Як Рейчел Антонов стала знаменитою творчою силою моди, не втрачаючи свого шляху

Категорія Мережа Рейчел Антонов | September 20, 2021 22:40

instagram viewer

Рейчел Антонов на церемонії вручення премії MTV Video Music Awards 2014 року. Фото: Джейсон Меррітт/Getty Images

У нашій довготривалій серії "Як мені це вдається" ми розмовляємо з людьми, які заробляють на життя в індустрії моди та краси, про те, як вони зламалися і досягли успіху.

Мій улюблений анекдот про Рейчел АнтоновЗахопливо чарівна і болісно ніжна кар'єра в моді така: Коли їй було 22 роки і вона керувала своєю першою лінією одягу, Mooka Kinney, разом зі своїм тодішнім діловим партнером (також, тодішнім співмешканцем, а тоді найкращим другом) вона брала в борг фургон свого брата, щоб вивезти їх колекцію в Барні склад в Ліндхерсті, штат Нью -Джерсі.

"Коли ми доходили до передньої доріжки, ми співали, 'Бар-ніс! Бар-ніс! '", - каже вона мені під час нещодавнього телефонного дзвінка. "Тепер у нас є ці кодові мітки, і ми ніколи не піднялися б до док -станції завантаження і не стукали у двері і не були такими, як 'Ві -е -е -е -е -е!'" Я сміюся. Вона робить паузу. "Боже мій, вибачте, думати про ці речі мені так смішно, і це минуло деякий час. Але це був особливий час, наповнений новими новинами, хвилюванням та навчанням ».

Наша розмова, запланована на 30 хвилин, але закінчилася майже вдвічі більше, - наповнена яскраво оповіданими історіями на зразок цієї. Вони є абсурдно абсурдними, душевно привабливими, розповідями про випробування і труднощі, які зростали в колисці світу моди. Фібі Уоллер-Бридж, наприклад, абсолютно прибила б екранізацію срібного екрану.

Це не означає, що Антонов не сприймає її роботу серйозно, тому що вона це робить, і це серйозно. За її словами, «Одяг - це персонаж у нашому житті, величезний. І відчувати себе привілеєм стати таким у житті людей ". Сьогодні вона робить це зі своїм власним однойменним лейблом, Рейчел Антонов, яку вона запустила у 2008 році і з того часу володіє, керує та творчо керує.

Лінія Рейчел Антонов дуже схожа на Антонова, людину. Його вигляд може бути легковажним і химерним, але його кістяк - це абсолютна творча та етична цілісність, ніколи, скажімо, не боячись ризикнути в політику, завжди усвідомлюючи відповідальність, яка збігається з позицією здобутого впливу або властивою їй привілей. Антонов каже, що це коштувало їй протягом багатьох років у бізнесі, але це сфера, в якій вона не є і ніколи не буде готова йти на компроміс.

Тож як Антонов розпочав знамениту 16-річну кар’єру моди з підвальної майстерні її сусідки з дитинства? З обсипанням "чарівно-казкового лайна", напиленням "по-справжньому абсурдних помилок" і солодкою, здоровенною столовою ложкою цілого серця. Читайте про найважливіші моменти.

Пов'язані статті
Який тиждень моди для Рейчел Антонов
Характер Ейді Брайант виражає зростаючу впевненість у собі з Savage x Fenty і більше у новій серії Hulu 'Shrill'
Як я роблю покупки: Карлотта Коль

У вас є перша пам’ять про моду?

Це, звичайно, далеко не унікальне явище, але я любив одягатися. І не стільки одягатися в перлини чи підбори чи макіяж мами, але... "Сьогодні я детектив. Сьогодні я танцюристка. "Я завжди відчував, що одягання може дійсно змінити. Тому я думаю, що це мій найдавніший спогад про моду, коли я сказав: «Я піду з вами до храму, хлопці, але тільки якщо я піду як лікар».

А потім у старшій школі я любив моду та одяг, але мій досвід у школі - це величезна частина того, як я зараз ставлюсь до моди та чому я роблю те, що роблю. І це тому, що я був у моді з абсолютно неправильних причин. Я просто - ще раз типово - відчайдушно вписувався, бажаючи одягатися так, як усі, і саме для мене тоді була мода. Тоді як раніше мова йшла про те, як я можу бути ким завгодно і ким завгодно. У середній школі це було так: "Як я можу бути точно таким, як ці чотири людини, що сидять за тим столом?" Коли я озираюся на це, мені стає трохи сумно. Таким чином я вступив у контакт з речами, які мені дуже не подобаються в моді, а саме з тим, що ти не можеш сидіти з нами ", диявол носить Prada". Що, звичайно, було повністю самонав’язаним. Це не провина моди.

Що спочатку вас зацікавило в моді?

Я був просто одержимий моделями та журналами. Я виріс у часи Барбізонської школи моделей та акторської майстерності, і я відчайдушно намагався побачити, чи зможуть вони зробити мене не собою. Я маю на увазі, пропускаючи вперед, величезна частина моєї місії, виконуючи це як доросла людина, - як я можу не бути частиною цього для інших людей? І галузь дуже змінюється в цьому плані. Просто представництво різних типів людей набагато більше, ніж було тоді. Коли я був маленьким, це було так: "Вау, у цієї моделі коротке волосся". Це в той час було різноманіттям.

Я знову зрозумів, чому в першу чергу полюбив моду, і я точно не вбираюся в детектива і не йду в офіс. Але я знову відкрив, чому так весело одягатися для себе.

Які були Ваші перші кроки у галузі?

Моя друга робота була в моді, і вона працювала в модному PR, власноруч для дизайнера. І всі там були чудові, але я покинула цю роботу, думаючи щось на зразок "ніколи більше", тому що Поєднання моди та піару - особливо на ранніх етапах та раніше, я впевнений, - було справді смертельним стресовий. Піар сам по собі може виглядати досить фальшивим. І тоді, не знаю, почалася війна в Іраку. Мій двоюрідний брат був там, і ми поводилися так, ніби ми тут лікуємо рак. Я займався торгівлею зразками, і мені було нещасно і гірко. І теж мудак. У всякому разі, я залишив цю роботу, думаючи: "Ні, я не можу цього зробити".

Звідки ви пішли звідти, постмодний піар?

На той час я жив у Вест -Вілледжі, і у мене була співмешканка. Ми були справді хорошими друзями, і ми обоє любили сукні. Мабуть, саме тоді я почав знаходити шлях до моєї первісної любові до одягання, не знаючи цього.

У мене в кімнаті була ця велика шафа, і ми об’єднали весь одяг у цій шафі. І щовечора, навіть якщо б нам не було чим зайнятися, ми справді одягалися і просто гуляли по кварталу або йшли випити. Це було чарівно, так що я думаю, що все може бути чарівно лише тоді, коли ти справді молодий і вперше живеш у Нью -Йорку. І це не було модне вбрання. Ми були одержимі вінтажем і купували жахливу старовинну весільну сукню, а потім скорочували її. Це було так солодко, озираючись на це. Незважаючи на те, що я сказав, що ніколи більше не працюватиму в моді, це було величезною частиною мого життя, моїм комфортом і моєю радістю.

Як запустився ваш перший бренд Mooka Kinney?

Ця частина мені завжди нечітка. Ми почали говорити про те, як було б чудово, якби у нас було таке плаття це і тканина на зразок що і це було ці якісь кишені, насправді не знаючи, що те, що ми робимо, - це дизайн. І ось те, чого я справді не пам’ятаю,-це те, що змусило нас подумати: «У нас обох є робота на повний робочий день, але давайте візьмемо тканину і спробуємо це зробити!» Але ми зробили.

Ми відвідали Mood Fabrics, знайшли ці відбитки і відвезли їх до моєї сусідки з дитинства в Нью -Джерсі - цієї жінки, Марлен, чудової людини. Вона не була швачкою за професією, але вона зробила мені штори, коли я навчався в коледжі. Вона просто перша людина, про яку я подумав. Я не думав: "Чому б нам не провести деякі дослідження і не знайти місцевих виробників візерунків?" Я сказав: "Ні, Марлен зробить це. "Тож ми пішли до підвалу Марлен, який, я пам'ятаю, був схожий на те, що він зайшов, як у Вонку. студія. Це був просто вибух магічних ремесел.

У нас було три ідеї. Ми якось переклали її їй, тому що я знаю, що це не були хороші ескізи, і ми передали їй тканину та оздоблення. Я не пам’ятаю, скільки часу їй знадобилося на виготовлення зразків, але я пам’ятаю, як явно повернулася туди, щоб побачити перший і подивитися він висить там, і мати відчуття, яке я все ще відчуваю: це була ідея минулого тижня, і цього тижня це відчутно, і це там. Не важливо, наскільки чітка ідея є у вашій голові, але вона завжди трохи інша, коли вона реальна. І зазвичай краще, тому що захоплююче, що це справжнє.

Так чи інакше, у нас були ці три зразки від Марлен, і у нас був друг, який сфотографував один одного в них. Нам не спало на думку отримати модель; ми були моделями. Це був дійсно час божевільної впевненості в собі, на який я зазвичай озираюся з трохи сорому, змішаного з розвагою. Але якщо говорити про це зараз, це відчуває себе якось солодко і особливо.

Тож тепер, коли у вас був продукт на руках, як ви зібрали колекцію з місця?

Ми просто надсилали електронною поштою кожного редактора, з яким я працював, коли я працював на PR у моді. І нам майже ніхто не писав. Але одна людина зробила це, і це була Джейн Кельтнер [де Валле] в Підлітковий Vogue. Вона провела нас у свій кабінет на зустріч, і ми принесли наші три зразки. Я не дуже пам’ятаю цю зустріч, але вона сказала: «Я збираюся написати історію про вас, хлопці, і я вам допоможу». Вона подзвонила тодішньому покупцю Барніс і призначила нам зустріч. Це було просто чарівно-казкове лайно. На зустрічі вона сказала: "Як називається ваша компанія?" І ми повинні були піти підтвердити у ванній, тому що ми ще не знали. Це була чарівна сторона. З іншого боку, ми не мали жодного уявлення, що робимо.

Які з цих проблем вам довелося подолати в перші роки існування Муки Кінні?

Раніше я відчував справжню невпевненість у тому, що я не ходив для цього в школу, і що ця частина цього - моя освіта. І зараз це те, чим я справді пишаюся. На це у нас пішло три роки. І це було три роки, коли ми з моїм партнером розбиралися на землі і прямо ридали хоча б раз на день на публіці. Все, що я зробив, було неправильним, що, звичайно, має сенс, тому що ми не знали, що робити. Зараз велика частина моїх днів наповнена полями та цифрами. І тому це одна з моїх улюблених історій того часу.

Ми крутилися навколо цього магазину у власному одязі, буквально просто чекаючи, коли вони скажуть: "Мені подобається твоя сукня!" Ми робили це неодноразово, можливо, три -чотири рази, перш ніж [власник] щось сказав. Вона зробила замовлення на, я думаю, це було 16 одиниць. І знову мені не спало на думку шукати фабрику. Марлен зробить їх! Це замовлення було зроблено в червні, і Марлен зайняла два місяці, щоб виготовити 16 суконь у своїй підвалі.

Марлен стягувала з нас 125 доларів за сукню, не рахуючи тканини, оздоблення тощо. Ми стягували з них 100 доларів за покупку. Наша оптова торгівля була нижчою за нашу чортову вартість. І в той час я пам’ятаю, як сказав: «Нам так пощастило, що нам потрібно заплатити лише 25 доларів за сукню, щоб потрапити в справжній магазин!» Враховуючи, що це була наша модель бізнесу, ви можете тільки уявити, коли Барні зробив замовлення на 300 одиниць, це був просто кошмар, одна з тих мрій, коли ти береш LSAT, який не вивчав, і це навіть не те, про що ти коли -небудь думав роблячи. Тож ми отримали це велике замовлення від Barneys, і ми навіть не купували оптову тканину. Ми купували тканину у Mood для виготовлення зразків, навіть не перевіряючи, чи є у них більше.

Тепер я розумію, що ці історії можуть змусити мене звучати як звичайний дебіл, і, можливо, я так і був. Але в будь -якому разі я хочу сказати, що я здобув освіту за три роки, коли робив справді абсурдні помилки та виправляв їх. Я думаю, що класична освіта звучить чудово, і я, напевно, багато чого не знаю, але я хотів би дізнатися. Але мені завжди цікаво, коли люди кажуть: "Почекай, ти не вмієш шити?" І це таке: "Вибачте. Як ви думаєте, якийсь дизайнер, яким ви захоплюєтесь, сидить там і шиє власні зразки? Цього не відбувається. "Тож сором, який я певний час відчував у цьому оточенні, зараз є моїм знаком пошани.

Коли бренд Рейчел Антонов з’явився на світ?

Як і багато молодих ділових відносин, наші значною мірою розпалися. Ми закінчили свій бізнес і більше не дружимо. Тому, коли люди говорять зі мною про те, щоб зайнятися бізнесом з друзями, я дуже обережно ставлюсь до своїх порад.

Тоді я одразу почав Рейчел Антонов. Я справді боявся втратити імпульс. Це було в 2008 році - я знаю, що наш перший сезон був весною 2009 року - і це частково виглядає так, ніби це було 40 років тому, а частково, ніби це було вчора. Це самий початок.

Ви тривалий час адаптувалися до галузі, але також зробили вибір, найкращий для себе та вашого бізнесу. Як ви зберігали цей образ мислення протягом своєї кар’єри?

Я прийшов з місця небажання бути гнучким. Чи то про мої ідеї, чи то про те, що політика цієї людини-нахабана, тож ми не продаємо її в магазин. Що, коли у вас є інвестор, це не їх улюблена річ чути. Залишати повагу до себе та того, як я роблю справи, а не запустити нашу компанію, було дуже делікатним балансом. І я думаю, що важливо знати, які у вас підсумки; це ті речі, які не збираються літати. Я ніколи не буду голосно говорити про те, що вважаю важливим.

Я не буду називати прізвища, тому що це неприємно. Але один із цих великих рахунків, у яких ми дійсно, дуже хотіли бути - вони зробили б велику різницю в нашому бізнесі, - сказав нам: "Нам дуже подобається це, але ми ніколи не зможемо мати на сайті бренд, який настільки ж відкрито політичний, як і ти ". Є такі речі, які не дають мені зупинитися. У мене не було жодного моменту для того, щоб подумати: "О, можливо, нам слід бути менш політичними". Мені це не подобається. Але я також зрозумів, що вміння бути відкрито політичним і чесним зі своїми почуттями є привілейованим місцем, звідки можна походити. Тому я думаю, що це важливо визнати.

Чи змінилася з часом ваша естетика дизайну?

Насправді, це дійсно змінилося. І це частково змінилося зі мною. Мені зараз 38, і я почав цим займатися, коли мені було 22. У мене різні смаки. Я виріс і я інша людина. Деякі з них змінилися разом зі мною та моїми уподобаннями.

Я не можу точно сказати, коли, але я перестав розробляти для мене і почав намагатися по -справжньому почути, чого люди хочуть від нас. І іноді це може бути щось не моє улюблене, але ми створили клієнтську базу, і у них є лайки, можливо, це не мої симпатії. Наскільки ми намагаємось дати людям те, що, здається, вони хочуть від нас, і ми все ще відчуваємо гордість і радість за те, що робимо? Не завжди весело робити один і той же комбінезон 45 000 разів у різних кольорах. Це не обов’язково розгинає наші творчі м’язи, але людям вони подобаються.

Наше емпіричне правило, коли ми починали, - це те, що ми розробляли для себе. І якби нам це сподобалося, то, напевно, знайшлися б інші люди, яким це сподобалося б, і вони могли б його купити. Але це також високий, дещо наївний погляд на бізнес. Тож це була одна з найбільших змін, насправді думаючи про те, що люди хочуть від нас, а не тільки про те, що ми хочемо носити. А потім знайти систему навколо неї.

Як соціальні медіа та повна цифровизація галузі вплинули на те, що ви зараз робите?

Насправді це всіляко змінило бізнес на краще. Я щойно розмовляв із соцмережами з купою людей, і головним висновком було те, що соціальні медіа є чистим негативом. Це жахливо. Все, що ми робимо, це цілий день дивитися на свої телефони. І я ні з чим не погоджуюсь. Однак для мене соціальні медіа - це те, що веде до прямих продажів. Ми щось публікуємо і продаємо. Наші Shopify видає звук, який буквально схожий ча-чин! кожного разу, коли у нас є розпродаж.

І електронна комерція змінила наш бізнес. Ми більше не на милість магазинів, яким ми можемо сподобатися, але потім покупець змінився, і тепер їм це більше не подобається. Приблизно 96% наших продажів електронної комерції надходить через Instagram. Так що це досить чудово. Мені це подобається.

Яку пораду щодо кар’єри ви б дали молодим дизайнерам сьогодні?

Я б сказав їм, що насправді це дуже важка галузь. Колись я відповідав на це питання так по -різному, і важливо визнати, чому моя відповідь зіпсована. Моя відповідь була такою: «Не думай, просто роби! Просто продовжуйте! "І важливо визнати, що я мав честь мати можливість це зробити. Що у мене рано був інвестор. І я думаю, що це просто реальність, що це дорого і подобається мати собаку. Це радісно, ​​але дорого. Я думаю, що людям важливо це дійсно знати, а не просто говорити: "Якщо тобі сниться, зроби це!"

Часи, коли я був найбільше по -своєму, були коли я зациклювався на тому, чого хочуть інші люди, а не просто слухати. Я думаю, що там так багато голосів. Якщо ви збираєтесь приєднатися до хору, переконайтесь, що у вас є що сказати, що навіть трохи відрізняється.

Яка ваша кінцева мета для вас самих?

Я прагну створити одяг та моду, які не змусять людей почувати себе так, як я відчував себе у старшій школі, - речі, в яких можна по -справжньому жити, розважатися та отримувати досвід. Це моя найбільша радість у тому, що я роблю, слухаючи розповіді людей про те, як і де те, що ми зробили, повинно стати для них частиною захоплюючого досвіду. Мені це подобається. Тому що ми всі навіть пам’ятаємо погане. “Він розлучився зі мною, і я пам’ятаю, що я був у цій сорочці. Я не носив його знову два роки, тому що мені стало дуже сумно. "Одяг - це великий персонаж у нашому житті. І відчувати себе таким привілеєм стати частиною життя людей таким чином. Ось чому я хочу продовжувати це робити.

Це інтерв'ю відредаговано та скорочено для наочності.

Ніколи не пропускайте останні новини індустрії моди. Підпишіться на щоденну розсилку Fashionista.