Oz den store og kraftfulde garderobehemmeligheder: Cast- og kostumedesigneren Fortæl alt

Det første, vi alle tænkte på, da vi så den første teaser til Oz den store og magtfulde sidst i fjor var, "Den film kommer til at have nogle fantastiske kostumer." Og vi havde ret.

På en nylig rejse til Californien for at tjekke nogle HSN Oz merch, Jeg fik også set filmen, personligt gået over nogle af hovedpersonernes kostumer, gå til et pressemøde med skuespillerne og instruktøren og chatte med filmens Kostume designer, Gary Jones.

Men først lidt baggrund og sjove fakta: Filmen, instrueret af Sam Raimi, skildrer Ozs baggrund og fortæller historien om, hvordan han blev til

det Troldmand, hvilket betyder, at det finder sted længe før Dorothy kom med i filmen fra 1939 og indeholder karakterer, der aldrig er set før. Der er over 2.000 kostumer, tøj over 1.500 skuespillere. Tysk kunstner og illustrator Michael Kutsche, der har arbejdet med film som Alice i Eventyrland og John Carter, konceptualiserede heksernes garderober og samarbejdede med Jones om at designe kostumerne og vendte sig til L. Frank Baums Oz romaner til inspiration.

James Franco, som vi hører, havde en hånd med i designet af sin skræddersyede århundredskiftedragt, sagde om sit kostume i lidt af en smart-ass-erklæring, "Jeg har kun et look i denne film, en tredelt dragt, som Oz bærer i Kansas. Jeg tror, ​​det er sikkert at sige, at det var mit yndlingsoutfit i filmen. "

Udgangspunktet for den glitrende kjole, der blev båret af Evanora, spillet af Rachel Weisz, var den Art Deco-inspirerede, for det meste grønne arkitektur i Oz. ”Kostumerne er meget fantastiske og meget forhøjede. Det er en fuldstændig transformation, "sagde Weisz. Da hun blev spurgt på pressemødet, om hun forespurgte om at beholde sit kostume, svarede hun grinende: ”Jeg ved ikke, hvor jeg ville have den kjole på. Jeg har ikke det rigtige liv til den kjole. Jeg vil gerne have det liv, ”selvom vi er ret sikre på, at hvis nogen havde det liv, ville det være hende.

Af Glindas søde og dystre kostumer, Michelle Williams sagde: "Da vi først møder Glinda, er hun mere nedslidt, tilsluttet i disse meget sarte stoffer. Da kampen går op, har hun skiftet garderobe og passer passende til noget, der er hårdere, som en fe-prinsessepanser. "På pressemødet lærte vi, at Williams havde en sidste minuts hånd i det lave om. "Det blev meget klart for mig, at Glinda havde brug for at skifte kjole for at gå i kamp, ​​og hun havde brug for noget, hun kunne bevæge sig mere frit i... Efter at vi allerede havde skudt noget af mig i min anden kjole, der gjorde noget i kamp, ​​kom jeg til Sam og sagde: 'Det er virkelig vigtigt for mig, og jeg ved, hvordan det skal se ud. Er der nogen måde, tak? ' og Sam var lige så imødekommende til at sige: 'Hvis det betyder så meget for dig, så betyder det så meget for mig', og vi blev nødt til at skyde om. "

Kutsche beskrev Theodora (spillet af Mila Kunis) 's edgier look som "et patchwork af forskellige perioder, der får det til at ligne ingen særskilt periode. Og det er det, jeg gætter på, giver det denne lidt fantastiske følelse. "

Vi chattede med Jones om designernes referencepunkter (herunder S&M), indhentning af input fra aktørerne og udfordringer undervejs. Læs videre til vores interview.

Hvad var dine referencepunkter til filmen? Kiggede du overhovedet på originalen?

Jeg synes, det er rimeligt at sige, at vi havde forskning overalt under solen-ikke nødvendigvis om Oz, men om perioden, som var begyndelsen af ​​det 20. århundrede, 1900 til 1930, lad os sige-og vi brugte det som et springpunkt for alt. Men vi havde også indflydelse fra cirkus. Vi havde bestemt hukommelsen til den anden film. Jeg kiggede især ikke på det igen, da jeg startede dette, fordi jeg ikke ville have det så i tankerne og lejlighedsvis talte vi om, hvordan noget kunne minde dig om den originale film, men det var ikke en reference for os i det følelse. Vores instruktør Sam Raimi ville også virkelig have, at det skulle være en ny verden, en separat verden fra de andre film.

Så ville han adskille det?

For at adskille det, og det var før den anden film, så vi har kun et par tegn, som du genkender fra de andre film, så der var ingen reel forbindelse der. Faktisk vidste jeg ikke, før jeg gik tilbage og læste de andre bøger, at der var en China Doll [en karakter, der vises i Oz den store og magtfulde.]

Hvordan var det at arbejde med Michael Kutsche?

Han og Sam og jeg... det var meget hyggeligt, og Sam er en vidunderlig instruktør, fordi han opfordrer alle til at eksperimentere. Han er meget glad for at underholde alle mulige nye ideer.

Gav skuespillerne mange input til deres kostumer?

De gjorde og de gør, men hvad angår resultatet og det endelige produkt-især i dette tilfælde-vi ville have styrken i disse tegninger til at komme igennem, så selvom vi ændrede noget, silhuetten blev tilbage. Kostumeets grundlæggende virkning forblev den samme. Det er selvfølgelig noget, du har på. Du skal have input, og du skal have forståelse, og du skal gå derud og arbejde, så det skal være noget, som vi alle er enige om. Ingen af ​​dem havde dog nogen store problemer.

Vi hørte Michelle Williams have bedt om et nyt kostume i sidste øjeblik. Var det udfordrende at håndtere?

Det var en udfordring, og det var spændende, og på det tidspunkt var vi meget i overensstemmelse med, hvad hendes udseende var og så vi lavede rustningen og brugte fjerene og opnåede et helt andet sæt ærmer og alt det der ting og sager. Jeg tror, ​​det skete natten over. Det var ikke mere end 24 timer i alt.

Hvem var sjovest at klæde sig på?

Dette er en joke, men jeg vil fortælle dig det alligevel. Jeg elsker Knuck (en Munchkin, spillet af Tony Cox). Jeg synes bare, han ser sensationel ud, fordi han er sådan en vidunderlig skuespiller og sådan en vidunderlig fyr, men alle de førende skuespillere var sjove på forskellige måder. Den ene har en slags læder -S&M -følelse, og den ene er alle iriserende og sprudlende, og den anden er højt drama, så der er noget vidunderligt ved hver af dem.

Var S&M et referencepunkt for Theodora?

Nej. Det kostume minder om Margaret Hamilton, den originale onde heks- det har alle elementerne; de er bare tilfældigvis forskellige, et andet syn på dem.

Karaktererne har næsten ingen kostumeændringer. Havde det noget at gøre med at få det til at føles som en traditionel animeret Disney -film (hvor karaktererne er tegnefilm og bare har det samme altid)?

Nej. Efter min mening har det at gøre med historiefortælling. Jeg ville meget gerne have, at James var den konstante, så hans ændringer er meget minimale, og de er for det meste slidte og rive og så til sidst har han grønt og et helt nyt sprødt slips, men det havde mest at gøre med historiefortælling. Der var ingen grund til at skifte tøj. Dette holdt karaktererne i tankerne og gør dem derfor større.

Klik igennem for flere stillbilleder fra filmen.