Paris Moda Haftası sırasında #borecore'a gittim. Bunu #normcore ile karıştırmayın - 90'lı yıllardan beri banliyö orta yaşlı ebeveynlerin moda tropiklerinde daha çok oynuyor. anladığım kadarıyla "Seinfeld"den karakterler -- daha çok Phoebe Philo'nun geldiğinde sağladığı kolaylık ve sadelik. Celine'de.
Bol, rahat yün paltolar, balıkçı yaka kazaklar, basit pantolonlar veya kot pantolonlar ve spor ayakkabılar (tercihen beyaz ve hatta daha iyisi, Stan Smith'ler). Yüzeyde, oldukça etkileyici bir görünüm, ancak heyecan incelikte yatıyor - burada düşük bir omuz, orada pantolonlarda sarkık bir mola. Son birkaç yıldır, bugün onu tanıdığımız moda editörünün üniforması bu, o kadar yorgun ki gösterişli çıtır sokak stili çağıyla birlikte geldi.
Ancak bu, sektördeki lensler veya Tommy Ton ve Phil Oh için geçit töreni yapanların abartılı bağışlarına karşı bir rant değil. bu yazıldı mide bulandırıcı ve ayrıca, zaten hiçbir zaman hedef olmadım, sahne arkasında her zaman daha rahatım ve terzilik rahatlığımın dışına çıkmaktan nefret ediyorum alan. Aslında, moda haftası için giyinmeye çalıştığım birkaç kez, baskılarla dolaşırken korkunç derecede rahatsız hissettim. sadece çok gürültülü hissettim ve beni yere kadar uzanan bir mücevherle ortaya çıkmış gibi açıkta bırakan bir renk giymeye çalıştım elbise.
Hayır, bu benim giyinmeyi sevmediğim gerçeğiyle ve daha da önemlisi bunca yıldan sonra kabullenmemle ilgili. Bu, neredeyse yalnızca görünüşle ilgilenen bir işte çalışmaktan vazgeçmek için riskli bir yoldur. Bu multimedya çağında kariyer başarısının giderek artan bir şekilde "kişisel markanız" ile ilgili olduğundan bahsetmiyorum bile. bir çalışan olarak değeriniz, görünme yeteneğinizle doğrudan ilişki içinde daha önemli hale geliyor şık.
Teksas'ta büyürken kıyafetlere ya da daha doğrusu tarza takıntılıydım. Coco Chanel veya Yves Saint Laurent hakkında pek bir şey bilmiyordum ama moda dergilerini erken yaşta, muhtemelen 11-12 yaşlarında okumaya başladım. O zamana kadar, alışveriş merkeziyle sağlıklı bir ilişki kurmuştum, her zaman anneme beni alışverişe götürmesi için yalvarıyordum (ve ardından beyaz bir tişörtün üstüne dikilmiş 40 dolarlık gökkuşağı atleti için savurganlık yapmadığı için ağlıyordu -- geriye baktığında, sportif!). Daha sonra, gençliğim ve üniversite yıllarımda trendler tarafından tüketilmeye devam ettim ve yaşam tarzımın çok bilincindeydim. (aklımda) tutumluluktan kaynaklanan daha havalı, punk rock kimliği için ana akım kabul görmekten kaçınıyor olsam bile mağazalar. Bir erkek fatma olabilirdim ama dikiş yerim patlayan bir dolabım vardı, bulabildiğim her Doc Marten, ekose gömlek ve deri motorcu ceketiyle doluydu.
İlk stajım için ileriye dönük W New York'ta bir dergi. Ne giyeceğime dair hiçbir fikrim olmadığını ve ilk günümden önce tüm yaz hafta sonunu bir çift şık, kapalı burunlu ayakkabı için şehri arşınlayarak geçirdiğimi hatırlıyorum. O zamanlar dindar bir Converse kullanıcısı, burnu açık giymek çok kadınsı, çok zarif görünüyordu... yani ben değilim. Vazgeçtim ve bir oxford ya da onun gibi bir şeyle gittim.
Bu olay yaşanacakların habercisiydi. Bu çatışma -- güzel giyinme beklentisi, ki bu kuşkusuz modaya özgü değil, özeldir. Giymeniz "gereken" kıyafet türleri açısından -- kariyerim boyunca tekrar tekrar ortaya çıktı. Bir parti davetiyesi, zorunlu "kokteyl" kıyafet kuralına nasıl ulaşacağımı merak ederek beni panik atak geçirecekti. Bir hikaye için fotoğraflanmam gerektiğinde, önceden birden fazla kıyafeti denerdim, ancak yine de hiçbir şey onu kesmiyormuş gibi hissederdim. Ve alışveriş yaptım -- oğlum, alışveriş yaptım mı? Beni Yayıncılıkta Çalışan Şık Editör'e dönüştüreceğini umduğum şeylere binlerce dolar harcadım ve bazıları işe yaradı. Karamel deri Prada eteği, donanma süslemeli 3.1 ile diğer çalışanların onayını aldı. Phillip Lim elbisesi biraz ooh ve aahs kazanırken, bir çift bağcıklı Alaia topuklu ayakkabı birkaçını ortaya çıkardı. nefes nefese. (Daha sonra neredeyse her şeyi sattım.)
Bu iltifatlar iki ucu keskin kılıçlardı, çünkü böyle şeyler giydiğimde herkes genel olarak şok oldu. Ve onları suçlamıyorum - günlük üniformam çoğunlukla dar kot pantolon ve tişörtlerden oluşuyordu (yine, şanslı olduğumu biliyorum). Böyle bir kalkışta kapıdan geçmeme izin verecek iş yerleri), bu yüzden tabii ki biraz aldığımda belli olacaktı. süslü. Ancak övgüye rağmen, kendimi oldukça çekici ve gerçekte kim olduğumdan kopmuş hissettim, neredeyse bir maymun kostümü giymiş gibi. Ve ilgi beni de üzdü. Moda editörleri, filmlerde gördüğünüz şirret karikatürler değil, çoğunlukla kibar ve mantıklı insanlardır. Bununla birlikte, ilginç bir şey giyiyor ve biraz daha güzel görünüyorsanız, bilinçli ya da bilinçsiz olarak size biraz daha iyi davranacaklar. Ama adil olmak gerekirse, bu genel olarak insanlar için geçerli gibi görünüyor ve pek roket bilimi değil-- her zaman biraz çalışma vardır. Haberlerde daha fazla makyaj yapan veya genel olarak daha toplu görünen kadınlara daha fazla muamele edildiğini "kanıtlayan" olumlu.
#borecore ve Paris Moda Haftası'na geri dönelim. Bu benim "boşver" deme zamanımdı, ama neyse ki hala bugünün modasının sınırları içindeydim. Getirdiklerim konusunda daha mutlu ve rahat olamazdım -- birkaç Vanessa Bruno ceket, kaşmir Everlane'den bisiklet yakaları, J.Crew'dan kot pantolon ve ince çizgili pantolonlar, Neil imzalı gülünç derecede büyük bir yün/kaşmir kaban Barrett. Topuk yok, etek yok ve stres yok. Ve işler gayet iyi çıktı. Elbette, kendimi huysuz hissettiğim zamanlar oldu, örneğin kusursuz bir şekilde bakımlı, model boyunda, benimle neredeyse aynı kıyafeti giymiş bir kadının arkasından yürürken olduğu gibi -- o yolumdan çekilirken sokak stilindeydi (aslında #snorecore yaptığımdan şüphelenmeme neden olan bir olay, sanırım bu #borecore'un daha az cilalı adımı olurdu kuzen).
Ama sonuçta, kimin umurunda? Sonunda kendimi rahat hissettiğim şeyi korurken biraz şık giyinmenin bir yolunu bulduğum için minnettarım. Ve elbette, tüm trendler gibi, bu sadelik dönemi de kesinlikle geçecek, ama ben buna bağlı kalacağım. Kişisel markam bir duvar çiçeği olabilir, ama en azından otantik.