Güzellik Markaları Neden Hala Moda Haftasına Yatırım Yapıyor?

Geçtiğimiz birkaç sezondaki "moda haftasının ölümü" hikayeleri tufanı çok özel bir tablo çizerken, istatistikler başka bir tablo çiziyor: Fashionista'nın anketine katılan 500 endüstri uzmanı New York Moda Haftası öncesinde, ankete katılanların yalnızca %36'sı "moda haftasının anlamsız olduğu" ifadesine "biraz katıldığını" söyledi. Ayrı olarak İki yılda bir gerçekleşen etkinliğin kuşkusuz kaynakları tüketmesi, çevre üzerinde daha fazla baskı oluşturması ve birçokları için akıl sağlığına zarar vermesi gerçeği, NYFW'nin liyakat. Ve tüm bu gevezelik büyük soruyu akla getiriyor: 2020'de, iş açısından bakıldığında, kim hala katılımdan faydalanıyor?

Tasarımcılar ve sahne arkasındaki insan gücü için önemli bir parasal destek kaynağı olarak hareket eden güzellik endüstrisi için özellikle alakalı bir soru. Bir gösteriye sponsor olmak ucuza gelmez - onun

tahmini maliyeti 5.000 ila 15.000 ABD Doları arasında herhangi bir yerde - ancak markalar ışıkları açık tutmaya istekli olduğu sürece editörler ve profesyoneller her sezon bir araya gelmeye devam edecek gibi görünüyor. Fişi çekme konusundaki isteksizliğin bir kısmı, belki de, kanıtladığı gibi, hala biraz sihir kalmasıdır. Gucci'nin Sonbahar 2020 sürprizi kuliste perdeyi kaldıran ve bir defilenin iç işleyişini ortaya çıkaran Milan'da (eskiden onurlu çılgınlığın göz alıcı bir versiyonu olsa da).

Kreatif direktör, "Hepimiz neredeyse dini olan bu ritüel için geliyoruz" Alessandro Michele söylenmiş New York Times. "Bizim dünyamızda bu çok önemli ve gerçekten bu ritüeli tekrarlamaya devam etmek istiyorum. 'Bir gün durup başka bir şey yapmak istiyorum' diyoruz ama o gün gelmiyor. 48 yaşındayım ve başka bir şey bulamadım."

İlgili Makaleler
Moda Haftası Müsrif, Yorucu ve Düzensiz - Ama Anketimize Göre Tamamen Anlamsız Değil
Sahne Arkası Güzellik Profesyonelleri Bu Sezon Kapsayıcılıklarını Nasıl Arttırabilir?
Tasarımcılar Sonunda Bu Moda Ayında İklim Krizi Notunu Aldılar mı?

gibi markalar Maybelline New YorkSon on yıldır New York şovlarının resmi makyaj sponsoru olan Michele, moda şovlarının hala önemli olduğu konusunda Michele'in duruşuna katılıyor. "Modayı Maybelline'nin DNA'sının temel direği olarak gören New York Moda Haftası, markanın ait olduğu yerdir. New York'un kalbinde moda ve trendlerin ortaya çıkışının kesişimi," diyor markanın ABD Kıdemli Başkan Yardımcısı Amy Whang. Pazarlama. "Markayı New York Moda Haftası ile birleştirmek, güzelliği demokratikleştirmemize, tüketicilere podyumlardan görünümlerle ilham vermemize ve bunları evde nasıl başarabileceklerini sergilememize olanak tanıyor. Aynı zamanda onlara yeni ürün lansmanlarına ilk elden bakma fırsatı verir ve bu moda şovlarına öncülük eden en iyi makyaj sanatçılarından oluşan cephaneliğimizden ipuçları ve püf noktaları ile eğitim adına."

İçin TreSemméTreSemmé Marka Bağlılığı Direktörü Jessica Grigoriou, New York Moda Haftası'nın resmi saç sponsoru, moda haftasını desteklemek için "anlamlı bir şey yapma fırsatı" sunduğunu açıklıyor. Şirket, "kadınları podyumda ve pist dışında desteklemeye kendini adamıştır" ve tamamı kadınlardan oluşan bir kuaför ekibi tuttu. Odile Gilbert, Justine Marjan ve Ursula Stephen) gibi anahtar şovlara Hıristiyan Siriano ve Rebecca Minkov.

Bobbi kahverengi (marka) benzer bir yaklaşım benimsedi ve moda haftasını "uzun süredir ortaklar gibi New York'ta kök salmış, benzer düşünen, kadın temelli markaları desteklemek için mükemmel bir platform" olarak görüyor. Ulla Johnson, Veronica Beard ve Rachel Comey ve S by Serena Williams gibi daha yeni ilişkiler," diyor şirkette Küresel Entegre İletişim Başkan Yardımcısı Veronika Ullmer.

Uluslararası moda ve tasarım danışmanı, "Hala akıllıca yapıldığında ve doğru pazarlama ve yaratıcı ekiplerle güçlü bir açıklama yapabileceğinizi düşünüyorum" diyor. eğrelti otları, bugün çoğumuzun bildiği gibi NYFW'yi yaratmasıyla da tanınan. "Markalaşmalarını, görünürlüklerini ve tanıtımlarını ilerletmek için [moda haftasını] nasıl kullanacakları güzellik markalarına kalmış. Bunu onlar için yapmak moda haftasına bağlı değil."

Bununla birlikte, neredeyse tüm kozmetik santralleri, moda ayı boyunca destekledikleri şovların sayısını kolaylaştırdı. gibi markalar da var Kapak kızı tamamen çekildi (şirketin bir sözcüsü bu hikaye için yorum yapmayı reddetti). Birçok marka, formattaki değişikliklerden bahseder (birden çok tasarımcının deneyimsel etkinlikleri, sunumları, görünüm kitaplarını ve videoları seçmesiyle birlikte). geleneksel şovların yanı sıra, sponsorluklardaki düşüşün itici gücü olarak, sürekli incelen NYFW takviminin yanı sıra yazı tahtası.

Ukonwa Ojo, kıdemli başkan yardımcısı, küresel pazarlama MAC Kozmetik, ayrıca, dört moda şehrinin tamamında 67 defilede makyaj sanatçılarıyla bir aydan fazla personel çalıştırmanın tam olarak kolay bir soru olmadığını belirtiyor. "Tasarımcıları desteklemek için dünyanın her yerinden 80'den fazla MAC sanatçısından oluşan bir ekibi bir araya getiriyoruz. Sanatçılarımız, her biri 45'e kadar modelle günde ortalama üç gösteriyi desteklemeye yardımcı oluyor ve gösterilere hazırlık için test görünümleri sunuyor" diyor. "Sahne arkasında çalışan tüm sanatçılarımız mağazalarımızdan geliyor, bu yüzden onları mağazadan uzun süre çıkarmak daha zor hale geldi."

Strateji bazı sponsorlar için de değişti: Maybelline New York 2015 İlkbaharında 27 gösteriden geri çekildi (markanın en çok (Michael Kors, Proenza Schouler ve Jason gibi cesur isimler dahil) 2020 Sonbaharı için mütevazı bir 10'a kadar. Wu). "Mevcut stratejimiz nicelikten çok niteliktir. Sezon için tasarımcı ortakları seçerken güçlü makyaj görünümleri, kapsayıcı bir podyum ve tüketicilerimizde yankı uyandıran bir marka arıyoruz," diye açıklıyor Whang.

Pek çok tasarımcının hala stratejik bir maskara, neredeyse orada olmayan bir kat şeffaf pembe oje ve el değmemiş saçtan biraz daha fazlasını seçmesi gerçeği onu kesmeyecek. Instagram çağında, özellikle ürün satmak, sosyal medya için etkili içerik oluşturmak ve güvenli hale getirmek isteyen sponsorlar için daha fazlasının hala yeterli olmadığı zamanlarda basmak. Manikürcü ve bir şirketin kurucusu, "Tasarımda sınırları zorlayan markalarla çalışmayı seviyorum - ne kadar yaratıcı, o kadar iyi" diyor. aynı isimdeki cilalar, Jin Yakında Choi, kulis görevine 1998 yılında başladı. "Tırnak görünümünün cesur, sanatsal ve eğlenceli olduğundan emin olmak istiyorum." gibi ikonlarla ünlenen sade bir atkuyruğu ve makyajsız makyajdan uzaklaşan ve risk alan markalar. Calvin Klein (2019'da podyumu terk eden bir ev), güzellik markasının dolarları ve medyanın ilgisi açısından en büyük ödülü alacak.

Profesyonellere gelince, birçoğu moda haftasında sahne arkasında hala tatmin bulduklarını söyledi - ancak sahnenin değiştiğini inkar edemezler. Makyaj sanatçısına göre Diana Kendal90'ların ortalarında New York'ta sahne arkasında çalışmaya başlayan sosyal medya, "gizem ve sürpriz unsurunu ortadan kaldırdı." Diğer tarafda, Erin Parsons, Maybelline New York'un üzerinde çalışmaya başlamasını sağlayan küresel makyaj sanatçısı Pat McGrath' ekibi, 2008 yılında moda haftalarına daha fazla erişim sağladığını söylüyor. Parsons, "Her açıdan çok daha fazla görünürlük var" diye açıklıyor. "Tasarımcılar, takipçilerine koleksiyona bir göz atmak için içeriği sosyal medyada paylaşıyor; sanatçılar, sahne arkasını temsil eden mükemmel resmi gönderebilecekler; ve konuklar gösteriyi gerçek zamanlı olarak paylaşabilir, bu da gösterileri hiç olmadığı kadar kapsayıcı hale getirir." 

makyaj sanatçısı için Sik Sayfa1992'de Calvin Klein'da küçültülmüş estetiğe öncülük eden, "sosyal medyanın kullanılabilirliği ve her yerde bulunması" moda haftasını daha erişilebilir hale getirebilir, ancak bunun gerçekten iyi olup olmadığına dair karar henüz açıklanmadı. şey. "Belirli bir miktar kaşe gerektiren bir şeyi demokratikleştirmek, nihayetinde onu baltalamakla sonuçlanır" diyor. “Biraz 'Yenilmezler'in yapımını izlemek gibi ve telleri olan insanların zıplamaya çalıştığını görüyorsunuz ve neredeyse 'Kimin umurunda?' gibi" Ona göre, perdenin arkasındaki adamı (veya kadını) görmek hayal kırıklığı yaratabilir ve hayal kırıklığı.

Ayrıca, bir pist gösterisinin kısacık doğasının, aşırı bilgi yükü çağında hala doğru yol olup olmadığı sorusu da var. "Dünyada o kadar çok eğlence var ki, izlemekten [güzellik] ilham alma ihtimaliniz yüksek. öfori — belki daha da fazla çünkü devam eden bir hikaye var" diyor Linda Wells, orijinal sahne arkası güzellik muhabiri, kurucu genel yayın yönetmeni cazibeve kurucusu et güzellik. "Böyle bir dizide vakit geçiriyorsunuz, karakterlere önem veriyorsunuz ve onların ne giyip ne kullandığına anlam veriyorsunuz. Ona bağlı farklı bir bilgi ve heyecan seviyesi var."

Ancak hepsi kaybolmadı - en azından henüz değil. "Özellikle kimliğini değiştirmeye çalışan [yerleşik] bir marka için marka bilinirliği için gerçekten iyi bir fırsat. Sanırım Maybelline, on yıldan uzun bir süre önce New York Moda Haftası'na sponsor olmaya başladığında da böyle oldu" diyor Wells. "Ürünü makyaj sanatçılarının, modellerin ve medyanın eline aldığı için yeni bir marka için de değeri olduğunu düşünüyorum." Bu tarz Görünürlük, şirketler için, özellikle de kumar oynayacak sermayesi olmayanlar için kesinlikle pahalı bir tekliftir. Wells'in gözünde "gerçek kazananlar", "podyum için bir şeyler yaratan biriyle doğrudan bağlantısı olan" kişilerdir. alıntı yapıyor gibi markalar Marc Jacobs Güzellik, Tom Ford, Charlotte Tilbury ve Pat McGrath Laboratuvarları, "ürünlerin üzerinde isimlerinin yer aldığını ve bu büyük bir avantaj olduğunu" kaydetti.

3 milyon takipçisinin yarattığı görünüm ve sahne arkasında rutin olarak alay edilen ürünler hakkında hala heyecanlanıp heyecanlanmadığı sorulduğunda McGrath, "İnsanlar her zaman takıntılı Ojo, MAC'in "23 milyonu aşan küresel topluluğunun" hala podyumdaki trendlerden ilham aldığını söylüyor. "Moda ve kültür tüketicilerimiz için büyük tutku noktalarıdır, bu yüzden bu moda destek anlarında onları perdenin arkasına getirmek bizim için önemli" diye ekliyor. Bununla birlikte, moda haftasını çevreleyen satışlarda bir artış görüp görmediklerini açıklamaya veya rakamlara gelince, tüm markalar tahmin edilebileceği gibi daha az istekliydi.

Belki de moda haftası doğrudan satışları artırmakla ilgili değildir - ve belki de hiç olmadı. Benim için, eski bir Style.com çalışanı ve kulis haberciliği yapan eski bir Style.com çalışanı, bu soyut bir duyguyla ilgili. para, sayfa görüntüleme veya seviyor. Wells için, Versace'de sahne arkasında Mariah Carey tarafından aktif olarak giyilen bir elbiseye insanları çılgınca payetler dikerken izlemek veya müzik dinlemek Michael Kors, süper model kadrosuna podyuma çıktıklarında sahip olmalarını istediği tavrın yeri doldurulamaz olduğunu anlatıyor deneyimler. Choi için, megastardan sonra Lady Gaga'dan bir buket çiçek almanın anısı, çalarak herkesi şaşırttı. Marc Jacobs'ın Sonbahar 2016 podyumu asla eskimeyecek. Şaşırtıcı 124 model ve dört sahneden oluşan bir setle bir gösteriyi başarıyla düzenlemenin saf sevinci (ve rahatlaması), Maybelline New York'un baş makyaj sanatçısı Grace Lee'yi gözyaşlarına boğdu. Kith'in 2019 Baharı savurganlığı için "Destansıydı" diyor.

Önümüzdeki zorluk, bu karmaşık sistem ayakta kalmak için mücadele ederken tüketicileri, markaları, editörleri, etkileyicileri ve daha fazlasını aynı seviyede heyecanı hissettirmektir. Bunun, bir zamanlar sahne arkasında beliren gizemi bir şekilde yeniden canlandırmak mı yoksa sahne arkasına geçme fırsatını genel kamuoyuna satmak mı (mesela Endeavor Deneyimleri Rag & Bone, The Blonds ve Monse gibi şovlar için bu sezon zaten evin önünde yaptı) herkesin tahminidir, ancak bulmak cevap - ve onu hızlı bulmak - kalan sihri korumak için gereken kaynakları haklı çıkarmak için çok önemlidir. canlı.

En son moda endüstrisi haberlerini asla kaçırmayın. Fashionista günlük bültenine kaydolun.