YSL Arşivlerine Daha Önce Hiç Görülmemiş Bakışlar Sunan Yeni Bir Sergi

Cezayir, Oran'da bir genç olarak, genç bir Yves Saint Laurent annesi ve iki kız kardeşi olmak üzere üç kişilik bir izleyici kitlesi için defileler sahneleyecekti. Modelleri Bettina Graziani ve Suzy Parker, dergilerden kesilip kartona yapıştırılmış siluetlerdi ve kıyafetleri kağıttan eskizler kesilmişti. Figürlere titizlikle uyması için - her kıyafet, o dönemde moda olan hap kutusu şapkaları, dirsek uzunluğunda eldivenler ve üstten saplı el çantaları ile özenle donatıldı. 50'lerin başı.

Yves Saint Laurent: The Perfection of of Stil", 6 Mayıs'ta Virginia Güzel Sanatlar Müzesi'nde açılan tasarımcının yaşam çalışmasının gezici sergisi. Richmond. Kağıt bebekler, Amerika Birleşik Devletleri'nde ilk kez orada sergileniyor ve Saint Laurent'in 10 inçten daha az olmasına rağmen, bir illüstratör olarak önemli yetenekler ve tasarımcı olarak yaratıcılık uzun boylu.

Sergi alanının ilk salonunu tasarımcının çok sayıda fotoğrafıyla ve efemera'dan paylaşıyorlar. özel hayatı - gösteri boyunca devam eden bir tema - kariyerini ilk günlerinden itibaren takip ediyor NS

Christian Dior, bir couture tasarımcısı olarak yükselişi ve devrim niteliğindeki hazır giyim markası Rive Gauche'un başarısı ile 21-23 yaşları arasında yönettiği evi. Saint Laurent'in gözlüklü, anında tanınabilir yüzünün her yerde bulunması, kasıtlı bir hareketti. 60'lı ve 70'li yıllardaki şöhretini ve ilk "rock yıldızı" rolünü sergileyen organizatörlerin tasarımcı.

Müller, "Samimi hayatı ve profesyonel hayatı birbirine çok yakındı ve her iki tarafta da gerçekten hareket eden ilk modacıydı… bir modacıydı, aynı zamanda bir ikondu" diyor Müller. "Saniden, gazeteciler, basın, televizyon, dergiler, sadece ona sahip olmak istediler - sadece yarattıklarını değil, aynı zamanda onu bir Koleksiyonları kadar yaşam tarzı ve sosyal çevresi de hayranlık uyandırıyordu: Studio 54'te Bianca Jagger ve Anjelica Huston, Île Saint-Louis'de akşamları Marie-Hélène de Rothschild ile ve ilham perileri Betty Catroux ve Loulou de la Falaise ile Marakeş gezileri. Tüm bu çöküş ve sefahat, Paris haute couture'un nadir bulunan atölyeleriyle kutupsal bir karşıtlık içindeydi.

Tasarımcının görünürlüğü ve savunmasızlığı, diğer tasarımlarla karşılaştırıldığında özellikle belirgin bir şekilde ortaya çıkıyor. Bu hafta Doğu Yakası'nda açılan diğer büyük moda sergisi: Metropolitan Museum of the Sanat "Rei Kawakubo/Comme des Garçons: Aradaki Sanat." Bu yıla kadar, Saint Laurent Kostüm konusu olan tek yaşayan tasarımcıydı. Enstitü gösterisi (1983'te yapıldı), ancak bu gerçeğin ötesinde, iki tasarımcı daha fazla olamazdı. farklı. Kawakubo röportajlardan kaçınır, ünlüleri reddeder ve nadiren fotoğraflanır; Met sergisinin duvarları kıyafetlerden uzaklaşmamak için tamamen boş bırakılmıştır. Bu arada, VMFA'da Jeanloup Sieff'in Saint Laurent'in rezil çıplak portresi, tasarımcının özel tasarım koleksiyonundan birkaç metre uzakta sergileniyor. Bu durumda dikkatin dağılması, konunun dışındadır - Saint Laurent'in kişisel hayatı ve çevrelediği kültür, tasarımlarını bilgilendirdi ve tasarımları da kültürü şekillendirdi.

Sergi boyunca özellikle çarpıcı olan, tasarımların çoğunun ne kadar modern göründüğüdür: 100 parçadan haute couture ve hazır giyim teşhirde, bugün önemli bir kısmı bir saniye olmadan giyilebilir düşünce. Rive Gauche butiğinin açılışında Catroux tarafından giyilen ikonik Safari elbisesi, Amerikalı bisikletçilerden ilham alan Dior için 1960 vizon kesimli timsah ceketi ve sigara içmek smokinler - açık renkli bir takım elbise ve bir özel tasarım elbise - tasarımcının çalışmalarından geçen toplumsal cinsiyet oyunu temasına ayrılmış bir bölümde.

Smokin teknik olarak Temmuz 1966'da Saint Laurent'in moda şovunda tanıtılırken, Müller'in hazır giyim versiyonunu eklemek için iyi bir nedeni vardı. "Couture müşterileri biraz daha yaşlıydı - anlamadılar" diye açıklıyor. "Bir smokin sahibi olmanın çok yeni ve modern olduğunun farkında değillerdi - sadece uzun gece elbiselerine sahip olmak istediler." gerçek an sigara içmek o sonbaharda tasarımcı Rive Gauche'unun kapılarını açtığında popüler hayal gücü patlaması yaşandı Françoise Hardy gibi butik ve ustalar stili benimsedi ve onu hızla yılın "It"ine dönüştürdü. kalem.

Gösteri, pop kültürü ve moda tarihinin parçalarının yanı sıra, her giysiyi hayata geçiren önemli sahne arkası çalışmalarını tanımak ve kutlamak için de özen gösteriyor. İkinci galeri, 1962'den 2002'ye kadar her biri eskiz içeren her couture gösterisini belgeleyen çerçeveli koleksiyon panolarından oluşan bir duvara sahiptir. gösterilen her görünüm için kumaş örnekleri, model adları ve referans malzemeleri - Saint Laurent ve onun arşivcilik içgüdülerinin bir kanıtı ortak, Pierre Bergeve Fondation Pierre Bergé - Yves Saint Laurent'in koleksiyonunda bulunan 5.000 özel tasarım parçadan sadece birkaçının şaşırtıcı bir görsel temsili.

Ayrıca, tasarımcının 2008'deki ölümünün ardından atölyeden çıkarılan kumaş örnekleri koleksiyonları da sergileniyor. Testler, tuvalet malzemeleri (couture giysilerin pamuklu muslin prototipleri) ve değirmenciler tarafından evin tiyatrosunu yapmak için kullanılan şapka blokları toppers.

"Bu yeni bir bakış açısı kazandırıyor - çizimlerden giysilere ve tüm nesnelere kadar, bir süreciniz olduğu fikrini veriyor. Abraham gibi [Saint Laurent'in yakın işbirliği içinde olduğu bir İsviçreli ipek şirketi], değirmenci gibi - fabrikada çalışan tüm bu insanlar gölge."

Ne de olsa, Saint Laurent'in açıkça anladığı gibi, mükemmellik asla göründüğü kadar zahmetsiz veya yalnız değildir.

Virginia Güzel Sanatlar Müzesi'nin "Yves Saint Laurent: Tarzın Mükemmelliği6 Mayıs'ta ziyarete açılıyor, 27 Ağustos'a kadar görülebilir.

Açıklama: Virginia Güzel Sanatlar Müzesi, sergiyi kapsayacak şekilde seyahatimi ve konaklamamı sağladı.

Önce en son moda endüstrisi haberlerini ister misiniz? Günlük bültenimize kaydolun.