'Güzel ve Çirkin' Kostüm Tasarımcısı, 'Modern, Özgürleşmiş' Bir Belle'i Hayata Geçirmek İçin Emma Watson ile Nasıl Çalıştı?

Kategori Kostüm Tasarımı Emma Watson Jacqueline Durran | September 21, 2021 15:57

instagram viewer

Başrolde yer alan "Beauty and the Beast"in merakla beklenen canlı aksiyon güncellemesi Emma Watson ve Dan Stevens, nihayet 17 Mart Cuma günü vizyona giriyor. Sanki bekliyormuşuz gibi hissettiriyor sonsuza kadar - ve sadece Disney animasyon klasiğinin üzerinden 25 yıldan fazla zaman geçtiği için değil ve Celine Dion'in diğer earworm tema şarkısı (Ariana Grande ve John Legend tarafından yeni nesil için seslendirildi) ortak kalplerimize girdi.

"Güzel ve Çirkin" güncellemesi, esaret altındaki bir kadın "masal" olarak kabul edilebilecek bir şeyi modernize ederek manşetlere çıkıyor. zaman kadar eski" ilerici, güçlendirici bir mesaja dönüştürdü - özellikle açık sözlü feminist Watson'ın en çok faturalandırıldığı göz önüne alındığında Yıldız. (Film aynı zamanda Disney'in ilk dışa dönük eşcinsel karakterini de içeriyor, bu da bazılarını çok kızdırıyor. daha az ilerici potansiyel izleyiciler, Alabama'dan Rusya'ya.) Yenilenmiş ve hala çok bilgili Belle, ailenin mucidi (babası Maurice'den ziyade) ve "yoksul taşra kasabasında" kadın hakları ve okuryazarlık için savaşan direnişin lideri. (Üzgünüm, film müziği benim kafa.)

Kostümler, Jacqueline Durran, güncellenmiş, badass Belle ve onun tamamen sağlıklı hikayesini anlatmaya yardımcı olun - Stockholm Sendromu-hiç - Canavar ile romantizm. 2013'te "Anna Karenina" ile Oscar kazanan kostüm tasarımcısı, prömiyerden önce, Belle'e 18. ödülünü vermek hakkında konuşmak için Fashionista ile telefona atladı. ikonik sarı balo elbisesinin feminist bir versiyonunu tasarlamak için Watson ile birlikte çalışmak ve evet, CGI Beast'lerin bile uygun, somut Giyim.

Gaston (Luke Evans, sağda) biraz iftira atıyor. Fotoğraf: Laurie Sparham/Disney

Belle'in kostümleri için nereden ilham aldınız?

Yapım tasarımcısı, yönetmen [ve ben] [filmi] 18. yüzyılda geçen bir hikaye olarak düşündüm Fransa, bu yüzden her zaman [1991 animasyonlu 'Güzel ve Çirkin' klasiği] gerçekten güçlü bir film olarak vardı. müzik aleti. Kimse animasyonu değiştirmek veya yeniden icat etmek istemedi çünkü çok güçlü ve herkes tarafından seviliyor. Her zaman büyütmek ve sadece animasyonda yerleşik olanı canlı aksiyon için çalıştırmakla ilgiliydi.

Bizim getirmek istediğimiz başka bir şey de bu tarih duygusuydu. Kumaşlara bakarken ve köylülerin ve diğer karakterlerin nasıl görüneceğini düşündüğümde, icat etmek için daha fazla özgürlük var. 18. yüzyıl Fransız baskılarına ve köylü kostümlerine bakıyordum. 18. yüzyıla ait o şeylerin unsurlarını alıp Belle'e ekledik. Örneğin cepleri 18. yüzyıldan kalma bir şey. Sadece insanlar onları giymedi dıştan onun yaptığı gibi. Onları elbisenin içinde gizlice giydiler. Ancak ekstra kullanışlı görünmeleri için onları dış tarafa [alet kemeri gibi] koyduk. Bu yüzden tarihi unsurları alıp onları bir bükülme ile Disney 'Güzel ve Çirkin' dünyamıza getirirdim.

Belle'in köy içi, Canavar öncesi topluluğu, kot benzeri bir korsaj gibi daha çağdaş ayrıntılara sahip gibi görünüyor. Bunun arkasındaki ilham ve konsept neydi?

Bilişim Teknoloji NS farklı. Belle, köyde bir şeyler icat etmek ve bir şeyler yapmak isteyen aktif bir kızsa, narin bale ayakkabıları olmaması gerektiğini söyleyerek başladık. Onu topraklayacak ve çizme giyen erkeklerin yaptığı her şeyi yapmasını sağlayacak güçlü ayakkabılara sahip olmalıdır. Ve beline kadar indiği eteği vardı ve bunu mümkün kılmak için altına büzgülü pantolon giyiyordu. hemen hemen pantolon giymesi gibi. Ama 18. yüzyılda bir kız olduğu için pantolon giymiyor.

Korsesi ve bluzu var ve öğeler muhtemelen birazcık, değil fazla çok daha modern. Ama sonra, animasyona, kostüme bakarsanız, ayrıca hiçbir dönemi yok, özellikle. Viktorya dönemi veya 18. yüzyıl değil. Sadece mavi bir etek ve korsaj. Desen ve doku ekliyoruz ve daha tarihsel olan iki eteğe sahip olmasını sağlıyoruz ve görüntüyü zenginleştirmek için araştırmamızdan tarihten alınan unsurları ekledik.

Baba Maurice (Kevin Kline) ve Belle'in bir baba-kız anı vardır. Fotoğraf: Laurie Sparham/Disney

okudum Haftalık eğlence Belle'in sarı elbisesini geliştirmek için Emma Watson ile birlikte çalıştığınızı ve aktif olmanın tasarımın önemli bir parçası olduğunu. Fizikselliğe izin vermek için tasarım öğelerini nasıl dahil ettiniz?

[Watson ve ben] pek çok şey denedik çünkü bu Belle'in bir prenses olarak nasıl temsil edildiğiyle ilgiliydi. Yani animasyon gibi mi yoksa başka bir şey mi deniyoruz? 18. yüzyıldan kalma tarihi bir elbise yönünde gitmeyi denedik ve 18. yüzyıldan kalma bir elbisenin yeniden yorumlanması olarak daha modern bir şey yönünde ilerlemeye çalıştık. Aslında, sonunda, animasyona daha yakın olmaya geri döndü.

Ama o silüetle yaptığımız şey, Emma'nın kendisini engellenmiş veya kapana kısılmış hissetmemesi için ona bir hafiflik, bir akışkanlık ve çok az bir yapı kazandırmaya çalışmaktı. Olabildiğince hafif ama aynı zamanda cübbe için yeterli harekete sahip olduğunu. Çok giyilebilir ve o kadar büyük bir eteği ya da hayal bile edilemeyecek şeyleri yok.

O elbise üzerinde Emma ile çalışmak nasıldı?

Çok güzeldi. Oldukça zordu çünkü güçlü, bireysel, modern, özgürleşmiş bir Belle türü yaratmak için çok çalışıyordu. Ama aynı zamanda, sarı elbisenin güzel, prenses gibi bir elbise olma anlamında buna karşı çalıştığı unsurlar var. Bu yüzden, dengeyi bulmak ve yarattığımız yeni Belle için işe yarayacak sarı bir elbise denemek zor ve ilginçti. Sanırım, bunu oldukça basit hale getirerek ve onun gerçekten harekete geçebileceğini ve aktif olabileceğini hissettiği bir şey yaparak sona geldiğimizi düşünüyorum.

Sarı elbise. Fotoğraf: Laurie Sparham/Disney

Fotoğraf: Laurie Sparham/Disney

Kostümler açısından, bu daha sofistike ve neredeyse politize olmuş güncellemenin bir parçası olmak sizin için nasıldı?

İyiydi! Evet, sadece Emma'nın onun Belle versiyonu olmasına yardımcı olmak için elbisenin hangi unsurlara sahip olması gerektiğini [belirlemekti]. Korse olmaması gerektiği kesindi. Taşınması gereken bir şey olması gerektiği kesindi. Kesinlikle çok ağır olmamalı ama yine de hareketli ve her şeye sahip olmalı ve top için güzel olmalı.

Animasyona uygun mükemmel sarı tonunu bulmanın da bir süreç olduğunu hayal ediyorum.

Gerçekten bir süreçti. Sarının farklı renkleri üzerinde çok sayıda kamera testi yaptık. Sarının ne kadar parlak olduğuna [baktık]; sarı ne kadar mattı; kumaşın dokuya sahip olup olmadığı; sarının tonu neydi Bütün sahneler geçtiğinde balo salonunun aydınlığı mı yoksa karanlığı mı nasıldı? Bazen doğru sarı olduğunu düşündüğünüz şey, kamerayı test ettiğinizde tamamen yanlış olur. [Ayrıca] Emma'ya yakışan ve orijinal sarıya yakın sarıyı istedik çünkü bu önemli bir bağlantı gibi görünüyordu.

Fotoğraf: Disney

Canavar (Dan Stevens) aracılığıyla yaratıldı CGI ve hareket yakalama teknolojisi, ama yaratmak zorundaydın gerçek fiziksel kostümler, fazla. Bu nasıl bir şeydi?

Kostümleri yarattık, çünkü onun tamamen var olduğunu ve her sahnede kostümlere ihtiyacı olacağını [düşünerek] başladık. Canavarın vücut formundaki kostümler üzerinde çalışmaya çoktan başlamıştık, bu yüzden devam ettik. Ve aslında, bir CGI Beast veya herhangi bir CGI karakteri oluştururken, fiziksel olarak yapılacak kostümlere ihtiyaçları var. kostümlerin hareketini programlayabilmeleri ve kostümün tüm ayrıntılarını CGI'ya girebilmeleri için sahneler için görüntü.

Bir CGI karakteri için gerçek kostümler tasarlamanın zorlukları nelerdi?

Canavar yapmanın zorluğu, Canavar'ın bedenini almanın ve Canavar'ın bedenine uymanın bir yolunu bulmaktı. Ama gelişiyordu, çünkü biz kostümleri yaparken Canavar'ın şekli de evrim geçirecekti; Canavarın nasıl olması gerektiği, kafasının ne kadar büyük olması gerektiği veya ne kadar kıllı olduğu konusunda herkesin bir fikri vardı. Tüm bu unsurlar süreç içinde gelişecektir. Kostümleri her zaman Canavar geliştikçe uyarlardık. Ve hikayeye devam ettikçe kostümleri daha insani hale geliyor, daha Canavar olduğu zamanlarda bile.

Fotoğraf: Disney

Yani Beast'in dedikleri gibi bir 'gardırop evrimi' var.

Bu gerçekten çılgın pelerinle başlıyor ve sondan hemen önce Belle ile dans ederken, hemen hemen 18. yüzyıl aristokratlarının giyeceği türden kıyafetler giyiyor. Ama o sadece bir Canavar. Ve Canavar'ın dans ettiği yerde kostüm yapmaktan zevk aldım, çünkü tüm kıyafetlerinin kaledeki nesneler tarafından yapılması gerektiği fikrine sahiptik. Bu yüzden fikrin, sanki Plumette [Gugu Mbatha-Raw tarafından canlandırılan tüy silgi] ceketinin üzerine boyanmış gibi olacağını düşündük. Bu yüzden işlemek ya da başka bir dekorasyon yöntemi kullanmak yerine boyadık ve üzerine baskı yaptık. Biraz da Plumette'in makyajına yaptığı katkı gibi.

Filmin başındaki Dan Stevens en eğlencelisi. Prens gibi işini bitirdi. Tamamen Swarovski kristalleriyle kaplı bir ceketi var. Onun için oldukça sıra dışı bir başlangıç ​​- Canavar'a dönüşmeden hemen önce. Ama bunu yapmak gerçekten eğlenceliydi çünkü 18. yüzyılda erkeklerin mücevherli kıyafetleri olduğunu keşfettik. Böylece kendini beğenmiş bir prens için elmas işlemeli bir kaban gibi görünen bir şey tasarladık ve Swarovski kristalleri tedarik etti ve onları yapıştıran insanlar oldu. Kaç tane kristal hatırlayamıyorum, ama binlerce. Paltosu, onun bir tür karanlık tarafta olduğunu göstermek için, kurtlar ve ejderhalar gibi, tezler türünden hayali hayvanlarla işlenmiştir.

'Güzel ve Çirkin' 17 Mart Cuma günü ülke çapında açılıyor.

Önce en son moda endüstrisi haberlerini ister misiniz? Günlük bültenimize kaydolun.