New York-baseret fransk designer Sophie Theallet hentede den internationale Woolmark -pris for USA tidligere på ugen for sit design ved hjælp af Woolmarks fine australske merinould, der slog hårde konkurrenter som Bibhu Mohapatra, Slinky Vagabond, Kaufman Franco, M. Patmos, Naeem Khan, Antal: Lab, Prabal Gurung, Ruffian og VPL Designs. Den prestigefyldte pris-som Karl Lagerfeld og Yves Saint Laurent vandt i 1950'erne-er tilbage efter en lang pause. Som modtager af den amerikanske regionale pris tager Theallet $ 100.000 hjem og konkurrerer i den internationale finale om yderligere $ 100.000. Det lyder som mange penge, men det er tiltrængt hjælp til en uafhængig luksusdesigner som Theallet.
Vi chattede med designeren om hendes sejr, hvad det vil betyde for hendes forretning og den uventede inspiration bag hendes prisvindende design.
Fashionista: Først tillykke! Hvad betyder det for dig og din virksomhed at have vundet Woolmark -prisen? Sophie Theallet: Mange tak, jeg er begejstret! Dette betyder verden for mig og mit team, jeg er så beæret og ydmyg over at have vundet en præmie, som Yves Saint Laurent og Karl Lagerfeld engang vandt. Hvad angår erhvervslivet, er alle, der tror på og støtter ST -mærket (detailhandlere, presse, kunder osv.) Så glade og begejstrede over æren af denne pris og momentumet bag os.
Hvilke udfordringer står du overfor som designer, og hvordan hjælper anerkendelsen og pengene fra Woolmark? Udfordringen for et uafhængigt luksusdesignermærke som vores er, at der ikke er plads til fejl-vi skal konkurrere i markedspladsen med de store mærker og grupper, der har så meget finansiering, ressourcer, detailhandel og reklame tilstedeværelse. Anerkendelsen og støtten er enorm for os. Pengene går til FW13 -kollektionen, hvor vi vil kunne videreudvikle vores striktøj og hovedsamling. Vi vil bruge de nye teknologier, der er tilgængelige til at arbejde med Merino, og med stofudvikling generelt-grundlæggende giver økonomien os mulighed for at have mere frihed og ressourcer; at udvikle farveprøver, udforske flere sting og teknikker og at arbejde tæt sammen med nye fabrikker for at skabe og inspirere.
Fortæl mig om dit ulddesign til konkurrencen-hvad var inspirationen? Hvilke teknikker brugte du? Inspirationen til konkurrence -designet blev bygget som en fiktiv erindring. Jeg blev inspireret af billeder af min mors ungdom efter krigen med hendes venner på et skisportssted-de stod på ski i shorts og bh'er! Jeg var chokeret over den frihed og modernitet, de havde; unge socialitter, der lever et storslået, bekymringsløst liv. Jeg forestillede mig og gennemførte dem, der lever i dag-deltager i en ekstraordinær begivenhed på et observatorium på toppen af det højeste bjerg i Pyrenæerne, hvor en lys komet ville passere gennem himlen. En magisk aften og et kig på evigheden.
Jeg ville have en kjole, der ville passe til lejligheden; en kjole lavet af et stof med krop til. I stedet for at få hende til at bære en cardigan over kjolen, elskede jeg tanken om en "trompe l'oeil"-at få strikket indarbejdet som et patchwork i kjolen. Bagsiden er åben, og jeg brugte stoffets selvkant til pynt og forneden, med strejf af silke til farve og en glanspåvirkning. Nederdelen er skåret på forspændingen. Jeg sigtede efter en elegant og nonchalant kjole.
Det lykkedes klart! Hvordan var konkurrencens proces? Var du nervøs? Ja, det er altid stressende at vise dit arbejde foran en jury og være med i en konkurrence med andre store designere. Når det er sagt, var konkurrencen så meget velorganiseret, at alle var behagelige og hjælpsomme. Jeg var meget glad for at hænge ud med mine andre designere og venner. Dommerne var meget hensynsfulde, engagerende og hjælpsomme.
Woolmark understreger uldens miljøvenlighed-hvor vigtigt er det at være grønt i designet for dig? Jeg tror på, at det at være grøn er den eneste tænkelige fremtid for os alle. Jeg har altid været tiltrukket af naturlige stoffer; bomuld, silke og uld er rygraden i vores samlinger. Vi producerer 90 % af vores beklædningsgenstande i New York City. Jeg er så glad for at være forbundet med Woolmark og for alt, hvad de repræsenterer. Jeg ser frem til at fortsætte med at udvikle Merino og at udnytte dens ubegrænsede muligheder i vores samlinger.
Klik igennem for flere fantastiske billeder af Sophies mor på ski uden pleje (eller skjorte).