Michelle Obama'nın Favorisi olan Tasarımcı Maria Pinto, Chicago'da Nasıl Bir Moda İmparatorluğu Kurdu?

Uzun soluklu serimizde, "Nasıl Yapıyorum" moda endüstrisinden geçimini sağlayan insanlarla nasıl sızdıkları ve başarıyı nasıl buldukları hakkında konuşuyoruz.

Modaya ilgi duyan bir Şikagoluysanız, neredeyse kesinlikle rastlamışsınızdır. Maria Pinto. 1991'de girift detaylı eşarplar serisini piyasaya sürdüğünden beri, Pinto'nun adı, samimi de olsa, şehrin yerleşik moda sahnesiyle eş anlamlı olmuştur. Yüksek profilli müşteriler beğendiğinde Oprah Winfrey ve en önemlisi, Michelle obama kapı çaldı, ulusal isim tanınırlığı fırladı - ancak büyük bir adanmış yerel tüketici tabanı ile, aynı zamanda yerli bir Chicago'lu olan Pinto, bizden biri.

30 yılı aşan tasarım kariyeri uzun ve çeşitlidir. Moda okuluna gittikten sonra Pinto önce asistan olarak çalıştı. Geoffrey Beene, ünlü bir kadın giyim tasarımcısı ve uzun zamandır CFDA'nın favorisi. Midwest'e döndükten sonra, Pinto kendi markasını kurdu ve Michigan Avenue ve West Loop'taki yerler de dahil olmak üzere kendi yüksek trafiğe sahip Chicago butiklerinin açılışını ve kapanışını denetledi; 2010'da, First Lady'nin parçalarından birini Demokratik Ulusal Konvansiyon'da giymesinden iki yıl sonra, Pinto vitrinini kapattı ve bir ara verme planlarını açıkladı.

Şimdi sıra onun bir sonraki bölümüne geldi. Pinto, Kasım ayında en son hazır giyim girişimini başlattı. M2057, çılgınca başarılı bir Kickstarter kampanyasının yardımıyla ve hemen boru hattında tam teşekküllü sezonluk koleksiyonlarla. M2057 şimdiden yerel olarak ivme kazanmaya başladı ve nedenine şaşmamalı: Pinto, markayı doğrudan profesyonel kadınlara ve onların yoğun, çok görevli hayatlarına hitap etmek için yarattı. Her parça makinede yıkanabilir ve neredeyse neopren gibi ağır, elastik bir malzemeden yapılmıştır ve eminim ki en uzun iş seyahatlerinde bile tamamen dayanıklı kalır. Büyük ölçüde 500 doların altındaki fiyat noktaları, önceki çabalarından daha makul. Her şey kasıtlı ve kadınların bugün nasıl alışveriş yaptığını ve giyindiğini temsil ediyor.

Pinto ile yeni açılışında konuştum. M2057 vitrin Chicago'nun Batı Döngüsü'nde kariyerinin birçok aşaması hakkında, tasarım yoluyla kadınları güçlendirdi ve tabii ki o zaman Mick Jagger parçalarından birini sahnede giydi.

Her zaman modaya ilginiz var mıydı?

ile başladı Kadın Günlük Giyim. Sekizinci sınıftaydım. Komşumuzun oğlu bir mankendi ve [annesi] modaya ilgi duyduğumu biliyordu, bu yüzden benimle gazetesini paylaştı ve ara sıra oğlu yüzünden bir resim kesiliyordu. Sonra başladı!

Sanatı her zaman çok sevmişimdir. Moda benim için bir natürmort ya da heykelden farklı olarak bedende bir şey olması ve harekette üç boyutlu olması açısından sanatsal ilgimin bir uzantısıydı.

Moda okuluna gittin mi?

Ana çalışmam [Chicago'daki] Sanat Enstitüsü'ndeydi, çünkü hem moda hem de sanat okuyabilmek istiyordum. Sonra New York'ta Geoffrey Beene ile çalışırken, Parsons ve FIT'de bazı gece ve hafta sonu kurslarına katıldım. Öğrenecek çok şey vardı. Boncuk dersi aldım; Serigrafi aldım; Hayat çizimi yaptım. Becerimi geliştirmek için bir ilgim vardı.

Bana Geoffrey Beene ile çalışmaktan bahset.

Tasarımın pek çok farklı yönünü gerçekten takdir etmemi sağladı. Kesintisiz bir mükemmeliyetçiydi - kesim, uyum, kumaşlar. Kumaş hakkında çok şey öğrendim. Ben her zaman bir kumaş bağımlısı oldum. Ve çok hakim bir varlığı vardı. Geoffrey'i hiç söylemedin; her zaman Bay Beene'ydi. Çok resmi, ciddi bir ortamdı.

Peki seni Chicago'ya geri getiren ne oldu?

Bir ilişki. Uzatmadan konuya girelim. [Gülüyor] Sanırım biraz öyleydi, ama başarabileceğim daha fazla şey olduğuna dair bir his vardı. 1991'de geri döndüm ve aksesuarlara başladım, yani çok ayrıntılı, işlemeli ve boncuklu ve hepsi gerçekten sizin elinizde olan güzel eşarplar ve şallar. O zaman fark etmediğim şey, 1991'in pashmina çılgınlığının devrilme noktası olduğuydu. Çok şanslıydım. İlk müşterim Chicago'daki Ultimo'ydu. O dönemde Ultimo, dünyanın en önemli mağazalarından biri olarak kabul ediliyordu. Ultimo sağlamlaşır bağlanmaz Bergdorfs, Barneys ve Saks'daydım. İki ya da üç yıl sonra, dört mevsim yaptığım gibi, 1920'ler tipi slip elbiseler ile saran elbiseler yapmaya başladım ve sonra ilerlemeye devam etti. O zamana kadar çoğunlukla akşam yapıyordum ama 2004'te gündüz parçaları yapmaya başladım. Ve sonra Michelle Obama müşteri oldu, yani bu çok doğal bir ilerlemeydi.

Tüm bunları yapmamış olsaydım, şimdi bu kadar minimal bir koleksiyon yapamazdım. Bazı insanlar, "Bütün bu güzel kumaşları özlemiyor musun?" diye soruyor. Hayır, dolabıma giriyorum! Bunu zaten yaptım. Bana göre bu bir evrim.

Başlangıçta bu etkileyici perakendecilere nasıl girdiniz?

Chicago ve çevresindeki banliyölerdeki mağazaları araştırarak başladım ve Ultimo benim ilk mağazamdı. O zamanlar tüm kaplamaları yapıyordum, bu yüzden onları bir model Eleanor'da çektim ve bu güzel görünüm kitabını yaptım. Geriye dönüp baktığımda "Cidden mi? Bunu Bergdorfs'a sen mi gönderdin?" Ama Ultimo'yu çoktan satmıştım ve sargılar gerçekten çok güzel parçalardı. Bir ihtiyaca uyuyorlar. Çok fazla problem yaşamadım. Ve sonra bu hesapları açma şansına sahipseniz, diğer her şey takip eder.

Geleceği parlak bir tasarımcı için hangisinin daha önemli olduğunu söylersiniz: büyük mağazalar mı yoksa küçük butikler mi?

Başladığım zamandan gerçekten farklı bir zaman. Muhtemelen ikisini harmanla derim çünkü büyük mağazaların sorunu bir anlamda size sahip olmalarıdır. Yavaş bir satışları varsa, ya ürünü geri almanızı ya da onlara indirimli parayı geri vermenizi beklerler. Tekrar toptan satış yapacak olsam, ki yapabiliriz, özel butikler ve büyük mağazalar arasında harmanlardım. Beklentiler oldukça farklı. Butikler sahipliğini alır. Stil iyi satmıyorsa, sana gelip "Benimle bu konuda çalışır mısın?" Diye soracaklar. oysa büyük mağazalar, "Benimle çalışmazsan, başka bir sipariş görmeyeceksin" gibi. Birazcık konuşulmamış.

Bir dizi yüksek profilli müşteriyle, özellikle de bahsettiğiniz gibi First Lady ile çalıştınız. O süreç nasıldır?

Neyse ki, onunla tanıştığımda First Lady değildi, bu yüzden rahatladı. Onu ilk kez bir senatörün karısıyken tanıdım. O sevimliydi ve çok cana yakındı, bu yüzden işi kolaylaştırdı.

Sahip olduğum ünlü müşterilerle çok şanslıydım. Onları aramadım. Bununla biraz gurur duyuyorum. Mick Jagger bir keresinde bir eşarp almıştı! Ultimo'daydı ve benim çılgın sargılarımdan birini aldı ve Soldier Field'da performans sergiledi.

Bazılarıyla doğrudan çalıştım ve diğerleri bir mağazadan geçti ve hepsi gerçekten çok hoş insanlardı. Talepte bulunmadılar. Tabii ki, birkaç müşterim için yaptığım özel parçalar da vardı ama genelde koleksiyondan alışveriş yapıyorlardı. Kendime her zaman onların sadece insan olduklarını hatırlatmak zorundayım. Onlar tıpkı senin ve benim gibiler.

İki eseriniz geçen sezon "İmparatorluk"un finalinde yer aldı. Bu nasıl oldu?

Fox aracılığıyla geldi. Chicago'da birini arıyorlardı; burada çekim yapıyorlardı ve koleksiyonu duymuşlardı. Gerçekten eğlenceliydi. İki karakter Rhonda Lyon ve Boo Boo Kitty, kadın olarak - güçlü kadınlar - rollerine gerçekten sahiplerdi ve bu markanın olmasını istediğim şey bu: kadınları güçlendirmek.

Bu yetkilendirme mesajını tasarımlarınıza nasıl çevirirsiniz?

Kadınların güçlendirilmesiyle gerçekten çelişkili bulduğum bir moda parçası var. Hepimiz sabah kalkıyoruz ve yapacak milyonlarca işimiz var. Dolabın önünde durarak geçirecek sınırsız zamanımız yok ve bu beni sinirlendiriyor. Parçalarımızın gerçekten iyi düşünülmüş olduğunu düşünmek istiyorum ve onları, tüm farklı yaşam tarzları için gündüzden geceye götürmek için anlaşılır hale getirecek şekilde şekillendirdik.

Üç ila beş yıl içinde kendinizi ve işinizi nerede görüyorsunuz?

Üç yıl içinde bir ton mağazada olacağımızı söyleyebilirim - ve bir kumsalda olacağım. [Gülüyor] Ulusal çapta genişleyeceğimizi düşünüyorum. Şu anda COO'm ve bana kalmış olsaydı, Roma'da olurduk, ancak bu gelecekte olabilir.

Maria Pinto'nun 2016 bahar öncesi koleksiyonuna özel M2057'den dört görünüm için aşağıdaki galeriye tıklayın. moda tutkunu.

Bu röportaj düzenlendi ve kısaltıldı.