Як школи моди навчають метавсесвіту

instagram viewer

Parsons, FIT, Drexel, SCAD і Pratt – це лише кілька шкіл, які прагнуть метаосвіти.

За останні кілька років відбулися зміни у тому, як люди використовують технології в усіх сферах свого життя. Більш ніж будь-коли, віртуальні реалії, децентралізовані транзакції та незамінні токени змінюють наш підхід до всього: від соціального життя до бізнесу та творчості.

Тільки за минулий рік, Prada's пов'язав свою щомісячну фізичну Timecapsule з NFTякі надають доступ до глобальних Prada Crypted і спеціальних заходів. Тим часом, Gucci співпрацює з анімаційною компанією Superplastic для випуску 10 унікальних NFT. Метавсесвіт став настільки популярним, що навіть проводиться Тиждень моди в Метавсесвіті з такими брендами Etro, Dundas і Dolce & Gabbana.

Школи моди швидко адаптувалися до цих подій, покращуючи свої цифрові навчальні програми, щоб йти в ногу з вимогами галузі.

Біля Школа дизайну Парсонса, досвід навчання метавсесвіту є частиною основної навчальної програми під час молодших курсів. Існує спеціалізований студійний клас, у якому «студенти інтенсивно вивчають програмне забезпечення для 3D-моделювання», — каже, наприклад, Суджін Кан, доцент кафедри модних технологій. Студенти вивчають традиційні навички виготовлення одягу — як-от створення візерунків або шиття — цифровим способом. На останньому курсі ті, хто зосереджується на цифровій моді, проходять курси Senior Thesis 1 і Thesis 2, обидва з яких дають цифрові результати та охоплюють такі навички, як 3D-моделювання, візуалізація та інші гібридні технічні аспекти.

Щоб ще більше зміцнити свою цифрову освіту, школа також співпрацює з онлайн-ігровою платформою Roblox розробити курс, за допомогою якого студенти створюють гіперреалістичний та інклюзивний 3D цифровий одяг.

Фото: надано Parsons

Хоча інтерес до курсової роботи з метавсесвіту був поширеним протягом багатьох років, Канг пояснює, що попит справді зріс під час пандемії, коли школи перейшли на онлайн-формат навчання. Несподівано такі інструменти, як Clo3d, стали невід’ємною частиною навчальної програми: «Програмне забезпечення синхронізує драпірування та властивості тканини у той же час, коли ви вносите будь-які зміни у свої 2D візерунки", - каже вона, зазначаючи, що це допомогло полегшити перехід між 2D та 3D дизайном процеси.

Університет Дрекселя пропонує низку інноваційних занять, таких як «Дизайн одягу в 3D-просторі» та «Створення шаблонів CAD». Але піком його навчальної програми метавсесвіту може бути лише історичний віртуальний курс костюмної моди під назвою «Костюмування метавсесвіту»: Кеті Мартін, заступник директора випускної моди дизайну в Drexel, каже, що клас спочатку був розроблений для студентів ігор та анімації, але побудова віртуальних просторів також дозволила студентам моди драпірувати та створювати візерунки на аватари. Це досягає кульмінації занурення Проект, натхненний середньовіччям, де студенти створюють деталізовані епохи костюми, проектуючи відповідний текстиль, силуети та прикраси — і все це в метавсесвіті.

Зразок студентської роботи Drexel University.

Фото: надано Drexel

Окрім навчання студентів тому, як використовувати різні інструменти та програми для створення цифрових продуктів, школи також думають про навчання новим бізнес-моделям, які приходять із ними.

Під його Школою бізнесу та технологій Бейкер Технологічний інститут моди (FIT) нещодавно представила кілька нових курсів метавсесвіту до своєї навчальної програми. «Досвід першого року навчання» навчає студентів ще на першому курсі про метавсесвіт, Web3, криптовалюту та незамінні токени. Інші доповнення включають «Розуміння, розвиток бізнес-можливостей Web 3.0 і NFT» і «Вступ до блокчейну для креативного бізнесу».

Метавсесвіт новий і постійно змінюється, а це означає, що школи повинні відповідним чином адаптуватися. У FIT викладачі залишаються відкритими та часто розвивають свою навчальну програму відповідно до цих тенденцій, що «пропонує безпрецедентну безпрограшну перевагу для студенти та креативний/модний сектор, у якому ми працюємо", за словами Вінсента Куана, професора та завідувача кафедри управління модним бізнесом FIT SUNY Корея.

Для Коледж мистецтв і дизайну Савани (SCAD), поштовх до метаосвіти відкриває студентам очі на нові можливості та альтернативні шляхи кар’єри в моді.

«Очевидно, що ми зосереджені на поточних і майбутніх можливостях працевлаштування в цій галузі... Ми вважаємо важливим, щоб наше наступне покоління випускників SCAD відігравало визначальну роль у формуванні напрямку Web3», — говорить Дірк Стенден, декан школи моди SCAD. «Модні та технологічні компанії можуть отримати вигоду з їх внеску».

Наприклад, SCAD дизайн кросівок незначний програма реалізує стратегії дизайну аксесуарів, орієнтовані на метавсесвіт. «Ми використовуємо гарнітури Oculus Quest 2 VR, щоб навчити наших студентів створювати 3D-моделі спортивного взуття та інших аксесуарів», — говорить Майкл Мак, професор дизайну аксесуарів і кросівок у SCAD. «Дизайн аксесуарів і кросівок більше, ніж будь-коли раніше, занурюється у віртуальний і тривимірний простір, і ми підготовка наших студентів бути в авангарді дизайну та лідирувати, коли вони починають свою творчість професії».

Фото: надано SCAD

Однак, коли справа доходить до перетину моди та технологій, важливо враховувати вплив того, що ми створюємо на ще не вивченому кордоні.

Біля Інститут Пратта, курси метавсесвіту є частиною більшого поштовху до побудови відповідального майбутнього. Ці факультативи — які охоплюють нові медіа, штучний інтелект, AR/VR, інтерактивну інсталяцію та фізичне компонування для художників — залучити студентів до критичного мислення щодо того, як децентралізовані технології вплинуть на майбутнє дизайну та етики що.

«Ми відчули, що важливо запровадити навчальний план, який вивчатиме етичні питання та міркування про те, як ця технологія реструктурує стосунки між створенням моди та споживанням», – каже Тесса Маффуччі, ад’юнкт-доцент і помічник голови факультету дизайну одягу Інституту Пратта. відділ. «Особливо в контексті моди децентралізовані моделі піднімають важливі питання щодо автентичності, креативності та власності – і представити нові можливості для проектування у співпраці з іншими, для проектування з емпатією та для дослідження, орієнтованого на справедливість та спільноти дизайн».

Ці нові навчальні програми є частиною нашої нової реальності, і викладачі, які формують уми наступного покоління творчих людей, адаптуються відповідно до них.

Ніколи не пропускайте останні новини індустрії моди. Підпишіться на щоденну розсилку Fashionista.