Wilfredo Rosado NYU'da Biyoloji Okumaktan Açılışta Görülen İncileri Tasarlamaya Nasıl Geçti?

Uzun soluklu serimizde "Nasıl Yapıyorum" moda ve güzellik sektörlerinde geçimlerini sağlayan insanlarla nasıl sızdıkları ve başarıyı nasıl buldukları hakkında konuşuyoruz.

2011'den beri adaşı işine sahip olmasına rağmen, birçok kişi Wilfredo Rosado adını 1 Ocak'ta öğrendi. 20, 2021, Başkan Yardımcısı Kamala Harris Capitol'ün merdivenlerinde durdu ve yemin ederek göreve başlarken tarih yazdı. imza, sembolik inciler.

O gün, her bir incinin küçük elmaslarla bağlantılı narin bir altın haleyle çevrelendiği bir kolye seçti. Oldu Rosado tarafından özel olarak tasarlanmış ve doğal olarak, aldı açok güzelsinile ilgilidikkat. Hemen hemen bir gecede Rosado'nun yeni bir izleyici kitlesi vardı. Ve birlikte çalışmış bir moda endüstrisi emektarı ile tanıştırıldılar. Andy Warhol ve Giorgio Armani ("Bay Armani," Rosado'nun dediği gibi).

"İnci yapmayı seçmem, her zaman gelecek şeylerle ilgili içimdeki bu gırtlaktan gelen duygudan geliyor. Ve bunu kariyerim boyunca pek çok şeyle - tüylerle - yaptığımı hissediyorum," diye açıklıyor Rosado, zaten üzerinde nasıl çalıştığını belirterek

onun inci koleksiyonu Başkan Yardımcısı Harris'in ekibiyle temasa geçtiğinde. "Gerçekten hissettiğim bir şeydi. Hepsi çok tesadüf oldu."

Bu içgüdü, her zaman hayran olduğu ama bir parçası olacağını asla düşünmediği bir sektörde gezinirken, kariyerinin çoğunu yönlendirdi. İlk hırsından ("O kadar odaklanmıştım ki!") Onu bugün bulunduğu yere ve halen gitmekte olduğu yere getiren insanlara ve projelere kadar, biz Rosado ile NYU'da tıp öncesi öğrencisi olmaktan, yaratıcı efsanelerden doğrudan öğrenmeye nasıl geçtiğini konuşmak için yakaladım. Tarih. Okumaya devam etmek.

Modaya olan ilginiz nereden geliyor?

Çocukluğumu hatırlıyorum - annem çok modaydı aslında. Bizi her zaman çok iyi giydirdi ve ben çok gençtim, trendlere çok duyarlıydım. 70'lerde, Marshmallow adı verilen, beyaz sakız tabanlı devasa ayakkabılar vardı. Üçüncü veya dördüncü sınıfta olmalıydım ve ailemi çıldırttım - Marshmallow ayakkabılarını almam gerekiyordu. Sonunda beni Brooklyn'deki Pitkin Bulvarı'na götürdüler çünkü orası benim bedenimde Marshmallow'un olduğu tek yerdi. Bunlar için ne kadar deliydim. Ağabeyim de modayla çok ilgiliydi, bu yüzden bir aboneliğimiz vardı. W yedinci veya sekizinci sınıftayken ve bir abonelik GQ. Liseye gittiğimde takıntılıydım İtalyan moda. Her zaman uluslararası gazete bayilerine gidip İtalyanca satın alıyordum. moda ve L'Uomo Vogue.

Ama mesele şu ki, modada bir kariyer hiç düşünmedim. Ailemin mavi yakalı işçi olduğu çok geleneksel Porto Rikolu bir aileden geliyorum. Bize bir eğitim ve geleneksel kariyer aşıladılar - doktor, avukat, itfaiyeci olmanız gibi. Hayattaki yolumun bu olacağını düşündüm. Bu işe yaramadı açıkçası.

Andy Warhol için çalışmaya gitmeden önce NYU'da kayıtlıydın. Ne çalışıyordun? Ve moda departmanına nasıl girdin? Röportaj yapmak?

Tıp öncesi bir öğrenciydim - biyoloji bölümü. Ben her zaman çok parçalanmış bir insandım. Çok geleneksel bir yolla geleneksel Latin eğitimi aldım ve bu benim için gerçekten önemliydi. Gerçekten doktor olmak istiyordum. Babam bir sanatçıydı ve ben çok gençken, hatırladığım kadarıyla hep SoHo'daydık, sanatçı çatı katları ve depoları olduğunda ve Washington Square Park'ta. Çocukken aileme 'NYU'ya gitmek istiyorum' dedim. Amacım buydu. NYU'ya ve diğer kolejlere de girdim ama kalbim NYU'ydu.

Her neyse, okulu hiç bitirmedim. İki yıl çalıştım ama hiç mezun olmadım. Okuldayken hala modaya karşı bir tutkum vardı. Şehirde ve SoHo'da olmayı sevdim. denilen zamanda gerçekten harika bir dükkan vardı. Paraşüt, ve modaya olan aşkımı anlamak açısından benim için her şey gerçekten burada başladı. New York'taki en havalı mağazaydı. Okuldayken oraya giderdim çünkü tüm satış görevlilerini severdim - muhteşem modeller gibiydiler ve her şeye hayrandım. Ve sonunda cesaretimi topladım ve iş istemek için bana başvuruyu verdiler ve sonunda kabul ettim. O zamanlar gerçekten şehir modasının yaratıcı merkezi gibiydi. Oribe saç yapmaya geliyordu, Mario Testino kampanyayı çekecekti, Jean Paul Goude her zaman mağazadaydı. Paraşüt'te çalışırken çok aşina olduğum insan çevresiydi.

Hâlâ NYU'daydım, hafta sonları Paraşüt'te çalışıyordum ve bir gün o sırada Gabriella Forte olan Giorgio Armani'nin başkanı geziyordum. Armani New York'ta ilk dükkânını açıyordu ve beni orada çalışmak için işe aldılar. 'Yazları Armani'de çalışacağım ve ardından Eylül'de okula gideceğim' diye karar verdim. Bu bir karmaşaydı çünkü asla geri dönmedim. Bir şey diğerine yol açtı ve modanın bir iş olarak ne anlama geldiğini gerçekten öğrendim. Armani'nin iş tarafını ve yaratıcı tarafını gördüm ve yaptığım işi gerçekten çok sevdim. Kendimi buna gerçekten kaptırmak için okuldan bir sömestr olacağını düşündüğüm şeyi almaya karar verdim. Bir şey diğerine yol açtı ve kariyerim bu şekilde gelişti.

Armani'deki ilk iş neydi?

Satış. İlk defaydı Emporio Armani Amerika'da piyasaya sürüldü. Giorgio Armani'nin daha genç bir markası gibi olması gerekiyordu, bu yüzden onlar için o kişiydim. Aslında, birlikte çalıştım Elizabeth Saltzman - Elizabeth ve ben Paraşüt'te birlikte çalıştık ve oradan da Armani'de çalışmaya gittik. Ve Elizabeth şehirdeki en havalı piliçti... Haftada altı gece gibi Alan'a gittik. Manyaklar gibi parti yapıyorduk. Sonra Armani'ye giderdik ve tamamen düğmeli ve profesyonel olmaya çalışırdık. Ama her zaman tam bir kaos oldu. Çok iyi zamanımız oldu.

Oradan Gabriella bana görseller ve pencereler yapmak için daha fazla fırsat verdi. Bu, Armani'deki bir sonraki adımımdı, görsel mağazacılık ve teşhircilik. Bunu yaptıktan sonra Andy Warhol ile tanıştım ve hayatım yeniden değişti.

bana zamanını anlat Röportaj yapmak ve oradaki rolünüz neydi?

Çok geleneksel bir kökenden geldim. Eskiden her şeyi okurdum - aboneliğim vardı W ve tüm bunlar - ama pek bir şey bilmiyordum. çok saftım.

Andy ile tanıştım ve gittimRöportaj yapmak, moda departmanında çalışmak. Sadece iki kişi vardı ve fotoğraf çekimleri yapmak zorunda kaldım. Fotoğraf çekiminin ne olduğunu bilmiyordum. İlk fotoğraf çekimime gittiğimi hatırlıyorum - gelişmekte olan beş sanatçıdan oluşan bir portföydü. fotoğrafçı David LaChapelle. Taksinin arkasındaydık ve ikimiz de neye bulaştığımızı bilmiyorduk. Başlangıç ​​buydu.

Oradan, tüm fotoğraf çekimlerini - kapaklar ve editoryal hikayeler - yapmaya başladım ama yine de ilerledikçe öğreniyorum. Bob Dylan'la bir çekime gittiğimi hatırlıyorum ve kim olduğu hakkında hiçbir fikrim yoktu. Geri dönüyorum ve biri bana 'Kimi vurdun?' diyor. Bu adamın Bob Dylan'ı aradığını söyledim. Ve onlar, 'Bob Dylan?! O bir efsane. Hiç bir fikrim yoktu. Süper, süper saftım… Gidiyor Röportaj yapmak inanılmaz bir öğrenme deneyimiydi ve çoğu zaman çok korkutucuydu. Birdenbire Robert Mapplethorpe, Herb Ritts ve efsanevi fotoğrafçılarla çalışmaya başladım. Fotoğraf, stil ve sanat, müzik veya film dünyasındaki bu insanların çoğunun kim olduğunu iş başında öğreniyordum. Geldiğim arka plandan gelince, çok, çok yoğun ve çok korkutucuydu.

O dönemden aldığın büyük dersler neler söylersin?

Görüntünün gücü hakkında çok şey öğrendim. Fotoğrafın gücü. Andy harika bir iletişimciydi ve ben Andy'ye çok yakındım. çok şey öğrenme şansım oldu Röportaj yapmak işte olmaktan ve çalışmaktan değil, aynı zamanda Andy'den doğrudan öğrenme şansına da sahip oldum. İşten sonra haftada altı gece Andy ile birlikteydim - uzun yıllar akşam yemekleri ve partiler gibi her şeyi birlikte yapardık. İzinli olduğum tek gece, ailemi görmeye gideceğim pazar günleriydi.

Andy ile görseller aracılığıyla iletişim kurma konusunda çok şey öğrendim. Andy çok dikkatli bir insandı. İnsanların onun hakkında yanlış anladığı şeylerden biri de onun bir röntgenci olmasıydı. O bir süngerdi. Beni dünyanın en iyi partisine götürürdü ve sessizce oturur ve herkesi gözlemlerdi, sadece o kadar çok şeyi özümserdi ki modada neler olup bittiği, müzikte havalı olan şeyler, insanların ne giydiği, şenliğin en çok konuşulan konusu neler olduğu hakkında bilgiler. an. Demek istediğim, bu onun inanılmaz yeteneklerinden biriydi. Aynı zamanda zamanın büyük bir belgeselcisiydi. Her zaman her şeyi fotoğraflıyordu. Andy'den öğrendiğimi hissettiğim şeylerden biri de bu: gözlemci olmak, neler olup bittiğini anlamak pop kültüründe ve bunu bir şekilde yaratmak veya yansıtmak istediğim şeylere yorumlamak İş. Çoğu zaman, pop kültürü ve şehir kültüründen çok etkilendiğimi söyleyeceğim ve Andy ile çalışma deneyimimin doğrudan bağlantısının bu olduğunu düşünüyorum.

Ayrıca Bay Armani'nin kendisi olan Giorgio Armani ile çok yakın çalışma konusunda inanılmaz bir deneyime sahip olduğum için çok ama çok şanslıydım. Gözlemleme ve çıkarma yeteneğini Andy'den öğrendim ve Bay Armani aracılığıyla da [öğrendim] istediğimi almayı öğrendim. benim kişiliğimi ve markamı yansıtan, zevk düzeyi yüksek şeyler çıkarmış ve yaratmıştı.

Armani'deki ikinci görevinize başladığınızda, şirkette yirmi yıl kaldınız. Nasıl geri alındınız? Ve hangi noktada doğrudan Bay Armani ile çalışmaya başladınız?

Andy öldükten sonra bir süre orada kaldım. Röportaj yapmak dergi. Sonra eski genel yayın yönetmeni ile gittim. Röportaj yapmakadında yeni bir dergi çıkaran şöhret. Dünyada pek ses getirmedi, bu yüzden onun hakkında pek konuşmuyorum ama iyi bir dergiydi. benim zamanımda şöhret, Giorgio Armani'den Gabriella Forte'den tekrar bir telefon aldım. Ve dedi ki, 'Pekâlâ Wilfredo, evimizin dışında olmanıza yetecek kadar - geri dönmeniz gerekiyor.'

ben varken Röportaj yapmak Andy ile çalışırken, Armani ile de çalışmaya devam ediyordum. Bu aylık 'Trend Raporlarını' oluşturuyordum. O zamanlar New York'ta çok şey oluyordu - 80'ler, yaratıcıydı. patlama - bu yüzden müzikte, filmde, kitaplarda, yükselen aktörlerde ve müzisyenlerde neler olup bittiği konusunda Bay Armani'ye böyle bir muhabir oldum. olmak benröportaj, Parmağım gerçekten çok yoğun bir şekilde nabzımdaydı.

Andy öldükten sonra, Emporio'nun halkla ilişkiler bölümünün başına dönmem için beni çağırdılar ve bir, belki iki yıl boyunca yaptığım şey buydu. Orada çok iyi bir iş yaptığımı hissediyorum. Sanat dünyasını içeren Emporio için gerçekten harika bir imaj yarattım, Kenny Scharf… Ve Bay Armani New York'ta ne yaptığımı gördüğünde Emporio, 'İtalya'ya gelin ve Avrupa'da Emporio için böyle bir heyecan yaratın' diyordu. Yine, bu daha çok PR ve bu vızıltıyı yaratmakla ilgiliydi. [orada]. Bunu birkaç ay yaptım ve sonra Bay Armani benden tasarım ekibine katılmamı istedi - tasarım geçmişi yok, tıp öncesi öğrenci — ve bu Giorgio Armani'nin zirvesindeydi… Elbette bir meydan okumaya asla hayır demem ve yapmaya karar verdim o.

İtalya'ya, Milano'ya taşındım. Benim için çok ama çok zorlayıcıydı. Çünkü o zamanlar Milan - şimdi Milan'ı seviyorum, hala Milan'ı seviyorum, o zaman Milan'ı seviyordum - bana çok taşralıydı. Sanat dünyasına, sokak kültürüne, modaya, müziğe [dalmış] New York City'den geldim. Aniden Milano'ya gidiyorum ve ailemle Pazar yürüyüşleri ve [omuzlarınıza] ve dondurmanıza bağlı kaşmir kazak. Ben de 'Neye bulaştım?' dedim. Ama Bay Armani'den öğrendiğim kadarıyla, bunu her zaman Harvard'a sahip olmakla eşitlerim. moda eğitimi: zevk seviyesi, çalışma şekli, moda ve her şey hakkındaki vizyonu, hatta ev. Her şey tertemizdi. Bu benim için harika bir deneyimdi. İki yıl boyunca zorladım.

Birkenstocks gibi Armani takımları giyerdim. Şimdi şık ama eskiden restoranlara girerdim ve bana gülerlerdi. Armani takımları ile kısa şişme ceketler giydiğim bir dönemden geçtim, takım elbise ceketi altından çıkacaktı ve bu bir skandaldı. Ardından Armani takımları ile Merrell yürüyüş botları giyeceğim bir döneme girdim. Armani takımlarıyla Jordan giyerdim ve kasabanın alay konusu oldum. Sonunda bıktım ve Bay Armani'ye gitmem gerektiğini söyledim. Ve bana Armani'nin Amerika'daki moda direktörü olma pozisyonunu teklif etti. Ve böylece New York'a geri döndüm ve bunu yaptım.

Bay Armani ile şovun stili üzerinde çalışmak için yılda dört, beş kez Milano'ya giderdim. Sonra bu benim için can sıkıcı oldu ve 'Artık bunu yapmıyorum' dedim. Ben şımarık bir velettim! Ondan sonra New York'ta kaldım ve moda şovlarına giderdim.

Artık tam zamanlı bir tasarımcı olduğunuza göre, geriye dönüp baktığınız zaman, o tasarım ekibindeyken karşılaştığınız en büyük zorluklardan bazıları nelerdi?

Hem Armani hem de Warhol ile ilgili parlak şeylerden biri, bir tasarımcının işinin en önemli yönü olan yaratıcılığa verilen önemin çok büyük olmasıydı. Ancak hem Armani hem de Warhol iş konusunda çok bilinçliydi: Tasarladığımız her şey her zaman fiyatlandırmaya, üretime, perakendede nasıl performans göstereceğine geri döndü. Andy ile bile - evet, stüdyolarda resim yapardı ve her zaman yeni, havalı şeyler yapmaya çalışmakla ilgiliydi, ama günün sonunda bu onun için işti. İkisinden de öğrendiğim buydu. Bugün bile yaratıcı bir insan olarak, her zaman düşünmeye çalışıyorum, evet, yeni şeyler tasarlamak istiyorum, zaten var olan bir tasarımın referansına asla sahip olmak istemiyorum, benzersiz ve özgün olmaya çalışıyorum. Ama bunu her zaman işe geri getirmeye çalışıyorum. Perakende açısından, fiyatlandırma açısından, müşterilerimi geliştirmek açısından bu ne anlama geliyor? Bu kime hitap edecek, yeni bir müşteri kazandıracak?

Armani'den ayrılmak istemene ne sebep oldu?

Belli bir yaşımı doldurdum ve kendim için bir şeyler yapma zamanının geldiğini hissettim. Annem doktor olamadığım için çok hayal kırıklığına uğradı, bana her zaman 'Wilfredo, modanın gençler için olduğu konusunda çok ama çok bilinçli olmalısın. Her zaman gençlikle ilgili.' Yani belli bir yaşa geldim ve 'Tamam şimdi ne olacak? Artık eskisi kadar genç değilim, artık sokak sahnesine o kadar bağlı değilim. Kendimi yeniden keşfetmem gerekiyor… Kendim için bir şeyler yapmam gerekiyor.'

O zamanlar ekonomi patlıyordu. Sanat dünyasında ve moda dünyasında harika bir deneyim yaşadım ve müzik işinde de harika ilişkilerim oldu. Düşündüm ki, marka imajını inşa etmek için tüm bu deneyimleri birleştirebileceğim kendi işimi kurayım. ilk müşterimdi LVMHruhlar bölümü. Onlarla Krug Champagne'ı tanıtmak için bir proje üstlendim ve o şampanyayı sanat dünyasına tanıtmak için bir fikrim vardı. Bu 2007'de oldu. Williamsburg'da bu harika binayı buldum ve bu turu Krug Champagne'ın en iyilerini davet edeceği bu turu tasarladım. müşteriler ve konuklar, bu stüdyo turlarını sanatçılarla [sona erecek] bir oturma yemeği ve şampanyayla yapacaklar tatma. Bu inanılmaz bir şeydi. Şimdi düşünüyorum ve o zamanlar çok sezgiseldim.

Sonra Versace takılarıyla bir şeyler yapmaya devam ettim. İlk mücevher deneyimimi burada edindim. Versace'de çalışan arkadaşlarım vardı, çünkü Armani'den birçok arkadaşım başka yerlerde çalışmaya gitmişti ve sonunda Versace beni aradı ve 'New York'taki Whitney Müzesi ile bu şeyi yapıyoruz ve güzel mücevher koleksiyonumuzu yeniden piyasaya sürüyoruz' dedi. Tüm unsurları bir araya getiren bir fikir üretebilir miyiz?' Bu yüzden düşünmeye başladım. Tema 'Geçmiş, Bugün ve Gelecek' idi, bu yüzden onlara teklifim şuydu: Versace için benzersiz bir mücevher tasarlamak için neden çağdaş sanatçılarla işbirliği yapmıyoruz? Mücevheri de bir tablo haline getirirlerdi, sonra biz de Whitney'e fayda sağlamak için tabloyu ve mücevheri açık artırmaya çıkarırdık. Fikri seviyorlar. ben seçilen üç farklı sanatçı: Julian Schnabel, Marc Quinn ve Wangechi Mutu... Bu tür mücevher iştahımı açtı.

O anda sizde bu kadar yankı uyandıran mücevherler hakkında ne düşünüyorsunuz?

Mücevherlere karşı her zaman bir sevgim vardı. Versace projesini yapmadan önce kendim için takı tasarlardım – son zamanlarda kasamda bir yakutlu 22 ayar altın haç bir parça buldum – ama bayıldım. Belki de Latince bir şeydir - biz mücevherlerle büyüdük.

Saatlerle çevrimiçi bir işi olan biriyle tanıştım ve sitelerini yeniden yapmanın ve tüketici için daha çekici hale getirmenin bir yolunu bulmam için beni işe aldılar. Ama daha büyük bir fikrim vardı: Bu insanların harika bir platformu olduğunu düşündüm - genç mücevher tasarımcılarına çevrimiçi satış yapma fırsatı vermek için ne harika bir yol. Bu 2009'da oldu. O zamanlar internet hala çok yeni ve çok pahalıydı ve bu tasarımcıların mantıklı bir platform oluşturmak için paraları yoktu. Teklifim, bu tasarımcılara dünya çapında çevrimiçi satış yapma fırsatı vermek için çevrimiçi bir mücevher butiği kurmaktı. Ve fikri sevdiler.

Genç mücevher tasarımcılarıyla tanışmaya başladım - Pamela Love, Jennifer Meyer… Platformun sahibi bana 'Sen varken neden bu genç tasarımcılara yatırım yapmak isteyeyim? Sen yaratıcı bir adamsın, neden kendi koleksiyonunu yaratmıyorsun?' 'Bu delilik, asla yapmayacağım' diye düşündüm. Hayır dedim. Bana tekrar yaklaştı, 'Bir düşünün, Armani'niz var, Warhol... Kendi mücevher hattını yap.'

Bunu belirli, çok katı koşullar altında yapmayı kabul ettim: Bir insan olarak bana özgün gelen bir koleksiyon tasarlardım ve moda ve lükse bakış açım ve sadece fabrikalarla ve kullandığım işçilik seviyesiyle çalışırdım. ile. Rahatlık seviyem açıkçası İtalya'da çalışmaktı, çünkü bunu Armani ile uzun yıllar boyunca yaptım. Ve kalite anlayışım üst düzey lükstü. Bu şartları kabul ettiler ve ben de mücevherlerimi yapmaya koyuldum. Ben de zirveye çıktım: Paris'te Maison Lemarié ile, Chanel atölyesinde ve Milano'da Cartier mücevherleri üreten bir atölyede çalışmaya gittim. En tepeye gittim. Ve yaratıcı özgürlüğe ihtiyacım vardı. İlk koleksiyonuma tüy işi ve altın kullanarak başladım ve oradan gelişti. Şu an yaptığım işi gerçekten çok seviyorum.

Takı tasarımınızın estetiğini ve yönünü nasıl tanımlarsınız?

Çok cesur. Bence bu moda ve yüksek mücevherlerin bir evliliği. Modada yankı uyandıran her şey mücevherlerimden süzülür. Ve gerçekten inanılmaz bir kalite seviyesi ile tanımlanan bir koleksiyon olduğunu söyleyebilirim. Bunlar benim için yaptığım şeyi gerçekten tanımlayan unsurlar. Açıkçası, her zaman değişir - bir gün tüyler, bugün inciler… Bu, herhangi bir yaratıcı insanın sürecinin bir parçasıdır. Bugün burada oturup size çok yakın gelecekte yapmak istediğim on fikir verebilirim. Yine, ben mantıklı bir insanım ve her şeyi bir iş anlayışıyla filtrelemeye çalışıyorum. Büyük bir iş adamı olma eğiliminde olduğumdan değil, ama ben böyle çalışıyorum.

İncilerden bahsetmişken, 20 Ocak'ta pek çok kişi markanızla tanıştırıldı. Bana biraz Başkan Yardımcısı Kamala Harris için tasarladığın parçadan bahset.

20 Ocak'taki o an... Dürüst olmak gerekirse, nasıl tarif edeceğimi bile bilmiyorum. Bu, birçok düzeyde yaşamı değiştiren anlardan biri - bir insan olarak ben, bilirsiniz, bunun üstesinden nasıl gelebilirim? Bunu zaten yaptığımı bilmek beni tatmin ediyor mu? Umarım değildir. Umarım bunun gibi başka anlar da olur.

İş açısından, açıkçası markam için eşi benzeri görülmemiş bir farkındalık yarattı. Birdenbire tanınmış bir marka gibiydi. Cartier ya da Bulgari diyemem ama bence piyasada ve tüketicide kesinlikle çok fazla tanınırlık kazandı. Ayrıca, işime gerçekten yardımcı oldu. İşim ve kişisel olarak benim için inanılmaz bir andı. Ve bunun için çok minnettarım.

Yabancılardan benim için ne kadar mutlu olduklarını söyleyen çok fazla mesaj aldım. Doktorumun ofisine bile gittim ve onlarla bu konuda konuşmadım ama içeri girdim ve resepsiyonist 'Bay. Rosado, senin adına çok mutlu olduk, tebrikler. Bunu çok hak ediyorsun. Bu çok hareketli. Sanki hayatın boyunca çok çalışıyorsun, böyle anları bekliyorsun.

Şirkete başladığınızdan bu yana markanız için başka hangi etkili anlar oldu?

Koleksiyonumu Şubat 2011'de başlattım. İki hafta sonra Elizabeth Saltzman, Cee-Lo Green ile konser verdiğinde Grammy için tüy küpelerime Gwyneth Paltrow'u taktı. Ve bu, kimin aklına gelirdi ki... Bir rüyanın ötesinde gerçekleşmiş gibi.

Mücevherlerimi yapmaya başlamadan önce bir hayalim vardı - kendime bu hedefi koydum. Olmak istediğim beş altı mağaza vardı: Bergdorf Goodman, Harrods, Maxfield Los Angeles, Hong Kong'da Lane Crawford ve Moskova'da Tsum. Bir ay içinde, tüm bu mağazalarda ve bazılarında bulundum. Bu benim için inanılmazdı. Ve tabii ki vardı Mariah Carey'nin nişan yüzüğüHollywood nişan yüzükleri açısından tarih yazdı.

İleriye dönük olarak, kuyumculuk işinizi nasıl büyütmeye devam etmek istersiniz? Şimdi kendin için ne gibi hedeflerin var?

Kendimi çok parçalanmış ve çelişkili hissediyorum çünkü nasıl bir marka yaratmak istediğim konusunda çok titiz ve dikkatli olan bir yanım var. Bu münhasırlıkla ilgili. Hazineler gibi en eşsiz, türünün tek örneği parçaları yaratmakla ilgili - haute joaillerie, yüksek mücevher. Ama bunun çok, çok, çok sınırlı bir izleyici kitlesi olduğunun farkındayım. Bunu daha önce yaptım, bunda başarılı oldum. Ama Pearl ID ile başka bir dünya gördüm. Ve benim için yeni. Daha geniş bir kitle için tasarımcı mücevher dünyası olan, benim pek aşina olmadığım bir dünya. Ama şimdi sevdiğim bir şey çünkü insanların ne kadar heyecanlı olduğunu görüyorum.

Gece yarısı Rachel Maddow'u izliyordum ve cep telefonuma birinin bana Porto Riko'dan bir çift küpe almak isteyen bir mesaj gönderdiğine dair bir uyarı aldım. O çok başarılı ama bu benden yüksek mücevherlere ulaşamayacak biri. Birini Pearl ID satın almak için gerçekten heyecanlandırabilmem çok tatmin edici... Bu tasarımcı mücevher dünyasını ve o dünyadaki varlığımı taviz vermeden geliştirmeye ve inşa etmeye devam etmek istiyorum. yüksek mücevher dünyasında yaşayan, türünün tek örneği ve el yapımı şeylere olan sevgimi ve tutkumu artırın. Benim mücadelem bu iki dünyada da başarı bulmaya çalışmak.

Bu röportaj netlik için düzenlenmiş ve kısaltılmıştır.

Daha fazla Fashionista ister misiniz? Günlük bültenimize kaydolun ve bizi doğrudan gelen kutunuza alın.