Band of Outsiders får sin egen bog, udstilling

Kategori Band Af Udenforstående Designere Frank Ocean | September 21, 2021 10:02

instagram viewer

Tirsdag deltog vi i en samtale mellem Band af udenforstående kreativ direktør Scott Sternberg og journalist Kevin West, forfatter til Saving the season: A Cook's Guide to Home Canning, Pickling, and Preserve på Hammer Museum i Los Angeles. De mangeårige venner var planlagt til at diskutere "det overraskende overlap mellem mode og mad". Vi er stadig ikke helt sikre på, hvordan de to føler om emnet, men efter at have brugt en time på at blive charmeret af deres historier om forlod deres første karriere for at følge deres lidenskaber-og hvorfor de begge elsker at arbejde i LA-besluttede vi det ikke rigtig stof.

West skrev for W Magasin i 13 år og sagde "ulykke" fik ham til at forlade sin karriere for at starte mad-/opskrifts-/fotobloggen Redder sæsonen i 2009. Sternberg startede sin karriere som agent hos Creative Artists Agency, og vidste næsten med det samme, at det ikke var ham, og lancerede Band of Outsiders i 2004. Sternberg forlod CAA med to kreditkort og nogle besparelser: "Jeg sagde," Poof. Jeg er modedesigner. ’Det er alt, hvad der skal til. Nå, det er alt, hvad der skal til for at starte. ”

Sternbergs baggrund som agent giver ham sandsynligvis en fordel i marketingafdelingen-og hjalp ham med at vride alle de fantastiske berømtheder i sine annoncekampagner, senest med Frank Ocean og Greta Gerwig. Sternberg fortalte skamfuldt historien om, hvordan Michelle Williams, der berømt skød for kampagnen Boy for Band of Outsiders i 2008 og igen i 2012, henvendte sig til ham til en fest og sagde, at hun mødte sin bedste ven på grund af mærkets peacoat og tilbød at arbejde med mærke. Som Sternberg forklarede, er der en grund til, at en filmstjerne er en filmstjerne, og "et billede af en person, der har den slags magt", kan gøre et billede meget mere overbevisende.

West og Sternberg siger begge, at en stor del af deres frihed til at være kreativ kommer fra at bo i LA's sprawl. West skrev opskrifterne og skød billederne til sin bog i et stort hus på Laurel Canyon og kunne ikke forestille sig at sammensætte de overdådige kulinariske billeder i et trangt køkken i New York. Sternberg er enig i, at LA's rigelige plads er en integreret del af hans evne til at skabe og siger, at han betragter ture til New York som "udvidede panikanfald."

Efter talen satte vi os sammen med Sternberg for at tale om sin egen kommende bog, Band of Outsiders nyeste kampagne, og ikke blive taget seriøst som designer, fordi han er baseret i LA.

Der har været rygter om, at du vil udgive din egen bog baseret på dit fantastiske Band of Outsiders polaroids. Skal vi reservere hyldeplads?Scott Sternberg: Jeg taler med et par forlag lige nu, men jeg vil have, at det skal være en virkelig speciel bog, så jeg har ikke rigtig travlt.

Er planen om at udgive bogen i forbindelse med brandets 10-års jubilæum næste år? Det ville være rart, hvis det kom ud dengang, men et af de forlag, jeg taler med, er ikke så hurtig en fyr, så vi må lidt se. Vi planlægger at lave en udstilling af polaroiderne, når vi starter med de 10 års ting. Vi vil vise originalerne i rammer forskellige steder i Paris, New York og LA.

[Vest] diskuterede hvordan Redder sæsonen er mere end bare en opskriftsbog, men den fortæller historier, der involverer større kulturelle spørgsmål. Det fik mig til at tænke på din Frank Ocean -kampagne og dets tema for protest. Da vi støbte den der udseendebog, som egentlig er vores kampagne, var instinktet at skyde en musiker. Da vi viste i Paris, handlede det om soundtracket. Det var Bob Dylan og hele den modkulturelle æra af musikere og hvordan de klædte sig på. Det føltes som et sted at starte for kampagnen. Da vi brainstormede navne, var det ikke nødvendigvis, at vi tænkte, lad os gøre Frank, fordi han er en musiker, der knytter sig til disse ideer, men der var en form for forbindelse.

Alt skal have en slags forankring til det, vi gør. Selv internt skal det have forbindelse til, hvordan vi ser tingene. Fra hvordan en blazer viser sig, til hvem vi skyder - som hvem vi lige har skudt for kvindernes linje. Det var ikke en beslutning som: 'lad os skyde den mest berømte person i verden.' Men det var den perfekte person til denne samling

Hvem skød du? Det kan jeg ikke fortælle dig endnu. Selvom jeg har lyst til [Fashionista], hvem vi skal fortælle, når vi afslører det. Vi er enige. Du sagde tidligere, at efter din 'Poof, I'm a designer', proklamation, følte du dig ikke nødvendigvis som en modedesigner. Du må føle dig som en designer nu? Åh absolut. Men når du laver herretøj i LA, som er hvordan jeg startede, laver du egentlig bare herretøj. Du laver ikke banetøj. Det er virkelig svært at tænke på det som modedesign. Jeg var i dette berømte showroom dengang. Alex Wang havde sin første serie trøjer der dengang. Phillip Lim startede også 3.1 der dengang. Jeg var i stand til at se Alex og Phillip, to gode eksempler, der dybest set kom ud af livmoderen og skitserede. Alex er et geni - jeg sværger på, at han ville tegne sine samlinger om en weekend. Jeg så sådan på det og tænkte: ’Det er jeg ikke.’ Men så med den måde, brandet har udviklet sig på, du skal sige: ’Jeg er modedesigner nu, for hvis jeg ikke gør dette tøj interessant nok, er jeg det ud.'

Føler du nogensinde, at du er blevet taget mindre alvorligt, fordi du er baseret i LA? Vi er et dejligt sted, vi har skabt til os selv [i LA]. Det er et relativt roligt sted i forhold til nogle af vores jævnaldrende. Der er en hel generation af virkelig talentfulde mennesker lige nu, der lige skød op. Jeg føler virkelig, at i slutningen af ​​dagen, hvis dit produkt er fantastisk, er dit produkt fantastisk. Men hvad angår, hvordan du måske bliver modtaget i begyndelsen, er meget af den brummer, du får, baseret på, hvor mange billeder af dig der er derude. Jeg gik ikke til fester i New York hele tiden, fordi jeg ikke er der, og jeg kan ikke lide at gå til fester så meget. Så i den grad kunne jeg godt have lidt lidt i starten. Ellers tror jeg, at vi bare har været så fokuserede på stregen. Jeg tror i det mindste i USA, at folk så mændenes linje, og Boy, og derefter Girl, og denne udvikling, og vi er generelt blevet temmelig forstået. Jeg er sikker på, at der er en uforudsigelighed inden for mode, der bare afviser os som en J.Crew eller bare disse preppy -tøj, men du ved, vi får dem snart nok.