Фото: Тім П. Whitby/Getty Images
Одне з питань, які нам найчастіше задають молоді люди, це те, що їм потрібно підготувати до кар’єри в моді, і відповіді на них найчастіше Професіонали моди нададуть вам: актуальний, практичний досвід, розуміння ділової сторони моди та промисловості з'єднання.
Ці речі не завжди є частиною типової програми для студентів, але коли університет Лонг-Айленда запустив її Бакалавр наук у галузі модного мерчандайзингу у 2015 році вона вирішила зробити все трохи інакше. Поряд з основними академічними вимогами та необхідними курсами з купівлі, імпорту/експорту та візуального мерчандайзингу, студентам моди пропонується безліч можливості, які залучають їх до галузі та забезпечують діловий досвід та досвід, необхідні для того, щоб досягти успіху в постійно мінливому світі мода.
«Ми об’єднали всі творчі аспекти моди, а також бізнес-кінець моди», – пояснює Чері Серота, директор програми, яка знаходиться під егідою бізнес-школи LIU. «Ми готуємо студентів до практичних можливостей увійти в індустрію моди з повним розумінням бізнесу, щоб, якщо вони вибирають, вони можуть створити свій власний модний стартап, озброєний знаннями, навичками та загальним відчуттям, де знаходиться мода заголовок. Справді, ми готуємо їх до будь-якого маршруту, який вони виберуть».
Цей всеосяжний підхід побудований на ключових проектах та досвіді, які відрізняють LIU: Студенти керують бутиком на території кампусу, де вони керують закупівлями, мерчандайзингом, маркетингом та подіями планування; вони проводять щорічні покази мод, щоб продемонструвати дизайн студентського бізнесу; вони здійснюють поїздки в Нью-Йорк, щоб відвідати виставкові зали та послухати керівників моди; і вони беруть на себе консалтингові проекти як вдома, так і за кордоном. Нижче Serota дає нам короткий опис найцінніших можливостей, які може запропонувати програма.
Візити в галузі є важливою частиною програми, чи можете ви поділитися деякими прикладами?
Ми знаходимося всього за 35 миль від Нью-Йорка, тому часто їздимо по місту. Ми познайомилися з дизайнерами з перших вуст, такими як Ребекка Мінкофф, Елі Тахарі, власники Vineyard Vines, Шеп і Ян Мюррей, серед інших. The Жіночий одяг щоденний Редактор стилю Алекс Бадія працював із нашими студентами за лаштунками, щоб пояснити, як і де відбувається натхнення і що робить щось досить важливим, щоб перетворити його на Жіночий одяг щоденний статті. Наші студенти історично працювали на Тижні моди в Нью-Йорку і регулярно відвідують виставки в Javits Center.
А як щодо міжнародних поїздок?
Наша мета – щороку їздити до столиці моди. Ми були в Парижі, Флоренції та Мілані. У нас була запланована поїздка в Лондон навесні 2020 року, але, на жаль, вона була скасована в останню хвилину через пандемію. У рамках кожного досвіду ми беремо на себе консалтинговий проект за кордоном. Ми почнемо готуватися до нього на місяці вперед в університеті, а потім вирушимо в подорож з цілим проектом, який три чверті завершеного шляху. Потім, опинившись там, з чоботями на землі, ми починаємо глибоко занурюватися в бізнес, в культура, конкурентний ландшафт та інші речі, які надихають наші почуття — їжа, запахи, пам’ятки та звуки.
Ви можете навести приклад?
Звичайно. Нам було доручено концептуалізувати термін «Зроблено в Італії» для можливої роздрібної торгівлі всередині музею Сальваторе Феррагамо у Флоренції; команді Ferragamo було цікаво подивитися, що говорять американські студенти моди. Удома, на території кампусу, ми почали досліджувати й віртуально «відвідувати» інші музеї моди чи музеї, які містили експонати моди по всьому світу. Команда оцінила конкурентний ландшафт і використала цю інформацію як основу для наступних кроків.
Коли ми були на місці у Флоренції, ми намагалися дійсно з’ясувати, що означає бути зробленим в Італії. Ми відвідали всі італійські дизайнерські магазини, такі як Fendi, Gucci, Valentino, Prada і, звичайно, Ferragamo. Ми також відвідали ремісників і компанії, які пишаються своєю спадщиною та своїм культурним корінням. Ми їли піцу та пасту, розглядали мистецтво та робили покупки на місцевих ринках; ми зустріли власників, людей у місті та інших студентів; ставили запитання та слухали на них відповіді. Потім [студенти] придумали цілу пропозицію та презентацію для маркетингової команди в Музеї Сальваторе Феррагамо. Вони поглянули на проект через призму покоління Z, а також бажання та потреби цієї когорти поколінь, яка насправді була їх цільовим клієнтом.
Зовсім нещодавно ми здійснили подібний консалтинговий проект для Ерве Леже. Hervé Leger був у процесі запуску нового бренду під назвою Hervé, орієнтованого на клієнтів Gen-Z з нижчою ціною. Нашим студентам сподобався цей проект, тому що вони були цього клієнта. Таким чином, вони глибоко занурилися в те, хто таке покоління Z, чого вони хочуть, скільки вони готові заплатити за це, як вони це носять, де роблять покупки та хто є ключовими впливовими особами, яких вони слідують. Вони також представили команді Hervé макет Instagram, пропозицію в соціальних мережах та купу зіркових ідей для запуску.
Чи всі студенти модного мерчандайзингу можуть брати участь у цих проектах?
Вибір за ними. Студенти можуть подорожувати та брати участь у цьому проекті, або, якщо вони віддають перевагу, вони можуть брати участь у проекті вдома, на території кампусу, на занятті з бренд-менеджменту. Ерве Леже був частиною Brand Management, тоді як Ferragamo був частиною Global Fashion Consulting. Якщо ви спеціалізуєтесь на модному мерчандайзингу, ви, швидше за все, потрапите в консультаційний проект.
Чи допомагають ці проекти коли-небудь студентам знайти роботу в компаніях?
Багато студентів перетворили ці можливості на літню практику. Скажімо, коли ми відвідали виставковий зал і мали студента, який сміливо запитав: «Чи є у вас робота цього літа?» це завжди матеріалізувалося в щось дуже позитивне.
Студенти також можуть отримати досвід роздрібної торгівлі та виробництва модних показів у кампусі. Що це тягне за собою?
Щороку ми влаштовуємо шоу на злітній смузі; Модний клуб наглядає за цим, і вони працюють у тандемі з Student Body Boutique, студентським магазином одягу на території університету. Весь одяг для показу мод надходить або від студенського бутику, чи від студенських творців, або від переробленого одягу. Бутіком керують, здебільшого, наші спеціалісти з модного мерчандайзингу.
Студенти роблять покупки, вони ходять до Javits Center і вибирають товари на виставках, які проводяться там два рази на рік. Вони переглядають звіти, щоб побачити, які категорії продаються добре, а які ні, а потім створюють графік зниження цін. Вони проводять усі спеціальні заходи для магазину. Вони продають магазин. В основному, вони відповідають за кожен аспект магазину від А до Я. Прибуток магазину спрямовується на програму модного мерчандайзингу та використовується на стипендії та поїздки за кордон.
У навчальній програмі також є великий підприємницький компонент. Чи можете ви розповісти більше про проект Capstone?
Capstone – це кульмінація їх чотирьох років роботи з нами. Таким чином, перед студентами стоїть завдання створити модний бренд, продукт чи компанію та провести його від задуму до завершення. Інші студенти виконують роль C-люкс, а клас стає кімнатою засідань. Ми зустрічаємося щотижня, і ми робимо дрібні шматочки від побудови кожного бізнесу. Це справді керовано… Вони починають з фактичної ідеї, потім наступного тижня вони працюють над місією, декларацією бачення, вони працюють над фактичним дизайном компоненти і так далі і так далі, поки вони не дійдуть до остаточної презентації, яка представлена у складі суддівської комісії, одні з галузі, а інші з академії. Підсумкова презентація – це не лише усна презентація, а й повна бізнес-пропозиція, брендбук та зразки продукції.
Чи коли-небудь студенти відкривають цей бізнес по-справжньому?
Багато з них виїхали, щоб розпочати цей бізнес або з наміром розпочати бізнес, тому що це дійсно на тому етапі, коли вони можуть дати йому зелене світло, якщо захочуть.
Як ще навчальна програма готує студентів до галузі, яка постійно змінюється та розвивається?
Ми завжди дивимося на нашу програму та вносимо до неї поправки відповідно до потреб галузі. Зараз стійкість надзвичайно важлива, тому ми додали це як вимогу. Ми знаємо, що інклюзивність та різноманітність є надзвичайно важливими, тому вони торкаються багатьох, якщо не всіх, наших курсів. Те ж саме з прозорістю та достовірністю — ми дивимося на блокчейн і на те, як компанія може бути прозорою через свій ланцюг поставок.
Багато з наших професорів походять із галузі, якщо не всі. Тому всі вони надзвичайно обізнані і викладають те, що знають з досвіду роботи. Вони навчають тому, що знають, переживаючи це. Звісно, це також допомагає у зв’язках, забезпеченні стажування та організації відвідувань виставкових залів, компанії та штаб-квартири бренду, щоб на власні очі дізнатися, що насправді означає працювати в моді промисловість.
Дізнайтеся більше про програму модного мерчандайзингу LIU тут.