Знищення Кері Грант: Церебрал Грега Лорена, «Скручений погляд на моду»

У нашій довготривалій серії, "Як мені це вдається" ми розмовляємо з людьми, які заробляють на життя в індустрії моди, про те, як вони зламалися і досягли успіху.

Ви не могли б їх носити, але ви, безумовно, могли милуватися їх конструкцією. Оригінальні блейзери, куртки та костюми Грега Лорена були повністю виготовлені з паперу. Формальна, але тендітна.

Лорен, художник і дизайнер, який також буває племінником Ральф Лоурен, із задоволенням вивчає свої стосунки з модою. В даний час він досягає певних успіхів із своїм чотирирічним однойменним брендом, який виготовляє одяг, прикраси та аромати (для чоловіків і жінок). Багато говорять про його естетику, стиль, який важко точно визначити словами. Емілі Фарра, рецензент Style.com, пише його останньої колекції восени 2015 року: «Його одяг не відчував особливого зв'язку з будь -яким регіоном у світі, і вони не були схожими ні на що інше, представлене на тижні моди в Нью -Йорку цього сезону ».

Як на мене, його одяг виглядає як перекручений на традиційному одязі; ти можеш визначитися сам.

Коли я зустрів Лорена в студії, яку він орендував у Нью -Йорку на Тиждень моди, я швидко дізнався, що йому подобається обговорювати питання: Чому ми носимо те, що одягаємо? Наприклад, він зауважує, що є багато людей, які хочуть одягатися по -солдатськи, не заробляючи фактично своєї особи. Це його не засмучує. Як дизайнер, він насправді захоплений ідеєю. «Якщо ми хочемо виглядати і відчувати себе солдатом, - каже він, - я візьму найбільш утилітарне, забуте тканини, які використовуються солдатами, і я збираюся перетворити їх у куртку, яка [представляє] інший вид солдат ».

Це лише один із багатьох способів, за допомогою яких він перетворює нетрадиційні тканини у новомодний одяг. Як і його одяг, шлях Лорен до дизайну моди - це все, що не буває звичайним.

Грег Лорен народився і виріс у Нью -Йорку. Він є середньою дитиною двох братів і сестер, старшого брата та молодшої сестри. Його батько, Джеррі Лорен, один із старших братів Ральфа Лорена, завжди заохочував творчий дух. У молодому віці Лорен почала малювати і потрапила у фільми Альфреда Хічкока та фотографії Хорста П. Хорст і Юсуф Карш. Він цікавився персонажами на цих картинах і любив дивитися, що на них одягнено. Задовго до того, як він дізнався, що Ернест Хемінгуей письменник, Лорен була захоплена тим, як Карш захопив його шерстяний светр рибалки. Коли він дивився, як Кері Грант круїзує разом з Грейс Келлі у фільмі "Спіймати злодія", його костюму було приділено більше уваги, ніж сцені.

"Все для мене пояснювалося стилем і те, що він означав", - каже він. «Цікаво дивитися фільм і навчитися бачити, який костюм хтось одягнений».

Лорен любила вивчати одяг. Він знав різницю між нашийним коміром і прямим коміром, перш ніж більшість хлопчиків змогли зав’язати краватку. Підростаючи, він ретельно вивчав костюми, ґудзики та лацкани, а коли його сім’я припустила, що всі ці дрібниці символічні, він почав асоціювати певні предмети одягу з певними людьми. Він навіть прагнув одягатися так, як деякі актори, якими він захоплювався. Але коли він став старшим і проводив більше часу самостійно, він почав задумуватися, чи «успадкував чужих героїв».

"Чому я повинен виглядати як Кері Грант?" - дивується він вголос. "Я розумію. Я розумію, чому він чудовий. Але це хтось інший. Хто я?"

Після закінчення Прінстона Лорен переїхала в Лос -Анджелес, щоб займатися акторською діяльністю. Коли він приїхав до Голлівуду, він написав, продюсував і знявся у фільмі Марка Форестера під назвою «Лежаки». Він приземлився на кількох інших другорядні ролі в деяких великих фільмах ("Бетмен назавжди", "Ночі Бугі"), але йому подобалося кидати виклик творчості в інших аспектах добре. "Коли я приїжджав до Лос -Анджелеса, це було не тому, що я просто хотів бути актором", - підкреслює він. Між роботою та прослуховуванням він малював.

«Я все життя був візуальним художником, але раптом виявив, що малюю кожен день, - каже він мені. "Це справді злетіло"

Це була сукупність робіт «Зміна», яка технічно перетворила його на модельєра. Щоб виготовляти куртки та костюми з японського паперу, йому довелося навчитися шити та вирізати основні викрійки. «Я пошив вручну приблизно 50 найвідоміших чоловічих одягів, які, як мене навчили, були основою гардеробу будь-якої людини»,-каже він. Він зробив це з двох причин: «святкувати їх і прощатися з ними». На малюнках шматки виглядали як структуровані сукні одягу, які ви, можливо, знайдете в кравецькому магазині.

Одного дня після того, як "Альтернація" була відкрита для публіки, Лорен стояла на шматку фарби, обсипаної фарбою, у своїй студії в Лос-Анджелесі і вирішила зробити з неї куртку, яку можна носити. Це виявилося важче, ніж він думав. Спочатку куртка не підходила, тому йому довелося відірвати рукав і пришити його назад. Навіть після цього він все ще не був ідеальним, але він був достатньо хорошим для зносу. "Я був настільки схвильований цією справою, що зробив сам, помилки та все інше, що носив це з впевненістю у чудовому костюмі Savile Row".

«Я не знаю, чи то була куртка, чи то гордість і впевненість, які я випромінював, тому що я був одягнений у цю річ, яку я тільки що зробив, таку унікальну для мене, - дозволяє він, - але щось трапилося. Я зрозумів, що у мене є голос ».

Невдовзі Лорен почала експериментувати і з жіночим одягом, створивши куртку для своєї дружини, актриси Елізабет Берклі, для вдягання на відкриття мистецтва. «Я зробив їй ще одну, і люди хотіли її, - згадує він. "Незабаром у мене з'явилися хлопці, які просили мене зробити куртки, а жінки -, щоб я зробив куртки".

Лорен каже, що спочатку він не розповідав родині про свій перехід у моду. "Я тримав це в собі, поки не знав, що це почалося", - каже він. «Двосічний меч або змішана сумка благословінь у дуже близькій родині-це те, що кожен має свою думку. Мені було нецікаво запитувати або чути, що хтось думає, ні про те, що я це роблю, ні про реальні твори ».

Одного разу, коли бренд Greg Lauren був офіційно запущений у лютому 2011 року, він хотів, щоб усі знали про одяг, особливо його сім'я.

Чи зблизив їх запуск? "Це делікатна річ", - зізнається він. «Я думаю, що коли я вперше запустив [свою сім’ю], то було таке:« Ой, що це? »Що тут відбувається?» Іноді хтось інший несподівано вчиняє [одягається по -своєму]. Я дуже дипломатичний щодо цього, тому що не знаю, що говорилося за зачиненими дверима. Можу лише сказати, що підтримка була. Я думаю, що робота, яку я вклав у шоу, і обсяг колекції визнаються навіть у моїй родині як щось серйозне ».

Після цього він змінює тему на виробничу, захоплюючись тим, що кожен його одяг виготовляється по одному в маленькій студії в Лос -Анджелесі. За його словами, ніщо не виготовляється фабрично. Лише кілька в’язаних виробів виготовляються за межами його майстерні.

У ці дні йому подобається бавитись старовинними японськими тканинами. "Я побіжу до [швачки] з маленьким шматочком боро і скажу:" Давайте надінемо це на комір "." Його улюблені речі для експериментів - це старі сумки. «Ми не поспішаємо», - зізнається він. «Це не економічно ефективно і не вимагає часу, але багато уваги йде до кожної деталі. Я не можу це гарантувати, але я б сказав, що немає двох однакових частин ».

Зазвичай він робить від трьох до 50 штук кожного виду. «Сорок для нас був би вдалим стилем, - каже він мені. "Зараз, навіть обмеженим чином, ми робимо від 1500 до 2000 штук за сезон".

Я запитую його, чи хоче він так і залишитися. Він робить. Але він каже, що бізнес зростає, і він хотів би мати власні торгові площі, щоб клієнти "могли відчувати одяг так, як це відчували люди на виставці".

На початку цього року він мав установку на ринку Дувр -стріт у Нью -Йорку. На ній було зображено сталеву стійку з одягом, розміщену навпроти котячого кута, оливково-зеленого тла, що викликало у вас відчуття, ніби ви робите покупки в наметі. Усередині простору три акуратні штабелі штанів сиділи на тому, що виглядало як армійські носилки з минулих часів. Їдальня, незасвітлений підсвічник і стос старих книг у шкіряних палітурках лежать на столику неподалік, весь реквізит його весняного шоу 2015 року. Два манекени також продемонстрували стилі з цієї колекції. "Ми надали йому місце, і він створив інсталяцію", - каже Джеймс Гілхріст, генеральний директор ринку "Дувер -стріт". Це акуратна установка, і вона майже створює відчуття перебування на одному з його шоу. Хоча не зовсім. Нічого не можна.

Ще в листопаді 2011 року, перед тим, як Лорен влаштовувала шоу на злітно -посадковій смузі, він створив те, що він описує як "досвід роздрібної установки". Для цього він знайшов порожнім простір на Гранд -стріт у Сохо - "Це була власне будівля, де я купував свої художні приналежності, коли моя студія була на вулиці Кросбі", - зазначає він, - і перетворив її на щось схоже на "бомбосховище". Робочі світильники висіли зі стелі, щоб продемонструвати колекцію, поєднання чоловічого та жіночого одягу, все зроблене із знайденого військового тканини. Він назвав тимчасовий магазин «Бараками». Як і виставка в художній галереї, вона тривала деякий час, і ви могли зайти і купити одяг. "Це був захоплюючий досвід для людей".

Коли "Бараки" відкрилися, Лорен попросила дядька Ральфа прийти подивитися одяг. Він зробив одне краще: він купив деякі з них.

До другого сезону Лорен, Dover Street Market та інші роздрібні торговці почали носити його колекцію. Незабаром після цього він розширив сферу діяльності аксесуарів, прикрас та ароматів. Минулого року він створив весь одяг для Кріса Мартіна у кліпі Coldplay "Magic". І зовсім нещодавно він зробив костюм Шейлін Вудлі для "Повстанця", другого фільму серії "Дивергент".

"Це мене хвилює", - зізнається він, маючи на увазі дизайн костюмів. "Я хочу продовжувати додавати сніжок творчості".

Я запитую його, чи хотів би він колись зняти фільм.

"Якби це був правильний фільм, і я міг би використати свою точку зору... я б дуже хотів", - каже він. "Я хочу, щоб мої шоу були кінематографічними, і я часто задаюся питанням, чи таке почуття, коли режисер фільму?"

Однак зараз його основна увага залишається модою, але мода розглядається через питання: ким ми хочемо бути, коли прокинемося вранці? Про це він любить думати під час роботи. Іноді, виходячи зі студії, він бачить на вулиці чоловіків та жінок у міцних мотоциклетних куртках та Цікаво, чи вони насправді володіють велосипедами або просто грають роль волевиявленого повстанця, який їде до ніч.

«Це те, що робить моду такою цікавою, - пояснить він. «Ми можемо реалізувати свої фантазії. Ми можемо пережити свої страхи. Ми можемо бути людьми, якими хочемо бути ».

Фотографія домашньої сторінки надана Грегом Лореном

Примітка: Ця стаття була оновлена, щоб відобразити, що інсталяція на Dover Street Market більше не працює.