Какво влияе бъдещето на модата?

В годините, откакто навлезе в културния лексикон, фразата "моден влиятел“ е дошъл, за да предизвика определен образ: внимателно подстригана жена – обикновено млада, обикновено слаба – с гардероб, пълен с надарени дрехи и перфектна емисия в Instagram. Огледално селфи тук, дизайнер, който разопакова там, и десетки хиляди обожаващи последователи, докосващи двойно всяка публикация и пускащи емоджи със сърце в коментарите.

Въпреки това, тъй като модата, никоя тенденция не може да продължи вечно, а това, което изглеждаше свежо и разрушително преди десетилетие, днес навлезе в сферата на клишетата. Този жанр инфлуенсър все още притежава сила: най-изтъкнатият сега кормимногомилионни доларипредприятия и са прекрачили прага на статуса на знаменитост. Но техният път към успеха – блогът на Wordpress до емисиите в Instagram до първия ред на седмицата на модата – е продукт на различна ера. Днес „инфлуенсър“ се отнася за всички видове онлайн създатели извън амбициозните красиви хора, от TikTokers и историците на пистите в YouTube до Личности в Twitter и автори на бюлетини, от стилисти и редактори до нова гвардия от модни коментатори, които толкова свободно владеят мемовете, колкото и те Маргиела.

С разширяването на полето това отваря повече възможности за създателите, които не отговарят на традиционния модел. В същото време светът на инфлуенсърите става все по-пренаситен с всеки изминал ден и все още не е ясно кой от новата гвардия ще може да накара настоящата си публика в трайна кариера. Могат ли модните създатели да поддържат интереса на хората, без да превръщат лицето си в своя марка? Могат ли да продължат да изразяват нефилтрираните си мнения, след като спонсорираните сделки за съдържание са на масата? Ще направят ли в крайна сметка скок от социалните медии към билбордовете и заседателните зали на топ модни къщи?

В Ботега ВенетаФевруарското шоу на Милано, блогър-ветеран Браян Ямбао отбеляза промяната сред поканените от „влиятелни лица в личен стил“ към това, което той нарече „гласове“; вместо обичайните теми в уличен стил, туитира той, там бяха Instagrammers отзад @newbottega, @ideservecouture и @stylenotcom. Въпреки че тези акаунти са популярни – директните изпращания на @stylenotcom привлякоха повече от 20 000 наблюдатели на индустрията за един въпрос месеца, @ideservecouture се подиграва със света на модата пред аудитория от 85 000, управляваният от фенове @newbottega документира естетиката на къщата за повече от един милион последователи — техните създатели остават най-вече зад кулисите, публикувайки коментари или колекционни изображения, а не ежедневно тоалети. Това, че са спечелили покани за един от най-горещите билети за модния месец, показва нарастващия интерес към нов вид моден влиятелен човек, който вдъхновява както разговора, така и конверсията.

„Мисля, че марките сега, повече от всякога, наистина нетърпеливи хората да обсъждат и дискутират и да се вълнуват от техните шоута“, казва Рейчъл Ташджиан, директор на модните новини в Harper's Bazaar и създател на популярния седмичен бюлетин Opulent Tips. „Може да не е броят на харесванията, които изпращането на дамска чанта до инфлуенсър може да ги получи, но ангажиментът е толкова интензивен.“

Тя посочва постоянния поток от въпроси и коментари Хосе Криалес-Унзуета (който дори беше изключен в новия "Клюкарка") републикува в неговите Instagram Stories и DM, които получава след всеки преглед на нова колекция - някои предлагайки похвали, други се чудят как е пропуснала препратка към, да речем, външния вид на 36 в пролетта на Хеди Слиман за 2016 г. колекция.

Процесът е с участието, макар и не в същия парасоциален смисъл като повечето взаимодействия между влиятелни/последователи, тъй като фокусът не е върху критика лично. Последователите искат да внесат своите знания и мнения в дискусията толкова, колкото искат да видят какво има да каже създателят. Те също така са нетърпеливи да учат, твърди Ким Даниелс, известен още като @thekimbino, базиран в Пърт дигитален архивист с повече от 160 000 последователи в Instagram и Twitter.

Когато публикува за някакъв по-малко известен момент от историята на модата, като този на фотографа Чарлз Трауб снимки на нюйоркчани през 70-те или Jamiroquai носи Tom Ford за Gucci, Даниелс подхранва любопитството на своите последователи и ги кани да направят повече изследвания. Със стандартна публикация за влиятелно облекло тя казва: „Гледам го и си мисля: „Какво прави това за мен?“ Мога да го уважавам. Мога да се задуша над това. Но хората искат нещо повече, нещо, което могат да отнемат." Влиянието според нея не е само да вдъхновява хората да носят Fashion Nova или да си купят ново червило: "Това не е просто продукт. Сега е много по-широко."

Даниелс сега проучва как да използва своята гледна точка и последователите си с висок профил в работа на пълен работен ден. Концептуализирането на фотосесии за списания е една краткосрочна цел и тази седмица тя обяви, че е обединява се с агрегатора за търговия на дребно Lyst върху поредица от образователни „архивни гмуркания“ за пазаруване. Пътят към осигуряването на приходи за акаунти за архиви и критики не е толкова ясен както е за влиятели на личния стил, за които препоръките на марката и позиционирането на продукти са по същество част от работата описание.

Някои платформи улесняват получаването на заплащане от други: YouTubers могат да правят пари от реклами, членство и стоки; Авторите на подстек могат да определят абонаментни такси; TikTok има фонд за създатели и функция за бакшиши. Но тези предлагат нищожни печалби в сравнение с потенциални сделки с марка. Платформите също все повече работят директно с топ таланти: компанията майка на Instagram Meta покани 12 създатели да направи кратък видеосъдържание на Оскарите тази година в опит да повиши уместността на Reels, докато TikTok спонсорира Седмицата на модата в Лондон миналия септември, гарантирайки, че талантът получи места на първия ред на шоутата. Twitter, докато е може би дом на най-ангажиращия дискурс в индустрията благодарение на Висока мода Twitter общността, досега не е направил малко, за да насърчи създателите или да им даде онези пътища за приходи, които биха могли да ги насърчат да останат.

Ташджиян предполага, че масовите публикации би било разумно да наемат тези създатели да пишат или създават съдържание за тях - и всъщност много са. Кимбино има колона за Лицето. Criales-Unzueta е a редовен сътрудник да се документ за самоличност и наскоро писа функция за Fashionista. Луис Пизано направил коментар в уличен стил за Vogue Франция и профилиран Стилистът на Бионсе за Harper's Bazaar; въпреки това напоследък все по-често се пише за базирания в Париж създател (вижте: Интервю на списанието скорошно парче кръщавайки ги като „най-обърканият моден инфлуенсър в Instagram“).

Усилията за лично брандиране като тези на Pisano - преминаване от "глас" към "лице" - може в крайна сметка да бъдат неизбежни, защото това, което традиционните модни медии предоставят по отношение на престиж и индустриални връзки, им липсва бюджет. И докато влиятелните лица със сигурност могат да се справят само със спонсорирано съдържание, най-успешните днес не просто прокарват продукти: те изграждат бизнес.

Хилари Уилямс, партньор в компанията за управление на инфлуенсър Digital Brand Architects, представлява списък от създатели които са разработили продуктови линии за национални търговци на дребно, написали най-продавани книги и създали популярни онлайн курсове. При подписването на таланта, обяснява тя, тя не търси само естетиката или показателите, но и уникалните гласове, които вдъхновяват своите последователи да предприемат действия, независимо дали това е изпробване на нова тенденция, създаване на рецепта или присъединяване към разговор.

„На каквато и платформа да се намирате, в каквато и вертикала да попадате, става въпрос за: Коя е вашата общност? Какво е това послание, което пускате там в света? И как всъщност вдъхновява другите да правят наистина страхотни неща или да правят добро?“, казва тя.

Докато милиони хора може да следват мега-инфлуенсъри като Киара Ферани или Кризел Лим за да гледате дизайнерски чанти и пищни хотелски стаи, по-голямата част от тях не пазаруват в едни и същи магазини или резервират едни и същи ваканции. Те нямат нужда: Ферагни и Лим може да са започнали като блогъри в личен стил, но голяма част от бизнеса им сега е посветен на управлението и консултирането на марки. (Лим е съсобственик Phlur аромати и стартиращата компания за отглеждане на деца Bümo, докато Ферагни ръководи своя съименник моден лейбъл и е в борда на директорите на Tod's.) Средният моден фен днес е по-вероятно да купете дънките Abercrombie препоръчан от TikToker, който носи техния размер и пазарува в техния ценови диапазон. Това променя кои влиятелни лица могат да осигурят приходи от своите последователи - и как могат да го направят. Най-големите акаунти не са непременно най-добрите в продажбата на продукти; последователите днес знаят кога са настроени и е по-вероятно да бъдат повлияни от препоръката на приятел или доверен източник. С Instagram и други платформи разширяване на техните инструменти за създателите да продават директно на публиката, свързаността вероятно ще се превърне в още повече златен билет.

Това обаче не означава, че влиятелните лица трябва да са всяко момиче, за да намерят последователи. С изобилието от съдържание, оригиналността и съдържанието са по-ценни от всякога. Вижте изгряващите звезди на TikTok, много от които се връщат към първите дни на блога, когато индивидуалността — и, честно казано, малко странност — беше добре дошла. Създател Мъдрост Кей събира милиони гледания на видеоклипове като „толети, които бих носил като пътешественик във времето“ и „изглежда вдъхновен от героите на Marvel“, докато Клара Пърлмутър (която може би познавате като @TinyJewishGirl) използва луд подход към оформянето на парчета като бонета с мъниста и асиметричен топ отпечатан с изображение на бореца Джон Сина. За тези, които бяха в модния интернет в късните години, тези outré ансамбли може да са добре дошло напомняне за блогърите като Сузи Лау и Тави Гевинсън, които съчетават остър стил на писане с повече-е-повече-е-повече философии на наслояване и аксесоари. Тези, които не отговарят на формата за бисквитки отново, имат шанс да процъфтяват: Над милион души следват 50-годишния дизайнер от Далас Карла Рокмор на платформата, отчасти за да надникне в нейния безкраен килер, но също и за нейния истински ентусиазъм и актуални съвети за стил.

Нараства и интересът към образователното съдържание, извън просто историята на пистата. Устойчиви модни влиятелни лица като напр Аджа Бръснар са изградили общности, като споделят информация за въздействието на модата върху околната среда, разпитват индустриална етика и показване на гардероби, пълни с винтидж парчета и добре износени бавна мода. Друг, Лия Томас, оттогава е виждал следния си балон разширяване на нейния фокус от устойчиво облекло до социална и екологична справедливост преди две години, основа Интерсекционният природозащитник, написване на книга с инструкции със същото име и партньорство с марки като Teva и Free People по пътя. И Криси Ръдърфорд, бивш Harper's Bazaar редактор, преодолява празнините между моден влиятелен човек, консултант срещу расизма и защитник на психичното здраве с нея бюлетин FWD JOY, консултантска агенция 2BG (2 Black Girls, основана с колега от индустрията Даниел Прескод) и сделки с Дж. Кю и Ариция.

Преди всичко, създателите днес се нуждаят от уникален глас – не просто от гардероб, пълен с дизайнерски дрехи.

„Да бъдеш човек с влияние отива много по-далеч от това да можеш да преобразуваш или да стимулираш ангажираността“, казва Уилямс. „Те са важни, но не е задължително да е върху червило. Може да е от движение."

Никога не пропускайте последните новини от модната индустрия. Регистрирайте се за ежедневния бюлетин на Fashionista.