Mike Amiri, Kore Hip-Hop'unun Kurucu Ortağı Olmaktan Gigi Hadid ve Justin Bieber'ı Giydirmeye Nasıl Geçti?

Kategori Emir Mike Amiri | September 21, 2021 16:37

instagram viewer

Tasarımcı Mike Amiri. Fotoğraf: Paul Zimmerman/Getty Images

Uzun soluklu serimizde "Nasıl Yapıyorum" moda ve güzellik sektörlerinde geçimlerini sağlayan insanlarla nasıl sızdıkları ve başarıyı nasıl buldukları hakkında konuşuyoruz.

K-Pop hisleri BTS sahneye giyinirken amiri giyim, bu sadece gruptaki erkeklerin pahalı bir zevke sahip olduğunun bir işareti değil. Aynı zamanda, hayranları olan kendi adını taşıyan etiketini kurmadan önce tasarımcı Mike Amiri için tam bir daire anı. dünya çapında "November Rain" gibi giyinen Axl Rose, Kore hip-hop'unun bir parçası olarak biraz zaman geçirdi grup. Amiri, yaşadığı ve çalıştığı Los Angeles'tan telefonda, "Dolabımdaki eğlenceli bir iskelet şimdi dışarı fırlıyor" diyor. "En iyi arkadaşlarımdan biri bir rapçi ve müzisyendi. Onunla şarkılar yazdım. Sonunda K-pop hip-hop hareketinin kurucusu olarak kabul edildi. Şimdi Wikipedia'da, Kore hip-hop'unun kurucularından biri olarak ona itibar ediliyorum. Garip ama tarihimin bir parçası olduğu için mutluyum."

Marka olan Amiri'nin benzeri görülmemiş başarısı göz önüne alındığında, bir müzikal alt türü birlikte yaratmanın neden Amiri'nin tarihinde bir dipnot olduğunu anlamak zor değil. 2014 yılında piyasaya sürülen etiket o kadar hızlı büyüdü ki satışların bu yıl 40 milyon dolara ulaşması bekleniyor. bir göre NS New York Times Öykü Ocak ayından itibaren. Genellikle elle ve bazen de av tüfeğiyle yapılan kişiselleştirmeye vurgu yaparak, bireysel Amiri parçaları - yok edildiğini düşünün Tişörtler, bandana tokalı botlar ve vintage görünümlü deri ceketler - genellikle üç ve dört haneli fiyat etiketleriyle gelir. Amiri'nin imzası olan süper sıska, sıkıntılı kot pantolonu bile 1.770 dolara mal olabilir. Abartılı fiyatlandırma, über lüks tarzında giyinmek isteyen Amiri hayranları lejyonları için bir sorun gibi görünmedi. Migos, Gigi Hadid ve Justin Bieber gibi ünlüler (sırasıyla 80'ler ve 90'ların rock'ı gibi giyinmek istiyorlar. tanrılar).

Tasarımcının yükselen yetenek kategorisinde aday gösterildiği 2018 CFDA Ödülleri öncesinde Amiri, erken dönem başarılarından bahsediyor. küçük bir işletme sahibi olarak günler, Los Angeles'a olan bağlılığı ve benzersiz üretim süreçleri - yukarıda bahsedilen pompalı tüfek ve herşey.

Hattınızı başlatmadan önce danışman olarak çalışıyordunuz - bu doğru mu?

Evet, danışmandım ya da kiralık bir silahtım. Denim girişimlerine yardım etmekten çanta hatlarına ve kadın giyim hatlarına kadar uzanıyordu. Kendi işimi kurmak için yeterli param yoktu. Sonunda becerilerimi genişlettim ve Los Angeles'ta nasıl bir şeyler yapılacağının ayrıntılarını gerçekten öğrendim. O şey benim üniversitem oldu.

Baştan beri kendi markanızı yaratma planınız var mıydı?

Marka süper organikti. Düzenli bir programda yer almak veya bir çeşit dağıtım veya satış platformundan geçmek istemediğime karar vermemle başladı. İlk Instagram fotoğraflarıma bakarsanız, sonunda bir rafta koleksiyon haline gelen parçalardan oluşan bodrumumda resimler yayınlıyorum.

Başlıklardan birinin "Bunu sebepsiz yere yapıyorum. Satış yok, editör yok, akılda mağaza yok. Sadece gerçekten özel bir şey yapmak istiyorum." Bunu temel almak, koşabilmenin ilk adımıydı. modern moda işinin hazır olduğunu hissettiğim şekilde bir marka oluşturmak ve yönetmek istediğim şekilde bir iş için. Bu, endüstrinin yeni fikirlere ve yetenek bulmanın yeni yollarına açık olmasıyla ilgili. Büyük evlerin şimdi yaratıcı yönetmenlerini nasıl yerleştirdiğini görebilirsiniz - yetenekler yeraltından geliyor. Bu an benim için de şanslıydı. Gerçekten benim için kapıları açtı.

Ama Amiri'yi piyasaya sürdüğünüzde durum böyle değildi. Etiketle tam gaz ilerlemek için doğru zamanın geldiğine karar vermenizi sağlayan şey neydi?

Koleksiyonun tamamını görmeye başlayınca hikayeyi orada görmeye başladım. Amerika'da dünyanın her yerinden markaları taşıyan tek yerlerden biri olan Maxfield'a gittim: Japonya, Asya, Avrupa. Belirsiz, harika tasarımcıları var. Harika bir fırlatma rampası. Amacım gerçekten sadece o mağazaya girmekti.

Nasıl bitirdin?

Doğru kişiye ulaşmak için gizli bir şifre veya tüm bu gizemli şeyler olduğunu düşünüyorsunuz. Kelimenin tam anlamıyla aradım ve alıcının orada olup olmadığını sordum ve "Tabii, gelin" dediler. Bana bir şans verdiler. Marka birkaç yıldır piyasada olduğuna ve biraz ün kazandığına göre, markanın DNA'sını anlamak kolay.

Maxfield'deyken ve müşterileriniz olduğunda, Amiri'nin ne olduğu hakkında tam olarak bir fikriniz var mıydı?

Gün gibi açık olduğunu söylemek isterdim, ama değildi. Kimliğimi özgün tutmak istediğimi biliyordum. Tek bir mağazada bulundurmak, insanların nereye yöneldiğini ve sizin için neyin işe yaradığını görmenizi sağlar. Aynı zamanda biraz analitik ve bilimdi. Benim için en doğru olduğunu düşündüğüm şeylerin en iyi sonuç veren şeyler olduğu ortaya çıktı. Sadece kendime, kendi bakış açıma ve kendi eşsiz çocukluğuma karşı dürüst olma formülünü tuttum.

Amiri'yi piyasaya sürdüğünüzde 30'lu yaşlarınızdaydınız. Kaybedecek fazla bir şeyi olmayan 21 yaşındaki bir çocuktan daha yüksek bir risk hissettiniz mi?

Kesinlikle. Genç tasarımcılara her zaman şunu söylerim: Yapabildiğiniz kadar çok üç sayılık atışlar yapın. Bir şeyler yapmak için beklemeyin. Maxfield'da piyasaya sürdüğümde 38 yaşındaydım. Orada bir enerji faktörü var. Yaşlandıkça kültüre ne kadar bağlısınız? Şimdi 41 yaşındayım ama hala biraz olgunlaşmamış bir şekilde büyüdüğüm için şanslıydım. Sokak giyimi kültürünün bir parçasıydım, ama yine de moda tasarımının eski zeitgeist'inin bir parçasıydım, büyük bir Rick Owens olarak hayranı ya da Raf Simons hayranı - tüm bu hızla yükselen sokak giyim markaları ortaya çıkmadan önce gerçekten sadece bir moda meraklısıydı. Hem gerçek teknik tasarımı hem de sanatsal çarpık modayı anlamama yardımcı oldu.

Amiri'nin ilk günleri nasıldı?

Los Angeles'taki Koreatown'daki iki yatak odalı dairemizin bodrum katından gönderdik. İşte o zaman çalışanları işe almaya başladık, yani yedi ya da sekiz kişiydik. Çoğu üretimde çalıştı. Oradaki tek tasarımcı bendim, o noktada bir işi nasıl yürüteceğimi düşünüyordum. İnsanların nasıl hata yaptıklarına, nasıl çok hızlı büyüdüklerine veya kendilerini aşırı kaldıraçlarına, nasıl çok fazla kategoriye girdiklerine dair hikayeler duymaya çalıştım. Büyümenizi kontrol etmek için bu tuzaklardan kaçınmaya çalışıyorsunuz. "Harika gidiyoruz, 40 hesap açmaya çalışalım" demek yerine, tüm işimizi çökertecek ve tüm gelir akışımızı, "Dünyanın en iyi 12 hesabını açalım ve onlarla gerçekten iyi bir şekilde büyüyelim" dedik. ortaklar."

Gönderdiğimiz ürün hacmini daraltarak çok daha erken sevkiyat yapabildik ve çok daha kaliteli gemiler gönderin ve küresel çapta satış yapan mağazalarla daha güçlü ilişkiler kurun. görünürlük. Uluslararası alanda kendini göstermeye ve birikim yapmaya hazır olduğumuzda, mağazalardan markaya bakmalarını istemiyor gibiydik. Mağazalar e-postamızı buluyor ve randevu istiyorlardı.

Koleksiyonu LA'da üretmenin inceliklerinden daha önce bahsetmiştiniz. Amiri'yi başka bir yere taşımayı hiç düşündün mü?

Lüks topluluğun LA'dan çok fazla şey emdiğini ve ardından hepsini Avrupa'da üretip bu LA hikayesini Avrupa'da sattığını gördüm. Los Angeles'ın bu büyük endüstriyel moda bölgesine sahip olduğunu, mücadele edip işlerinin çoğunu Çin ve Hindistan'a kaptırdığını, tüm bu harika zanaat fabrikalarının boşaldığını izledim. Şehrimde olan şeyleri kullanmak önemliydi, aynı zamanda LA'daki tüm bu harika üretim miraslarını ve bu zanaatkarları desteklemek için de önemliydi. Nasıl oluyor da kimse Los Angeles'tan ilham almıyor, Los Angeles'ta yapıyor ve onu lüks bağlamına koyuyor?

okudum NSNew York Times şirketin bu yıl 40 milyon dolara ulaşması bekleniyor. Dediğin gibi bodrumdan başlamak büyük bir adım. Bunun gerçekten sizin için uygun bir iş olacağını hissettiğiniz bir an oldu mu?

Bir girişimci olarak, her zaman korku içindesiniz. Ne kadar büyümüş olursa olsun, başarılı bir işiniz olduğunu asla düşünmezsiniz. Koleksiyonu ilk kez uluslararası olarak Paris'te sergilediğimiz zaman, alıcılar bu büyük mağazaların showroom'larından geliyordu. Avrupa evleri ve küçük dolap boyutundaki showroom'a gelmek, temelde tüm koleksiyonu çekmek ve öyle olmak destekleyici. Bu bağlamda olduğunuzu ve bacaklarınız olduğunu anlıyor musunuz? Bu gerçekten ilham vericiydi.

Amiri'nin birçok ünlü hayranı var. Ünlüleri kıyafetlerinize sokmak için enerji harcıyor musunuz?

Los Angeles'ta büyük bir ünlü kültürüyle büyüdüm. Etrafında büyüyorsun ve burası LA'nın bir parçası. Midwest'te olduğu gibi aynı saygıya sahip değil. Ünlülere bu kadar çok şey veren markaları görürdüm ve merak ediyorum, eğer bu kadar özellerse neden onları veriyorlar? Justin Bieber'ın 20 kot pantolonum varsa, bunun nedeni kotlara 20.000 dolar harcaması ve kot pantolonları beğenmesidir.

Genç markalar o kadar odaklanmış ki, "Şayet bu ünlüyü yakalayabilirsem ve sosyal medyada bulabilirsem, marka özel olacak." Olan şu ki, bir kişinin giydiği dışında hiçbir şeye dayanmayan bir markanız var. o. Benim işim için önemli olmadığını söylememe gerek yok çünkü öyle. Ama günün sonunda, kıyafet yaptığımda asıl motivasyonum insanların kendilerini iyi hissetmelerini sağlamak.

Kişisel hesabınızda, Amiri markasının hesabından çok daha fazla Instagram takipçiniz var. Bu kadar tüketiciye dönük bir varlık olmak için kasıtlı olarak mı yola çıktınız?

Başlangıçta, markanın beni temel almasını istemedim. Daha önceki fotoğraflarımda, kelimenin tam anlamıyla büyük bir şapka ve güneş gözlüğüne saklandım. Önce insan olmak istemedim; Daha fazla enerji olmak ve markanın kendi dünyasına sahip olmasını istedim. Ve sonra bu kimliği oluşturmaya başladığınızda, iç içe geçtiklerini fark ediyorsunuz. İnsanlar ne giydiklerini ve giydikleri kişiye bakış açısının ne olduğunu bilmek isterler.

Amiri'nin çok kaba olmasını asla istemediğini söylediğin bir alıntı okudum. Sizin için çizgi nerede?

Bu vintage ilhamlara sahip olduğunuzda ve yenilik tedavileri ve bunun gibi şeyler yapmaktan hoşlanıyorsanız, Ayrıca, büyüyecekseniz kelime dağarcığınızın bu kadar geniş olamayacağının gerçekten bilincinde olmalısınız. dar. Etkili olması gereken giysiler yaparken, hangi parçaların biri için olduğunu seçip seçmelisiniz. Kim tarzıyla çok ileri gitmek ister ve hangileri içinde biraz risk taşıyan insanlar içindir. Onlar için bir giriş noktasına ihtiyacınız var. Bazen geri çekilmen gerekir. Markanın hiç hoş karşılanmayan bir dünyaymış gibi hissetmesini istemiyorum.

Bu amaçla, üretim yöntemlerinizle ilgili daha kendine özgü bazı noktalardan bahsetmek istiyorum. Bazı kıyafetlerinizi gerçek pompalı tüfeklerle vurduğunuz doğru mu?

Evet. Hala yapıyoruz.

Nereye?

Joshua Tree, California'da. Rose Bowl bit pazarındaydım ve vintage kıyafetler çeken bir adamla tanıştım. Kumaşın bunaltıcı duruşu çok güzeldi. "Ya birisi bunu kaşmire yapsaydı? Ya biri bunu gerçekten ince yün için yaptıysa? Ya çok kusursuz ve çok güzel bir şey yaptıysanız ve sonra onu vurduysanız? Bu neye benziyor?"

Kopyalamak zor, çünkü hiçbir parça aynı görünmeyecek. Yıpranmış olurdu, ama bir şekilde giysi hala tek parça ve giyilebilirdi. Ayrıca giyen kişi için harika bir hikaye sağlar. Birisi bir süveter için iltifat alırsa, "Evet, bu LA'deki bu markadan ve bu tüfeği vuruyorlar" diyebilir.

Çekimi gerçekte kim yapıyor?

Kaynağımdan vazgeçmek istemiyorum. Joshua Tree'de orada yaşayan biriyle arkadaş olduk. Temelde sörf gezilerini finanse ediyoruz.

İLGİLİ MAKALELER

Ayrıca size stüdyonuzdaki çalışanları da sormak istiyorum. Eldiven, laboratuvar önlüğü ve maske takıyorlar mı?

Çok fazla maske yok ama evet, laboratuvar önlüğü ve eldiven giyiyorlar.

Oradaki görsel çok güçlü.

İtalya'da çok sayıda fabrika görmek için çok seyahat ettim ve ne kadar düzenli ve ne kadar temiz olduklarını ve lüksün nasıl ele alındığını görmeyi çok sevdim. Bunu Los Angeles'ta yapmak ve o ortamı yaratmak istedim. Lüksün kendisi hakkındaki düşüncelerimin bir parçası.

Couture atölyelerinin görüntülerini çağrıştırıyor.

Ya o Los Angeles'ta olsaydı? Bu nasıl görünürdü? Bunun için gitmek istedim.

Son olarak, CFDA adaylığı sizin ve marka için ne anlama geliyor?

Bu farklı bir tanıma türüdür. Çalışmanızın hayranı olan insanlardan sosyal medya aracılığıyla tanınırsınız, mağazalardan tanınırsınız. markanızı gerçekten iyi satmak, ancak endüstrinin kendisinden herhangi bir şekilde tanınmak, gerçekten sadece tamamlar. Daire. Sahip olduğum minnettarlık seviyesini tamamen başka bir seviyeye taşıyor. Bunun için çok minnettarım ve şanslıyım.

Bu röportaj netlik için düzenlenmiş ve kısaltılmıştır.

Önce en son moda endüstrisi haberlerini ister misiniz? Günlük bültenimize kaydolun.