Емили Ток и Мерит Елиът се срещнаха преди повече от десет години в UCLA.
И двамата изучаваха социология, но прекарваха повече от времето си, търсейки бълха пазари на добра воля и южна Калифорния за старинни камбани, отколкото да се притесняват за кариера в социологията.
След дипломирането те тръгнаха по различни пътища, но се събраха отново и станаха неудържими стилисти първо в музикалната индустрия, след това сред известни личности и чрез плодотворната си редакторска работа за Найлон Списание. През 2008 г. те направиха революция в денима с гаджето гадже под новия си лейбъл Current/Elliot.
Сега всички по света правят дънки -гаджета, но те са останали повече от релевантни с внимателно редактирана колекция от деним парчета, включително рокли, якета и да, широки дънки или две. След скока говорим за това как са започнали и как са изградили две различни, много успешни кариери.
Така че знам, че сте от Северна Калифорния. Как попаднахте в Ел Ей?
Емили: Тръгнах от Дейвис за Калифорнийския университет, където срещнах Мерит. Ние бяхме общите мацки хипи в UCLA. Свързахме се с дъното на камбаната, всъщност 684 камбани, защото и двамата носим камбани и всички ...
Какво представляват 684?
Д: Гигантски ретро дънки от 70 -те, които са просто смешни. И нито едно момиче не е носило камбана по това време-това беше ерата на скъсани панталони BisousBisous с цип и като ботуши на платформа Guess, така че това е като ‘95 до ’99.
Значи сте се свързали с дънки?
Мерит: Да, и тогава започнахме да ходим заедно на бълха пазари през уикенда и да споделяме нашите находки, но всъщност изучавахме социология. Д: И седнахме един до друг на дипломирането, просто случайно и започнахме да говорим за това какво трябва да правим в бъдеще и двамата продължих да правя други неща, поне малко, но ние бяхме стилисти на свободна практика отстрани, докато не обединихме сили, за да станем стайлинг отбор!
Какъв беше този разговор?
М: Доста тъп. Искам да кажа, че UCLA не е най -креативното училище и на дипломирането и двамата носехме дълги винтидж рокли под роклите си и бяхме точно като това, което обичаме, какво искаме да правим? Ние се допълваме добре, затова решихме, че трябва да поддържаме връзка и поне да се мотаем и в крайна сметка да направим нещо заедно.
Кои бяха любимите ви винтидж магазини тогава?
М: Е, използвахме автобуса до битпазарите през уикендите. Д: И тогава имаше толкова много невероятни места дори в Санта Моника и това страхотно място до училището. Ние бяхме единствените, които отидоха, вероятно се затвори, след като завършихме. М: Вярно е, че бяхме единствените там.
Така че след колежа, вие тръгнахте по своя път.
Е: Да, стилизирах и вършех домашна работа за една марка. Стилистичната работа беше както редакционна, така и знаменитост - имам предвид същите неща, които правя сега, но на много по -малко ниво. М: Писах на свободна практика за Conde, Привлекателени т.н. Д: Да, искам да кажа, когато си млад, просто се опитваш да изградиш книгата си и да се събереш, а после сякаш всичко се събра и всъщност работеше и имаше смисъл, когато обединихме сили. М: И това беше бавен процес. Тя изгради своето портфолио, а аз изградих моето и тя срещна клиенти, а аз се срещнах с клиенти и когато ги хеджирахме заедно, изведнъж получихме този импулс. Никога не сме съдействали или нещо подобно, просто казахме „да“ на всичко и разбрахме, докато вървяхме. И тогава, преди да осъзнаем, ние оформяхме големи групи за обложките на албумите им и музикални клипове и шоута на пистата. Д: Ние сме двама, така че единият може просто да кимне „да“, а другият бързо да разбере.
Как започвате? Щом двамата сте се събрали, кое е първото нещо, което се случва?
Д: Знаеш, че хората винаги питат това - винаги - и сега имаме тези невероятни помощници и аз искате да можете да ги напътствате и да ги учите, но в този момент, когато това се случи, това просто се случва на вас зная? Това е като когато хората казват, че се женят и са знаели, защото току -що се е случило, то просто се е случило! Проработи. Взехме един клиент в Interscope и оттам станахме стилисти на групата. И в този момент всичко беше свързано с музика. Музикалната индустрия се промени толкова много.
Коя беше първата ти голяма снимка? Първият, който ви накара да си отидете: „Уау, това е страхотно“.
Д: Миша Бартън, вярваш или не. Знам, че това не е свързано с група, но тя току -що беше започнала да действа и беше основна. М: И тогава всяка нова група, която беше подписана в лейбъла, те ни довеждаха, сядаха и ни караха да слушаме албума и да ни питат: „Какво виждаш?“ Д: Това беше нещо като разработване на имидж в началото, за което сме толкова благодарни, защото това не е стилът в наши дни, но напълно информира какво правим и как все още стилизираме. Трябва да се маркираме като стилисти, които мислят за това, което работи бизнес, а не само: „Това е хубаво“, въпреки че правим и това.
Кое беше най -голямото предизвикателство, когато започнахте?
М: Искам да кажа, когато започваш и си толкова млад, така или иначе си банкрут, така че наистина нямаш какво да губиш. Не е като ежедневната ни работа и бяхме толкова находчиви. Като: „О, чух така и така започнах бизнес“, така че ще ги заведем на обяд и ще извадим всичко от тях, например как работи? Всеки, когото познавахме, бихме казали нещо като: „Хей! Ще ви направя персонализирана риза, ако ни покажете как да използваме тази компютърна програма или как да получите лиценз за бизнес. " Д: Когато си млад и гладен и имаш двама заедно, това е толкова забавно. Но най -трудната част е да се срещнете с дизайнерите и да получите достатъчно кредит, за да можете да издърпате това, което искате. Но ние бяхме толкова мили и наистина се опитахме да бъдем мили и внимателни и да се върнем перфектно и да бъдем толкова отговорни и това наистина помага. Тези дизайнерски отношения са трудни за изграждане. М: Да, беше нещо като да направиш една услуга за всички и винаги работи във твоя полза.
Как преминахте от музика към мода?
Д: Имаме агент доста бързо. И тогава това беше естествена прогресия. М: Знаете, че ще направим музикален клип и ще се срещнем с режисьора, който ще ни помоли да направим неговата реклама, което ще доведе до моден клиент.
Какво е оформянето на реклами?
Е: Толкова е различно. М: Обичам го! Д: Имаме малко по -различно - М: Мразя редакцията - Е: И аз обичам редакционната. М: И аз обичам рекламни работни места и реклами.
Какъв е процесът?
М: Рекламни работни места? Много повече от сядане на кръгла маса, табла за истории, проучване на пазара. Наемат те да влезеш и да направиш всичко. Д: Но има още правила. Искате да получите възможно най -доброто в рамките на определени параметри - и има много параметри.
Можете ли да ми дадете пример?
Д: Току -що направихме Neutrogena с Ванеса и Ема Робъртс. М: Направили сме толкова много такива за красота-Сали Хансен, Карлс-младши, K-Mart... За Neutrogena беше като тук, ти познавайте момичетата, познавате продукта, накарайте ги да изглеждат възможно най -добре и трябва да е за продукт. Така че имаме доста определена ролка.
И ти харесва това?
М: Да, забавно е! Е: И на мен ми харесва. Не ме разбирайте погрешно- харесвам странни пернати неща и висока мода, харесвам свободата на редакцията. Но редакцията е труд на любовта и в края на деня след рекламна работа, това е като „мога да си платя наема“.
Ел Ей не е толкова редакционен град, някога изпитвал ли си се от Ню Йорк?
Е: О, да, определено. М: Не. Аз съм момиче с топло време, но има свобода да се оформя в Ню Йорк. Въпреки че съм напълно уплашен от това, че получавам дрехи в такси. Е: Работили сме много там. Последният път, когато бяхме там, бяхме в Silvercup Studios за около седмица и се почувствах много зле за момичетата, които работят там. Искам да кажа, че работим на плажа, дори нашите студия са на плажа. И тези момичета трябва да работят като ъндърграунд в Лонг Айлънд Сити и имаше нещо като убийство от другата страна на улицата, и вали дъжд, а аз съм просто като „Ел Ей е страхотно“. М: Просто е различно. Тук правим редакционни материали, но това е просто много задвижвано от знаменитости.
Значи тогава вашите творчески идеи са ограничени от знаменитостта? Не непременно по лош начин, но чувствате ли това?
Д: Всичко е различно. Някои дни излизате от работа и сякаш изобщо не сте имали това предвид, а други сте просто като „ДА!“
Коя е една от най -пълноценните професии, върху които сте работили?
Д: Вероятно по всяко време е с някой от нашите клиенти, които просто обичаме: Манди Мур, Ема Робъртс или обратно, когато Фиона [Apple] популяризираше неща. Мисля, че когато работите с едни и същи хора отново и отново и след това изграждате връзка с хората, с които са заобиколени, и това се превръща в такъв екип. Когато излезе последният запис на Mandy и ние изградихме цял свят около него, настроение и процесът става органичен и толкова забавен.
Предпочитате ли да работите с модели или знаменитости?
Д: Зависи! Зависи какъв е проектът.
Вашите отговори са твърде дипломатични!
М: Вярно е обаче! Бих казал, че през последните две години наистина сме ориентирани към знаменитости.
Мисля, че това е естеството на Лос Анджелис, имам предвид, че малко хора в Ню Йорк работят с известни личности. И те са някак страшни, по твърде готин начин. Тук е много по -спокойно.
Д: Също така нашите издънки на Lookbook за Current/Elliot бяха такъв изход за нас. Успяхме да създадем свой собствен свят.
Говорейки за това, нека поговорим за прехода от стилен екип на суперзвезда към дизайнери на деним.
М: Докато оформяхме, се консултирахме с много марки. И винаги мисленето извън кутията и денимът бяха просто естествена прогресия. Имахме нашия реколта деним - звънец, дънки гадже - ние го носехме през цялото време и щяхме да започнем да го носим на издънки и рекламни работни места и хората винаги ще питат: „О, искам това в снимките! Това трябва да е в редакцията. "
Мразя това в списанията. Половината време виждам нещо невероятно, което казва: „Стилистът е собственик“.
М: Или реколта! Тогава имаше толкова голямо търсене, че започнахме да купуваме всеки чифт винтидж дънки на място и да ги държим в ателие с шивач. Просто беше извън контрол. Д: Но не забравяйте, че това беше ерата на стразирани фасони на фасадите на дънки.
Значи сте приспособили винтидж дънките?
М: О, да, бихме разглобили всичко. Д: Ето защо, когато се консултирахме за компанията Joie на Серж Азрия, това се случи толкова органично. Носехме дънките всеки ден и беше като: „Нека просто ги създадем отново.
Е: Всичко беше толкова тъмно, толкова елегантно. Имаше розово, разпуснато, не можете да го поставите с наистина блестящ връх на червения килим - изглежда ...
Но те го направиха!
М: Те го направиха. Д: И повечето от винтидж дънките, които използвахме, бяха мъжки. Те имаха характер, силуетите бяха различни. М: Модата просто се нуждаеше от лекота, а денимът беше идеалното място за нея. Просто попаднахме там в точното време и всички единодушно се съгласиха с нас. Д: Е, трябва да кажа, че бяхме в състояние да създадем това от нищото. Можехме да си купим тон ретро дънки и да ги престроим, но слава богу, бяхме в положение, в което някой повярва в нас - когато се консултирахме с Джоуи - и той повярва в нас във време, в което никой не се интересуваше от инвестиране в дънков плат.
Тъй като има 8 милиона марки от високата мода?
М: Да, сякаш всяка седмица имаше нова дънкова линия - и всички те мислят, че са толкова различни. Нещо липсваше. Е: Сергей наистина ни остави да направим нещо диво. Шокиран съм, че ни пусна да отидем там, защото беше торбесто и нелепо и е трудно дори да си представим сега, но на пазара нямаше широки дънки -гаджета. Беше смешно. М: Затова се скрихме и наехме няколко наши приятели, които наистина познават деним и започнаха да печатат нашите тагове и гладене на текущи/elliot пластири и накрая го показваме на него, на Серж, а той беше екстатичен. Д: Той искаше това, нещо подобно, толкова дълго. М: И той беше просто развълнуван, че точно това, което всички смятахме, че би могло да бъде страхотно, наистина оживя. Д: И ние бяхме просто развълнувани да имаме пробите. Всъщност не очаквахме да се случи много повече.
Наистина обаче? Искам да кажа, че сте вложили толкова много усилия и усилия в нещо, в което вярвате, и бихте се оправили, ако това завърши там?
М: Е, имахме знаменитост, подходяща тази нощ, и ние бяхме като: „Добре, поне имаме истинска работа, на която да се върнем.“ Така че беше хубаво да се разсейвам. Но след това сме в къщата на Ашли Тисдейл и се обаждаме от Серж: „Купувачите го харесаха! Това е марка! Отиваме в Coterie следващата седмица. " Е: Така и направихме. Отидохме тази седмица в Котери, отидохме в Ню Йорк и се срещнахме с Vogue следващата седмица, Бисмарк Филипс, просто всичко за една седмица, беше лудост.
Как Vogue да се случи?
Д: Мередит Мелинг Бърк беше облечена в ретро камбана и някой я попита: „Носиш ли Current/Elliot?“ М: И тя попита: „Какво е това?“ Е: И след това го проучи и ни проследи. И тогава Барни скочи и искаше да стартира първи. М: Когато хората харесват нещо, когато са развълнувани, не е нужно да го продавате.
И те бяха навсякъде за една нощ. Странно ли беше това за вас? М: Не. Искам да кажа, не вярвам в това. Всичко се чувстваше еднакво. Д: Не виждаме много преса, така че това изобщо не ни повлия. М: Има няколко момента. Отидох на парада на 4 юли в родния си град и се огледах наоколо и видях всички тези момичета в Current/Elliot и това беше малко странно. Когато сте в Лос Анджелис, вие сте в този малък балон и всички го носят, но това е просто Ел Ей.
Какво е усещането да виждаш гаджето джин навсякъде?
Д: Може да е депресиращо да пазаруваш. Но нашата дебютна колекция беше 22 броя, 22 парчета череша, събрани от историята на деним - и гаджето гадже беше само едно от тези 22 парчета.
Но това оказва влияние. М: Но за нас имаше много повече. Нямаше прав крак, нямаше обувка. Камбаните на слоновете? Хората ги преобърнаха точно толкова, колкото и гаджетата. Пресата беше толкова влюбена в гаджето, но обикновените момичета умираха за тези звънчета на слонове, защото не мисля, че някой някога е правил истинската, слаба, с ниски джобове, звънец на слон по краката по това време. Д: Гаджето някак се взриви, но никога не бих го очаквал. Цялата история, целият този сезон, беше за това, в което наистина вярвахме като цяло.
Което вероятно е причината Current/Elliot все още да е на върха на купчината. Как балансирате двата си свята?
М: Просто ги държим напълно отделени. Имаме различни офиси, различни асистенти, различни часове през деня, определени за всеки. Д: Но в същото време тези светове са толкова еднакви, стилизирани и проектирани. Искам да кажа, ако не бяхме дошли от десет години на оформяне, не знам дали това щеше да е толкова лесно, ден за ден. И за щастие, за частите, които са трудни за творческите души, имаме страхотен партньор.
Доста вдъхновяващо е да гледате как двамата вършите всяка работа толкова добре. Благодаря ти!
М: Благодаря ти! Е: Благодаря любов!