Et indblik i de uskrevne love for Street Style Photography

Der var engang, gadestil fotografering var et charmerende, men unikt fænomen, der udbredt næsten udelukkende var af en cykelrytter i en blå frakke. I årene siden vores elskede og for nylig afgåede Bill Cunningham først erklærede, at "nyhederne ikke er i udstillingslokalerne... det er på gader, "har street style udviklet sig til et af de vigtigste (og rentable) segmenter af modebilleder, især under mode måned.

Undervejs er antallet af gadefotografer også eksploderet - og med deres voksende antal kommer en voksende subkultur, komplet med sine egne uskrevne regler og hierarkier. Denne fornemmelse af, at der er en "forkert" og "rigtig" måde at gøre tingene på, blev fremhævet i den forgangne ​​modemåned, da Tommy Ton tog til Instagram at udtrykke sin frustration over hensynsløse fotografer og sige, at de skal "vise lidt respekt [og] lære nogle manerer."

Så hvad er de grundlæggende retningslinjer, som alle gadefotografer bør forstå? Læs videre for at lære om de normer, der dikterer, hvordan tingene kører for alle i sværmen - fra de rutinerede veteraner til de nybegyndere på blokken.

At være respektfuld over for andre fotografer er den kardinale dyd.

Efterhånden som antallet af mennesker med kameraer, der kigger uden for showsne, er vokset, er behovet for grundlæggende etikette steget.

"Det er en usagt regel, at du altid skal være opmærksom på dine medfotografer," siger New York-baserede Hannan Saleh, der har skudt street style siden 2009 for klienter som Essens og udgiver snart hendes første Bestil af billeder. "Hvis nogen prøver at få et skud, vil vi kaste os over eller bøje os."

De fleste fotografer er enige om, at disse ting kommer naturligt, hvis du har været i spillet længe nok.

"Normalt kan du fortælle, hvem der har gjort det i et stykke tid, og hvem der lige er startet," siger Eva Al Desnudo, en London-baseret fotograf, der bruger seks måneder om året på at rejse og skyde street style for klienter som Highsnobiety. "Vi har alle store linser, så vi har brug for et stort mellemrum mellem motivet og os for at få skudt hele kroppen. Du vil se, når nogen er ny, fordi de vil løbe ind i det rum og bare blive der. "

Michael Ip, en Barcelona-baseret freelance street style fotograf, der tidligere var fotoredaktør på Newsweek, er enig. "Om amatørfotograferne er ligeglade, eller om de bare ikke ved det, de kommer i vejen nogle gange," siger han.

Det bedste tidspunkt for netværk er, mens deltagerne er inde i showsne.

Gade -stil skydespil skal være på tæerne, mens showgoers kommer ind og forlader et sted for at sikre, at de ikke går glip af et vigtigt skud. Men mens redaktører, påvirkere, købere og stylister er inde i showsne, fotografer, der ikke er det skyde landingsbane eller backstage få et par minutters pusterum for at komme sig - og lære hver at kende Andet.

"Andre fotografer kan have oplysninger om udstillingssteder eller et navn til en, jeg ikke genkendte, så jeg prøver altid bare at tale med de andre på gaden," siger Zach Chase, en ny fotograf med Runway Manhattan, der skød fashion week street style for første gang i februar. "Jeg delte taxaer og måltider med mennesker, jeg mødte i det miljø, og fik nye venner og kontakter på den måde."

Ip siger, at han ofte snupper kaffe eller en bid at spise sammen med andre fotografer i løbet af den tid og tilføjer, at "det sociale aspekt ved street style gør det noget sjovere end bare at skyde landingsbane."

Hakkeordren er dikteret af, hvem der har de bedste kunder.

Hvis amatører, der kommer i vejen for alle, er bunden af ​​fødekæden, er de få udvalgte fotografer skydning til store publikationer er toppen - og de behøver generelt ikke at bekymre sig om, at folk blokerer deres skud.

Chase bemærker, at disse tophunde har en tendens til at modtage øjeblikkelig respekt på gaden. ”I min første modeuge var jeg der sammen med en anden fotograf, der havde meget mere erfaring. Han forklarede mig, at der var fotografer, der var velkendte, og du ikke ønsker at komme i vejen for dem. "

Saleh, som selv er en syvårig veteran i gadeform, er enig. "Folk kommer lidt af vejen, når nogen som Tommy Ton eller Scott Schuman dukker op."

En fotograf, der ønsker at forblive anonym, går så langt som til at hævde, at "de seks eller syv fyre, der skyder den slags eksklusive klienter med store navne, kan få lidt klik-y. Nogle af de fyre går rundt som om de er guder - men de gør godt arbejde. "Den samme fotograf er hurtig til at hævde, at Uanset omdømme eller klienter har de fleste af deres møder med andre street style shooters været hjertelige, hvis ikke ligefrem venlige.

Men at være kendt er ikke nødvendig for at få gode skud.

De fleste af de fotografer, der blev interviewet til dette stykke, var enige om, at stilstjerner udgør længere tid for skytterne genkende, og lejlighedsvis vil mærker foretage en særlig bestemmelse for Phil Ohs eller Adam Katz Sindings of the verden. Dior har tidligere gjort dette og lod kun udvalgte fotografer komme ind i en gårdhave for uafbrudt optagelse - hvilket nogle ville mene er alligevel ikke længere "street style". Men for det meste har etablerede skytter og dem, der er friske i spillet, et relativt lige spillerum.

"Nøglen til flotte billeder er at være i stand til hurtigt at tilpasse sig belysning for at sikre, at dine indstillinger er korrekte," hævder Avery D'Alessandro, en fotograf i San Francisco, der skyder for kunder som Lucky Brand ud over at dække gade-stil udenfor shows. "For at få et solidt foto, der stemmer overens med dit værks identitet, kræver det bare lidt held sammen med beslutsomhed."

Chase tilføjer, at for nybegyndere gør det aldrig ondt bare at bede om et foto-selvom det er let at blive skræmt af tempoet og velkendte ansigter. "Størstedelen af ​​gadestjernerne er mere end glade for at posere eller gå et par omgange for at få taget deres foto," siger han. "De forsøger at leve af, ligesom fotografen."

Generelt har alle en tendens til at komme sammen.

Hvilket fører til det næste punkt: at på trods af at alle mediepersonligheder kalder street style photography "the skyttegrave "eller" et cirkus ", oplevelsen af ​​dem, der rent faktisk skyder, har en tendens til at være temmelig positiv, hierarki eller ingen.

"Nogle af de mere etablerede fyre vil høfligt fortælle de nyere fotografer de uskrevne regler, hvis de ser dem bryde dem, og hvis at respektere dem bliver en vane, sagde fotografen kan forvente at høre et øret, "siger Ip." Men i slutningen af ​​dagen har alle brug for deres skud. På gaden er I alle lige. "

Efter Salehs erfaring er det at skyde streetstyle sammen med andre fotografer - nogle gange i otte timer ad gangen - en god måde at opbygge relationer på. "Jeg sagde til folk i september: 'Vi skal lave et familiebillede inden denne modeuge,'" siger hun. ”Vi har et ægte kammeratskab. Vi er alle her, vi arbejder alle sammen for kunder, så i sidste ende er det ligegyldigt, hvem du er - respekten skal gå hele vejen rundt. ”

Gå aldrig glip af de seneste modeindustrienyheder. Tilmeld dig Fashionistas daglige nyhedsbrev.