Viral Bir Moda Anına Sahip Olmanın İnişleri ve çıkışları

Kategori Selçuk Jw Pei Suzan Alexandra | February 24, 2022 13:41

instagram viewer

Ürünlerinizden birinin yükselişe geçmesi ve doğru çevrelerde yaygınlaşması bir marka için önemli bir kilometre taşı olabilir. Ama bu tür bir İnternet şöhretine ulaştıktan sonra ne geliyor? Güvercin yuvası olmaktan ya da tek vuruşta bir harika olmaktan nasıl kaçınılır?

Kimberley Gordon onunla ne yaptığını tam olarak biliyordu Kabarık Elbise, markasından hacimli, kek benzeri giysi Selçuklu bu sertifikalı bir viral sansasyon haline geldi. (TikTok'ta, #puffdress hashtag şu anda altı milyon görüntülemeye sahip.)

Gordon, Fashionista'ya "Bunu gerçekleştirmek için çok özenle çalıştım" diyor. "Her ne zaman bir şey başlatsam, daha fazla insanın onu görmesini ve sevmesini sağlamaya çalışıyorum."

2018'de kendi şirketinden atıldıktan sonra (Wildfox, arsız tişörtleri ve batik eşofmanlarıyla tanınan son dönemlerin favorisi), Gordon yeniden başlamaya hevesliydi. "Giyim, hayattaki hikayelerimizin bir aksesuarıdır" diyor. "Kadınların kendi hikayelerini anlatmasına yardımcı olacak giysiler yapmak istediğimi biliyordum. Hizmet etmek istediğim kadınlar, hayal gücünü seven, giyinmeyi seven, feminen bir yanı olan fantastik kızlar."

Ve böylece Selkie, anvelop elbiselerle ("çok sayıda ipek, çok giyilebilir") başlayarak ve Puff'a inmeden önce farklı stilleri ve silüetleri test ederek doğdu.

Gordon, "Bu elbiseyi hayal ettim" diyor. "Bir parça sakız gibi. İlk prenses elbisemi bir tatlı gibi yapmak istedim - bir şekerleme gibi vücudunuz için canlandı."

Kimberley Gordon'un "bir ciklet parçası" olarak tanımladığı Selkie's Puff.

Fotoğraf: Imaxtree

Ayrıca Selkie'yi piyasaya sürerken boyut kapsayıcılığına öncelik verdi. Örneğin Puf Elbise, XXS'den 5X'e kadar bedenlerde mevcuttur. Yaklaşan bahar koleksiyonuyla birlikte marka, beden tablosunu 6X'e çıkaracak. Herkesin rüya gibi, bulut benzeri tasarımlarını giyebilmesini sağlamak Gordon için çok önemlidir.

“Beni ağlatan mesajlar alıyorum, 'Daha önce bir giysinin içinde hiç bu kadar güzel hissetmemiştim' gibi şeyler” diyor. "Birinden duymak inanılmaz bir şey. Bu elbiseyi giydiklerinde kendilerini kutlamaya başlıyorlar ve klişe de olsa bir prenses anına sahip olmanın saf zevkini yaşıyorlar."

Gordon, pandeminin zamanlamasının aslında Puff'ın lehinde çalıştığını teorileştiriyor: Selkie elbiseyi serbest bıraktı 2019'un sonunda ve birkaç ay sonra, dünyanın çoğu karantinadayken, insanlar bir kaçmak.

“Olan şuydu ki herkes evde mahsur kaldı” diyor. "Herkesin sahip olduğu tek şey Instagram'dı. Elbisem çok fotoğraflanabilir olduğu için, fotoğraflarla hala sosyal olmanın gerçekten eğlenceli bir yoluydu."

Puff'ın yaygın popülaritesi de ek incelemelere yol açtı. Örneğin, elbise faturalandırılan biraz olarak fazla gerçek hayatta giymek için harika - yine de, bu eleştiri kesinlikle yalnızca Selkie'ye özgü değil. Marka, dalgayı süren birçok markadan sadece biri. prenses çekirdeği, "BridgertonTakipçileri bir Hans Christian Andersen kitabındaki bir karakter gibi giyinmeye teşvik eden ilham verici estetik. Bazıları için, bu estetiğin yükselişi, inandırıcı bir alıştırmadır. Diğerleri için bu tamamen kafa karıştırıcı: Yetişkin kadınlar neden küçük kızlar gibi giyinmek istesin ki?

Puff'ın viral başarısının ardından Selkie sahne aldı. ilk pist gösterisi İlkbahar 2022 için Eylül ayında. Doğal olarak, Puffs ortaya çıktı.

Fotoğraf: Imaxtree

Gordon, "Bir markaya sahip olmanın sizi zorbalığa veya vitriol'e karşı bu kadar savunmasız hale getirmesi gerektiğini düşünmüyorum, ama öyle" diyor. "Puff Dress gibi bir şeye sahipseniz ve yayıldığı bir an varsa, gelen kutunuza oldukça korkunç insanlar gelir. Bazen her günü atlatmak gerçekten çok iç karartıcı olabilir."

Trollerle uğraşmanın yanı sıra, viral bir moda hitine sahip olmak, bir gecede başka bir başarı elde etmek için daha fazla aciliyet hissetmek anlamına da gelebilir.

Tasarımcı, "Viral olmak çok fazla baskı" diyor suzan alexandra, en çok rengarenk boncuklu çantaları ve aksesuarlarıyla tanınır. "Viral olmak için bir reçete yok. Denklem yok. Değişmeyen tek şey özel, yeni ve kişisel parçalardır ve bu çok zor bir iştir."

Alexandra, perakende sektöründe çalışırken yatak odasından mücevherler yaparak 2014 yılında kendi adını taşıyan serisini başlattı. El yapımı emaye bileziğin her birini yapması bir saatini aldı. Marka estetiği konusunda hiçbir zaman “net bir kuralı veya kılavuzu” olmadı. Bunun yerine, hayatındaki tam o anı temsil eden parçalar yaratmaya odaklanıyor. Tasarımlarında boncuk kullanmayı "asla bir milyon yıl sonra" planladı, diye devam ediyor, ancak moda setinin dikkatini hızla çekti. Heyecan vericiydi, ancak hayranlık, aşırı stresli durumlar tarafından hafifçe gölgelendi.

"Çantalar ilk piyasaya sürüldüğünde, yalnızca bir kadın tarafından el yapımıydı ve haftada sadece üç çanta yapabiliyordu" diyor. "Bu yüzden, Instagram'da acımasızca etiketlenirken ve dünyanın en iyi mağazaları tarafından takip edilirken, perişan oldum ve hiçbir siparişi yerine getiremedim. Fırsatlar ellerimden kayıp gidiyormuş gibi hissettim:

Susan Alexandra'nın rengarenk boncuklu çantaları moda setinin gözdesi.

Fotoğraf: Imaxtree

Talebi takip etmek, bir ürün viral hale geldiğinde tasarımcıların karşılaştığı birçok zorluktan biridir. Ayrıca, endüstrinin kendisi kadar kısacık ve kararsız olan bir moda harikası haline gelme riski de var.

Gordon, "Kendimi [markadan] ayırsam bile, asla durmayan sonsuz bir baskı" diyor. "Kendimi çok affetmiyorum. Her küçük ayrıntı her gün canımı sıkıyor. Asla geçmiyor ama ruh sağlığınızı bir yere kadar korumanız gerekiyor."

Stephanie Li, kurucularından JW Pei, kendi başına bir hayat süren tekil bir ürün geliştirmenin nasıl bir şey olduğunu biliyor: Markanın Gabbi çantası Hailey Bieber'dan Gigi Hadid'e kadar herkes tarafından giyildi.

"Emily Ratajkowski, Gabbi çantamızı birden fazla farklı durumda çeşitli renklerde taşıdığında, 'Aman Tanrım, bir şeylerin peşindeyiz!' gibiydik" diyor.

Yine de, Li'ye göre Gabbi kesinlikle "şu anda lider" olsa da, marka sürekli olarak estetiğine sadık kalan, ancak aynı zamanda viral olandan hafif bir ayrılmayı temsil eden yeni stiller üzerinde çalışmak ürün. Doksanların nostaljisi, eski koleksiyonları etkiledi ve toka gibi unsurlarla tasarımlarına dokundu. ama şu anda marka, kendi logosu ve monogramı ile Y2K logomania'nın yeniden canlanmasını kanalize ediyor. Yazdır.

JW Pei, Gabbi'nin başarısını diğer nostaljik stiller için kullanmayı umuyor.

Fotoğraf: Imaxtree

Li, "Kendi Instagram beslememde gezinip en sevdiğim etkileyicileri ve editörleri çantalarımızla görmeye devam ettiğimde, 'Oh, belki de viral hale geldik' hissettiğim bir an" diyor. "Moda camiasının gösterdiği ilgiyi kesinlikle takdir ediyoruz, ancak bunu yalnızca markamız için değil, aynı zamanda temsil ettiğimiz vizyon ve değerler için: moda, vegan sürdürülebilirlik ve uygun fiyat."

Önce en son moda endüstrisi haberlerini ister misiniz? Günlük bültenimize kaydolun.