Hvor 'Gossip Girl' gik, fulgte mode - og dollartegn

Det er umuligt at lave en liste over de mest indflydelsesrige fashionable tv -shows i de sidste to årtier og ikke omfatte "Gossip Girl": Kostumerne, drømt af maestro Eric Daman, holdt os til at tale lige så meget som de konstant eskalerende plotlinjer gjorde. Var der noget mere eftertragtet end Blairs garderobe med Marc by Marc Jacobs kjoler eller Serenas taske -samling, der løb så dybt, at hun aldrig gentog en stil? Det var teenagere, der bogstaveligt talt bar haute couture på Paris gader, folkens!

Lige så stor en indflydelse, som showet havde på vores personlige stil, skabte det lige så meget et mode for modebrands. At få en plads på en af ​​seriens stilfulde karakterer kunne - helt bogstaveligt talt i tilfælde af nogle etiketter - få en hel virksomhed til at ske natten over. Vi er allerede begyndt at se disse hjul dreje igen med "Gossip Girl" 2.0, før et enkelt afsnit overhovedet er faldet.

Der er måske ingen modegenstande, intet tilbehør, der er mere knyttet til arv fra "Gossip Girl" end det ydmyge pandebånd. Når disse hårstykker begyndte at dukke op på Blair Waldorfs ulasteligt krøllede hoved, udløste de en slags stilrevolution. Hvor før, kunne et enkelt pandebånd have tjent som en nytteværdi til at trække håret tilbage for at vaske sit ansigt eller skjule et dårligt bang-vækst, fra 2007 og frem blev de en modeerklæring-alt på grund af "Sladder Pige."

"Jeg startede min samling i 2005, og da jeg startede, var det svært at få folk til at bære pandebånd, der var andet end noget super basalt," siger designer Jennifer Behr, hvis designs var en hæfteklammer på showet. "Det var første gang, at mode virkelig havde omfavnet pandebånd som et fashion statement og som noget, der var sjovt."

Oprindeligt købte Daman Behrs stykker direkte fra New York City -forhandleren Henri Bendel. (HVIL I FRED.) Men så linkede Eva Chen - dengang en mode -redaktør, der fungerede som en af ​​modeens største forbindelser - hende op direkte med Daman, og mærket begyndte at sende ting til at indstille direkte, selv lave tilpassede designs, når spurgt.

Blair bar Jennifer Behr til nogle af seriens største øjeblikke, herunder hendes seriefinale -bryllup med Chuck Bass. Og designeren husker at have set de næsten umiddelbare resultater.

"Salget for disse stykker ville skyrocket, og de ville forblive høje; det var ikke som den næste dag, det ville falde. De sagde højt i flere måneder bagefter, «siger Behr. "Folk ledte meget specifikt efter de ting, hun havde på showet."

Hendes pandebånd var så centrale for "Gossip Girl", at Behr har genudgivet udvalgte stilarter flere gange siden originalen sluttede, bl.a. et gavesæt på 4.000 dollar i 2012, a skulpteret krystalstil en gang i 2017 og et brudehårstykke til mærkets 15 -års jubilæum i 2020. "Jeg tror, ​​at mange kvinder, der gik på gymnasiet i 'Gossip Girl''s år, ligesom 2007, som nu er 14 år siden, de er vi skal giftes nu - og endda uden for bryllupper, de er vores kunde nu også som voksne, hvilket er fedt, «siger hun siger.

(Det er værd at bemærke, at Blair Waldorf-pandebåndsforbindelsen er så stærk, at selvom hårstykket har oplevet en renæssance i de sidste fem år, overskrifter krængte om "Gossip Girl" dronningegodkendt tilbehør, længe efter at den originale serie gik i luften. Tal om en mode -arv!)

Nanette Lepores designs blev også vist regelmæssigt på "Gossip Girl", hvor hendes farverige og pyntede stykker optrådte på flere karakterer. Hun havde allerede været i branchen i næsten to årtier, da det debuterede i 2007, men alligevel krediterer hun kostumerne for at hjælpe med at løfte sin profil endnu højere.

"Boom i mit firma var så knyttet til det øjeblik i tiden, og 'Gossip Girl' er jeg sikker på at have presset det meget op," siger hun. ”Det var bedre end at være på siderne i et blad. Det gjorde for min virksomhed, hvad redaktionen ville have gjort 10 år tidligere. "

For Lepore cementerede showet skiftet i, hvordan folk indtog mode. I stedet for at kigge efter modellerne i blanke blade, ville de se, hvordan "rigtige mennesker" kan have det på stykker fra landingsbanen, og karaktererne på "Gossip Girl" tjente som moderne stilikoner for hende kunder. Selvom hun siger, at hun på det tidspunkt ikke helt var klar over, hvilken ære det var at blive præsenteret - var hun stadig opdrage sin datter, der var for ung til at se showet - set i bakspejlet mener hun, at det har påvirket det hele industri.

"Det, jeg tror, ​​det gjorde for folk var at få dem til at føle sig mere fri til deres egen styling og gøre unge piger mere begejstrede for at eksperimentere med mode," siger Lepore. ”Og det var et øjeblik på amerikansk vis, hvor vi lige var ved at komme til vores ret. Jeg tror, ​​at alle disse ting kom sammen for virkelig at skubbe amerikansk mode ind i et boom. "

relaterede artikler
Reflekterer over 10 års 'Gossip Girl' med Eric Daman
Den nye 'Gossip Girl' har allerede indflydelse på modeindustrien
Leder du efter noget slidt på dit yndlings -tv -program? Der er en eBay -butik til det

Der er en designer, der havde den unikke position at få hele sin forretning lanceret fordi af sit udseende på "Gossip Girl." Tilbage i 2007, Abigail Lorick var lige begyndt at arbejde på sin første etiket, Lorick, da hun var assisteret kostume designer Meredith Markworth-Pollack sætte hende til at fungere som spøgelsesdesigneren bag Eleanor Waldorfs modelinje på skærmen. Lorick gik til et møde med sin forårskollektion 2008, og producenterne faldt for hendes "preppy og lyse" designs. Resten, som de siger, er historie.

”Det var enormt. Alle ville tale om det og ville se samlingen, «siger hun. ”Det var bare sådan en sjov historie for folk at skrive om, og sådan en anomali, fordi shows ikke rigtig havde gjort sådan noget før. Vi fik så meget presse fra det, og det var fantastisk - det var en kæmpe mulighed. Jeg tror, ​​det også hjalp med at få os til Barneys og til Isetan i Japan; det hjalp virkelig med at drive virksomheden på en sådan [stor] måde. "

Lorick ville arbejde med "Gossip Girl" under hele løbetiden og låne sine skitser og stofskår til at tjene som kulisser i Eleanors fiktive studie og låne hendes samlinger ud til store øjeblikke i at vise. Den modeuge -sabotage, der finder sted bag scenen på en Waldorf -landingsbane tidligt i sæson to? Alle Loricks rigtige designs. Lorick havde endda et par cameoer i serien. ("Jeg var assistent for Eleanor, hvilket også var sjovt," siger hun og tilføjer med et stort grin, "jeg synes ikke, at skuespil er min ting.")

Da hendes label hovedsageligt fik sin store debut på skærmen, kunne Lorick lancere sin linje med et indbagt publikum. Og fordi producenterne var faldet for hendes virkelige designs, behøvede hun ikke engang at justere hende proces for at få dem til at vende tilbage efter mere, hvilket betyder, at hun aldrig følte sig sadlet af forventningerne til værende det "Gossip Girl" designer. ”Det var altid et stort plus og sjovt. Det var altid fantastisk for mig, «siger hun.

I disse dage er Lorick laver bæredygtigt badetøj under hendes nye mærke, Ansea. Selvom stykkerne er langt fra de knappede udseende af de sene aughts, fortsætter arven fra "Gossip Girl" med at give hende et løft.

”Jeg har det altid på mit cv, og folk elsker at tale om det, men jeg ved ikke, hvor meget af det, der har spillet ind i mine egentlige roller, og hvad jeg laver i dag til dag; alt i alt har hele pressen og den bredere rækkevidde bestemt givet min karriere en positiv effekt, «siger hun. "Jeg tror ikke, at du altid kan dykke detaljeret ind for at finjustere præcis, hvordan det skete, men det gjorde det bestemt."

I et meget højt profileret tilfælde tjente showet bogstaveligt talt som inspiration for en hel kollektion: Da designer Anna Sui var tappede for at arbejde med Target for sin Designer Collaboration -serie tilbage i 2009, blev hun bedt om at vælge en muse, og hun valgte "Sladder Pige."

"Da jeg var i Asien sidste år, spurgte alle de unge piger mig om de forskellige steder i New York City, hvor karaktererne fra 'Gossip Girl' bor," hun fortalte WWD på det tidspunkt. "Jeg kunne godt lide tanken om at skabe en samling, der afspejler hver karakteres stil, følsomhed og unikke tilgang til mode. Ved at kombinere elementerne kunst, by, ånd, punk og glamour skabte vi en samling, der emmer af New York -mode. "

Den resulterende samling var fuld af tegnunderskrifter fra Jenny's rock'n'roll vibes og Vanessas Brooklyn boho lethed for Blairs prim, bueformede kraver og Serenas uptown-downtown blanding. Stykker fra dette samarbejde blev endda genudgivet som en del af forhandlerens fejring af 20 -års jubilæum for sine designer collabs, der beviser, at indflydelsen fra "Gossip Girl" har lang nå. (Og fuld oplysning, Jeg optrådte sammen med Sui i kampagnen for genudgivelsen, nbd.)

Det gjenstår at se, om Upper East Side teenagere vil haste ud for at kopiere Audrey Hopes overdimensionerede trøje og strømpebukser eller parre cykelshorts med skoleuniformer à la Julien Calloway, men tegn indtil nu er lovende. Daman har allerede bemærket, at varer på fan Instagrams sælger ud, fortæller Fashionista: "Jeg ved ikke, om det er direkte eller indirekte, men det er et mærkeligt fænomen, at de fleste ting, der bliver identificeret, pludselig er udsolgt eller ikke længere tilgængelige." 

Og onsdag aften, lige før det nye showes debut, præsenterede det amerikanske mærke Monse sit efterår 2021 samling, som var inspireret af tidlige paparazzibilleder fra sættet "Gossip Girl" 2.0, på en "Gossip Girl" 2.0 premierefest. Mærket lavede ekstra prøver til at sende til showet, og de regner med udseendet, der fører til et salgsfremgang. "Så snart vi så Jordan iført vores trøje, øgede vi straks vores produktionsenheder," Renee Prince Phillip, administrerende direktør i Monse, fortalte Fashionista. "Vi håber bestemt på at sælge meget mere. Det er ikke sendt endnu - det sendes ikke i endnu et par måneder - men vi håber bestemt på en stor effekt. "

Uanset om HBO Max's "fortsættelse" giver mode det samme løft, arven fra den første lever videre gennem brugte websteder ligesom Poshmark og eBay, hvor superfans køber og sælger varer, der først blev set på Serena og Blair for over ti år siden - i nogle tilfælde vedligeholdelse af bedre arkiver end designerne selv. ("Jeg har set noget af det, og det er interessant," siger Lorick. "Jeg har et par Lorick -ting, men ligesom den rygløse kjole, ville jeg ønske, at jeg stadig havde det.") 

Selvom de originale designere ikke drager fordel af videresalg, beholder det fortsat arven fra deres mærker levende, især i tilfælde af dem som Lepore og Lorick, hvis etiketter med samme navn ikke længere er drift.

"Jeg hører hele tiden fra folk: 'Åh, jeg bar dig til min 18 -års fødselsdag, eller da jeg havde mit første jobsamtale', og nu er det på samme måde med 'Gossip Girl' - de vil være som, 'Åh, Serena havde den pailletstrøje på til den store begivenhed, der skete i' Gossip Girl ', "Lepore siger. "Jeg synes, der er noget, der var rart ved at have billedet af min mode indgroet i folks minder med det show, fordi der var så mange store modeøjeblikke. Det var også high-fashion øjeblikke. Det føltes som om det var virkelig stylet og virkelig perfekt. "

Vil du først have de seneste modeindustrienyheder? Tilmeld dig vores daglige nyhedsbrev.