'Bridgerton' kostumerne indeholder silhuetter fra Regency Era med Chanel og Dior -indflydelse fra det 20. århundrede

instagram viewer

Ellen Mirojnick fortæller, hvordan hun satte et dampende Shondaland-twist på Netflix-programmets periode-autentiske garderobe.

Elsker du fejende periode dramaer og romanser, men synes nogle gange, at oeuvre er et strejf for dæmpet og kysk, især i forhold til dit sædvanlige premium -kabel eller streamingindhold? (Ligesom nok med de undertrykte følelser og dvælende stirrer, allerede.) Nå, Netflix's "Bridgerton" ankommer lige i tide til en saleful ferie binge, der bringer elegance, dragning og ren dekadence fra Regency Era British high society med et Shondaland twist. Det er rigtigt, denne serie med otte afsnit stammer fra hjemmet til dampfester som "Skandale"og langvarig" Grey's Anatomy. "Med andre ord går alt og alt-også perioden autentisk-ish kostumer af Ellen Mirojnick ("Maleficent: Ondskabens elskerinde," "Den største Showman").

"Når du ser showet, er det som at læse en romantisk roman," sagde forfatter-skaber Chris van Dusen på en mediepanel i november om hans moderne fortolkning af London decorum fra begyndelsen af ​​1800-tallet. "Tingene er sexede og farlige - og det kan være en rigtig vild tur - og der er scener og øjeblikke, der får dig til at rødme. De fik mig til at rødme, da jeg skrev dem. "

Bridgerton -familien i deres flotte pasteller: Hyacinth (Florence Hunt), Colin, Lady Violet Bridgerton (Ruth Gemmell), Daphne (Phoebe Dynevor), Eloise (Claudia Jessie), Anthony (Jonathan Bailey) og Gregory (Will Tilston) og Benedict (Luke Thompson).

Foto: Liam Daniel/Hilsen af ​​Netflix

Baseret på Julia Quinns historiske romantiske romaner, centrerer historien om to familier: de gamle penge Bridgertons og nouveau-riche Featheringtons. Den ondskabsfuldt konkurrencedygtige ægteskabsmarkedssæson begynder med den ultrabrit-lydende Danbury Ball, den første af mange glamourøse galas. (Seriøst, navnene på showet er lige ud af dette New Yorker Britisk mord mysterium spoof det føltes som et meget værdsat personligt angreb.) Intrige og skandale fortsætter med at rocke det svære Grosvenor Square-sæt, tak til et bredt udbredt (i hånden) samfundsskandale-broadsheet (som, trykt på papir) skrevet af Lady Whistledown, en Regency-periode "Gossip Girl, "udtalt af legenden Dame Julie Andrews.

Mirojnick tidligere kostume designet piloterne til Shonda Rhimes-produceret skandaløs thriller "Sådan kommer du væk med mord"og Elizabethan Era teen romance" Still Star-Crossed. "Så hun havde en forståelse af Shondaland-looket-og hvordan det kunne se ud, når man skulle genfortolke 1813 for et moderne publikum. Med et generøst Netflix-budget har Mirojnick og hendes 230 plus stærke team specialdesignet og bygget over 7.500 komplette kostumer, fra foundationbeklædninger til kjoler til sko. (Forstanderne alene havde op mod 700 ændringer.)

"Dette var det største, mest omfattende show, jeg nogensinde har lavet i hele min karriere, og det mest fantastiske show, jeg nogensinde har gjort i hele min karriere," siger Mirojnick til højre, der passer til Dynevor.

Foto: Liam Daniel/Hilsen af ​​Netflix

Til at begynde med dykkede designeren - der vandt en Emmy for sit arbejde med "Bag lysekronen" fra 2013 - i forskning i perioder autentiske silhuetter af romantiske kasketærmer, korsetterede imperium taljer og herlig hals blomstrer, især på den bragende herretøj. Så spurgte hun sig selv: Hvad ville Shonda gøre?

"Der er en meget klar æstetik, som vi altid leder efter, der er frisk og ung og ambitiøs," sagde Mirojnick på et panel. "Det aspirerende aspekt er: Ville en moderne pige bære det i dag?"

Med påvirkninger fra en lang række årtier, hvis ikke århundreder, opdaterede Mirojnick periodiske autentiske silhuetter med levende farver, moderne stoffer, opfindsomme udsmykninger, indviklede broderier og innovative lagdeling. På et opkald forklarer Mirojnick, at hun studerede modetrends i slutningen af ​​det 19. og begyndelsen af ​​det 20. århundrede plus 1960'erne, som oplevede en genoplivning af imperiets talje.

"Det 'Christian Dior: Designer of Dreams'showet var på Victoria & Albert Museum [i London], og vi besøgte det en gang om ugen, "forklarer hun. "Der var altid noget i Dior, vi gik,"ENh, det skal inkluderes. '"(Tangent: Den samme udstilling spillede en stærk indflydelse på de anakronistiske, kejserlige Ruslands kostumer fra det 18. århundrede i Elle Fanninger "Den store," også.)

Mirojnick kiggede endda på den moderne landingsbane, især for de spektakulære blomster- og naturtemaapplikationer, tilføjer hun: "Meget af inspirationen til udsmykningerne kom faktisk fra Chanel Forår 2018 eller 2017. Der er altid noget i Chanel, du kan bruge. "

The Featheringtons: Penelope (Nicola Coughlan), Portia, Phillipa, Lord Featherington og Prudence.

Foto: Liam Daniel/Hilsen af ​​Netflix

Oprettelse af de store mængder udførlige udsmykninger involverede et dedikeret udsmykningsteam, som designet og bygget alle buer, blomster og applikationer med naturtema plus perler og bejeweled motiver. At risikere et gæt, men den uforskammet prangende Featherington -fam (ovenfor) indtog sandsynligvis en betydelig mængde af afdelingens arbejdskraft og forsyninger.

Relaterede artikler:
Autumn de Wilde om den drømmende, farverige og periode-autentiske stil i 'Emma'
Elle Fanning bærer Dior-inspirerede kejserlige kjoler i Hulus 'The Great'
De gamle Hollywood-inspirerede, periode-autentiske kostumer i 'Rebecca' føles usædvanligt moderne

"Hele den familie, de var krydret. De var citrusfrugter og overpyntede, «forklarer Mirojnick. "De bryder grundlæggende reglerne i kraft af at have ikke samme smag - overhovedet. De var frække og dristige, og de var ikke bevidst frække, men ser ud til at være frække og større end livet, så de kunne være set." 

Featherington -søstrene: Phillipa, Prudence og Penelope, i hendes signaturfarve.

Foto: Liam Daniel/Hilsen af ​​Netflix

På showet snuser den lokale dressmaker eller Modiste, "jeg synes at have disse fabriques ingen vil, "da hun træder ind i familiens overindrettede stue i Versace-møder fra 1800-tallet. Hun afleverer en række dristige, syretonede grønne, pink og mandarinkjoler til Lady Featherington og hendes døtre, herunder søde og kloge Penelope ("Derry Girls" MVP Clare og "The Great British Baking Show"konkurrent, Nicola Coughlan, ovenfor).

Altid klædt i sit citron og gyldne gule nuancer, overskrider Penelope altid yndigt med en smule for mange gnistre, buer, broderi og applikationer - nogle gange på en gang. Hun har en glitrende solrig kjole på med massiv glitrende bladlus overhaler hendes liv til Danbury Ball, hvor hun håber at løbe ind i crush-next-door Colin (Luke Newton, øverst), Nick af Bridgerton Bros.

"Sommerfuglen var Featheringtons signatur," siger Mirojnick. "Som sommerfugl bærer Penelope altid noget med sommerfuglinsignier. Vi tænkte: 'Det her er en komedie på samme tid. "

Simon, hertug af Hastings (Regé-Jean Page) og Daphne har et øjeblik på Danbury Ball.

Foto: Liam Daniel/Hilsen af ​​Netflix

Derimod posh naboer - "den chokerende produktive familie kendt for sin overflod af flotte sønner og perfekt smuk døtre, "som Whistledown -retter - hersker høfligt i en" Bridgertonblå "palet af nedslidte og aristokratiske pasteller (andet fra top). Sammen med producenten Betsy Beers og Van Dusen så Mirojnick på kunstfærdige loftsmønstre, sarte macarons og værdigt Wedgwood service til inspiration til at opnå deres sarte, franske wienerbrød, der minder om æstetisk.

Overbærende ældste bror Anthony (Jonathan Bailey) - eller som jeg omtaler som Blocker Bridgerton - forsøger at administrere den tætte familie og yngre søskende, især forfulgte Daphne (Phoebe Dynevor, alias Clare på "Yngre"). Efter et seksuelt spændingsfyldt møde-sødt med McRoyal Hotness, Duke of Hastings, Simon (Regé-Jean Page) ved den begivenhedsrige galla, begiver Daphne sig ud i en karakter... vågner, skal vi sige. Og hendes storslåede Regency garderobe, fuld af demure imperium talje kjoler med romantiske kasket ærmer, følger trop.

Bliver det varmt herinde?

Foto: Liam Daniel/Hilsen af ​​Netflix

"Hun er ikke længere så uskyldig," argumenterer Mirojnick. "At flytte Daphne fra sin uskyld til en smule modenhed om relationer og om mennesker var vores mål."

Daphnes tema "Bridgerton Blue" udvikler sig til "mælkere, støvere og mere islige" nuancer, herunder en overdådig platin, ifølge kostumedesigneren. I modsætning til Featheringtons minimeres hendes dekorationer og udsmykninger imidlertid, efterhånden som hendes rejse skrider frem.

"Tingene blev lidt enklere," fortsætter hun. "Selvom hendes forhold blev mere komplekst, gjorde hendes dressing det ikke. Det var tværtimod. "

Mens Daphne accepterer sin pligt til at følge den forventede trolovelsessti for en højfødt Regency-ung dame, lillesøster og Penelopes bedste ven Eloise (Claudia Jessie, herunder) har ikke noget af det: Hun laserfokuserer på at afdække den gådefulde og undvigende Whistledown og håne ved at gå ind i ægteskabet marked. For at give den sartoriske langfinger til samfundets regler og traditioner foretrækker Eloise herretøjsinspirerede elementer- skræddersyede veste og afskårne dobbeltbrystede jakker, lagdelt over bluse med krave og hals og sløyfe og cravat-lignende blomstrer.

BFF'er, Penelope og Eloise (Claudia Jessie).

Foto: Liam Daniel/Hilsen af ​​Netflix

"Eloise var absolut oprørsk. Store bogstaver oprørsk, "siger Mirojnick. ”Vi ville helt klart give hende et lidt maskulint twist i modsætning til at blive sendt ud og dekoreret. Hendes former var meget enkle, og hun forblev grundlæggende tildækket. "

Midt i Operation Whistledown Takedown stormer Eloise ind i Modistes butik i hendes mest dygtige outfit: en natty blazer-lignende jakke med elskede puff-skuldre og perfekte læg oven på lange haler ved tilbage. "Det er dybest set taget fra en mands cutaway -form," Mirojnick, der valgte et mere "feminint" tryk af sart blå kornblomster mod dejligt elfenben og lagde jakken over en ren satinstribet bluse og lang nederdel, forklarer. "Det er virkelig smukt. Lidt femme maskulin. "

Det ordentlige London -samfund er rystet, da Sir Steaminess Simon vender tilbage for at arve hertugdømmet efter sin fremmedgjorte fars død - og lige i tide til Regency -manchetperioden. Han skiller sig ud fra de knapperede gentleman-typer, ikke kun for sin uinteresse (hvis ikke foragt) for det hele samfundsspil, men også for hans voldsomme skræddersyede jakkesæt med rige fløjls jakker og frodigt broderet, mønstret brokade veste. (Simon har også et ubestemt udseende, herunder hvad der føltes som en hyldest til Colin Firths berømte Regency Era gennemblødt-hvid-skjorte øjeblik i 1995's "Pride & Prejudice.")

Lady Danbury (Adjoa Andoh) og Simon iført sin elskede pin.

Foto: Liam Daniel/Hilsen af ​​Netflix

'Vi forestillede os bare den mest storslåede førende romantiske mand. Manden, der kommer ind på en hest og fejer dig væk, «siger Mirojnick.

På trods af Simons adskilte opførsel og modvilje mod at diskutere sin traumatiske barndom, er han en total softie og bærer sit hjerte på sin... revers, i form af hans afdøde mors diamant- og smaragdbeklædte emalje broche.

"Han er en verdensrejsende," forklarer Mirojnick. "Alle fabrikationer og valg af farve og mønster og form kom fra hans rejser. Han var ikke en del af den [Bridgerton -verden], hvis du vil. " 

Mens hans værge, Lady Danbury (Adjoa Andoh), formaner ham for ikke at have nok farve på, ulmer han i sin røde palet, og adskiller ham også fra resten af ​​hans kohorter. Passende til sådan et forførende romantisk drama, at finde den ene skete også bag kulisserne-ja, i kostume-relateret forstand, alligevel.

"Han bare ser flot ud i rødt, "siger Mirojnick. ”Da han lagde det på den første dag, kunne vi ikke gå videre. Der var ikke noget andet valg, og det er hvad der sker nogle gange, når den rigtige skuespiller flytter ind i indretningsrummet, og du starter dit arbejde. Når du finder det i begyndelsen, er alt meget klart. "

'Bridgerton' har premiere fredag ​​d. 25 på Netflix.

Gå aldrig glip af de seneste modeindustrienyheder. Tilmeld dig Fashionistas daglige nyhedsbrev.