Столовий: У студії з Джонатаном Коеном

instagram viewer

Надано Джонатаном Коеном

Ми повертаємо Desk Side - нашу рубрику, в якій ми відвідуємо робочі місця деяких з наших улюблених креативних представників моди та краси, щоб отримати інформацію про те, що надихає їх зараз.

Коли ми відвідуємо Джонатан Коен у своїй студії-прогулянка на другому поверсі по Бауері в центрі Манхеттена-він і його ділова партнерка Сара Лефф були згасаючи після дещо напруженого ранку, погнавшись за вантажівкою з доставкою, яка тримала пакет, яким вони були очікуючи. (Вони досягли успіху.) Вони робили це з 2011 року, але, каже Коен: "Тоді FedEx підкреслив нас - це не змінилося".

Команда перебуває у режимі підготовки до показу "Осінь 2020" під час Тижня моди в Нью -Йорку, який відбудеться сьогодні опівдні, прямо біля штаб -квартири Джонатана Коена. Хоча в цьому році бренд святкує дев'ять років у бізнесі, в цьому сезоні він відзначає свою третю належну злітно -посадкову смугу. І щойно запустивши The Studio, свою платформу електронної комерції для виробів із залишків тканинних ремінців, Коен все ще знаходить нові способи розповідати історії через етикетку, що носить його ім’я.

Попереду ми говоримо про традиції тижня моди (або їх відсутність), натхнення та осінь 2020 року.

Як довго ви в цій студії?

Три роки. Я люблю цей простір, тому що він нагадав мені ті старі горища в Нью -Йорку. Я хочу, щоб це виглядало так, ніби ти в жіночій шафі, бачиш одяг у її просторі. І ми завжди хотіли мати студію на Бауері - це завжди було одне з моїх улюблених місць у Нью -Йорку.

Що з цього вам подобається?

Мені подобається поєднання всього - це має дуже вуличну атмосферу, але в ньому також є ці чудові музеї та галереї. До сих пір відчувається, що той старий Нью -Йорк загубився в багатьох місцях. У нас були зняті ці дивовижні сталеві двері, що було дуже сумно. Але я пам’ятаю, коли ми переїжджали, ми думали: «Це все». Ми відразу закохалися. Ми тут робимо все - розробляємо дизайн, маємо швейний простір, де виготовляємо багато своїх предметів, робимо фурнітуру, займаємось маркетингом. Це хаб.

Твори з колекції Джонатана Коена "Весна 2020", виставлені у його студії.

Фото: Ана Колон/Fashionista

Останній раз ми говорили, ви щойно запустили Studio. Що це булоподобається?

Це було дійсно цікаво, тому що ми вперше мали власну електронну комерцію. Щоб побачити трафік, який ми отримуємо, і хто приходить на сайт, це надзвичайно аналітично і дуже точно. Ми так довго продавали в основному магазинам - ми продаємо в Інтернеті, але через інших роздрібних продавців - я дуже здивований тим, скільки маленьких дітей заходить на сайт. Це дуже приємно бачити, тому що наша ціна вища, тому я завжди вважав, що це буде старше покоління, але у нас є молода база шанувальників, яка хоче придбати колекцію. І багато чоловіків, що дуже круто.

Зараз ви працюєте над своїм шоу "Осінь 2020". Як рано ти починаєш думати про свою колекцію злітно -посадкової смуги?

Я відчуваю, що завжди думаю про це. Під час арматури та кастингів раптом у мене з’являється думка, що я хочу дослідити більше у наступному сезоні. Це завжди суцільна історія. Я навіть не вважаю це окремим. Наприкінці кожної збірки завжди є така деталь, як я: "Боже, я б хотів, щоб я це зробив ..." І це таке: "О так, я можу це зробити наступного сезону".

Яка історія осінь 2020?

Все, що я роблю, є дуже особистим, але останні два сезони, зокрема, були дуже особистими у вирішенні моєї спадщини. У моїй голові було багато чого, що я відчував, що мушу сказати. Я думав про те, щоб знайти свій голос, бути в шафі в молодості, ким я є зараз, і розповісти цю історію. Тому я дивився на метафори, які поєднуються з цим.

Ми займаємося квіткою, тому мені дуже хочеться зосередитися на цвітінні троянди, на тому, як вона цвіте і наскільки вона красива з усіх етапів. Ось про що ми говоримо в колекції - вона починається від дуже темної палітри до цих справді яскравих і красивих кольорів.

І, очевидно, ми багато говорили про відходи та споживання та про те, як ми вирішуємо це питання. Ми працюємо з переробленим кашеміром та нейлоном - ці справді неймовірні футуристичні тканини, від яких я в захваті. Ми знову робимо багато чудових речей із клаптиками, продовжуючи знаходити способи утилізації надлишкових відходів. Ми хочемо показати це на злітно -посадковій смузі, щоб люди дійсно почали розуміти, що це не примха. Це закладено в тому, як ми виробляємо наш одяг і як ми ведемо бізнес. Я думаю, що це дійсно важливе повідомлення. Також деякі компоненти шоу будуть доступні для продажу одразу на сайті.

Ваша колекція "Весна 2020" мала такий сильний розповідь - вона була дуже біографічною, аж до виробництва. Що з цих останніх сезонів викликало у вас бажання схилитись до цього особистого оповідання?

Він завжди був там. Ці аспекти бути мексиканцем, американцем, євреєм та геєм - усі ці речі роблять мене собою Я завжди був у колекції, але я думаю, що за останні кілька років їх було трохи більше явний. Особливо тому, що ми почали робити шоу, це посилає набагато більшу заяву.

Для мене дизайн завжди був дуже автентичною справою. Це дуже самовираження. Це завжди в одязі. Я підривав ці теми у творі. Я щойно став старшим, впевненішим у своєму голосі і мені було зручніше говорити про це і казати: "Це я".

Стіл Коена.

Фото: Ана Колон/Fashionista

Люди на це реагували?

Це було цікаво, тому що ви розумієте обидві сторони. Ви отримали ці повідомлення від маленьких дітей та літніх чоловіків та жінок про те, наскільки вони були натхнені цим і як багато він для них означав. Я почую від молодих дизайнерів у Мексиці, що вони були дуже зворушені. Це означало для мене багато, тому що я цього не очікував - я просто хотів це зробити і побачити, без очікувань. Тоді ви отримаєте протилежне. Але було дійсно неймовірно побачити, як сприйняла галузь [Весна 2020]. Я був дуже радий побачити, що вони дійсно відгукнулися на це.

Це ваше третє шоу на злітно -посадковій смузі, але ви розробляєте цей бренд з 2011 року. Що змусило вас відчути себе готовими до тижня моди?

Ми дійсно стримувались на шоу, щоб побудувати бренд та бізнес. Будучи в CFDA/Vogue Фонд моди та отримання цієї експозиції [допомогло] - ми відчули, що на нас дивляться правильні очі, і це був правильний крок. Я завжди розробляв такий спосіб, як я, але я думаю, що через шоу повідомлення є набагато голоснішим. Люди бачать речі, яких раніше, можливо, не бачили у бренді.

У вас є звичаї чи традиції тижня моди?

Справа в тому, що ви настільки багато працюєте, що навіть якщо у вас є ритуали, вони виходять за двері, тому що у вас просто немає часу. Але я дійсно подбав про те, щоб зберегти своє здоров’я під час цього. Я все ще прокидаюся трохи раніше і йду до Буткемпінга Баррі або на заняття з боксу. Ми готуємо їжу і намагаємося зберігати її здоровою протягом тижня. Я днями їв рис із цвітної капусти - тут Сара [Лефф, діловий партнер Коена] - велика кулінарка. Сьогодні це салат тако з листочком салату. І багато кави та чаю.

Яке ваше замовлення на каву?

Зазвичай я роблю матчу. Але якщо я п'ю каву, це латте з вівсяним молоком. Так нудно.

Кухня в студії. (Це каракулі Коена на дверцятах холодильника.) 

Фото: Ана Колон/Fashionista

Ви граєте музику в студії? Що ви слухаєте?

Зазвичай у мене є навушники, тому що музика - це величезна частина мене і того, як я проектую. Зараз я слухаю групу TR/ST. Я бачив їх у прямому ефірі в листопаді, і мені здалося, що вони неймовірні. Ось чому я також люблю робити шоу: я можу грати улюблену музику і знайомити з нею людей.

З яких інших місць ви черпаєте натхнення?

Ой, все - фільми, мистецтво, особиста історія. Мене надихнула ковдра. Найбільше мені цікаво розповісти історію. Я завжди мав цей дуже кінематографічний розум, де я живу в кіно.

Який шматочок культури - фільм, телешоу, книгу - ви нещодавно спожили, що прижилося?

"Ейфорія". Я знайшов це дуже реальним. По -перше, було дуже страшно думати, що діти переживають це в молодому віці. Але я думав про свою середню школу, і багато з цих історій перетиналися не зі мною, а з людьми навколо мене. Вони зробили це так красиво, артистично. І те, що це робить для моди та макіяжу, вражає. Це дійсно вразило акорд - більший, ніж я думаю, що люди усвідомлюють. Весь акторський склад, розповідь, музика неймовірна. Це шоу, яке мене справді надихнуло. Тоді мені дуже подобається "Чудова місіс" Майзель ".

Це два дуже різних шоу.

Я люблю "Maisel". Чесно кажучи, кожен знімок у цьому схожий на картину. Ви можете просто призупинити його в будь -який момент, і це найкрасивіше, що ви бачили. Вже не так багато таких матеріалів. Я це дуже ціную, тому що відчуваю, що стільки років ми були в цій реальності телебачення. Приємно бачити, як люди повертаються до ремесла кіно і телебачення. Мені подобається думати, що так знову з’явиться мода - ця потреба у ремеслі, кольорі та фактурі та просто дійсно красивому одязі.

Детальний знімок верху Джонатана Коена.

Фото: Ана Колон/Fashionista

Чи була якась колекція чи дизайнер, які б змусили вас визнати таку майстерність у дорослі роки?

Це якось смішно, тому що він щойно мав своє останнє шоу, але Жан-Поль Готьє був тим, хто справді надихнув мене, коли я був маленьким. Здебільшого тому, що я пам’ятаю, як бачив бюстгальтер з конусами на Мадонні, коли я був дуже молодим. Я все ще думаю про це зараз - наприклад, чому це на мене так сильно вплинуло? Крім того, що вона виглядає приголомшливо, супер сексуально. Думаю, це те, що ви зараз подивитесь на це фото і знаєте, який період часу це було і що воно представляє. Те, що предмет одягу може мати таке культурне значення - ось що мене завжди цікавило.

У вас є реліз після тижня моди?

Я їду до Парижа на шоу тканин. Тоді ми запускаємо ринок. Люди не усвідомлюють, скільки ми насправді робимо. Кожен, хто вважає, що це легка робота... Нам так пощастило, що ми любимо це робити.

Яке ваше улюблене місце для подорожей на роботу?

Ми почали робити концертні шоу і відвідувати всі ці місця Америки, куди я ніколи не думав, що поїду. Це було дійсно цікаво. Мені подобається його сюрприз. Тоді ми минулого року поїхали на роботу до Японії. Підростаючи, я дійсно захоплювався японською анімацією, яка зараз дуже крута, але тоді це не цінували в школі, напевно. Тож коли я поїхав вперше, це був величезний поворотний момент у моєму дизайні. Я читав і вивчав японську культуру з малих років. Я ніби пройшов повне коло.

Що вас чекає на осінь 2020?

Я дуже схвильований формами цього сезону. Я відчуваю, що вони дуже вказують на те, куди рухається бренд. Я почав, коли мені було [на початку двадцяти років] - мені зараз 34, тому я відчуваю, що я щойно багато розвинувся.

У цьому сезоні форми набагато ближче до тіла. Ми робимо цю дійсно цікаву техніку драпірування. У нас є багато твердих тіл, що мене дуже тішить. Наскільки я люблю принти та текстиль, я увійшов у моду, бо обожнюю робити одяг. Очевидно, я завжди цим займався, але мені здається, що відбитки роблять це другорядним. Я думаю, що ви зможете побачити багато конструкції та того, як ми робимо одяг, що дійсно важливо.

Це інтерв'ю відредаговано та скорочено для наочності.

Хочете більше Fashionista? Підпишіться на нашу щоденну розсилку та отримуйте нас прямо у свою поштову скриньку.