Christian Louboutin'in Yeni Paris Sergisi Kırmızı Tabanın Ötesine ve Arkasındaki Adamın İçine Bakıyor

Ne zaman Christian Louboutin Dokuz yaşındayken, büyüdüğü mahalle olan Paris'in 12. bölgesindeki heybetli bir art-deco yapı olan Palais de Porte Dorée'nin yanından sık sık yürürdü. Bunu korkutucu ve korkutucu buldu ve asla içeri girmek istemedi.

"Tanrıya şükür, 'Bunu seveceksin çünkü güzel şeyler göreceksin' diyen ablam tarafından itildim. Balıklar ve timsahlar,'" Louboutin, yaklaşık 50 yıldır o binanın içindeki küçük bir basın grubuna söyledi. sonra. O olmasaydı, Louboutin'in bir ayakkabıda kariyerve kesinlikle aynı kapıların ardında büyük bir serginin yıldızı olmayacaktı.

Çarşamba günü halka açılan "L'sergi (iste)" tam bir daire anıdır. Louboutin bir zamanlar müzenin patronuydu, ama aynı zamanda içindeki bir şey onun müzeye olan ilgisini uyandırdığı için. ayakkabı. Bu bir sanat eseri değil, insanların tam olarak sahip olmadığı belirli bir stiletto topuğu yasaklayan bir işaretti. 1950'lerden beri giyilen metal topuklu ayakkabılar binanın mozaiğine zarar verebilirdi. katlar. İşaret, çizime ilgi uyandırdı ve Louboutin'in en ikonik ayakkabı silüetlerinden biri olan Pigalle'ye ilham verdi.

Bu anekdot ve söz konusu işaretin bir görüntüsü, her yerde bulunan, statü sembolü kırmızı tabanların arkasındaki adamın hayal gücünü inceleyen bir sergiye başlıyor. Louboutin'in sergiyi daha tipik olarak modayla ilişkilendirilen bir müze yerine Palais de Porte Dorée'de düzenlemesinin de nedeni bu. "Benim için meşru olması gerekiyordu - sadece ayakkabılardan daha fazlası hakkında konuşmalıydı" dedi.

İlgili Makaleler
Christian Louboutin, Kasap Etini Topuklu Ayakkabılara Koymak Üzerine ve On Yıllardır Uzun Kariyerinin Diğer Sırları
Çağdaş Sanat Müzesi Chicago'nun Yeni Sergisi Virgil Abloh'un 20 Yıllık Çalışmasını Sergiliyor
Tim Walker'ın Londra'daki Victoria & Albert Müzesi'ndeki Yeni Sergisi Şimdiye Kadarki En Büyük Sergisi

Sergi, Louboutin'in ilk yıllarına adanmış bir odayla başlıyor ve onun kadar eski zamanlardan ilham ve eskizler sergiliyor. gençlerin yanı sıra yarattığı ilk 300 ayakkabının yaklaşık 60'ı, birçoğu adaşı markasını piyasaya sürmesinden önce. 1991. Estetik olarak, 80'li ve 90'lı yılların birkaç stili çok alakalı hissettirse de, bugün tanıdığı gök yüksek stilettolardan oldukça farklıdırlar. Bazıları ayrıca balık pullarından yapılmış bir pompa da dahil olmak üzere tuhaf malzemelere sahiptir. Ayrıca dikkate değer: Oda, usta cam yapımcıları La Maison du Vitrail'in güzel özel vitray "pencereleri" olan başka bir sanatsal varlığın görevlendirilmiş çalışmasıyla çevrilidir.

Louboutin'in bir diğer önceliği de kendisi dışındaki sanatçı ve zanaatkarların eserlerini sergilemekti. Daha sonra atölyesinde bana, "Çalışmamı tek başıma kutlayamadım çünkü önemli olan çok sayıda insan, işimin kalitesine katılan çok sayıda insan var" dedi. Sergideki bir salon, yalnızca Louboutin'in hikayeli kariyerine ilham veren diğer sanatçıların eserlerini sergiliyor; başka bir oda, David Lynch ile fetişten ilham alan işbirliğinden görüntüler içeriyor.

Ayrıca "şaheserlerini" sergileyen bir oda da var: örneğin serginin sponsoru Nordstrom'a dönüşemeyecek özel, daha az ticari tasarımlar. İnkar edilemez bir vurgu, inşaatın tüm farklı adımlarını sergileyen "L'atelier" adlı odadır. bir Louboutin ayakkabısı, izleyicilere her bir parçaya giren iş ve işçilik hakkında daha iyi bir fikir veriyor. çift.

Louboutin ayrıca ilginç bir şekilde, 2016'da daha kapsayıcı bir cilt tonu yelpazesini kapsayacak şekilde genişlettiği "nudes" koleksiyonuna tüm odayı ayırmayı seçti. Sonunda, çıplaklığın sadece bir ton olmadığı gerçeğine değinen Louboutin, modanın kapsayıcı hareketinde beklenmedik bir lider oldu. Daha sonra bana, koleksiyonun moda dünyasının dışındaki "sosyolojik" önemi ve önemi nedeniyle böyle yapmaya karar verdiğini söyledi. "Önemli olan şeyleri önemsemek" diye açıklıyor, "ve moda [insanlar], gerçekten ileri olduklarını düşünüyorlar ama sadece moda ileri. Bir çeşit elit ile bağlantılıdır; dünyanın geri kalanını anlamıyorsun."

Seksi tasarımları, anında tanınan kırmızı tabanları ve birçok ünlü hayranı sayesinde Louboutin, ayakkabı sektöründe ticari olarak en başarılı kariyerlerden birine sahip oldu. Amerikan rap şarkı sözlerindeki varlığıyla onaylanan, hem yurtiçinde hem de yurtdışında lüksün en büyük isimlerinden biridir. Ayakkabılarının pop kültüründeki varlığına özellikle eğlenceli bir oda ayırsa da, Jennifer'ın paparazzi resimlerini ve performans videolarını sergiliyor. Lopez ve Beyoncé - hatta Kristen Stewart'tan Louboutin'lerini Cannes kırmızı halısında çıkaran ünlü biri bile var - serginin geri kalanı o.

İnsanların sergiden ne çıkarmasını istediği sorulduğunda bana şöyle diyor: yüksek düzeyde kaliteyle popüler" ve sadece "anlamsız bir alanda çalıştığınız için", "derinlik olmadığı" anlamına gelmez. Ayakkabılar sadece "buzdağının görünen kısmıdır, ancak buzdağının kökleri ağır temellere dayanmaktadır ve bunlar temellerdir - benim Öykü."

Ne de olsa Louboutin, gelişen bir endüstride uzun ömürlü olmasının sırrının sadece kırmızı tabanlar değil, markanın arkasındaki kişi olduğunu düşünüyor. "Kendinizi işinize ve sevdiğiniz şeylere, sevdiğiniz şeylere ve ne hakkında olduğunuza adadığınızda, bence birçok insan hassastır. buna," özellikle, "çoğu markanın aynı ada sahip bir yaratıcı yönetmene sahip olmadığı, değişen bir dünyada" diyor.

"Bazen markaya bir bağlılık olduğunu düşünüyorum. ve kişiye" diye ekliyor.

Christian Louboutin'in işin önemli bir bölümünü temsil ettiği aynı isimli perakende zincirinin eş başkanı Pete Nordstrom da aynı fikirde. Bana bir e-postada "Christian Louboutin ve ürünüyle ilgili en güzel şey, onunla müşteriler arasında özgünlük ve doğrudan bir bağlantı olmasıdır" diye yazıyor. "Bu, benzersiz vizyonu ve ürününün uygulamalı olarak uygulanması nedeniyle oluyor. Bu onun benzersiz yaratıcı vizyonudur ve işçilik ve kalite için sahip olduğu standartlar ürünü özel kılmaktadır."

Bir satış katında, bir ünlünün ayaklarında veya bir müzede olsun, Louboutin'in çalışmaları ikonik siluet ve renk paletinin ötesinde birçok nedenden dolayı takdir edilmeye değer. Aşağıdaki galeride 26 Temmuz'a kadar açık olan serginin içini görün.

Açıklama: Nordstrom, bu sergiye katılmak ve bu sergiyi kapsamak için seyahatimi ve konaklama yerimi sağladı.

En son moda endüstrisi haberlerini asla kaçırmayın. Fashionista günlük bültenine kaydolun.