"Den sorte krop har altid været en uafhængig valuta og et værktøj i dette Amerika, og det er i denne sammenhæng, vi forstår mode, at vi forstår tøj, at vi forstå, at det moderne i sorten i dag altid harkner tilbage til en mere kompliceret, mere forræderisk fortid i sort, "sagde Black Lives Matter -aktivisten DeRay McKesson på det Museum for Moderne Kunst på mandag. Som en del af en daglig salon, omkring 26 forskellige mode-relaterede varer-en for hvert bogstav i alfabetet, præsenteret af eksperter, der taler for syv minutter hver-McKesson adresserede hættetrøjeens ikonografi til et lille auditorium af kuratorer, designere, studerende og en livestream kamera. MoMA -kuratorerne håbede, at talerne ville hjælpe dem med at besvare spørgsmålet "Er mode moderne?" forud for en kommende modeudstilling med samme titel, der forventes i 2017.
McKesson delte scenen med Pyer Moss designer Kerby Jean-Raymond, der sparkede segmentet i gang med en præsentation, hvor han lydløst Google-søgte udtryk som "Asiatisk fyr i hættetrøje", "Sort fyr i hættetrøje" og "Trayvon Martin" på en projekteret computer skærm. Jean-Raymond præsenterede også en video om hættetrøjeens historie, der kulminerede i videooptagelser af politiets brutalitet. Klippene mindede om den korte film, han præsenterede på
mærkes forår 2016 runway show, der behandlede vold mod sorte mennesker direkte gennem interviews og forstyrrende billeder.McKesson tog derefter podiet for at tale om hættetrøjen som et stykke "slidt modstand" og en "påmindelse om, at der er meget arbejde, der skal gøres for at sikre sikkerheden i sorte kroppe." Han fortsatte:
"Det, vi ved, er så kraftfuldt ved hættetrøjen, er, at hættetrøjen - selvom den klæder sort hud, selvom den kan blive en dækning - det sletter ikke presset og kraften i dette spørgsmål om den sorte krop i Amerika. Med Trayvon [Martin] reddede det ham ikke... det reddede ikke så mange andre mennesker. Når jeg forlader dette podie, og jeg tager en hættetrøje på, eller når Kerby tager en hættetrøje på, er vi stadig bare nogle steder sorte mænd i Amerika, og det betyder noget. Noget der ikke altid er sikkert eller smukt ved vores sorthed, men som ikke desto mindre er ægte. Og når vi tænker på protest igen, tænker vi på det som at sige sandheden i offentligheden, og hættetrøjen er måske vores mest offentlige, sandhedsfortællende stykke tøj. Og lad hættetrøjen være en påmindelse om, at du også alle er impliceret i denne sandhedsfortælling. At du som mennesker, der vogter og skaber ting i denne verden, har en mulighed for at skabe nye virkeligheder, og hvordan vi tænker over, hvordan vi deler denne verden med hinanden. Vi er ansvarlige for denne verden, du er ansvarlige for denne verden, denne verden er vores. "
I en gruppediskussion med Jean-Raymon, Dan Mathews (senior vicepræsident for PETA) og kunstneren David Godlis, der fulgte, fortsatte McKesson med at ringe til spørgsmålet om, hvorfor så få mennesker i modebranchen har talt om Black Lives Matter -bevægelsen eller har brugt deres indflydelse på måder, der værdsætter sort mennesker.
"Hvad betyder det, når designere laver ting, som svungne sorte kvinder ikke kan [bære]? Bogstaveligt talt er de ikke [tilgængelige] i deres størrelser. Det er valg, folk tager, der også afgiver udsagn om folks værdi og værdi, «sagde han. "Der er en mulighed for nogen, der har meget magt og indflydelse, som har alt at tabe ved at komme ud... Hvis Anna Wintour havde en skjorte på, hvor der stod 'Mike Brown' at ville komme med en anden erklæring. Det ville potentielt åbne op for andre mennesker til at gøre det. "(Han citerede Beyoncé og"Dannelse"som et eksempel på, at nogen åbner samtalen.)
Jean-Raymond forstår risikoen ved at tale på egen hånd. "Du skal virkelig være villig til at give afkald på mange penge, når du kommer med udtalelser," sagde han og bemærkede, at han mistede tusindvis af dollars forretning efter sit protestdrevne landingsbaneshow. "Vi har opbygget en kult [efter] de sidste par år, og jeg tror, at så længe de forstår forskellen og kan levere budskabet til mig, kan de fortsætte med at... hjælp mig med at adskille dem, "sagde han, da han blev spurgt, hvordan han sørger for, at hans designs ikke er afhængige af budskabet. Det andet trin er at lave et rigtig godt produkt. "Mit sidste show [til efteråret 2016] handlede om depression. Det næste show kommer til at handle om noget andet, der er mig nær og kært. Det har intet med race at gøre. På nogle måder vil det sandsynligvis gøre det, men det er en meget vanskelig linje at adskille. "
I mellemtiden spurgte nogen i publikum McKesson om hans signaturbeklædningsvalg - specifikt hans lyse blå Patagonia -vest. "Vesten blev 'en ting' for andre mennesker," sagde han. "Jeg tror ikke, jeg har været ude uden det i rigtig, rigtig lang tid." Han sagde, at det får ham til at føle sig tryg, selvom det er "fuldstændig irrationelt" blandt de mange dødstrusler, han modtager. "Og jeg ved, at det for nogle mennesker er et symbol - det symboliserer retfærdighedsarbejde, og det er også vigtigt for mig." McKesson tilføjede, at folk tror, at han holder sig til vesten som "en brand-building øvelse", men det var ikke hans hensigt. "Der er en ting om problemstyret arbejde, om dette spørgsmål om, hvor ren du kan være," sagde han. "Folk vil have denne radikale renhed på alle punkter... Du begynder at lege med 'nok politik'. Er du nok af det her? Og jeg synes, det bliver en reel udfordring. Og vesten har fået mig til at tænke over de spørgsmål. "
Se alle "Varer: Er mode moderne? Abecedarium "præsentationer i livestreamen herunder.
Hjemmeside foto: Allison Joyce/Getty Images