Singapur şimdiden moda için bir destinasyon haline geldi. Ana perakende bölgesi olan Orchard Road, duymuş olduğunuz tüm Avrupa lüks markalarıyla doludur - birçoğunun aynı blokta birden fazla butiği vardır. Zara, Topshop, Uniqlo ve H&M gibi hızlı moda mağazaları da oldukça yaygın.
Son yıllarda, Avrupa ve ABD'den bir dizi üst düzey moda markası, cömert etkinliklere ev sahipliği yapmak için Singapur'a geldi. Sadece 2013 yılında, Chanel resort koleksiyonunu gösterdi ve "Little Black Jacket" sergisini düzenledi. ve Carolina Herrera, Tsumori Chisato, Peter Pilotto ve Hussein Chalayan, hepsi yarışmaya katıldı. yıllık Asya Moda Borsası (AFX) -- Mayıs ayında Audi Moda Festivali'ni (yerel ve uluslararası tasarımcıların podyum gösterilerinin düzenlendiği standart bir moda haftası gibi) içeren bir haftalık bir etkinlik. çadır), Blueprint (a la Coterie veya MAGIC bir ticaret fuarı), Audi Star Creation (Singapur'un "Project Runway"e cevabı) ve iş odaklı bir konferans olan Asia Fashion Summit. Bu yıl Calvin Klein (marka) ve Victoria Beckham (kişi) etkinliklere ev sahipliği yapmak için Singapur'a geldi, ardından Mayıs ayındaki AFX'te gösteri yapan Prabal Gurung ve Oscar de la Renta geldi.
Chanel'in tatil köyü şovu hala büyük ölçüde uluslararası konuklar ve basınla sınırlı bir ticari etkinlik olsa da, çoğu Bu lüks çok uluslu şirketlerin Singapur'da ev sahipliği yaptığı etkinlikler, yerel halkın dikkatini çekmek için tasarlandı. alışveriş yapanlar. Örneğin, her yıl düzenlenen Audi Moda Festivali'nde halk, bir gösteriyi izlemek için bilet satın almaya davet edilir. Oscar de la Renta veya Peter Pilotto gibi tasarımcılar (genellikle ilk kez piyasaya çıkmış koleksiyonları sergiliyorlar) başka bir yerde). Tasarımcılar için bu büyük bir çekiliş - Singapur, dünyanın en zengin bireylerinden bazılarına ev sahipliği yapıyor ve gösteri yapan tasarım markalarının çoğunun zaten orada bir müşteri tabanı var.
Singapur'un açıkça gelişen bir lüks perakende işi var, ancak gerçekten kendine ait bir moda endüstrisi var mı? Singapur'u moda bağlamında duyduğumuzda, genellikle batılı markaların oraya gitmesiyle ilgilidir, tam tersi değil.
AFX, Singapur hükümetinin biraz yardımıyla bunu değiştirmeyi umuyor. Ticari fuar ayağı Blueprint, Tekstil ve Singapur Turizm Kurulu ve diğer hükümetlerin desteğiyle Singapur Moda Federasyonu (TaFf) ajanslar. Bu yılki gösteriye yaklaşık yüzde 40'ı Singapur'dan ve geri kalanı başta Asya'nın diğer bölgeleri olmak üzere denizaşırı ülkelerden olmak üzere yaklaşık 200 marka katıldı. 350'den fazla alıcının katılması bekleniyordu. Singapur'u Asya'nın önde gelen moda merkezi olarak tanıtma hareketinin bir parçası.
Aslında, bu tür yeniden markalaşma, Singapur'un sadece 50 yıl önce bağımsız bir ülke haline gelmesinden kısa bir süre sonrasına kadar uzanıyor. TaFf'in grup direktörü Callia Chua, organizasyonun ABD ve Avrupa markalarının moda üretimini dış kaynak kullanmaya başlaması ve Singapur'un ana merkezlerden biri haline gelmesiyle başladığını anlatıyor. Ancak, bu üreticilerin çoğu sonunda diğer Asya ülkelerine taşınmaya başladı.
Chua, "İş modelimize bakmaya başladık ve tasarım sağlamaya başladık" diyor. Tek bir sorun vardı: "Çok fazla yeteneğimiz olmadığını fark etmeye başladık." Böylece tekstil organizasyonu bir tasarım konseyi ile birleşerek Tekstil ve Moda Tasarım merkezlerinden üyeler almaya başlayan ve ardından tasarımcıların iş modellerine bakarak nasıl birlikte çalışabileceklerini ve nerede ihtiyaç duyduklarını görmeye başlayan Federasyon. Yardım. Ayrıca diğer ajanslarla, özel ortaklarla ve moda danışmanlarıyla çalışmaya başladı. Blueprint'i tasarımcılar için yasal olarak yararlı ve alıcılar ve medya. Chua, Blueprint'in tasarımcıları birbirlerine yardım etmeye ve işbirliği yapmaya da teşvik ettiğini söylüyor.
Gerçekten de, yerel tasarımcıların Singapur'da hayata geçmesi için - çoğu hükümet tarafından üstlenilen - pek çok destek uygulanıyor. Tasarımcılar, örneğin Blueprint'te gösterilmek üzere işletme maliyetlerinin çoğunu karşılamak için hibe başvurusunda bulunabilirler. Tasarımcıların numune üretim maliyetlerinin yarısına kadarını karşılamak için fonlar da dağıtılır.
Tabii ki, Singapur hükümeti ve TaFf, Singapurlu tasarımcıların sadece yerel olarak başarılı olmasını istemiyor: Hedeflerinin büyük bir kısmı, yerel markaların yurtdışında büyümesini desteklemek. Bu nedenle, tasarımcıları New York ve Paris'teki fuarlara getirmek için de girişimler var. "Mayıs için [burada Blueprint'te] sezon öncesi yapıyoruz, ancak sonbahar/kış, ilkbahar/yaz için tasarımcılarımı New York'a, tasarımcılarımı Paris'e getiriyorum. Chua, markalarımızı alıcılara uygun olduğu yerde iletmeye devam ediyoruz” diyor. "Artık burada oturup alıcıların gelmesini beklediğimiz eski günlerdeki gibi çalışmıyoruz, bu yüzden gelmek isterlerse onları ağırlıyoruz ama gelmezlerse markalarımızı onlara getiriyoruz."
Öyleyse neden tüm bu destekle - ve yakacak parası olan bir sürü alışverişçiyi kendine çekmesiyle tanınan bir ülkede - batıda bunu yapan Singapurlu tasarımcıları görmüyor ya da duymuyoruz?
Bu kuruluşlar yerel tasarımcıların başarılı olmasını ve genişlemesini istedikleri kadar, bazı önemli engeller de var. Birincisi, Singapur'da üretim veya imalat kaynaklarının olmaması. Singapurlu tasarımcı Priscilla Shunmugam, "Moda üretimi açısından gerçekten zorlayıcı" diyor. Ong Shunmugam çoğu yerel markadan daha başarılıdır. "Maliyetler gerçekten yüksek, genel giderler gerçekten yüksek ve kalifiye bir iş gücümüz yok. Tekstil fabrikaları, terziler, fermuar yapanlar gibi yan sanayilerimiz yok, bu yüzden burada moda üretmek gerçekten çok ama çok zor."
Singapur'daki tasarımcılar bu nedenle dış kaynak kullanmak zorunda kalıyor. Neyse ki Endonezya, Malezya, Tayland, Kamboçya ve Vietnam gibi güçlü üretim merkezlerine sahip ülkeler çok uzakta değil. Örneğin Singapur'da büyüyen, çanta tasarımcısı Ling Wu, egzotik cilt aksesuarlarını Endonezya'da üretiyor. Tanıştığım birkaç marka, ürünlerini üretmek için Kamboçya ve Vietnam gibi ülkelerdeki marjinal nüfuslarla çalışmayı özellikle seçmişti.
Yine de, fabrikalar genellikle siparişlerde büyük minimumlar gerektirdiğinden, gerçekten acemi bir etiket olduğunuzda dış kaynak kullanımı zor olabilir. Ayrıca, tasarımcıların neyin üretildiğini yakından takip etmelerini de zorlaştırıyor.
Başka bir zorluk hava durumu olabilir. Singapur'da kış olmadığı için, Singapur alıcılarına satış yaparak başlayan birçok tasarımcı, sonbahar/kış koleksiyonları isteyen uluslararası alıcıları cezbetmekte zorlanabiliyor.
Singapur'un moda sahnesinin çok yeni olduğu gerçeği de var. Henüz Singapur'u yeni yetenekleri fark edecek bir yer olarak gören çok fazla insan yok. Geleceğin yıldızlarını çıkaran bir Parsons ya da Central St. Martin yok.
Peki Singapurlu bir tasarımcının bunu yapması mümkün mü? Birkaç etiket patlamaya başladı, ancak bu yavaş bir süreç oldu.
Ülkenin en hareketli markalarından biri denir Depresyon (biraz abartılı bir isim -- tasarımcılar çok olumlu). Tasarımcılar Andrew Loh ve Kenny Lim, hattı sekiz yıl önce piyasaya sürdü, ancak kısmen TaFf ve Blueprint sayesinde son üç ila dört yılda uluslararası ilgi görmeye başladı. Lim, "Kapımızı çalmaya başladılar ve 'Bunu daha büyük bir kitleye göstermeye başlamalısın' dediler" diyor. Audi Moda Festivali ve Blueprint'te gösterilmeye ek olarak, Malezya'da Seul Moda Haftası ve Mercedes-Benz Moda Haftası da yaptılar. Portland'da Solestruck ve Tokyo'da Wut Berlin büyük destekçiler haline geldi. Tasarımcılar başarılarını "yüzde 50 tutku ve yüzde 50 sıkı çalışmaya" bağlıyor ve her gün yeni markalar ortaya çıktığında öne çıkmalarını sağlıyor.
Bu makalede daha önce bahsettiğimiz Shunmugam ve Wu da başarılarının çoğunu Singapur dışındaki etkinliklere ve ticari fuarlara katılmak ve Kore ve Japonya gibi ülkelerde distribütör bulmak.
İşin sırrı, akıllı olmanın ve iş konusunda bilgili olmanın, işleri yavaşlatmanın, benzersiz bir marka kimliğine sahip olmanın ve sadece tutkulu olmanın birleşimi gibi görünüyor.
Ancak Shunmugam, Singapur'un şu anda kendisi için iyi bir üs olduğunu söylese de, durumun her zaman böyle olmayabileceğini düşünüyor. "[Marka] şu anda iyi bir yerde ama biz markayı uluslararası alanda büyütmeye çalıştıkça bunun değişebileceğini düşünüyorum. Singapur'un sınırlamaları var ve sadece üretim anlamında değil, ciddi bir endüstriden bahsediyoruz. Burada buna sahip değiliz. Bu yüzden büyüdükçe ve daha ileri gitmek istediğimde, orası burası olmayabilir, onu aşabilirim."
Ancak Singapur'da genç yaratıcıların aldığı destek ve teşvik göz önüne alındığında, onun yerini alacak yeni tasarımcıların sıkıntısı olmayabilir.
Açıklama: Asia Fashion Exchange'in bir parçası olan Blueprint fuarının temsilcileri, bu etkinlikleri kapsaması için Singapur'a yaptığım gezi için ödeme yaptı.
Tepe: Singapur Moda Haftası. Fotoğraf nezaketi