig for, hvordan tøj kan spille en rolle i at skabe en identitet. Da jeg som kvinder begyndte at have undertøj på, ændrede det virkelig hele mit kropsbillede efter ballet. Det fik mig til virkelig at fejre alt det, jeg er, og det var en meget befriende, sjov oplevelse.
Så hvornår opdagede du undertøj? Efter ballet ændrer din krop sig meget, og pludselig var jeg ikke længere som en 12-årig dreng. Jeg havde virkelig kedelige ting på og designede alle disse virkelig fantastiske blondestykker, men det var ikke en forretning endnu. Jeg gætte på det tidspunkt, at jeg bare ikke vidste noget om branchen og hvad der var tilgængeligt i forskellige størrelser. Jeg gik til Journelle - det var omkring 5 år siden - de passede mig ind i denne bh, der var blonder og en størrelse, som jeg ikke vidste fandtes. Jeg har et 30-tommers ribbenbur, men en ganske kopstørrelse, og de formåede at passe mig en fantastisk bh. Det var så elegant og slet ikke skrøbeligt. Nogle gange for larmede piger bliver lingeriet uelegant. Jeg er ikke en vulgær kommode... Jeg er meget beskeden. Lingeri er noget, jeg gør for mig selv, som jeg nyder. Jeg gik hjem og smed alle mine gamle bh'er ud. Journelle endte med at være min allerførste forhandler.
Havde du nogen designoplevelse? Jeg gik et år på designskole i Firenze. Vi var i en klasse, der lærte at gengive blonder, og alle lavede disse grundlæggende ting, og jeg gik helt ud og lavede disse skøre bh'er og trussesæt, og min lærer var som: ’du kommer til at være undertøjsdesigner!’ Men jeg ville ikke blive pigeonholed, så jeg var som: ’Nej, jeg skal lave kjoler!’ Se og se, hun var ret. Jeg tror, det kan være meget indlysende, hvad du skal gøre.
Så hvornår accepterede du, at din lærer havde ret? Bogstaveligt talt var det et kald. Du hører folk sige det, og det virker så uhåndgribeligt, men det var bogstaveligt talt som Jiminy Cricket-en stemme i mit hoved! Mit første job fra college var for en couture juveler, og lingeri var bare i mit hoved hele tiden. Manden, jeg arbejdede for, var fantastisk, et geni, men jeg ville ikke arbejde for ham, jeg ville være som ham. Jeg ville køre mit eget skib.
Så du hvordan gjorde du kaldet til din virksomhed? Det skete på en organisk måde. Jeg gjorde dog slave. Jeg sagde mit job op og ventede, bartender. Alt imens jeg lavede prøver og lavede 20 timers dage. Det har ikke engang virkelig ændret sig og måske aldrig. Jeg føler mig mest levende, når jeg laver det arbejde, jeg elsker at lave. Jeg mener ja, jeg vil stadig have en ferie i et par dage nu og da!
Du var så ung til at lancere din egen linje; følte du dig forberedt? Ja, jeg vidste ikke meget. Jeg havde grundlæggende ideer om omkostninger, men ikke om merchandising eller noget. Jeg anede ikke, hvad der foregik i undertøjets verden og fulgte ikke nogen designere. Jeg tror, jeg bare marcherede i takt med min egen tromme, og der er tidspunkter, hvor det virkelig har fungeret for mig. I første omgang var det, jeg designede, meget originalt og tydeligt. Det er ret arkitektonisk. Det var en total lur for mig, at det endda fangede! Efter en eller to sæsoner er du nødt til at blive rigtig og finde ud af, hvad din plads på markedet er.
Hvordan var din første samling? Den første samling var på en måde min bedste, fordi jeg var så fokuseret. Senere bliver du mere fortyndet og spændt rundt, så jeg går tilbage til den første samling hele tiden. Det var bare meget til det punkt: en chemise, en camisole og kort, en lang kappe, en kort kappe, en højtaljet trusse og en camisole. Mine praktikanter spørger mig altid: ’Hvordan har din designfølsomhed ændret sig?’ Og jeg kan godt lide: ‘Det har den ikke.’ Og når den gør det, går jeg tilbage til min første sæson, og hvem jeg egentlig er.
Havde du et supportsystem i starten? Jeg var sikker på, at samlingen ville bombe! Claire Chambers fra Journelle troede virkelig på mig og gav mig mange råd, når jeg ikke havde nogen mentorer, så det var vigtigt. At vide, at hun var støttende, var meget validerende, og jeg ville ikke skuffe. Lige uden for porten lancerede undertøjsbloggerne mig virkelig. De er så begejstrede - det er et fantastisk fællesskab, lingeripigerne! Det er en anden verden end high fashion.
Hvad har været nogle store milepæle for etiketten? Mine designs er på Gossip Girl skiller sig ud, men intet kan sammenlignes med den dag, jeg kom ind i CFDA inkubatorprogram. Jeg ansøgte om et totalt langskud. Det var som at søge ind på college, så intens både kreativt og på forretningssiden. De tog en chance på mig, det er fantastisk. Og da jeg blev båret af stormagasiner - det ændrer virkelig alt. Det er sådan en uddannelse. Det fede ved denne branche er, at du rammer en milepæl, og du føler dig forynget og kan lide at være igen i begyndelsen.
Føler du dig forbundet med modeverdenen? Jeg ved ikke? Jeg følger ikke meget med trends eller noget. At være en del af CFDA har været utroligt og ændrer virkelig ting. Det har sat mig helt ind og sætter mig i et andet boldspil. Det er tosset, når du pludselig begynder at beskæftige dig med opfattelsen af Vogue!
Hvad inspirerer dig i øjeblikket? En stor del af efterårets ’13 kollektion, som sandsynligvis vil smelte over til foråret ’14, er russisk-inspireret, men meget subtil. Jeg blev især taget af ideen om Faberge -æg, alle de fantastiske, geometriske mønstre, der dukkede op på hele hotellet. Jeg tilpassede det sådan til blonder og farvehistorier. Det, der fascinerede mig i Rusland, var overraskelserne. Da vi ankom til W i Sankt Petersborg, så det ikke ud til at ligge et W nogen steder. Faktisk er en stor del af byen så nedslidt, og bygningerne virker ikke specielle, men så går du indenfor for at finde det mest overdådige, empiriske, smukke, du nogensinde har set. Elementet af skjulte skatte egner sig fint til undertøj. Jeg formoder, at jeg sådan set gik tilbage til hvert element og gemte noget, som du måske ikke ser udefra, men bæreren vil elske.
Hvem designer du til? Jeg synes gerne, at hun er meget smart og værdidrevet. Nogen der værdsætter ikke bare specialartikler, men noget helt særligt. Hvad betyder luksus for dig? Jeg tænker meget over dette. Det betyder ikke status for mig. Jeg er ikke pigen, der bærer den nye $ 3.500 håndtaske, der får mig til at føle mig som en anden person. For mig er det laget af mit toiletpapir... det er ting, du bruger hver dag, der ikke nødvendigvis koster et ton, men gør en forskel. Det er at købe mælkesæben på $ 15 fra Jo Malone med duften af din yndlingsparfume. Det handler om hver dag opgraderinger, og det er sådan jeg lever mit liv, og hvordan samlingen er struktureret. Nogle gange ser folk på det og tænker, det er for specielt, og de vil kun bære det en gang, men for mig handler det om, hvordan du tilpasser det til din daglige livsstil.
Hvordan er din personlige stil? Jeg er helt sikkert pigen bag kulisserne! Når jeg skal rydde op til et møde, har jeg en helt anden stil end den daglige i Garment Center, hvilket er ret beskidt og grimt. Jeg har altid haft en sød måde at klæde sig på, ganske piget. Nu hvor jeg bliver ældre, prøver jeg at være lidt mere kantet, ikke så prissy. Jeg kan godt lide Rag & Bone i øjeblikket.
Er der planer om at udvide samlingen? Jeg føler mig meget mere interesseret i at ekspandere til ready-to-wear end til mere traditionelt lingeri. Der er trin, jeg har taget for at gøre stykkerne mere som almindeligt tøj, som at tilføje manchetter og knapper og snore. Jeg elsker at gøre tingene mere alsidige. For mig er det det, der er så godt ved loungewear: Du kan have en camisole og bære den med shorts til at sove eller bære den med en blazer og jeans, og det er helt anderledes. Måske er det bare mig, der er doven, men jeg elsker ting, der multitasker.
Du ser ud til at gøre alt selv, har du et hold? Jeg har praktikanter, men egentlig er det bare mig. I 2014 begynder jeg endelig at ansætte. Jeg kan selv få det hele gjort, men jeg vil meget gerne have hjælp, så jeg i sidste ende kan tilføje flere produkter. Når jeg skal ud af byen nu, er der ingen her til at styre webstedet eller lave produktion, så en anden person vil virkelig hjælpe med at strømline tingene. Men jeg mener, det er det, jeg ved, og det, der gør mig glad. Jeg synes, det er en by, hvor det er helt fedt at være 27 og gift med dit arbejde.