Костюмите от епохата на Гражданската война от „Омагьосаните“ на София Копола разказват собствената си история

Писател, режисьор и върховна модна икона, носител на Оскар София Копола се връща към периода жанр костюмирана драма и се събира отново с талантливите си музи Кирстен Дънст („Virgin Suicides“ и „Marie Antoinette“) и Ел Фанинг („Някъде“) за „Омагьосаният", в който участва и върховната Никол Кидман. Атмосферният трилър, който се открива в избрани театри на 23 юни, направи вълни в Филмовият фестивал в Кан премиера и спечели Копола наградата за най -добър режисьор, втората жена, получила честта.

Базиран на едноименния роман на Томас Кулинан (и римейк на филма от 1971 г. с участието на Клинт Истууд), историята започва през 1864 г. и се съсредоточава около пансион за южно момиче, под надзора на плътно наранена госпожица Марта (Кидман) и крехката учителка -учителка Едуина (Dunst). Почти вкаран в тази гигантска и близо до запустела плантационна къща във Вирджиния (споменава се в един момент, че госпожица Марта изпрати робите), възрастните и учениците - надута Джейн (Ангури Райс), мъничката Ейми (Уна Лорънс), Емили (Ема Хауърд), очарователната Мари (Адисън Райке) и Алисия на Фанинг - остават, отегчени, безразлични и неспокойни. Един ден Ейми се натъква на ранения войник на Съюза Джон Макбърни в гората и го връща при него имението, като по този начин променя вече напрегнатата динамика в изцяло женското домакинство с бавно горя. Помислете: южната готика „Ергенът“ отговаря на „Мизерия“.

Вярна на творчеството на Копола, естетиката е великолепна и мечтателна; почти се чувствате сякаш го гледате през избледнели, измити от слънцето чаршафи или марля (терминът "gauzy" беше използван в бележките за производството). Костюмографката Стейси Бат работи в тясно сътрудничество с честите си сътрудници, дизайнерката на продукцията Ан Рос и Копола, за да създаде безпроблемните и зашеметяващи визуални ефекти.

„Ние тримата имаме страхотни работни отношения“, казва Бат по телефона на Fashionista. „Ние общувахме за почти всеки детайл на снимачната площадка и в костюмите и за начина, по който те се отнасят помежду си.“

Костюмите от края на 19 век, които са 90 процента по поръчка, помогнете да разкажете историята на момичетата, преди те да останат заседнали от войната в къщата на госпожица Марта и фино разкриват тяхната еволюция като очарователно разбойнически Джон умело манипулира чувствата им за своя лична изгода. Няма спойлери, но госпожица Марта и нейните дами не изсушават точно южните цветя пред тежкото бедствие, дори когато това е направено със секси ирландски акцент.

Така че нека се съсредоточим върху костюмите на Бат, който също е работил с Копола върху „The Bling Ring“, „Somewhere“ и „A Very Murray Christmas“. Ето акцентите:

Как проучвате и къде търсите вдъхновение за костюмите?

Отидох в Музея на изкуствата „Метрополитън“ и разгледах книгите им от този период, както и дрехите, които имат в Института по костюми от епохата. Разгледах много книги, включително една за маниерите.

Ние не знаем толкова много за историята на всеки от героите, колкото предполагам, че книгата обяснява. И така, как разказахте историята и личността на всяка жена чрез гардероба?

Исках госпожица Марта да се чувства сурова и сякаш тя отговаря, защото тя беше главата на домакинството, затова избрах да използвам по -опростени силуети върху нея. Не носеше много цвят. Носеше много бяло, слонова кост и черно. Аз също й дадох силует, който изглеждаше малко като жилетка, което е показателно за тази времева рамка, но също така е нещо, което за съвременното око изглежда авторитетно. С Кирстен [Дънст, като Едуина] исках тя да се чувства романтична, затова избрах да използвам леки тъкани, през които да преминава светлината, а дрехите й бяха надути и прозрачни. С Ел [Фанинг като Алисия] исках тя да се чувства флиртуваща, така че тя има много волани и пастели. Тя беше най -флиртуващият герой.

Всеки герой имаше своите отличителни отпечатъци и текстури, като Ейми (Уна Лорънс) в каре, надута Джейн (Ангури Райс) в джин, Мари (Адисън Райке) и Емили (Ема Хауърд) на цветя. Хоw помогнаха ли палитрите за определяне на всяко момиче/жена?

Едно от нещата, които бяха показателни за стила в Гражданската война, беше [че] жените много смесват щампи в една дреха. София, Ан и аз току -що говорихме за идеята всички тези тъкани - цветни щампи, карета, райета и точки, изглеждащи добре заедно [в сцена]. И всички те имаха това чувство... като рокля на Marni. Както когато всички бяха заедно, то разказваше своята история.

Госпожица Марта, Едвина и момичетата са в основата си в тази стара къща три години след Гражданската война. Представям си, че не са имали възможност да пазаруват. Как това се отрази на дизайна на всеки костюм, особено с официалните сцени за вечеря с бална рокля?

Е, те очевидно нямаха възможност да пазаруват и никога не сме говорили за възможностите откъде идва тъканта им, но аз просто реших или предположихме, че тъканта е от там преди. Те бяха изработили роклите си от време, когато бяха по -заможни и това беше нещо, което можеше да се направи. Роклите им бяха хубави дневни рокли от онова време.

В производствените бележки София Копола споменава, че и двамата сте решили да не карате жените да носят поли с обръч, което направи „роклите приличат на такива, които биха могли да се носят днес“, а силуетите „свързани“. Бихте ли ми казали повече за това решение?

Избрахме да не ги поставяме в поли с обръч и по други причини и основната причина не беше, защото е по -свързана. Основната причина беше, защото [госпожица Марта, Едуина и момичетата] работеха и нямаха вече кой да впечатли. Изведнъж тези жени, които бяха прекарали дните си в изучаване на френски, сервираха им вечеря и се обличаха за обяд и какво ли още не, започнаха трябва да се грижат за собствената си градина и да се обличат един друг сутрин и да си правят прически, така че полите с обръч изглеждаха непрактични за тях. Това е основно причината, поради която избрахме да не използваме полите с обръч, но в резултат на това, че не ги използвахме, изглеждаше малко по -относително за нас днес и мисля, че това е цел, която не е осъзната. Има нещо хубаво в това да можеш да направиш нещо, което да се хареса на окото днес.

Актьорският състав също носеше истински корсети под роклите си - какъв беше този процес?

Нещото при корсетите и бельото е, че те наистина дават на тялото основата, основата на това как ще изглеждат дрехите върху него. Корсетите и фустите промениха формата на тялото, сякаш вдигате кръста и стегнете в тази средна част; разширявате горната част на гърдите; и фустите придават обем на ханша. Тази промяна на силуета е наистина важна, защото това го прави да изглежда стар и или като a различни времеви рамки, така че да, бельото за периода е огромна част от създаването на този облик на костюми.

Използвали ли сте реколта?

Не, ние направихме всички корсети по поръчка, защото а) те трябва да пасват добре. Не искам да ви давам прекалено много подробности, но вече наистина не можете да си купите корсет за 12-годишно дете, така че тази част от бюста и торса е различна, отколкото би била за възрастен. Останалите жени очевидно имат много различни типове тяло. Никол е много висока, а Кирстен е грудаста, затова исках те да бъдат б) да им е удобно и мисля, че ако имате нещо, направено за вашето тяло, е много по -удобно, отколкото да носите твърдо парче обезкостяване, което не ви пасва добре.

Не знаех, че малките момичета също ги носят.

Най -вече защото променя начина, по който хората стоят и влияе върху стойката, а аз не знам, може би можете да го фалшифицирате, но е трудно да се фалшифицира как изглеждат дрехите без тази структура отдолу.

Когато Джон (Колин Фарел) влиза в стаята, това променя динамиката в домакинството и начина, по който жените и момичетата се представят. Как показахте това чрез костюма?

Те се обличаха, когато Колин дойде, и носеха повече бижута, само малки парченца, защото нямаха много. Не е като да са имали допълнителен килер, пълен с дрехи, които да могат просто да извадят, когато им се прииска. Щяха да заемат. Характерът на Мари, тя заимства обеците на Едвина и Едуина носи щифта си от Коледа, който беше в сценария, и двете неща бяха в сценария. Но други малки подробности, [като] панделките, просто се опитваха да мислят за начините, по които могат да се опитат повече, без да имат много.

Една история за костюми, която никога не беше обяснена в диалога, но си представям, че сте се замислили: Как госпожица Марта и дамите намериха мъжки дрехи, за да облекат Джон?

Е, това не беше къща, която беше само тях. Те са имали роби, които са живели там, а госпожица Марта казва в един момент, че е имало купони и баща й е имал къщата весела и празнична. Всъщност говорихме за това, но просто казахме, че те са там, сякаш са [от] гаджето на госпожица Марта. Например, тя е имала гадже или съпруг, никога не казваме кой е бил, но е имала някой преди войната и те просто са били оставени в къщата, като жените.

„Омагьосаният“ се отваря в избрани театри на петък, 23 юни и в цялата страна на петък, 30 юни.

Това интервю е редактирано и съкратено за яснота.

Искате ли най -новите новини от модната индустрия първо? Абонирайте се за нашия ежедневен бюлетин.