Neden Daha Fazla Asyalı-Amerikalı Kostüm Tasarımcısı Kendi Hikayelerimizi Anlatmaya Yardımcı Olamıyor?

Kostüm tasarımcısı ne zaman suzanna şarkı yazar/yönetmen Lee Isaac Chung'un "Minari"sinin yapım aşamasında olduğunu sektördeki konuşmalardan duydu ve dahil olması gerektiğini biliyordu.

Kesinlikle bir Amerikan hikayesiFilm, 80'lerde ailesini Los Angeles'tan kırsal Arkansas'a taşıyan Güney Koreli göçmen bir baba olan Steven Yeun'un Jacob'ını takip ediyor. Amerikan rüyasının peşinden koşan üç nesli tasvir eden şimdi ödüllü sezon sevgilim ve Sundance 2020, Song için gerçekten hit oldu. Yönetici yapımcı Joshua Bachove'u tanıyordu ve arayışına orada başladı.

Song, "Bak, bu neredeyse ailemin temelidir" dedim. "Çünkü ailem 70'lerin sonlarında Güney Kore'den Kaliforniya'ya göç etti. Sahip oldukları her şeyi sattılar ve tüm ailemi California'ya getirdiler.' ben Sahip olmak Bunun için araştırma."

Bir röportaj yaptıktan ve çoğunlukla televizyondaki çalışmalarının ötesinde film potansiyelini kanıtladıktan sonra işi aldı. Song'un kişisel bağlantısı, deneyimi ve bilgisi, ince ama aynı zamanda farklı (eğer bakıyorsanız) ayrıntılar aracılığıyla hareketli ve nihayetinde canlandırıcı hikayeyi destekler. Örneğin, Los Angeles'ın Koreatown bölgesinde tabanları kavrayan "ev çorapları" satın aldı ve Yeun için özel atletler buldu.

Song, "Amerikalıların giydiklerinden çok farklılar" diyor. "Korelilerin kendi markaları vardı."

dünyanın en tatlı çocuğu Alan S. kim (altta), yedi yaşındaki oğlu David'i oynayan bir polo tişört koleksiyonu ve kırmızı, beyaz ve maviden oluşan sembolik bir palet giyiyor. Song, "Tanıdığım her Koreli çocuk her zaman kırmızı giyerdi" diye hatırlıyor. "Araştırmama ve hafızama göre, birçok akrabam ve kardeşim [80'lerde] polo tişörtler giyiyordu." David'in sevimli Americana kovboy çizmeleriyle gururla eşleştirilen beyaz atletik çoraplar, Chung'un Lincoln'deki bir çiftlikte büyüyen kendi çocukluğunu yansıtıyor. Arkansas.

"Hikaye anlatımı bakış açısına getirdikleri deneyimler ve [kostüm tasarımcılarının] kendi geçmişleri var. Yapımcı ve aktör, yaratılan evren için özgünlerse, satın alınamayacak bir nüans vardır" diye açıklıyor. Brian Yang. Yakın zamanda kurucu ortak Dev Sıçrama Hızlandırıcı, Hangi başlatılan Asyalı/Pasifik Amerikalı yazarlar için bir film ve TV geliştirme programı ile.

Onlarca yıllık basmakalıp roller, badanalama ve genel dışlamadan sonra, Asya-Amerikalı/Pasifik Adalı (AAPI) hikayeleri nihayet filmde anlatılıyor, "Asya Ağustos,""Çılgın Zengin Asyalılar"ve ilk"Tüm Erkeklere" taksit. AAPI deneyimleri yalnızca önde gelen ve bazen çoğunlukta olan oyuncularla ekranda gösterilmekle kalmıyor, aynı zamanda hikayeleri anlatan yönetmenler ve yazarlar aracılığıyla da gösteriliyor. Bizim hikayeler. Yine de çoğu zaman, yaratıcı - veya endüstri jargonunda "çizginin altında" - ekiplere daha derin bir bakış, saç ve makyaj, prodüksiyon tasarımı ve kostüm tasarımı gibi aynı temsil.

Kostüm tasarımcısı ve müşteri Laura Wong Özgeçmişini, "Twin Peaks"in yeniden canlandırılması da dahil olmak üzere etkileyici kredilerle oluşturdu, "Zamanda Kırışıklık" ve "bomba," altında Colleen Atwood. Ayrıca kültürel doğruluğun korunmasına yardımcı olmak için bir kimono uzmanı olarak eğitilmiştir. ("Şogun Dünyası" Westworld'ün ikinci sezonundaki bölümler.")

Ancak geçen yıl genel olarak fırsat eksikliği konusunda "kızgın" hisseden Wong, "gayri resmi bir araştırma çalışması" yürütmeye karar verdi. 60'tan fazla Hollywood'u analiz etti 2000'den 2020'ye kadar, kaç kişinin AAPI kostümü giydiğini belirlemek için Asya ile ilgili bir ortam, olay örgüsü ve önde gelen ana oyuncu kadrosunu içeren filmler ve televizyon şovları tasarımcı. 3 milyon doları aşan filmler için üç projede iki tasarımcı buldu: Taylandlı-Amerikalı Süttirat Larlarb Danny Boyle'un "Slumdog Millionaire" (2008) ve Hint-Amerikan filmleri için Arjun Bhasin Mira Nair'in "The Namesake" (2006) ve Ang Lee'nin "Life of Pi" (2012) için. Lulu Wang'ın "The Farewell" filmi, P.R.C. set sahneleri için Şanghay merkezli Athena Wang'ı işe aldı, ancak New York'taki çekim kısmı için değil. Netflix dizisi "Marco Polo"nun ilk sezonunun ortak tasarımcısı olarak Çin asıllı Tim Yip vardı; ayrıca uluslararası gişe rekorları kıran "Crouching Tiger, Hidden Dragon"u da tasarladı.

Çin asıllı Wong, "Çok kasvetli" diyor.

Çinli-Amerikalı kostüm tasarımcısına göre, tasarımcılar genellikle eski mazeret-eğik çizgi tepkisi ile karşılanıyor. Helen Huang: "'Eh, bu seviyedeki işi halledebilecek büyük Asyalı tasarımcılar yok.... Sanki, 'Bize hiç fırsat vermedin. Sayı olarak o kadar fazla değiliz. Nasıl bilebilirsin?"

Huang yakın zamanda tasarladı Emma roberts rom-com "Holidate" ve bir parçası olarak bir Emmy kazandı Lou Eyrich2016 yılında "Amerikan Korku Hikayesi" için ekibi. Asyalı-Amerikalı yapımcılara ve yönetmenlere, bir seriye dayalı bir franchise'a katılma konusunda ulaştığını söyledi. en çok satan kitap serisi, ancak "yanıt soğuk." Çünkü görünüşe göre, bütçe ne kadar büyükse - ve profili o kadar yüksek - bir film, az Yönetmenler ve yapımcılar öyle olsa bile, muhtemelen IMDb listesinde daha aşağıda yer alan yaratıcılar Asya mirasına sahiptir. (Sonra, "Mulan..." var.)

"Şimdi, yukarıdan aşağıya Asyalı yönetmenler, yazarlar ve yapımcılar hakkında yapılması çok zor bir konuşma; eğer bu sorumluluğa sahiplerse," diyor Huang. Ama bu, AAPI kostüm tasarımcılarının yaptığı bir konuşma.

İlgili Makaleler:
Tom Hanks, 'Mahallede Güzel Bir Gün'de Mister Rogers'ın Gerçek Kıyafetlerinden Bazılarını Giyiyor
Sarah Jessica Parker Yeni Şovu 'Boşanma'da 'Üst Düzey Moda' Giymiyor
Yarı Otobiyografik Kostümler Tasarlamanın Eşsiz Zorluğu

Wong, araştırmasında, "Minari" ve New York ve Hawaii merkezli yönetmen gibi daha küçük, bağımsız filmlerin Christopher Makoto Yogi'nin yaklaşmakta olan "Ben Basit Bir Adamdım", çizginin altındaki AAPI'de şansını denemeye daha istekli olduğunu kanıtladı Yetenek. Ancak marka stüdyoları ve devasa pazarlama makineleri tarafından desteklenen daha büyük çabalar için, yapımcılar ve yönetmenler, uzun özgeçmişleri ve ödülleri olan deneyimli (AAPI olmayan) tasarımcılarla güvenli oynama eğilimindedir övgü.

Huang, "Röportajları bile alamıyorsunuz çünkü tavsiyenin dışına çıkıyorlar ve büyük filmleri olan insanlar var" diye açıklıyor. "Ama o tarihte çeşitlilik yok, değil mi? Yani yapabileceğini kanıtlama şansın yok. Yeterince sıkı arama yapmıyorlar ve ardından varsayılan olarak kapsayıcı olmayan bir sisteme geçiyor. Bu nedenle sesimizi kullanma fırsatı bulamıyoruz." 

Bu katılım ve temsil eksikliği, cesur açılışta neredeyse Asyalı yeteneklerin sergilenmesini sağlıyor. AAPI reklam öğelerine çizginin altındaki bir koltuk bile verilmediğinden, krediler "performanslı" hissediyor tablo.

Gelecek vadeden yönetmenlerin büyük anlarına adım atması ve 1993'ler gibi tek seferlik hitlerin tarihsel baskısının eklenmesiyle baskı daha da yoğunlaşabilir. "The Joy Luck Club" veya şimdilerde mega yapımcı olan Justin Lin'in 2002'deki bağımsız çıkış filmi "Better Luck Tomorrow", Asya merkezli sinemanın yaygınlaşmasına yol açmadı. projeler. "Şöyle koyalım, AAPI yapımcıları, yazarları, showrunner'ları, yönetmenleri de çok yeni şeyler, bu yüzden onları gerçekten suçlayamazsınız çünkü riskler çok yüksek" diyor. vera yemeği. "Herkes onları izliyor. Onların yerinde olsaydınız, gelecek vaat eden tüm mürettebatı işe alır mıydınız? Bir şans verir misin? Bence çoğu insan aynı şeyi yapardı." 

Mandarin ve Kantoncadaki akıcılığı sayesinde, Chow uluslararası ilk büyük bütçeli işini kostüm süpervizörü olarak "Marco Polo"da buldu. P.R.C. merkezli "Shanghai Fortress" de kendi ekibinin başına geçti. "ABD'de kimse 35 yaşındaki birine 100 milyon dolarlık bir bilimkurgu vermez" diyor. Çok dilli Hong Kong doğumlu New Yorklu, o zamandan beri başarılı bir "iki kıta" uluslararası kariyer inşa etti.

Chow'un yakında piyasaya sürülecek projesi, Eddie Huang'ın ilk yönetmenlik denemesi, Çinli-Amerikalı bir basketbol oyuncusu hakkında New York City'de geçen bir büyüme hikayesi olan “Boogie”. Tayvanlı-Amerikalı yazar/restoran ile yaptığı röportajdan (ve Mandarin diline giriş yaptıktan sonra) beş dakika sonra), "beyinsiz" oldu. Ama başlangıçta iş için ona bir hat tarafından yaklaşıldı. üretici.

"Bu Asya projelerinin çoğuyla ilgili komik olan şey, aslında Asyalı olmayan yapımcı tarafından bulunmuş olmam," diyor alaylı bir kahkahayla. "Asyalı yönetmenler genellikle herhangi bir AAPI ekibini aramıyorlardı. Genellikle müttefiklerdir."

Chow, daha az vurgu ile "Asya toplumu içinde genel olarak kültürel bir zihniyet değişimi" olması gerektiğini düşünüyor. "soyağacı" üzerine. Stüdyolar ayrıca Asyalı yönetmenlere ve yapımcılara daha çeşitli bir ekip işe alma konusunda yetki vermelidir. çizginin altında.

"Asyalı kostüm tasarımcıları, besteciler, prodüksiyon tasarımcıları, reklamcılar olsun, arayışımızda daha ileriye gitmemiz gerekiyor..." diye ekliyor. "Dışarıdayız ve çoğumuz Asyalılarla çalışmıyoruz."

Asya kökenli öncü deneyimli tasarımcılardan oluşan küçük bir grup, zorunlu olarak AAPI ile ilgili hikayelerin kıt olduğu onlarca yıl boyunca başarılı Hollywood kariyerlerini bu şekilde inşa ettiler. Üçlü tehdit kostümü tasarımcısı, yapım tasarımcısı ve sanat yönetmeni olan Stanford BFA ve Yale MFA mezunu Larlarb, Boyle'daki ilk şampiyon, İngiliz yönetmen Leonardo DiCaprio'nun başrol oynadığı 2000 filmi "The Beach" ile büyük çıkışını sağladı. misal. Londra'da tiyatro tasarımına yardımcı olurken, Tayland'da geçen bir filmde proaktif olarak bir yapım asistanlığı işi aldı (Tay pasaportu ve dil becerileri sayesinde). Boyle ile işbirliği, "Slumdog Millionaire", "Sunshine", "127 Hours" ve ona Emmy kazandıran Londra 2012 Olimpiyatları Açılış Töreni'nde devam etti.

Artık Asya kökenli yönetmenlik projelerinin daha fazla yönetmeni ile Larlarb, iyi kalplileri sayesinde kendisini önerilen "listelerde" buluyor. Asya merkezli hikayelerde olsun ya da olmasın, topluluğun bir araya geldiğinin bir işareti olarak son projeler tarafından cesaretlendirildiğini hissediyor. Ang Lee'nin 2019 Will Smith'in başrollerini paylaştığı bilimkurgu "Gemini Man" ve Cary Joji Fukunaga'nın uzun zamandır beklenen Bond filmi "No Time to Die"ın ardından, özellikle Asyalı oyuncularla çalışmak konusunda hevesli. dişi yönetmenler: Netflix animasyon dizisi "Blue Eye Samurai" için Jane Wu (Randall Park ve Maya Erskine) ve "The Mandalorian" yönetmeni Deborah Chow, tartışma özgürlüğüne sahip olmadığı bir Disney+ projesinde (ama IMDb'nin belirttiği şey "" adlı küçük bir projedir.Obi-Wan Kenobi").

Larlarb bir telefon görüşmesinde, "Üst üste dört Asyalı yönetmen - Bunun iyi bir işaret olduğunu söyleyebilirim" diyor.

Bu arada Bhasin, son yirmi yılda dünyanın en büyük iki film endüstrisinde, Hollywood ve Bollywood'da kendi benzersiz damgasını vurarak çığır açtı. Hindistan'da doğup büyüdü, Amerika'daki kariyerine NYU film okulunda staj yaparken başladı. 11 Eylül'den sonra yeteneklerini Bollywood'a uygulamaya karar verdi ve uluslararası yapımcı, yönetmen ve yazar Mira Nair ile uzun süreli bir işbirliğine başladı. Birlikte, hikaye anlatma çalışmaları Güney Asya'yı ve diasporayı, daha önce bahsi geçen New York seti "The Namesake", kendi deneyimimin Kal Penn'in ikinci nesline yansıdığını ilk kez gördüm. karakter.

"Beni gerçekten Mira'ya çeken şey, bizi birbirimize çeken şey ve birlikte bu kadar çok çalışmamızın nedeni, onun dediğini duymamdı. geçmiş, 'biliyorsunuz, temsil her şeydir ve biz hayatımızın ve deneyimlerimizin hikayelerini anlatmazsak, başka kimse anlatmaz'" diyor. Bhasin. En son projeleri, Vikram Seth'in romanından uyarlanan, harikulade destansı BBC dizisi "A Uygun Çocuk", bağımsızlık sonrası Hindistan'da gururla geçiyor.

İki evinin kültürlerini araştıran ve birleştiren düşünceli, karakter oluşturan ve genellikle renk doygun çalışmasıyla aranıyor. "Yabancı bir ülkede bir yabancı olma fikriyle, kendi toprağınızla aynı toprağı benimseyen projeler beni cezbediyor. deneyiminizi, renklerinizi, görsellerinizi ve hayatınızı buna katarak farklı bir mekanla sentezleyerek" dedi. açıklar. (Yaklaşımı şu anlama da gelir: Sarah Jessica Parker' karakter gezinme "Boşanmak" ve Matthew Rhys'in alaycı Esquire gazeteci Mister Rogers'ın güneşli, iyimser dünya görüşüne giriyor "Mahallede Güzel Bir Gün.")

Bhasin'in imzası ve kişisel deneyimi, şu anki projesi Disney + serisine mükemmel bir şekilde uyuyor.Bayan MarvelAna karakter Kamala Khan, genç bir Güney Asyalı-Amerikalı ve Marvel'in ilk Müslüman süper kahramanıdır. Belçika-Faslı Adil El Arbi ve Bilall Fallah, Hint-Amerikalı Meera Menon ve yönetmen ekibinin farklı geçmişlerini ve bakış açılarını detaylandırıyor. Pakistanlı-Kanadalı Sharmeen Obaid-Chinoy: "Çok farklıyız, bu yüzden göçmen deneyimini görmenin ve tercüme etmenin çok farklı yolları var" dedi. diyor.

Bhasin ayrıca Hollywood'da daha fazla AAPI film yapımcısı ve hikayesi görmekten heyecan duyuyor. Bhasin, "Artık diğer Asyalı yönetmenlerle çalışmak için can atıyorum" diyor. (Kısa bir süre önce Koreli-Amerikalı yönetmen Kogonada tarafından yönetilen bir bilimkurgu draması olan "After Yang"ı tamamladı.) "Lulu Wang'a ulaşıyorum çünkü onunla çalışmayı gerçekten çok isterim."

Sadece Asyalı kostüm tasarımcılarının Asya hikayelerini anlatabileceği ve anlatması gerektiği anlamına gelmiyor - ve onları saygılı, yetenekli ve kapsamlı bir şekilde araştırılmış bir şekilde resmediyor. Buradaki daha derin mesele, özellikle Asyalı hikaye anlatıcılarını yükseltmek ve onlara görülme ve duyulma şansı vermek konusunda fırsat eşitliği yaratmakla ilgilidir.

Wong, "İdeal bir dünyada herkesin her şeyi tasarlayabileceği bir yere geleceğiz ve bu çok da önemli değil" diyor. "Ama bence sorunun bir kısmı, AAPI gibi belirli popülasyonları temsil eden çok az şov olması, bu yüzden bu fırsatlar kıt olduğu için daha da değerli hale geliyorlar."

Elbette, çeşitli yetenek havuzu için fırsatlar yaratma sorumluluğu üst düzey kostüm tasarımcılarına da düşüyor. Kendi ekiplerini yöneten Huang, "Farklı bir grup insanı tavsiye etmeye başlamak istiyorsunuz ve [onlara] işte ortaya çıktıkça mentorluk yapmaya başlamak istiyorsunuz" diyor. Hiro Mirai'nin yönettiği bilim kurgu dizisi "Station Eleven" ve Apple TV+ programı "The Shrink Next Door". Chow, şu anda ekibinde Asya temsilinin olmadığını belirtiyor ("benim değil En gururlu an," diye itiraf ediyor), çeşitliliği bir öncelik olarak görse de - ancak "The Walking Dead" için Atlanta'da çalışmaya başladığında, "Daha fazlasının olmasını umuyordum. Asyalılar... Aslında hiçbirini bulamıyorum. Tek bir tane bulamadım."

Daha fazla temsil yaratmanın bir başka yolu, daha fazla Asyalı-Amerikalıyı sanatta ve özellikle kostüm tasarımında kariyer yapmaya teşvik etmektir. Bir klişeye yaslanmak istemem ama konuştuğum tasarımcıların çoğu bunu tartıştı (ve ben onu yaşadı): Geleneksel olarak, Asyalı ailelerde yaratıcı alanlarda bir kariyeri teşvik etmek öyle değil mi? yaygın.

"Biz göç ettiğimizde ve ikinci nesil ortaya çıktığında, kostüm tasarımcısı olmak isteyen insanları hiç görmedik. Bu, gerçekten yapabileceğini düşündüğün gerçek bir meslek bile değildi. Bu nedenle, bir avuç dolusu elimizde olduğu bir noktaya gelmek nesiller aldı" diye açıklıyor Yang. Yeni nesil yeteneklerle "sayılardaki güç", kamera arkasındaki temsili de zorlamaya yardımcı olabilir.

Gittikçe daha fazla, insanlar bundan gerçekten bir kariyer yapabileceğinizi anladığında - ve başarılı bir kariyer ve eğlenceli bir kariyer - aslında dünyada kültürel olarak önemli olan bir şey söylüyorsunuz" diyor Bhasin. "Bir anlamı var"

Rakamlar açısından, Amerika Kostüm Tasarımcıları Birliği üyelerinin ırksal/etnik dağılımını derlemez. Ancak 2020'deki ırksal hesaplaşmanın ardından, CDG'nin Çeşitlilik ve Kapsayıcılık Komitesi, BIPOC üyelerine bir alan sağlamak için bir dizi "Kültürel Sohbet" düzenlemeye başladı. AAPI paneli Larlarb, Song ve komite üyesi Wong'u içeriyor.

Ancak bu arada, engelleri aşmaya ve bu zor ve çoğu zaman rahatsız edici tartışmalara girmeye - hatta başlamaya - devam etmeliyiz.

"Minari'yi gerçekten çok seviyorum, kostüm tasarlamamış olsam bile, yine de benim ve topluluğumuz için çok özel”diyor Song. "Bu çok güzel bir şeydi çünkü bu kadar çok Asyalı veya Koreli departman başkanıyla böyle bir çağrı kağıdı olacağını sanmıyorum. İnşallah daha fazlası olur."

En son moda endüstrisi haberlerini asla kaçırmayın. Fashionista günlük bültenine kaydolun.