Сцена однакова після кожного показу місяця моди: полчища фотографів чекають біля майданчиків у всіх чотирьох містах, сподіваючись зняти одну ідеальну фотографію Анна Делло Руссо, Ханна Габі Оділе або інша з улюблених зірок стріт -стилю в галузі після її виходу. Іноді розчарування молодих чоловіків та дівчат з їхніми камерами - часто штовхають один одного та заходять невинних перехожих порядок отримання пострілу-унеможливлює проходження, створюючи атмосферу після шоу, яку можна описати лише як хаос.
Ця натовп фотографів, здається, зростає з кожним сезоном у геометричній прогресії, і в запеклій індустрії з настільки значним талантом, легко задатися питанням, чому молоді фотографи вуличного стилю намагалися виступити проти великих хлопців (здавалося б) так пізно гра. Хоча вуличну фотографію легко відкинути як не більше ніж хобі - окрім тих кількох щасливчиків, які першовідкривач цієї галузі на ранній стадії - з достатньою відданістю це може виявитися надзвичайно прибутковим навіть для нового хлопці. Потрібно лише трохи подумати поза блогом.
Щоденні галереї вуличного стилю є основою програмування місяця моди для багатьох ЗМІ, і через це багато видавців платять найвищі долари, щоб забезпечити найкращих талантів. Редактор фотографій у відомому видавництві сказав нам, що найвища назва-думай Базар Харпера або Елле - заплатить відомому фотографу вуличного стилю понад 30 000 доларів за весь сезон зйомок. Коли відомий журнал наймає фотографа з меншим досвідом, він або вона все ще може заробити до 12 000 доларів за місяць-хоча це Важливо зауважити, що фотографи та молоді фотографи, як правило, мають оплачувати власні авіаперельоти, готелі та харчування плата.
Звичайно, деякі бренди, як відомо, скупі, і за даними нашого джерела, одна назва Condé Nast платить лише фотографів вуличного стилю 6 000 доларів за весь місяць зйомки, що не враховує жодних подорожей, борту чи витрати. У таких випадках фотографи часто намагаються підзаробити під час перебування за кордоном: деякі зніматимуть для клієнтів в інших країн, будь то для рекламної кампанії, журналу огляду або зображення розміщення товару (читай: рідна реклама) для власних сайтів.
Як і у більшості галузей промисловості, головне - помітити себе. Якщо редактор зустрічає у блозі зображення вуличного стилю, яке він хотів би використати в Інтернеті або в друкованому вигляді, кожен фотограф має індивідуальну оцінку, за яку кожне зображення йде. Наприклад, відомі фотографи (наприклад, Кендіс Лейк або Філ Ох) можуть стягувати 75 доларів США і вище за зображення в Інтернеті, а також 250 доларів США і більше, щоб запустити його за книгою. Якщо фотограф досягає певного рівня слави, він може стягувати з журналів більше за фотографію, тому що його представляє агентство, наприклад Trunk Archive, де мінімум може становити до 600 доларів за квартал сторінку. За словами колишнього редактора фотографій у модному журналі A-List, нерідкі випадки, коли знімок вуличного стилю на всю сторінку коштує до 1200 доларів.
Фотографам, які тільки починають і хочуть експозиції, часто платять менше - близько 100 або 150 доларів за фотографію - але вони щасливі зобов’язати: Як тільки ви отримаєте своє ім’я та образ у журналі чи в Інтернеті, це, швидше за все, приверне увагу, і люди почнуть шукати вас. Багато нових фотографів надсилатимуть портфоліо та посилання своїх робіт редакторам фотографій, що, за словами нашого джерела, є чудовим способом проголосити ваше ім’я у галузі.
"Більшість людей розуміють їх - потрібно багато часу і зусиль, щоб звернутися до редакторів фотографій, які вражені і [вони] цінують людей, які надсилають свої зображення ", - каже Адам Кац Сіндінг, фотограф та засновник популярний сайт Le 21ème. "Я не так роблю, але [моя], мабуть, не найкраща стратегія бізнесу".
Сіндінг каже, що його успіх у світі вуличного стилю прийшов від того, що він був у потрібному місці в потрібний час, і хоча він каже, що його робота ніколи не буває нудною, приплив нових фотографів кожного сезону ускладнює отримання фото. "Сьогодні справа не стільки в якості зображення, скільки в тому, щоб зображення та значення імені відповідали цьому. Тим не менш, якщо ніхто з кращих хлопців не може отримати зображення, це трохи вирівнює ігрове поле ".
Стрільба стріляє круглий рік по всьому світу - Копенгагенський тиждень моди, Пітті двічі на рік, Тиждень чоловічої моди, Кутюр Тиждень, Art Basel та Coachella - це лише деякі зупинки на його маршруті - і він оплачує проїзд та харчування на своєму маршруті власний. На тижнях моди він знімає вуличний стиль W Журнал, але між цим він буде знімати міжнародні рекламні кампанії або книжки пошуку з вибраними дизайнерами для отримання додаткового доходу. "W це мій найбільший клієнт, і я взяв їх до себе, тому що вони відповідають моїй особистій естетиці ", - каже він. «Під час місяця моди фотографи працюють 21 годину на день. Ми залишаємось у групах по три -чотири, тому що так дешевше ».
Хоча індустрія вуличної фотографії набагато насиченіша, ніж лише кілька сезонів тому, хвилювання від цього все ще не втрачається на Сіндінгу - навіть якщо він дійсно витрачає 10 годин на кілька днів, сидячи всередині редагування фотографії. "Забавно бігати, потіти і уникати дорожнього руху, і нудьгувати важко. Крім того, є страх втратити. Якщо мене немає, я відчуваю себе так слід бути. Я не ходжу заробляти гроші ".
За словами Сіндінга, редакційні статті про зйомки та відомі рекламні кампанії можуть заробити фотографам величезні гроші, ось чому студійні фотографії часто є кінцевою метою для фотографів вуличного стилю, коли вони тільки починають, але це не так його. "Я більше зацікавлений у зйомках брендів, які мені дуже подобаються, але я завжди відкритий і нічого не відмовляю відразу. Чому мені потрібно розбагатіти? [Зйомка вуличного стилю] - це мінімум зусиль, і це круто, якщо хтось хоче мені заплатити. Але я знаю, що, мабуть, я повинен попросити набагато більше ».