Костюмите в „Холивуд“ на Райън Мърфи са любовно писмо до „Златният век на Тинселтаун“

Предупреждение: Спойлери за „Холивуд“ (и история) по -долу.

Райън Мърфи е описал „Холивуд“, последното му предложение за Нетфликс, като "любовно писмо до Златния век на Тинселтаун. "Но поредицата от 10 епизода е по-скоро почит към прогресивната, приобщаваща и новаторска филмова индустрия, която би могла да има, Трябва са били (и най -накрая се случват сега, подкрепени отчасти от многото проекти на плодотворния създател).

Разположен в Лос Анджелис след Втората световна война, алтернативната история на „Холивуд“ пита: Какво ще стане, ако една жена е направила снимките в голямо кино студио? Ами ако тя даде зелена светлина за прожектиращ филм, режисиран от бирациален човек от филипинско наследство (изигран от Мърфи Дарън Крис), написана от чернокож гей сценарист (носителят на Тони Джеръми Поуп) и с участието на WOC гениалност (Лора Хариер) - а не русата дъщеря на шефа на студиото? Освен това, какво ще стане, ако в реалния живот сърцераздирателят Рок Хъдсън (Джейк Пикинг) не трябва да остане затворен през цялата си кариера? И какво, ако китайско-американската актьорка Анна Мей Уонг (Мишел Крусиец) не беше участвала в стереотипите на „Драконовата дама“ през по-голямата част от кариерата си?

Визията на Мърфи със звездни очи предлага ревизионистичен разказ за американската развлекателна индустрия. Но широката гама от костюми - от Лу Ейрих (неговият дългогодишен дизайнер) и Сара Евелин-остават автентични за периода, чак до тъканите, тапицерията и катарамите за колани (старателно доставени от костюмирания Кит „Пистолет“ Скарбо).

„От самото начало Райън наистина подчерта, че обича дизайнерите на костюми от този период: Адриан, Ори-Кели, Едит Хед, разбира се, и Уолтър Планкет “, казва Ейрих по телефона от Лос Анджелис. Тя и Евелин се потопиха в изследванията на идоли на голям екран от 40-те години и си сътрудничиха тясно с много "практичен" Мърфи.

Свързани статии:
Gwyneth Paltrow Gardens в рокля на Caroline Herrera в „Политикът“
„Убийството на Джани Версаче: Американска криминална история“ включва автентична реколта Версаче
Как дизайнерът на костюми "Feud: Bette and Joan" преразглежда стария холивудски блясък (и драма) през гардероба

Айрих, кой е спечели пет Еми (досега) за работата си по различни проекти на Мърфи, създаде и съвместно проектира премиерата и се консултира за остатъка от сезона. Ивелин, която миналото лято се облече Идрис Елба в костюм за каране на мотоциклет в „Бързи и яростни подаръци: Хобс и Шоу“, пое отговорността за костюмите в останалите девет епизода.

„Наклонихме се към самата холивудска същност на всичко това:“Казабланка,' 'Жена на годината,' 'Двойно обезщетение“, обяснява Евелин, също по телефона от Лос Анджелис.„ Наистина започнахме да разглеждаме цялата класика филми и непрекъснато гледане, гледане и гледане-чак до много неясното B-ниво филми. "

Действието стартира във фамилно наречения Златен връх, а пълен-обслужване - намигване, намигване - станция, управлявана от много гладкия Ърни (Дилън Макдермот, по -горе). Работливият собственик на бизнес, облечен в "чиста, чиста униформа" от изцяло бяло, надзирава своя персонал изключително красиви катерачи на Silver Screen, включително млад актьор Джак (Дейвид) Коренсует, "Политикът") и писар Арчи (папа). Като се има предвид техните девствени униформи, момчетата не прекарват много време в ремонт на мръсни коли, знаете ли?

„Райън хареса идеята за помпата -жокеи с черните панталони и Ърни в белите, така че [ясно е] той е лидерът“, казва Айрих. Тя и Евелин търсиха седмици преди да кацнат върху точния за периода материал, който използваха за създаването на панталони с висока талия и плоска предница-особено след като се нуждаят от приспособяване към физика, обучена за 21 век. „Искам да кажа, че тези момчета не са също трудно облечени дрехи, но ние работихме усилено върху прилягането ", отбелязва Евелин.

Докато Ърни носеше авторитетната шапка за шофиране, неговите служители останаха униформени в тонове в стил каки. „Райън хареса шапката с пликове, защото правеше момчетата да изглеждат по -млади. Ърни ще носи 8 точки, за да се открои “, обяснява Айрих. За неговото извънработно време, вдъхновени са яките шофьорски якета на Ерни и елегантните костюми от три части от debonair Фред Астер и Кари Грант, особено в собствения им уличен стил в реалния живот в края на 40-те години изглежда.

Бившият актьор от мълчалив филм и трофейната съпруга се превърна в шеф на студиото Авис (изигран от светилото на Бродуей-и отбелязан защитник на текстови съобщения по време на изпълнение - Patti LuPone) е разбираемо редовен клиент в The Golden Tip. Тя прави своя грандиозен дебют, като се качва на станцията закърнявайки в яке с кожена яка с леопардов принт и подходяща шапка за кутии за хапчета (горе).

„Барбара Стануик и Джоан Крофорд бяха вдъхновение, със сигурност. И Пати Лупоне може да съблече костюми “, казва Евелин, която е проектирала по поръчка всички костюми на Avis, обсипани с бижута и подплатени с козина, и сензационни рокли с дълги ръкави. "Определено имаше много" Avis "поглед."

За пълния ефект, Евелин също изработва основни облекла в стил 40-те, създадени по поръчка, за да създаде автентичната „V-линия“-силни рамене, завършващи със свита, „остра линия на талията“, обяснява Айрих. Те не са най -удобните за носене, но LuPone се ангажира напълно: „Тя е момиче от Бродуей. Тя знае как да свири ", смее се тя.

По -малко ограничаващо, но също толкова блестящо? Копринени халати на Avis, подстригани с кожи и пера, у дома, които също са поръчани-с изключение на вдъхновена от реколтата Будуар от D'Lish халат, модифициран от Евелин с допълнителен, много процъфтяващ Avis.

За студиен изпълнител и съюзник Елън Кинкейд (изиграна от Холанд Тейлър, която потресаващо няма все още е бил в съвместно с Райън Мърфи), вдъхновението възниква по -близо до дома.

„Холандия има много ясни спомени за собствената си майка [художник Вирджиния Тейлър], през 40 -те години, която беше прекрасна и наистина добре облечен ", казва Евелин, която също е включила влиянието на мъжкото облекло от иконите на панталони Марлен Дитрих и Норма Стригач.

Предимно проектирани по поръчка, невъзможно шикозните панталони от три части и елегантните щампи на Елън балансират "40-те години на миналия век в тази много елегантна сдържаност", добавя Евелин. Айрих също кредитира вътрешния шивач Джоан Милс за "усъвършенстване" на персонализиран силует, за да приспособи безупречно мощния обем на епохата за дребната Тейлър.

Що се отнася до класа за начинаещи, разглезената дъщеря на Avis Клер (Самарско тъкане, "Готов или не") може да се похвали с присъствието на екрана в гените си - и тя облича ролята.

„Клер беше много сирена: тесни поли и наистина очертани талии“, казва Евелин. Влиянието на класическите бомби - Мерилин Монро, Вероника Лейк, Ава Гарднър и Лана Търнър - е очевидно в нейната копринена блузи, силуети, прегръщащи тялото, луксозни кожени обвивки, преместени върху подплатените й рамене и небесна платформа с надничащи пръсти прашки.

Тъй като Клеър се свързва с майка си и става поддържащ и подкрепящ актьорски състав в променящия играта филм на Реймънд (Крис), нейните костюми също се развиват. „Тя наистина стана по -мека и намери душата си“, казва Евелин, сочейки плаващата розова рокля от тюл, която Клер носи на „Оскарите“ (втора отгоре). "Трябва да видим нейната уязвимост и, ако има нещо, включихме това в силуетите с малко цвят." 

Колегата по договор, Камил (Хариер), първо нарича Клеър нейното „състезание“, а различните им гледни точки и опит са илюстрирана от нейната цветова палитра от „топли масленици и канела“ и повторението на ключови парчета, в сравнение с червените нюанси на Клер и безкрайни гардероб.

„Ставаше дума за по-„ без усилие It Girl “срещу по-бомбената бомба на Клер,” обяснява Евелин. „Камил беше малко по-текстурирана, малко по-образна на модел.“ Тя и Айрих погледнаха за справка Катрин Хепбърн и Лорън Бакол. Ранните готови за носене и разделящи пионерката дизайнерки Клер Маккардел също послужиха за вдъхновение за тази готина, спокойна изцяло американска естетика. Ивелин изчислява, че Harrier и Weaving са носили 75% до 80% ретро парчета.

Първоначално изпаднала в стереотипни роли на камериерката, Камил постига голямата си почивка с участието си във филма на Реймънд в нещо, което би било революционен ход в края на 40 -те години. Довеждайки до финала, Камил намира ментор в Хати Макданиел (Кралица Латифа), която печели Оскар за най -добра поддържаща актриса през 1940 г. за нея ролята на роб в „Отнесени от вятъра“. (Макданиел направи история като първата афро-американка, номинирана и спечелила Оскар, но поради сегрегацията седеше отделно от останалата част от актьорския си състав по време на церемонията.)

Когато Камил влиза в измислената версия на "Оскарите" от 1949 г., тя претендира за мястото си в театъра с приятелите си и режисьор-партньор Реймънд. Нейната розова бална рокля без презрамки, с цветна гирлянда, украсяваща талията (отдолу), веднага представя реалния живот на МакДаниел тюркоазен, с гарденция акцент, вид на Оскарите на ум. Но Евелин благодари на „боговете на костюмите“ за момента на кисмет, имитиращ изкуството, който се почувства като почит към по-ранния етап. „Това със сигурност беше скъп щастлив инцидент“, казва тя.

Докато Евелин и Ейрих копират исторически документирания ансамбъл на МакДаниел за ретроспекция, дуетът и техният екип също се радваше на свободата да проектира костюми за изобразяване на светила от реалния живот, които живеят според въображението си алт-истории. „Понякога става въпрос за откриване на същността на актьора, вместо за точно пресъздаване на нещо“, казва Евелин, преди да добавите: „Тези герои имаха толкова дълбочина, за която можете да прочетете, и тези резервоари на болка, които бяха интересно. "

Роденият в Лос Анджелис Уонг се смята за първата китайско-американска филмова звезда, но ограничена до расистки и ксенофобски правила и обществени възприятия, особено от онова време.

Тя намери славата на немото кино през 20 -те години, но след това се върна в Европа за повече възможности поради законите за разбъркване, които предотвратени междурасови двойки на екрана (и извън тях) в САЩ След като се върна в Щатите през 1935 г., тя беше прочута - в началото на историята на Холивудско варосане - за ролята на О. Лан, китайски герой във филмовата адаптация на Пърл С. Бък „Добрата земя“. Германско-американската актриса Луис Райнер спечели не само ролята, но и Оскар за изпълнението си.

„Райън определено имаше визия за Ана Мей Уонг и това беше наистина„ избледнял блясък “. Какво би направил някой, който е бляскав и талантлив и който би се справил, освен за собствените недостатъци на Холивуд? Какво би облякла? "Обяснява Евелин за своя мисловен процес. „Оттам нататък просто стана наистина забавно, защото си като:„ О, това трябва да е тази ситуация със златен сатен-халат. “ 

Силуетите на Вонг с висока шия и изпъкналост се изкривиха повече в края на 30-те и началото на 40-те години, за да намекнат за финансовото въздействие на бариерите й в кариерата, като същевременно запазиха своите старлетни бонафиди. „Тя носеше предимно винтидж парчета и след това бихме променили малко, за да добавим малко кожа или нещо подобно“, добавя Евелин.

Като част от този пакет с грижи за любовни писма до Холивуд, Ейрих и Евелин също се озоваха в дрехите на версиите на Златния век на своите бъдещи колеги, особено в енергичен тестов монтаж преди екрана, в който Джак и Рок издържат на същото количество гламур сесия и оценка на външния вид като тяхната жена колеги.

„Ние щяхме да проектираме за клиенти и дизайнер на костюми от нашия фонов състав и това бяха едни от най -забавните дни“, казва Евелин. "Отново, Лу е правил това и преди, но аз бях напълно изненадан за това."

Всички епизоди на потока „Холивуд“ в Netflix в петък, 1 май.

Никога не пропускайте последните новини от модната индустрия. Абонирайте се за ежедневния бюлетин на Fashionista.