Как стилистката Рейчъл Джонсън превръща спортисти като Леброн Джеймс в модни суперзвезди

В нашата дългогодишна серия, „Как успявам“ ние говорим с хората, които изкарват прехраната си в модната индустрия за това как са нахлули и са успели.

Подобно на актьори, музиканти и политици, професионалните спортисти гледат стилисти за да се подготвите за известни излети и да създадете цялостна естетика. За спортните звезди модата може да бъде още по -решаващ елемент за подобряване (или създаване) на публичен имидж - което води до атрактивни договори, доходоносни одобрения и положителен PR за екипа.

Вижте, любителите на спорта като мен може да разпознаят Леброн Джеймс, Амарие Стоудемир и Виктор Круз повече като редовни посетители от първия ред, модни сътрудници и BFF на Anna Wintour, а не: четирикратна НБА MVP, бивш Ню Йорк Никс мощност напред и център, и широка приемник Ню Йорк Джайънтс, съответно. И тези спортисти суперзвезди (и техният известен личен стил) трябва да благодарят на един човек: стилист

Рейчъл Джонсън. Малко е подценяване да я наречеш просто стилист; тя също е създател на връзки и педагог, както за своите клиенти, така и за дизайнерите, които ги обличат.

Джонсън е завършила университета A&M във Флорида със степен да преподава английски език, но две години след това тя отбелязва едновременни концерти под Юни Амвросий и Сибил Пеникс, която оформя Notorious B.I.G. и Шон Комбс. „[Бях] като петия асистент. Не е първият асистент “, казва Джонсън на Fashionista по телефона. Оттам Джонсън изгради свой собствен списък с музикални клиенти, включително Фарел Уилямс, Кейшиа Коул и Джейми Фокс.

Преди около десетилетие тя премина към спорта с член на „Fab Five“, пенсиониран балист и настоящ коментатор на ESPN Jalen Rose. Скоро след това, в очарователен музикален срещнал се спортен момент, Jay-Z я запозна с мениджъра на LeBron James. „Цялата тази среща беше много случайна“, казва тя.

Допълнително обединявайки забавленията, спорта и модата, Джонсън наскоро си сътрудничи с CFDA Fashion Ambassador и Модел на Givenchy Круз по проект с Освен това от Equinox, нова дигитална публикация от луксозната фитнес компания. Двете са част от Освен това Elite, съчетавайки начина на живот и културата чрез здраве и фитнес.

Джонсън отдели време от многото си отговорности, за да разговаря с нас за очарователното изкуство на проектирането по поръчка за най -големите спортисти в света, обличащи Стоудемир, за да се срещнат за първи път с Анна Уинтур, и задават въпроси на клиентите си относно Раф Симонс отива при Калвин Клайн. Прочетете за акцентите:

Как преминахте от музикалния стил към създаването на вашата ниша в спорта?

През това време [2005] музикалната индустрия започна да се променя и пресъхва. Това беше появата на стрийминг музика и пиратство. Начините, по които хората консумират музика, се променят бързо, така че бюджетите се променят и те очакват същото количество работа за половината от сумата, която са плащали в миналото. Един мой приятел ме запозна с Jalen Rose. Той искаше фланелки от старо училище и аз имах директната връзка с тях.

Когато за първи път влязох в гардероба му, бях изумен от избора. Всичко беше огромно, кутия - исторически лоши костюми на НБА. Процесите на закупуване също ме заинтригуваха, защото по това време момчетата биха поръчали 60 костюма за сезона наведнъж и ще носят тези костюми отново и отново. Тези шивачи нямаха интерес да им помогнат да развият стил, да станат продаваеми или да използват модната общност като основа за себе си. След като сте направили черен, сив и син костюм, какво правите с останалите 57 костюма? Затова носеха лилави костюми, зелени костюми, костюми от ултра велур. Ето защо момчетата изглеждаха по -малко модерни. Защото изобщо не се мисли за създаване на външен вид. И аз казах: "Мисля, че тези момчета може да се нуждаят от мен."

Вашите клиенти не са традиционно размер на извадката, така че какво е да работите с дизайнерите?

Първоначално имаше огромна крива на обучение, защото дизайнерите просто не разбираха пропорциите на [играчите]. Например, заведох Амарие Стоудемир при Калвин Клайн, когато той стана Ник [през 2010 г.]. Те имаха голям интерес да го обличат. Те взеха мерките на Амарие и ги изпратиха в Милано, а нещата, които Милан изпрати, бяха по -малко от желателно - когато [дизайнерите] разглеждаха измерванията на хартия, те смятаха, че [числата] трябва да бъдат грешно. Създателите на модели ще използват правилата, които са свикнали да прилагат, за да създадат някакъв баланс спрямо това, което са видели на хартия. Те просто не можеха да повярват, че човек може да бъде 6'10 ", но има талия 35 инча. Така че, когато заведохме Амарие в ателието в Милано, а дизайнерите и създателите на шарки всъщност успяха да го видят лично, те са като, „О, сега го разбираме. "

Трябваше да има човешки фактор. Трябваше да има докосване и усещане. Хората трябваше да са в стаята, за да се разбират един друг от гледна точка на личността, от културна гледна точка и от гледна точка на модата и стила. Кривата на обучение не беше намалена, докато не седнах с всеки отделен дизайнер. Всеки път, когато исках да събера клиент и дизайнер, тази среща на умовете трябваше да се случи; има много насърчаване на отношенията, много държане за ръце, много подхранване, което трябваше да се случи, за да се разберат двете страни.

Как модата помага за създаването на публичен имидж на спортист?

Това е наистина всичко, защото модата наистина е нещо повече от това, което момчетата носят. То е също, "където отиват ли? "[Това е] не само създаване на имидж за вашия клиент, но и даване на място, където да отиде, и работа с екипа, за да се уверите, че той е на правилното благотворително събитие. Че е на откриването в Уитни. Че посещава концерти в Париж. Частта от облеклото е забавна и интересна, но дори повече от това [става дума за] експозицията, която получават, когато са облечени. За мен двете не могат да бъдат разделени, защото можех да имам клиенти, които да изглеждат невероятно в най -секси, най -епичния черен костюм, който някога сте виждали в живота си. Но ако никой не го вижда, на кой му пука?

Каква част от вашата работа обучава играча на мода?

Образователната част е всичко. Ето защо понякога просто се смея. Имам диплома за преподаване на английски език в гимназията. Аз съм педагог по душа, така че въпреки че не ги уча как да съпоставят предметите с глаголи, аз ги обучавам във форма, определяне на размера, кои са основните играчи в модната общност, кои събития трябва да посещават и кои артисти трябва да посещават зная. Така че това е постоянно образование и най -важната част за мен, защото винаги можете да разберете кога мъж е бил облечен от някого и той няма нищо общо с това. За мен автентичността на външния вид на клиентите ми е едно от най -важните неща; не може да бъде автентичен, ако не е успял да избере как ще изглежда от образована гледна точка.

Какво беше едно запомнящо се време, когато вашият клиент влезе в себе си сарториално и той го обичаше и го притежаваше?

Първото нещо, което ми идва наум, е Амарие. За него имаше красив преход, идващ от Финикс, Аризона - играейки за „Сънс“ - в Ню Йорк и живеещи в района на опаковане на месо и наистина могат да консумират стил на съвсем различно ниво. Едно от първите събития, на които той присъства, беше първото Vogue Нощният изход на модата [през септември 2010]. Имаше това огромно модно ревю в Линкълн Център и Амари отиде и седна до Серина [Уилямс]. Това щеше да е първата му среща с Ана [Уинтур].

Сложих го в този кльощав бебешки син костюм на Том Форд. И наистина отидохме от нула до 100, но аз нямах избор, защото това беше моментът за правене или почивка. Този поглед беше напълно извън рулевата рубка на [Стоудемир] до степен, че преди да си тръгне, той беше дори питаше камериерките на етажа на хотела дали харесват това, което има, защото се нуждаеше от толкова много подсилване. Той беше като: „Не разбирам това. Изобщо не ми е удобно в това. "Но не ми пукаше, защото знаех какво е и знаех, че изглежда адски страхотно. Така че той имаше този голям излизащ момент и го убива. Показах му реакцията, която получи [чрез текст, социални медии и т.н.] и той беше като: „Добре, разбирам“.

Какво беше да работиш с Виктор Круз за първи път?

Отидох до килера му - просто винаги започвам в килера, за да видя просто какво правят хората, къде са главите им, къде инвестират парите си, какво купуват - и той имаше тона и тонове дънки. Накарах го да опита [всички те]; Не ми хареса прилягането на нито един от тях. Не му казвам това. Аз съм просто като: "Защо не опитаме да променим няколко чифта от вашите дънки?" Той е малко неуверен, но той е като „Добре“. Затова му връщам може би първите пет чифта [променени] дънки, за да опита На. Поглежда се в огледалото и се обръща... и той просто започва да танцува. Така че знам, че когато моят клиент се погледне в огледалото и започне да танцува с дрехите, в които съм го облякъл, че съм си свършил работата.

Къде търсите вдъхновение и бъдете в крак с тенденциите?

Едно от моите вдъхновения наистина идва от моите клиенти; след като интересите им достигнат връх и им бъдат дадени инструментите и увереността, в които трябва да станат любопитни, да искат да направят свои собствени изследвания и да търсят свои собствени източници на вдъхновение, тогава те донасят това обратно при мен. Когато Раф Симонс отиде при Калвин Клайн, Виктор беше първият, който ми се обади по въпроса. Момчетата виждат тези неща. И ме удариха като: „Какво мислиш? Какво мислите, че ще се случи? Ще остане ли марката същата? Как ще бъде дизайнът? Ще продължи ли марката да бъде толкова носима? Ще има ли все още спортно предимство? Ще можем ли все още да обичаме Калвин поради всички причини, поради които го обичаме? "Те знаят кой е Раф Симонс, защото сме водили тези разговори.

Вижте Рейчъл Джонсън на Освен това от Equinox.

Това интервю е редактирано и съкратено за яснота.

Никога не пропускайте последните новини от модната индустрия. Абонирайте се за ежедневния бюлетин на Fashionista.