I vores mangeårige serie, "Sådan klarer jeg det" vi taler med folk, der lever af modebranchen, om hvordan de brød ind og fandt succes.
I løbet af New York Fashion Week, dagligdagen bliver en slags sløring. Efter mange års løb mellem shows og skrive anmeldelser på min telefon, min lakmus test af, om en designer eller mærke virkelig kommer til at gøre det, hvis jeg overhovedet husker, at jeg deltog i deres show, når ugen er over. Denne sæson var det show, jeg ikke kunne glemme Degen.
Den Brooklyn-baserede etiket drives af Lindsay Degen, en strikket kunstner-vendt designer med en levende, sjov æstetik. (Se ikke længere end hendes forårskollektion med kobolthæklede bukser med et smilende ansigt og regnbuer på dem som bevis.) Til dato har Degen -etiketten vundet en Ecco Domani Award, samarbejdede med Selby og skabte senest vilde outfits til Victoria's Secret Fashion Show, alt sammen uden at ofre lidt af sin stærke brandidentitet.
Jeg var nødt til at vide, hvordan fru Degen forvandlede sin serie af håndværksfremstillede strikstykker (som tager masser af tid og kræfter at oprette) til en rentabel forretning, så jeg tog hen til hendes atelier for at finde ud af det. Læs videre for vores interview og muligvis den skøreste historie om finansiering af en virksomhed nogensinde. Helt seriøst.
Hvordan blev du interessant inden for strikdesign?
Min mormor lærte mig at strikke, da jeg var tre, og så startede jeg en strikkeklub i gymnasiet - det var bare mig og de kvindelige lærere på mit gymnasium. Jeg vidste, at jeg ville på college, men jeg tænkte, at jeg ville gå efter mode, ikke tekstiler. På RISD, hvor jeg gik i skole, har de to uger, hvor hver major har et lille show, så da jeg var en nyuddannet og ikke erklæret endnu Jeg gik til alle shows, og jeg beundrede bare tekstilstuderendes arbejde meget mere. Da jeg så gik ind i tekstiler, endelig elskede jeg bare at strikke, så jeg blev bare ved med det.
Hvordan var den overgang, fra studerende til designer?
Tekstiler på RISD er en kunstfaglig major, så jeg lavede stort set disse store vægstykker. En dag kom Anne Slowey til RISD for at se beklædningseleverne arbejde. Jeg modellerede for tøjstuderende, så jeg løb hen til mit skab og fik mit arbejde, hvilket var beklædningsgenstande, men de var som seks fod ved otte fod og Jeg viste dem til hende - jeg vidste ikke, hvem hun var på det tidspunkt - og hun var som: 'Det er så flotte!' Så hun opfordrede mig bare til at blive ved, i bund og grund.
Jeg gik til Central Saint Martins for at strikke, fordi der ikke var flere kurser tilbage i strikning på RISD, og jeg kom tilbage til mit speciale, og da jeg blev færdig, vidste jeg ikke rigtigt, hvad jeg skulle gøre. Alle mine venner fik job på ligesom Ralph Lauren, der arbejdede på computeren, men jeg var altid til håndarbejde, ikke design, fordi min baggrund var kunst. Jeg kaldte denne kunstkritiker, der laver kunsthåndværk, Glenn Adamson-han er nu direktør for Museum of Kunst og design, men tidligere var han på Victoria and Albert i London - og jeg var ligesom: 'Jeg lavede disse ting. De er alle som otte fod med otte fod. Du kender mig ikke, og jeg forventer ikke, at du sender mig en e -mail, men jeg tænkte, at jeg bare ville sende dem til dig. ' Og han var ligesom, 'Disse er så flotte, du skal blive ved, men måske gøre dem bærbare. ' Så tænkte jeg ikke rigtigt over det, sådan var det hele startede.
Hvordan finansierede du din virksomhed ved at starte op?
Jeg kom ud af kunstskolen, og jeg havde et studie, men jeg havde ikke noget, jeg arbejdede hen imod. Jeg blev castet den 28. december til en TJ Maxx tv -reklame. Nogen, som jeg havde gået i skole med, var som: 'Vi leder efter en kunstnerisk person, og vi finder det ikke. Kan du venligst komme ind? ' Jeg gik til casting, og den 2. januar, fire dage senere, var jeg i L.A. Der var hundredvis af mennesker på sættet. Jeg havde aldrig været på et sæt før; Jeg havde ikke engang skudt mit eget arbejde før. Der var håndværkstjenester, trailere, alt det her fede og hundredvis af mennesker, der arbejdede.
Jeg blev venner med denne fyr Mark. Jeg vidste ikke, hvad hans job var. Jeg fandt ud af, at han var den udøvende kreative direktør på projektet, men før jeg vidste det, var jeg sådan: 'Se på de seje ting, jeg laver!' Han var som: 'Det er utroligt. Du bør helt forfølge dette. ' Så jeg tog de penge, jeg tjente fra TJ Maxx -kampagnen, der var på $ 20.000, og sendte dem direkte til at starte virksomheden. Mark Fina, der arbejdede hos Gray Advertising, ville ikke lade mig ikke gøre det. Han var ligesom, jeg vil præsentere dig for en PR -person, sådan kender jeg Jeff [Ryan, hendes presseagent]. Han oprettede mødet, og jeg havde ikke tid til at sige nej.
Jeg loggede på [med pressebureauet] Jeg tror den første juli, og Jeffs team var som: 'Du er viser under modeugen, ikke? ' Og jeg var ligesom, 'Ja, helt.' Jeg vidste ikke engang hvad det indebar. Jeg havde lavet et par stykker for VPL til deres landingsshow, men det er godt, at jeg ikke vidste, hvad der går ind i det, ærligt talt. Hvis jeg vidste, at jeg skulle beskæftige mig med forsikring og sikkerhed og alt det der, var jeg blevet overvældet. På det tidspunkt vidste jeg kun, at jeg skulle lave 10 stykker. Sådan startede det hele.
Hvordan ser processen med at designe en kollektion ud for dig?
Hver sæson frigiver garnfirmaer farver. For nogen i min skala skal du holde dig til disse farver, fordi jeg ikke når minimum. Der er en million farver. Dette er den vigtigste del for mig. Den halvårlige plukning af farverne er en enorm aftale. Så jeg sidder der og tænker på farver, jeg vil have, og jeg klipper små stykker af dem af og sætter dem sammen. Jeg begynder at male de farver, jeg kan lide, og jeg vil prøve at finde ud af, hvordan de vil fungere inden for trøjer. Og så siger jeg: 'Wow, jeg hader virkelig alt.' Så jeg kommer nok til at gøre dette tre gange mere, indtil jeg bestemmer de farver, jeg vil have. Så når du bestiller garnet, sidder du fast med det, så det er sådan, 'Hvad kan du eventuelt gøre med disse farver?' Det handler virkelig kun om farve for mig, og hvad der får farverne til at gøre hvad, som farveteoriske forhold og struktur. Det handler om, hvordan farve kan arbejde sammen for at gøre forskellige ting til strikningen.
Hvad var inspirationen bag din forår 2015 kollektion?
Samlingen hed LSDegen, og for at være helt ærlig, hvor den faktisk startede fra, var kombinationen af at være så forbi vinteren, som var forfærdelig og fik folk til at miste den, og min far, der bærer disse virkelig forfærdelige Tommy Bahama -skjorter alle tid. Kombinationen af disse to ting pressede mig virkelig på en trippy, beachy måde, fordi jeg kunne lide at tænke på solen og lykkeligere tider.
Efterhånden som sæsonen skred frem, blev det lidt varmere, men alt dette frygtelige foregik i verden, og jeg havde det stadig på samme måde som 'Jeg skal flygte. Det er forfærdeligt. Hvorfor er mennesker så onde over for hinanden? Hvorfor skal politiet skyde tilfældige mennesker? Hvorfor skulle disse skolepiger blive kidnappet? ' Alle de forfærdelige, forfærdelige ting [skete]. Og så fortsatte den samme flugtide, som jeg følte lige fra vejret, på en anden måde, så så blev indsamlingen trippier og mere strandet, fordi jeg tænkte på 60’erne og hvordan de havde brug for en flugt, og det var igennem hallucinogener. Jeg har aldrig lavet svampe, men jeg kan virkelig godt lide tanken om, hvordan det kan se ud gennem strikning.
Hvorfor vælger du at lave alt i dit studie i Brooklyn?
Først og fremmest, hvis jeg ikke skulle lave alt her, ville jeg i bund og grund lave computerting. Det er jeg ikke god til, jeg brænder ikke for det. Dette var virkelig mit udløb for at finde ud af, hvordan jeg kunne lave ting og sælge ting og holde det i gang. Så når du laver ting, vil du være glad for at føle de materialer, du vil være føler i timevis, så alle de materialer, jeg bruger, er utroligt, sandsynligvis overdrevent fine, især til baby. Det behøver virkelig ikke at være så rart, som det er, men vi rører ved disse ting 100 procent af dagen [i studiet], så det er sjovere for os at lave produkter af virkelig kvalitet. Og det er bare lettere for os at stå bag. Du skal virkelig tro på dit produkt, hvis du vil bruge al din tid på at lave det, og det er det, vi gør.
Hvorfor besluttede du at starte en babylinje og lancere den på Kickstarter?
Jeg fik ikke mange salg, som du måske forventer. Jeg fik et par salg fra L.A., Berlin og endda Mellemamerika, men ikke New York. Jeg var som, 'Gosh, alle vil bare have sort på.' Så indså jeg, at selv din ultimative mode sort-iført person kommer ikke til at klæde deres baby i sort, og jeg skulle bare lave alt lille. Min mor havde også presset mig til at gøre det et stykke tid, og jeg ignorerede hende, og så indså jeg, at hun havde ret.
Jeg lancerede det, og det er mindre materiale, det er mindre strikning, der er ikke noget problem, fordi det har en størrelse i overensstemmelse hermed, det er mere et objekt og det er mere gave. Alt er bedre ved det. Og det er meget sjovt at lave. Jeg lancerede baby dybest set i håb om, at det ville redde min virksomhed, og det gjorde det helt. Jeg stoler på det for at finansiere min voksenlinje. Den store udfordring for baby er i prispunktet. På babymarkedet er alt virkelig ordineret baseret på engrospriser. Jeg var ligesom 'Jeg kommer til at være øverst på babymarkedet, fordi det er virkelig flotte materialer, og det er det virkelig godt lavet. ' Du har virkelig tre dollars give eller tage på engrosprisen, hvis du er forhøjet eller ikke. Der er ikke rigtig mange babyting, der er over $ 110, og selv at ramme $ 110 betyder, at det skal engros for $ 45, og hvis disse ting tager to timer at lave, er det ikke en stor margin. Det er mere et volumen -spil. Jeg har en sælger i New York, og mit næste trin er at finde en asiatisk sælger og en europæisk.
Hvordan var det at arbejde på den lyserøde del af Victoria's Secret Fashion Show? Jeg forestiller mig, at det må have været vildt.
Det var sådan en stor oplevelse. Grundlæggende var det, der skete, designeren endnu ikke havde designet Pink -sektionen, men vidste, at det handlede om sociale netværk. Han forlod i midten, og det var den eneste sektion, der ikke var designet. Jeg var allerede logget på for at arbejde på det. [Nogen] var dybest set som: 'Kan du designe dette afsnit?'... Jeg ville medbringe et par stykker, og de ville være, 'Design mere.' Så ville de skrive under, og jeg ville klare det. Så [den lyserøde sektion] endte kun med at handle om mig, som var så syg, for sådan går det normalt ikke. Faktisk kunne de sandsynligvis ikke lide, hvordan det endte sådan, selvom det er fedt, og de burde gøre det mere med designere.
Sidste spørgsmål! Jeg ved, at du underviser i en klasse hos Parsons. Hvordan opstod det?
Der var et filmhold, der filmede alle Victoria's Secret -beslag. Fyren, der filmer det, underviser i en klasse hos Parsons. Hans klasse er så sej; han tager en anden person til at interviewe hver klasse og interviewer dem foran foredraget. Hver uge er det en anden del af branchen, så jeg kom ind og lavede en... Jeg spurgte ham, hvem jeg kunne tale med for at undervise, og han var som 'Send denne person en e -mail', så jeg gjorde det, og derefter direktøren for mode afdeling var som: 'Vi har brug for håndstrikkelærere, der starter på torsdag.' Jeg havde allerede forsøgt at gennemgå HR, da man kunne forvente, at det ikke er sådan, man kommer ind, man skal kende mennesker. Jeg er stolt, fordi jeg er fra Ohio, jeg kender ingen. Jeg kom til New York uden at kende nogen, og jeg føler mig virkelig stolt over det forhold, jeg har fået, og alle de venner, jeg har fået til at gøre dette.