Як насправді відкрити власну лінію моди

Я пам’ятаю, як я стояв у вітальні мого тодішнього домашнього офісу влітку 2010 року і думав: “А якщо буквально ніхто не купує колекцію?” В моєму після наївності після закінчення Парсонса, ця думка не спадала мені на думку, доки моя перша колекція не була закінчена, і ми були готові зайнятися ринку. Навіть коли це сталося, це було швидкоплинно. Я відкинув це як абсурд. Мені іноді не вистачає цієї наївності, але це спонукало мене створити власну компанію замість того, щоб чекати, щоб отримати більше досвіду, і за це я вдячний.

Я закінчив школу дизайну під час неймовірно важкої економіки - сказати, що знайти роботу було важко, було б великим заниженням. Я місяцями брав інтерв’ю щодо роботи, якої я навіть не хотів. Я був позаштатним помічником стиліста і виконував дивні роботи з фотографами та моделями, які прагнуть створити свої портфоліо. У мене в голові було, що мені потрібно деякий час попрацювати в галузі, перш ніж розпочати власний бізнес, і це стримувало мене від ризику, який я сам по собі знав, що мені потрібно взяти на себе. Я міг повільно пропливати через нескінченне море досвіду в будь -якій сфері моди для того, щоб відчути, що я прогресую у професійному плані, або я можу просто піти своїм шляхом і вчитися, як я пішов.

Друзі, родина та деякі представники галузі, з якими я консультувався, сказали мені, що відкрити власну лінію буде важко, але я відмовився від цього. Я хотіла чогось свого — свободу встановлювати власні правила та проводити мої дні замальовками, фотографуванням, бавитися у студії та збивати ідеальні кондитерські вироби, які світ моди може пожирати.

Немає кращого способу навчитися, ніж розпочати власний бізнес. Коли ти працюєш на себе, помилки завдають більшої шкоди, і те, що я зробив три роки тому, все ще переслідує мене — але вони також все ще інформують про мої рішення, які я приймаю сьогодні. Наприклад, раніше в моїй кар’єрі я відчував, що наявність більшої колекції означає, що я охоплю широку аудиторію, але все це заплутало повідомлення та розбавило бренд. Зараз колекція майже вдвічі менша за попередні сезони. Я не намагатимусь зробити вам футболку, якщо це не абсолютно змінна життя футболка. Я зроблю вам квітковий брючний костюм, бо якщо це не змушує вас щось відчувати, ви всередині мертві.

На початку я зробив помилку, яку, на мою думку, робить багато людей, яка передбачає, що витрати більше - це те саме, що більше. Ви можете бути креативним і ощадливим за допомогою зйомок у лоубуку та презентації. Люди люблять співпрацювати та творити, і багато хто хоче робити красиві речі, а не тільки гроші. Але я дізнався, що не можна йти на компроміс щодо продукту — якщо тканина дорога або коштує дорого скласти сукню, нехай буде так. Мені також довелося навчитися прислухатися до відгуків усіх людей, які бачать рядок, і відокремити дії, що підлягають дії, від думок, які можуть затьмарити моє загальне бачення. Щоразу, коли я зустрічаюся з покупцями, я беру до уваги поради та постійно вдосконалююся, просіюючи шум, щоб почути хороші речі.

Одне з найскладніших усвідомлень як підприємця в творчій індустрії полягає в тому, що ви повинні мати дві думки: ділову та творчу. Коли я став членом Інкубатор CFDA, нам сказали визначити наші ролі на початку кар’єри. Ми хочемо бути дизайнером/підприємцем? Або ми хочемо бути виключно творчими? Але відмова від контролю над будь -яким аспектом вашого бізнесу та визнання того, що ви не можете все це зробити, - це не пікнік. Це вимагає від вас відокремлення ваших професійних цілей від вашого его, і це вимагає рівня зрілості, з яким я вільно визнаю, що з цим борюся. Тим не менш, я знаю, що я краще розумію загальну картину та творчі аспекти бізнесу. Якби ви залишили мені дріб'язкові деталі, у нас не було б даху над головою в студії. Я погано справляюся з оновленням веб-сайтів та контролем запасів та багатьма іншими речами, які трапляються в цьому офісі, тому це було непросто — знайти допомогу. Нам потрібен дах. Холодно!

Мені іноді не вистачає цієї початкової наївності - чутпа, запалу чи, просто кажучи, м’ячів. Це дозволило мені показатись під час першого NYFW на складі з підлогами, покритими сміттям (ми буквально змітали цвяхи вбік, коли двері відчинялися), і погуляти такими, як Кейт Ланпхір через колекцію, не дуже турбуючись про це, тому що, привіт! Я не знаю, чого чекати. Але тепер я більше відчуваю невдачі, а також більше відчуваю успіхи. Я еволюціоную і росту, а найголовніше - маю здатність залишатися справжнім. І я б ні за що не відмовився від цього. Якщо бути по -жорстокому чесним, щоб бути підприємцем у часи, в які ми живемо, ви повинні погоджуватися тихо, повільно, болісно витягуючи це за лаштунки, поки все не налагодиться. Чи зробив би я це знову, у період спаду, з невеликим досвідом роботи в галузі та без планів відступу? Чорт візьми, да.

Кален Хаворт -модельєр з Нью-Йорка. Вона запустила свою лінію в 2010 році, через дев’ять місяців після закінчення Парсонса, і була обрана до неї Програма модного інкубатора CFDA у 2014 році. Її колекція готового одягу продається в Intermix, American Two Shot, Ron Herman та в KaelenNYC.com.