Louis Vuitton Cruise 2017 defilesi Brezilya, Niteroi'de. Fotoğraf: Fernanda Calfat/Getty Images
Tom Ford, Raf Simons, Pierre Balmain, Pierre Cardin ve Gianni Versace'nin ortak noktası nedir? Moda alanında gelişen bir kariyere başlamadan önce, bu bireylerin her biri mimarlık veya endüstriyel tasarım okumak için kaydoldu.
Fernando Garcia, arkasındaki yaratıcı yönetmen ikilisinin yarısı canavar ve Oscar de la Renta'nın fotoğrafı., bu tasarımcılar listesinde yer alıyor. Notre Dame'dan mimarlık derecesi ile mezun oldu - gizlice okuduğunu canlı bir şekilde hatırlasa da Harper's Bazaarveya moda üniversitede dersler sırasında. (Üzgünüm, Profesör Economakis.) "Tasarımlarımın gerçekleştiğini görebildiğimde, benim için büyük bir memnuniyet duygusu var. bir ya da iki hafta içinde hayat," Garcia, bir kariyere geçiş yapma konusunda sorulduğunda Fashionista'ya söyler. moda. Giysi tasarlarken bile derecesinin hala geçerli olduğunu söylüyor, özellikle de genel bir anlayış söz konusu olduğunda. orantı: "Örneğin, bir binanın cephesini, herhangi bir tasarımda bir denge bulmaya çalışırkenkine benzer buluyorum. giysi."
Bu tasarımcılar ve onların ilgili markaları için, moda endüstrisindeki diğer pek çok kişiyle birlikte mimari, her zaman yeşil kalan bir ilham kaynağı olarak hizmet ediyor. "Her ikisi de kişisel zevkin ve içinde yaşadığımız zamanın görsel olarak yönlendirilen ifadeleridir" diyor. Jane Keltner de Valle, Stil Direktörü şirketindeMimari Özet. alıntı yapıyor Virgil Abloh, çalışmalarında mimariye yoğun bir şekilde atıfta bulunan başka bir tasarımcı olarak Off-White'ın arkasındaki beyinler. Wisconsin Üniversitesi'nden mühendislik derecesini aldıktan sonra Abloh, Illinois Teknoloji Enstitüsü'nde yüksek lisans için mimarlık okumaya devam etti. Keltner de Valle, "Kendisini herhangi bir ortamla sınırlamayan birinin en iyi örneği" diyor.
Abloh, küresel bir lüks çizgiyi yönetmenin yanı sıra bir kapsül mobilya koleksiyonu oluşturmuş, Ikea ile işbirliği yapmış ve Le Corbusier ve Mies Van Der'in ikonik yapılarının yanında kıyafetlerini sergileyen bir dizi kitap yayınlamayı planlıyor. Rohe. bir röportaj yapmak ile birlikte Mimari Özet, Abloh Keltner de Valle'ye şunları söyledi: "Fikir, demografime - modaya dalmış genç nesile - bu siteler aracılığıyla mimariyi öğretmek."
Rağmen Nicolas GhesquiereEğitimi ve kariyeri moda tasarımına dayanıyor, mimariye olan tutkusu, konu podyum gösterileri olduğunda herkes tarafından kabul ediliyor. Ghesquière'in Louis Vuitton Cruise koleksiyonları, aralarında Oscar Niemeyer'in Brezilya'daki Niterói Çağdaş Sanat Müzesi'nin de bulunduğu en muhteşem mimari eserlerden bazılarında görücüye çıktı. En son, I.M. Pei tasarımı Miho Müzesi, Japonya'da Kyoto'nun hemen dışında.
"Sanırım Louis Vuitton'a başladığımda, her zaman bunun seyahat olması gerektiği hissine kapıldım. Ve bugün insanlar sadece anıtlar için değil, mimarlık için de çok seyahat ediyor - ve ben her zaman şunu düşündüm. Louis Vuitton'un keşif ve yolculuk tarafı mimari bir yolculuk olabilir," dedi Ghesquière Suzy Menkes için bir görüşme sırasında Vogue.com İngiltere Bob Hope'un Palm Springs'teki evinde gerçekleşen Louis Vuitton Cruise 2016 pist şovunda.
Ama moda mimarları hiç etkiler mi? Geçen bahar katıldım Pratt'in yıllık öğrenci mezuniyet gösterisi ve etkinlik alanından ayrılırken, gösteri hakkında sohbet eden yaşlı bir çiftin yanında yürüdüm - ya da daha doğrusu, katılmıyorum. Konuşan adamın mimarlık geçmişine sahip olduğunu ve yanında olan kadına nasıl olduğunu anlattığını anlamıştım. az önce tanık olduğu podyum görünümleri, mimaride asla onaylanmayacak teknik ve uygulamaların sergilenmesi okul. Onların kısa tartışmaları beni bu iki yaratıcı alan arasındaki paralellikleri keşfetmeye sevk etti.
Sorumu Pratt'ta mimarlık doçenti olan Dragana Zoric'e yönelttim. Moda ve mimarinin özünde montaja odaklandığına inanıyor. Mimari sistem ve "sabitleme" tekniği, formları veya malzemeleri, sıranın son derece önemli olduğu çeşitli şekillerde birbirine bağlar. Modanın kalıp yapımı ve dikim yoluyla giyim inşası da benzer bir protokolü takip eder.
"Tıpkı beden ile onu saran veya örten giysi arasında bir fark olduğu gibi - örneğin, fark giysi vücudu sarsaydı minimum olurdu - binanın yapısı ile cilt arasında bir ilişki var" diyor Zoric. "Her iki alan da temel dil olarak yenilik, deneyim ve renk ve doku ile akıcılığı kullanır. Bu şekilde mimarlık modayı takip ediyor."
RISD'de, mimarlık okulunun Lisansüstü Program Direktörü ve Yardımcı Doçent olan Carl Lostritto, mimari modadan uzaklaşıyor, daha çok "suyun çamurlu olduğu ve üst üste geldiği bir bölge var" diyor. Ne hem Zoric ve Lostritto Yapabilmek üzerinde hemfikir olun, modanın kumaş manipülasyonundaki ilerlemeleri - dijital lazer kesim veya 3-D kullanımı gibi yazıcı — bir binanın yapısal yapısını tanımlamak için kullanılan mimari tekniklere doğrudan çevrilebilir yüzeyler. "Kumaşların davranışları, mimari membranlar üzerinde çalışmak için çıkarılabilir ve uygulanabilir. Tema olarak birkaç stüdyoya ders verdim," diyor Zoric.
Lostritto sohbetimizde rahmetli mimarı da gündeme getiriyor. Zaha Hadid, kim bir kez söyledi Vogue.com çocukluğundan beri modaya ilgi duyduğunu söyledi. Hadid, hem moda dünyasında tanınan hem de mimarlık alanında bir efsane olarak kabul edilen; üst düzey markalarla çalıştı, yaratmada rol oynadı Chanel'in Mobil Sanat Pavyonu, örneğin, ve diğerlerinin yanı sıra United Nude, Georg Jensen, Fendi, Melissa ve Bulgari ile işbirliği yaparak moda tasarımında elini denedi. Kreasyonları daha yapısaldı, doğal olarak, takı ve ayakkabılardan çantalara kadar uzanıyordu. Sırasında Marc JacobsLouis Vuitton'daki görev süresi boyunca Hadid'i, 2006'da Paris'te özel bir "Icones" sergisinde sergilenen Fransız evinin ikonik kova çantasının kendi versiyonunu tasarlaması için davet etti.
Keltner de Valle, moda tasarımcılarının daha estetik bir düzeyde iç tasarıma da geçtiğini söylüyor. Eskiden Pierre Cardin'de çalışan Pierre Yovonovitch, Paris'te yükselen bir yetenekken, Wes Gordon için tasarım yapmak için Lauren Santo Domingo'nun teşvikiyle iç dekorasyondaki yeteneklerini sürdürdü. Keltner de Valle, "Şu anda onun için bir proje üzerinde çalışıyor ve New York City model Jessica Hart'ın dairesini yeni bitirdi" diyor. (Renzullo'nun çalışmalarını derginin Eylül sayısında bulabilirsiniz. Mimari Özet.) Kenzo Takada artık kendi adını taşıyan çizgisiyle ilişkilendirilmese de, son zamanlarda işbirliği yaptı üst düzey Fransız mobilya şirketi Roche Bobois ile. Hatta çevrimiçi, moda blogcuları ev dekoru etkileyicilerine dönüşüyor.
Keltner de Valle, "Her şey oldukça akıcı" diyor. "İki dünya arasında her zaman bir geçiş ve akışkanlık olduğunu düşünüyorum, ancak bunu her zamankinden daha fazla görüyoruz. Yeni nesil için duvarlar, engeller yok. Gerçekten ferahlatıcı ve bence uzun zamandır gördüğümüz en iyi tasarımlardan bazılarıyla sonuçlanıyor."
Daha fazla Fashionista ister misiniz? Günlük bültenimize kaydolun ve bizi doğrudan gelen kutunuza alın.