Tasarımcı, evin kurucusunu, arşivinin çalışmalarında oynadığı rolü ve Brooklyn Müzesi'ndeki "Thierry Mugler: Couturissime" sergisini yansıtıyor.
İlk defa Casey Cadwallader testere "Thierry Mugler: Moda Tasarımı" - son derece etkili kurucu tasarımcının kariyerinin izini süren vızıltılı müze retrospektifi - hala kreatif direktör olarak görev süresinin ilk günleriydi. Mugler. (O eve katıldı Aralık 2017'de.)
"En iyi şeylerinin böyle bir güç gösterisini yan yana görmek beni biraz gerginleştirdi," diyor ve alaylı bir şekilde ekliyor, "'Harika, bu kolay görünüyor' gibiydim."
Sergi ilk olarak 2019 baharında Musée des Beaux Arts de Montréal'de açıldı ve o zamandan beri Rotterdam, Münih ve Paris'e gitti. "Couturissime" Amerika'da son durağını yapıyor Brooklyn Müzesi, Kasım Cuma gününden itibaren 18 - 7 Mayıs 2023. Ancak şu anda bile, Cadwallader için o gergin, "korku uyandıran" merak hâlâ orada.
"Gittim ve 'Kahretsin, bu çok yoğun' dedim" diyor.
"Thierry Mugler: Couturissime" beşinci ve son durağını Brooklyn Müzesi'nde yapıyor.
Fotoğraf: Brooklyn Müzesi'nin izniyle
Cadwallader, Mugler'daki beş yıllık yıldönümüne yaklaşıyor; yüksek ciroya sahip olduğu bilinen bir pozisyondur. Görev süresi boyunca çok şey oldu: Markaya olan ilgiyi yeniden canlandırmanın yanı sıra, markayı dünyanın en çok aranan sanatçılarından bazılarının tercihi haline getirdi. Dua Lipa, Megan sana Aygır Ve Beyoncé. Bu arada, geniş Arşiv gibi ünlüler için popüler bir kaynak haline geldi. Cardi B ve Kylie Jenner büyük etkinlikler için çekilecek. Sonra, daha yakın zamanlarda, Thierry Mugler hayatını kaybetti.
Cadwallader, Mugler hakkında, "Onunla çok daha fazla iletişim halindeydim ve bu, zamanla kazandığım bir şeydi," diyor. "Geçeceğine dair hiçbir fikrim yoktu - kimse geçmedi - bu yüzden 'Ah, şimdi gerçekleşecek olan bu konuşmalar gerçekleşmeyecek' konusunda inanılmaz bir şok yaşadım ve bu gerçekten zordu."
"Diğer bir şey [şu], her zaman izliyordu" diye devam ediyor. "O her zaman kenardaydı ve ben de bunu hep düşünüyordum. Artık o öldüğüne göre, onu ileriye götürme sorumluluğumu daha derinden anladığım gerçekten büyük bir değişim var. Daha önce böyle olmadığından değil ama o orada olmadan farklı hissettiriyor. Markayı kalıcı kılmaktan, markayı güçlendirmekten, markayı büyütmekten, markanın geçmişine saygı duyulmasını sağlamaktan gerçekten sorumlu hissediyorum."
Cadwallader'ın kendisi de arşivin saygıdeğer bir öğrencisi: Mugler'a varır varmaz farklı parçaları çekip tek tek inceliyordu. Şimdi bile kaynak malzemeye geri dönecek - ama onu nasıl kullandığı konusunda çok kararlı.
"Kendimle bu anlaşmayı yaptım, ona bakacağım, fotoğraflarını çekeceğim, kaldıracağım ve öylece bırakacağım. benden doğal hissettiren şekilde çık - bu benim versiyonum olduğundan emin olma yolum" diyor. "[Arşivin] çok kapsamlı olduğunu ve o kadar çok farklı tema, fikir ve malzeme olduğunu fark ettim ki; Burnum bir yönü göstersin, bir mevsim bir şeye aşık olun - en fazla bir, iki, üç şey - ve bunları sindirin."
Örneğin, Cadwallader onlarca yıllık bir haute couture koleksiyonundan işlemeli bir korse ile başlayabilir. Onun merceğinden bu ilham, hazır giyim korse için başlangıç noktası olur. "neredeyse spor gibi nefes aldığı ve esnediği lazer kesim, ultrasonik olarak kaynaklanmış bir likra Giyim."
"Yapmaya çalıştığım şey," diyor, "bu kodları getirmek ve günden güne çok daha giyilebilir hale getirmek... Bu önemliliği ve dili değiştirmenin ilginç bir yanı var, bu da artık insanları farklı bir şekilde etkiliyor."
Casey Cadwallader'ın Mugler için Sonbahar 2021 koleksiyonundan bir görünüm.
Fotoğraf: “Imaxtree”
Bu teknik bile Cadwallader'ın çalışmasını, adı etikette yazan adamınkine bağlıyor: "Yeni malzemelere kafayı takmıştı. Tüm şovları taklit kürk, likra veya lateks ya da yeni olan her neyse ona adanmıştı - şimdi, modern dünyada bana sunulanlarla aynısını yapmaya çalışıyorum."
Bir moda evinin arşivine yönelik yenilenen kamu ilgisi, marka hâlâ ayaktaysa ve çalışıyorsa aldatıcı bir şey olabilir. Hikayeli tarihin mevcut vizyonu gölgede bırakma riski var. Ancak Mugler söz konusu olduğunda, Casey Cadwallader dönemi ve Thierry Mugler'ın canlanması bir arada vardı, her biri kendi başına dikkat çekiyor ve ünlüydü - nadir, ancak açıkça avantajlı, fenomen.
"Benim için mesele şu ki, arşivleri çok seviyorum ve ona o kadar saygı duyuyorum ki herkesin bunu bilmesini istiyorum" diyor. "Ayrıca gelip istediğimi yapan türden bir tasarımcı değilim. Mugler'da Casey oldum - o arşiv sayesinde kendimi tamamen değiştirdim. Markanın geçmişte ne olduğuna gerçekten inanıyorum ve gelecekte de bu şekilde olması gerekir. Neyse ki, arşiv ve ben anlaştık."
Cadwallader'ı kişi olan Mugler'a bağlayan bir başka ana hat, performansa ve sanatçılara olan sevgisi ve onları işlerine odaklamasıdır. Müzik sanatçıları için giyinmek ve tasarlamak, Cadwallader'ın evdeki önceliklerinden biriydi - o kadar ki, bir tur kostümü yapmak veya müzik videoları üzerinde çalışmak gibi "özel projeler" lehine ön koleksiyonları iptal etti. Bu nedenle, Mugler yılda yalnızca iki mevsim gösterir, ilkbahar ve sonbahar; sahnede gördüğünüz geri kalanı.
"Birinin hareket etme şekli, performansı o kadar çok şey anlatıyor ki, bu seksi bir özgüven yayıyor" diyor.
Megan thee Stallion, 2022 Billboard Müzik Ödülleri'nde olduğu gibi, sık sık Mugler tasarımlarını sahnede giyen Cadwallader'ın sık sık işbirlikçisi oldu.
Fotoğraf: MRC için Matt Winkelmeyer/Getty Images
Marka için de karşılığını aldı: Mugler, Dua Lipa'nın turlarındaki özel görünümleri ve Megan Thee Stallion ile devam eden ilişkisi (hatta Cadwallader'ın yönetmenliğini yaptı) nedeniyle defalarca viral oldu. "B Planı" müzik videosu) ve diğer birçok sanatçı işbirliği.
"Kendisini marka için bir arama kartı olarak sunuyor, çünkü o zaman insanlar bu insanların giydiği şeylerin estetiğini belirliyor" diyor. "Bir şeyleri iç içe geçirmeyi çok dikkatli bir şekilde denedim, böylece Dua Lipa'nın üzerinde 200.000 kristal bulunan couture kıyafetini seviyorsanız, kristal içermeyen tozlukları da beğenebilirsiniz. Bu sahne projelerine o kadar çaba sarf ettiğimizde, oradaki koleksiyonla ilgili bir şeyler olduğundan her zaman emin olmaya çalışıyoruz."
Cadwallader'ın "yeni couture" olarak adlandırdığı bu tür çalışmalar "benim laboratuvarım olarak hizmet ediyor" diyor, "benim sınırsızlarım, beynimin bu kısmını satabilir miyiz yerine ne yapmak istersin?" Cidden.
"'Tamam, bu Beyoncé için - dans edebilse iyi olur' diye düşünürseniz, çünkü onun dans edememesinden ben sorumlu olmayacağım" diyor. "Birinin gelinliğini yapmakla aynı şey: Elinizden gelenin en iyisini yapacaksınız çünkü bu işi birinin gerçekten önemli anına veriyorsunuz. Gerçek bir aşka dönüşüyor." (Cadwallader yarattı büyük bir parti sonrası görünüm Mayıs ayında Chloë Sevigny'nin düğünü için.)
Bir Mugler parçasını Mugler parçası yapan birkaç şey vardır. Birincisi, Cadwallader "caddenin karşısından tanımlanabilir olması gerektiğine" inanıyor. Estetik imzalar var ama bundan çok daha derine iniyor.
"Benim için kalması gereken bir tavır var" diyor. "Genel olarak en önemli şey, Mugler'ın güven uyandırması gerektiğidir. Hakkında öyle-öyle hissetmediğin bir şey olması gerekiyordu. Ona dokunmanız ve 'Aman Tanrım, bu çılgınlık' demeniz gerekiyor. Bu çok heyecan verici.' Onu takarak, sadece tam ortasında değil, süper-sonik sen oluyorsun."
Tarihsel olarak ev için bu, bedeni vurgulamak anlamına geliyordu. Cadwallader'a göre daha spesifik olarak, "vücuda olan bu çok güçlü saygı, onu her zaman vurgulamaya çalışmak ve mümkün olduğunca güçlü görünmesini sağlamak" ile ilgili. "Bu, belirli bir rakama sahip olmanız gerektiği anlamına gelmez. Bu, figürünüzü ve onunla nasıl çalışacağınızı sevmeniz gerektiği anlamına gelir. Söyleyebileceğiniz basit şeyler var, bir ceketin omzunun güçlü olması, belin dar olması, kalçanın kıvrımlı olması gibi - ama bu ayrıntılarla ilgili olmaktan çok, size verdiği duyguyla ilgilidir: çok şehvetli, heyecanlı, anlayışlı kendin."
Maddilik ve siluet, Cadwallader'ın Mugler'ını evin kurucusuna bağlayan iki özelliktir.
Fotoğraf: Brooklyn Müzesi'nin izniyle
Şimdiye kadar, büyük ölçüde form uyumuna dayanan Mugler hazır giyimiyle yaptı ve korseli, genellikle giysiyi gerçekten vurgulamak için kısıtlanmış bir renk paleti ile çalışıyor ve siluet.
"Bu yıllar boyunca yapmaya çalıştığım şey, estetikle çok ama çok güçlü olmak. Çok şok edici, çıplak, özel ve düşündürücü olsunlar diye yapıyorum." Cadwallader diyor. "Sonunda, bu DNA'yı giymesi biraz daha kolay olan şeylere genişletmek için çok yer var."
Hayal tahtasında çok şey var: aksesuarlar, mayo, iç çamaşırı, makyaj... Ve her zaman olduğu gibi, ilham almak için arşive dönüyor.
"Gerçekten çökmekte olan ve vahşi dokulara ilgi duyuyorum" diyor. "Gerçekte neyden yapıldıklarından biraz daha gizemli olan şeylere bakıyordum, bu yüzden ['Couturissime'de sergilenen] tüm farklı renklere sahip 'Chimère' balık insanı, fuarda benim için büyüleyici. an."
Cadwallader'ı Brooklyn Müzesi'nde görürseniz şaşırmayın (yine de muhtemelen araştırma için değil): "Yapmayı en sevdiğim şey, insanların dolaşmasını ve söylediklerini duymasını izlemek," diyor. "Kim olduğum hakkında hiçbir fikri olmayan birçok insan var. Bu hoş yaşlı çifti takip edeceğim ve söyledikleri şeyler çok komik."
Cadwallader, "Couturissime"nin son durağının New York olmasının "gerçekten anlamlı" olduğunu, özellikle de bu adam, Mugler ve onun mirası düşünüldüğünde, tartışıyor.
"Manfred için gerçekten önemli olan bir şehir - burada 15 yıl yaşadı ve her zaman onun için büyük bir ilham kaynağı oldu" diyor. "Şahsen görmek gibisi yok. Kendi göz kamaştırıcılığını yapıyor."
En son moda endüstrisi haberlerini asla kaçırmayın. Fashionista günlük haber bültenine kaydolun.