З червоною доріжкою (переважно) поза картиною, щоденна мода а-лістера-це все, що нам доводилося робота - і це стало дуже важливим, дуже впливовим твором у стилі знаменитостей головоломка.
З тих пір, як існує знаменитість, існує інтерес до стилю знаменитості. Те, що колись в першу чергу було зосереджено на червоних доріжках, офіційних виступах та інших висококваліфікованих моментах, з роками перетворилося на власне котеджне господарство, яке підживлюється культурою таблоїдів, інтересами медіа (та бренду) та дедалі ширшим визначенням слави та вплив.
Будь -який виступ знаменитостей може стати модним моментом, можливістю для когось зробити заголовки, про нього написати та змусити людей поговорити. Папарацці навіть не потрібно бути присутніми: вони можуть просто опублікувати свою фотографію у своїх соціальних мережах канали - або навіть на Story, навіть - і кредити з’являться, будь то завдяки завзятим шанувальникам або старанним публіцистів.
"Це завжди існувало - у що ця людина одягнена на вечерю, або в що ця особа виходить з клубу? - тому що ці точки є найбільш відносними та доступними для нашої масової публіки ", - каже стиліст
Задріан Сміт, половина Задріан + Сара. "Можливо, я не зможу бути в сукні Armani Privé на червоній доріжці або на кінофестивалі - це, можливо, ніколи не стане для мене ціллю отримати або отримати доступ до якості секретаря, який працює з дев’ятої до п’ятої-але чи можу я поставити собі за мету піти на обід до пана Чау повністю дивись? Абсолютно. Чи можу я поставити собі за мету зайти до клубу 4040 і отримати столик VIP? Абсолютно ".Цей вид "повсякденного" стилю став набагато важливішим для талантів та брендів у той час, коли типовий платформ для демонстрації своєї модної точки зору - прем’єр кінофільмів, кінофестивалів, прес -турів - ще не було доступний. Зміни відбувалися ще до пандемії (див.: Кеті Холмс на а набір в'язаного бюстгальтера і кардигана Хайте в середині 2019 року), і, звичайно, є знаменитості, які завжди привертали таку увагу (подумайте: Ріанна, Бейонсе, Леді Гага). Але останні півтора року були іншими: без заходів на червоній доріжці чи офіційних функцій створюючи ці великі модні моменти, повсякденний гардероб знаменитостей-це все, що нам доводилося працювати з.
І отже, ми бачили Хейлі Бібер та Меган Фокс закріпити свої місця в цьому промисловому комплексі за допомогою своїх "неробочих" шаф (обидва стилі від Мейв Рейлі), а також нові зірки, представлені в модній сфері. Якщо колись ми бачили, як ці наряди були написані вертикалями моди та Daily Mail, тепер вони мають силу стати повністю вірусними.
Чудовий приклад цього стався наприкінці липня. Бретманська скеля - особистість Інтернету, найбільш відома своєю присутністю на YouTube - була сфотографована, що йде вулицями Росії Нью -Йорк у блейзері, майці та проблемних джинсах від одного з найяскравіших імен у нью -йоркській моді промисловість: Петро До. Майже щойно його нога потрапила на тротуар, зображення почали ходити по всьому Інтернету. Вони привернули увагу GQ, Розріз та більшість модного Twitter.
Очевидно, що Рок має величезну кількість прихильників та світову прихильницьку базу, але він не той, кого обов’язково вважають у контексті високої моди. Того дня він був стилізований Брайан Меллер, який тільки почав співпрацювати з інфлюенсером після того, як їх зв’язав його публіцист. (Меллер також співпрацює з колишнім "Молодик"і нещодавно оголошеного господаря франшизи Тайша Адамс; Рок і Адамс поділяють публіциста.) За словами стиліста, наряд став "поворотним моментом" для Рока.
"Він завжди розвивається, але все більше входить у моду, більше досліджує свій особистий стиль", - говорить Меллер. "У нього незабаром буде кілька дійсно захоплюючих модних кампаній та співпраці... Він просто хотів підняти ці моменти вуличного стилю в [можливості з] різними брендами, з якими, можливо, він не працював з або були більш несподіваними, просто маючи з ким співпрацювати, тому що він дійсно має таке дивовижне почуття особистого стилю самого себе ".
Меллер звернувся до Пітера До, який мав дуже обмежений рекорд знаменитостей - імовірно, за задумом - з моменту дебюту навесні 2019 року. Як виявилося, До був шанувальником Rock's. ("Ось що таке дивовижне в Бретмані: у нього шанувальники скрізь", - говорить Меллер.) Коли прийшов час робити відбір, стиліст зосередився на більш повсякденні денні твори, які все ще відрізнялися від того, що Рок носив у минулому, щоб показати не тільки його еволюцію, а й зростання впевненість.
"Це був момент моди в Нью -Йорку, але прояв тієї нової впевненості та готовності ризикувати з модою, якої він, можливо, не мав би рік тому", - говорить Меллер. - Ось чому це було зрештою так несподівано ».
Існують різні елементи зовнішнього вигляду, які можуть бути кваліфіковані як несподівані, починаючи з поєднання лауреата вищої премії LVMH Випускник Селін, який дуже вибірковий, коли його знаменитості одягаються із суперзіркою у соціальних мережах до конкретних творів Рока та Меллера вибрали. Ось що вразило Люка Мігера, він же @hautelemode на різних платформах, які обговорювали зовнішній вигляд як частину підсумок моди знаменитостей у липні 2021 року на YouTube.
Цей "шоковий фактор" - це те, що, на думку Сміта, особливо важливо, якщо це знаменитість молодший, що розвивається або вступає в нову еру: «Бути поміченим на насиченому ринку такої кількості людей мода... Ви також повинні підвищити рівень. Ви повинні дійсно спробувати підштовхнути це зі своїм стилістом, щоб побачити: «Як ми можемо зробити цей момент миттєвим? Як ми можемо це виглядати? Як ми можемо змусити людей говорити? "
Меагер читає погляд на те, що для Рока "це спосіб сказати, як інфлюенсер," я насправді щиро розумію та ціную цю галузь. Я заслуговую на те, щоб мене поважали трохи більше, ніж [як] індустрія дивиться на впливових людей, користувачів YouTube, TikTokers тощо. У дуже специфічному сенсі мова йде про розгинання модних м’язів і завоювання такої поваги ».
Окрім того, що в Інтернеті це була розмовна точка дня, погляд Рока мав набагато більший вплив. "Це справжнє скріплення Пітера До в більш широкому контексті поширення вашого імені", - каже Мегер, відзначаючи, що опублікуйте про це в Instagram лише одна має понад 2,7 мільйона лайків. "Це величезне охоплення. Це багато дискусій. Це багато розмов. Це були образи, які дійсно мали вагу. Я думаю, що це також одні з найулюбленіших зображень в Instagram @hautelemode ".
Найближчі бренди отримають найбільшу вигоду від цього особливого виду одягу для знаменитостей-"ті, які просто покидають Парсонса та отримують нагороди NewGen або CFDA", говорить Сміт. "Це легко, це не суєта, це низька вартість. Якщо ви хочете вивести свій бренд, це швидкий спосіб зробити це. Багато брендів, що розвиваються, не можуть дозволити собі виступи чи велику рекламну кампанію, але якщо ви знайдете когось, і вона захоче розмістити публікації, це чудовий спосіб зміцнити ваш профіль ».
Крім того, на червоній доріжці, стверджує Мігер, ці бренди конкуруватимуть з ваговиками, які підтримуються конгломератом, з їх великими бюджетами та контрактними талантами; Вуличний стиль дає їм можливість стояти самостійно. Це також можливість для знаменитості підтримати історично маргіналізованих дизайнерів і надати їм значний поштовх до PR, зазначає Сміт: "З цієї видимості, можливо, інвестор побачить їх; можливо [преса] побачить їх і зробить для них функцію. Це дійсно вирівнює ігрове поле і дозволяє нам помічати дизайнерів, яких ми зазвичай не бачили ".
Це може бути взаємовигідним, можливість брендування як для дизайнера, так і для знаменитості-приклад того, як добре виконаний момент моди може допомогти підвищити чийсь профіль і побудувати навколо нього розповідь, без необхідності килимового покриву чи гучного проекту. Це також спосіб зберегти ім’я таланту в душі, викликати кайф навіть тоді, коли вони не прив’язані до певного фільму чи серіалу (і для брендів так само).
Наприклад, Сміт працює з актором Скай Джексоні, оскільки вона перебувала в проміжках між проектами щодо пандемії, співпрацювала з нею над першою соціальною серією, де він оформив її в повному вигляді лише для того, щоб провести її день. "Під час пандемії червона доріжка зникла, а те, як ми проводили події, було відірване від нас. Ми повинні були створювати події, ми повинні створювати моменти ", - каже він. "Я думаю, що так зробили багато стилістів: вони створили моменти".
За лаштунками все також змінюється: раніше бренди могли не позичати знаменитостям речі, які вони могли носити поза робочим часом, і вони, можливо, не були настільки схвильовані фотографією знаменитості, яка не на червоній доріжці - "але це все обертається", за словами Сміт.
"Бренди зрозуміли, що [ці моменти поза службою] перетворюються на продажі, тому що це ті місця, де ринок може безпосередньо залучити, щоб зробити ці речі більш доступними",-каже він. "Не зрозумійте мене неправильно: ми все ще хочемо Канни, ми все ще хочемо Венеції, ми все ще хочемо Паризького тижня моди. Але ми також хочемо збалансувати це з справжніми людськими моментами. Якщо ми щось дізналися, виходячи з цієї пандемії, життя коротке. Ми хочемо бачити моменти, які говорять про людство ».
Те, як ми споживаємо ці моменти, також змінилося.
"Instagram був свого роду початковим рівнем, де ці моменти вуличного стилю змогли так сильно підірватись. Коли є червона доріжка, розміщуються сотні поглядів, це перевантаження; але коли одна людина має дійсно гарний вигляд у вуличному стилі, її можна розмістити скрізь і отримати більше охоплення ",-говорить Меллер. "Тепер із TikTok стало багато вмісту про те, як бути більш відносними - способи одягатися, копіювати речі або робити своїми руками. Усі ці речі справді мали відновлення, а це означає, що вуличний стиль є більш відносним і більш чимось, що хтось може відтворити та переробити, якщо їм це подобається або він надихається цим ».
Є декілька рис, які можуть зробити наряд знаменитостей вірусним. Там є можливість покупки. ("Навіть якщо це сережка, вам потрібно, щоб ця дівчина виглядала так:" Боже мій, цей погляд гарячий. Я не можу дозволити собі сукню, але можу дозволити собі сережки, - каже Сміт. ("Люди дійсно люблять момент, який є просто перебільшеним, надмірним, смішним",-каже Мігер. "Коли погляд створює розмову, крім красивих образів та/або гарного одягу, це частина вірусності".) Тоді, звичайно, є і сама знаменитість: наприклад, Ріанна та Леді Гага - дві великі першопрохідці цього виду одягу - завжди будуть привертати увагу на цьому фронті, тому що вони побудували навколо свого більшого розповіді стилю.
"Ріанна може мати мішок для сміття, довіряти і вірити, ти будеш так:" Це найгірший мішок для сміття, який я коли -небудь бачив. Звідки я можу їх отримати? ", - каже Сміт. "Це подвійність того, хто є талантом, і якщо вони несуть цю присутність".
Незалежно від того, чи виходить Ріанна з Нью -Йорка в одязі зі свого великого старовинного архіву, чи у впливових соціальних мережах зірка, що публікує новинку про нью -йоркський лейбл, ця нова глава у стилі вуличних знаменитостей також відображає, простіше кажучи, любов до мода.
"Це по -справжньому поважає мистецтво одягатися", - каже Мегер. "Звичайно, справа не в тому, що ці знаменитості самі по собі створюють такі образи, але я повинен сказати... приємно бачити, як ці продумані моменти відбуваються від усіх цих різних знаменитостей, тому що я думаю, що це означає таку моду-яка для найдовший час був на задньому плані - насправді його поважають як ремесло і як те, що заслуговує на роздуми та час, увагу. Я радий бачити це загалом ".
Він додає: "Поки всі будуть виглядати добре, я не буду скаржитися".
Ніколи не пропускайте останні новини індустрії моди. Підпишіться на щоденну розсилку Fashionista.