De mange betydninger bag kostumerne i Ryan Murphys 'Ratched'

"Det største problem Rebecca og jeg har, er bare at følge med ham," griner Ryan Murphy's mangeårige kostume designer, Lou Eyrich, på et opkald, med sin "Ratched" -medesigner Rebecca Guzzi.

Den nye Netflix projekt levende forestiller sygeplejerske Mildred Ratched (Sarah Paulson) 's oprindelseshistorie, der fandt sted i 1947 - 15 år før hun terroriserede patienter (og publikum) i Ken Keseys roman "One Flew Over gøg reden. "Instruktør Miloš Forman bragte skrækhistorien til det store lærred i sin film fra 1975, der vandt Louise Fletcher en Oscar spiller sundhedsgiveren gået-forkert rolle.

Hyppige Murphy -samarbejdspartnere og Emmy vindere Guzzi og Eyrich bringer skaberdirektørens ambitiøse vision for den ikoniske karakter, der genopfinder, til live gennem kostumer. (Eyrich modtog lige to nikkede for sin periode og nutidige arbejde med Murphys "

Hollywood"og"Politikeren, "henholdsvis, og de to vandt en Emmy i 2018 for deres 90'er high fashion og haute terror arbejde i"Attentat på Gianni Versace: American Crime Story. ") Og, sandt for et Murphy -led, kan du finde dig selv dækkende for dine øjne på bestemte punkter, men du vil ikke være i stand til at se væk fra garderoben, begyndende med den slående og primært kølige farve palet.

"Grøn var den dominerende symbolske farve, vi brugte på forskellige tegn til forskellige betydninger," forklarer Guzzi. Murphy forestillede sig farven i forskellige nuancer som tegn på "vold, undertrykkelse, lyst, misundelse, grådighed og ondskab", som Eyrich og Guzzi indgød i kostumerne på betydelige øjeblikke i plottet.

I mellemtiden var visse farver verboten: "Han ville ikke have rødt i tøjet - andet end at se blod på hospitalet eller læbestift på Mildred," tilføjer Guzzi. Eyrich påpeger også, at det stramme, men levende farveskema hjælper med at øge spænding og forventning i hele den uforudsigelige historie.

På trods af de forestående rædsler inden for ser personalet og patienterne på Lucia State Hospital, hvor Mildred arbejder, ud som om de gik ud af et midten af ​​århundredet Vogue redaktionelt eller seneste Pantone -kampagne - i modsætning til den grusomme, kliniske æstetik indlejret i vores bevidsthed fra Foreman -filmen.

"Ryan, fra det første møde, var meget specifik i sin hensigt om, at han ikke ville have dette hospital eller personalet til at ligne noget, der lignede det, der blev vist i 'One Flew Over the Cuckoo's nest', forklarer Guzzi.

Arbejder også med blues og koraller etableret på hospitalet af produktionsdesigneren Judy Becker, Eyrich og Guzzi samarbejdede utrætteligt for at lande på en fed og meget specifik blå-grøn-eller "kirurgisk grøn", som sidstnævnte vittigheder. (Igen, på side Pantone.) De designede først Mildreds og sygeplejerske Betsy Bucket (Judy Davis) hovedsygeplejerskeuniformer i en luksuriøs silke til en let glans. (Eyrich krediterer hårafdelingsleder Chris Clark's team til at skabe omkring den knivskarpe spidse form af sygeplejerskehætterne, som blev lavet i matchende silke "fordi Ryan ville have lidt glans til det.")

Dernæst kom silhuet- og skyggevariationer til praktikanterne, i korte ærmer og vandtonede forklæder, plus de skarpe knapper og bukser til ordenstiderne (øverst) og Dr. Hanover (Jon Jon Briones) 's kraftfulde lab frakke. "Alt fungerer sammen tonalt, men der er forskellige nuancer af blå eller blå grøn," siger Guzzi. "Så det er ikke alt monokromatisk, og du får den tekstur af farvevariation."

De blå-tunge toner i signaturen "kirurgisk grøn" illustrerer også ideen om, hvad den idylliske-ser Lucia State Hospital skal være. ”Det er mere et rehabiliteringscenter. Der er varme kilder udenfor, som patienter kan slappe af i. Patienter kommer til at have deres eget tøj på, «forklarer Guzzi. "Der er det her ide om human og progressiv behandling af disse mennesker, der er blevet sat på sidelinjen gennem historien og ikke er behandlet retfærdigt. " 

Blues angiver også "kystfølelsen" i den maleriske Californiens centrale kystnære område. "Der er alligevel bare en masse vandtemaer i hele showet," antyder Guzzi. Vi lader det være ved det, men vær advaret: Hydroterapibade bliver aldrig det samme igen.

Mildred bærer en kostume tråd tilbage til den Oscar-vindende film fra 1975: hendes tilbehør, som Fletcher også havde sin hvide uniform på. Guzzi forklarer den mørke tin "N" -centrerede nål på hendes krave er en US Army Nurse Corps pin, mens den på hendes bodice er en periode præcis "uddannet sygeplejerske" klip; rekvisitterafdelingen fandt endda et ur, der ligner Fletchers i filmen.

Relaterede artikler:
Kostumerne i Ryan Murphys 'Hollywood' er et kærlighedsbrev til 'The Golden Age of Tinseltown'
Gwyneth Paltrow Gardens i en Carolina Herrera -kjole i 'The Politician'
'Attentatet på Gianni Versace: American Crime Story' indeholder autentisk vintage Versace

I løbet af sine fritidstider bærer Mildred varierede silhuetter, stilarter og farver, som føles både uregelmæssige, men forsætlige-og kom direkte fra input fra executive producer Paulson.

"Sarah var virkelig opsat på [Mildred] at klæde delen på til den bestemte karakter eller gruppe, hun interagerer med, manipulere, trøste, trøste, uanset hvad hun var," forklarer Guzzi. "Derfor har hun denne variation af udseende og silhuetter. Nogle gange er det blødt, det er feminint, det adskiller. Nogle gange er det virkelig strukturelt og hårdt og skræddersyet, som når hun skal have sit interview på hospitalet med Dr. Hanover [nedenfor]. "

Med den mystiske arving Lenore Osgood (Sharon Stone)-som vampes om i sin eklektisk ekstravagante Miss Havisham-chic manse-hvad du ser, er hvad du får. "Ryan sagde: 'Hun drypper altid i diamanter'," siger Eyrich om inspirationen til Lenores silkebluser, brede Greta Garbo-bukser og overdådigt tilbehør. "Hun er typen, der bærer diamanter fuldstændigt derhjemme og endda i sit bad. Vi gik bare efter den høje ende dyre glamour. " 

Guzzi påpeger også, at de stablede Lenore i alle de overdådige tilbehør, der ikke er set på andre karakterer i showet: "Det handlede mere om ser på, hvad vores periode udsmykninger eller dekorationer, der ville tale til hendes rigdom: pailletter og fjer og perler og diamanter, «siger hun.

Lenores hjem er faktisk det historiske Dawnridge hus, bygget i 1949 af Old Hollywood -kostume og scenograf Tony Duquette. Det sydøstlige og sydasiatiske kunstfyldte interiør, frodige haver og koi-dam har Duquettes signatur turkis og koralpalet, der problemfrit passer til showets. (Og måske også forklarer Lenores meget ukomfortable situation for asiater som engangstjenere.)

Ligeså velklædt er Lenores pålidelige sidemand: hendes elskede capuchin-abe, Miss Petunia, som spillet af industriprofferne Pablo og Jaquita. Lenore og Petunia koordinerer begge "rejsetøj" i greener til en tur til Lucia State.

"Hverken Lou eller jeg havde arbejdet med en abe før, så det var lidt af en indlæringskurve," siger Guzzi. "Du designer ikke kun for look, men bare hvad der er behageligt for en capuchin abe at have på i timevis." 

Kostumedesignprocessen for primater ligner mennesker: Arbejde med håndterere, holde beslag for at foretage indledende målinger, oprette muslinprøver og derefter flere beslag.

"Vi var forelskede i aberne," siger Eyrich. "De var så sjove at være i nærheden." 

Men designerne skulle også tage højde for specifikke designelementer, som abevennlige lukninger, materialer der ikke er det for distraherende "taktile" og ekstreme længdevariationer til når Petunia står eller hænger på Stone's skulder.

"Mit yndlingsøjeblik var, at vi lavede en af ​​muslin -mockups, og føreren forsøgte at få en af ​​aberne til at stå, så vi kunne markere kjolens kant," siger Guzzi. ”Hun tog hulen op og blinkede os bare. Det var hysterisk. " 

Gå aldrig glip af de seneste modeindustrienyheder. Tilmeld dig Fashionistas daglige nyhedsbrev.