Moda Haftası Tüketiciye Yönelik Bir Etkinlik Olmalı mı?

Kategori Cfda Diane Von Furstenberg Moda Haftası | September 19, 2021 14:45

instagram viewer

Marc Jacobs ilkbahar 2016 şovundaki dış mekan pistine bir bakış. Fotoğraf: Edward James/Getty Images

Pazartesi gününde, CFDA büyük bir bomba attı: İki yılda bir düzenlenen New York Moda Haftası'nın mevcut formatını yeniden değerlendirmek ve muhtemelen elden geçirmek için dışarıdan bir danışmanlık firmasıyla çalışmaya başlayacak.

CFDA Başkanı Diane von Furstenberg, Moda Haftasının bir gün daha tüketici odaklı olabileceğini söyledi. etkinlik — belki de koleksiyonları altı ay yerine tam satış katlarına ulaştıklarında gösteriyor önce. Sektörün birçok üyesi, şimdiye kadarki koleksiyonları önceden göstermenin mevcut sisteminin sadece alakasız ama aynı zamanda çevrimiçi ve sosyal medyada gördükleri parçaları satın almak isteyen tüketiciler için kafa karıştırıcı ve sinir bozucu derhal. Bir avuç tasarımcı ya mevcut formata isyan etmeye başladı ya da müşterilerini Moda Haftası izleyicilerinin önemli bir parçası olarak dahil etmek için çaba sarf etti.

CFDA, Moda Haftasını elden geçirmek için fikirleri gözden geçirmek üzere önümüzdeki birkaç hafta içinde tasarımcılar, editörler, alıcılar ve benzerleriyle bir araya gelmeyi planlıyor. Kendimize ait birçok düşüncemiz (ve sorumuz) olduğundan, diğer moda başkentlerinin mevcut programlarına bağlı kalacağı varsayımıyla aynısını yapmaya karar verdik. Aşağıda her iki tarafı da okuyabilirsiniz ve sizi fikirlerinizi yorumlarda paylaşmaya davet ediyoruz.

Artıları

New York Moda Haftası umutsuzca bir revizyona ihtiyaç duyuyor. Bir an için, film endüstrisinin moda endüstrisi gibi davrandığını hayal edin - bir filmin tüm spoiler ve incelemelerini halka açıklayın ve ardından altı ay sonraya kadar serbest bırakmayın. Bahse girerim bilet satışları büyük oranda düşer ve moda endüstrisinin şimdi yapmak zorunda olduğu gibi bu filmler için iki kez ivme kazanmak inanılmaz derecede zor olur. Bu nedenle, gösteri programını değiştirmekten çok yanayım - yani ilkbahar koleksiyonlarını Şubat'ta ve sonbahar koleksiyonlarını Eylül'de göstermek. Alıcılar ve basın, koleksiyonları altı ay önceden kolayca görebiliyordu ve eleştirmenler, gösteri tarihine kadar incelemelerine ambargo koyabiliyordu. Bazıları ambargoların sürdürülebileceğine şüpheyle bakıyor, ancak film endüstrisi için işe yarıyor. —Lauren Indvik

Anlık satın almayı teşvik eder. Çok sık, podyumda bir şey görürüz ve onu umutsuzca isteriz, ancak altı ay sonra yarım düzine başyazıda ve hit mağazalarda yayınlandığında, sıkılırız. Ve bu şekilde düşünenler sadece editörler değil - moda koleksiyonlarının görüntüleri o kadar geniş ve hemen dağıtılıyor ki, kendini adamış moda tüketicileri de bunu hissediyor. Koleksiyonları mağazalara ulaşmadan hemen önce halka açıklamak, özellikle bir koleksiyonun en tanınmış parçalarını satın almayı teşvik etmenin sağlam bir yoludur. Balmain ve H&M için ne kadar iyi çalıştığına bir bakın.

Koleksiyonların pazarlanmasını kolaylaştıracak. Daha önce de belirttiğim gibi, sektör bir koleksiyonun pazarlamasını iki bölüme ayırmak zorunda kalıyor - bir kez gösterildiğinde ve bir kez daha mağazalara ulaştığında. Tek bir zaman diliminde ivme oluşturmak daha basit ve çok daha etkili olmaz mıydı? Yine, H&M ve tasarım işbirlikçileri burada gerçekten çözdüler.

Kopyacıların işini zorlaştıracak. İçinde WWDDiane von Furstenberg, moda takviminden en çok yararlananların hızlı moda markaları olduğunu savundu. podyumda bir görünüm veya trend ve onu yeniden üretebilir ve tasarımcı versiyonları altıda mağazalara ulaşmadan önce satış katlarında alabilirler. aylar. Programı değiştirmek, dünyanın Forever 21'leri ve Jeffrey Campbells'in envanterlerini planlamasını çok daha zor hale getirecekti. Zara gibi kendi fabrikalarına sahip olan ve iki haftada bir giysi üretebilenler bile üretim programlarını elden geçirmek zorunda kalacaklardı. Ancak, hızlı moda makinesinin tamamen ortadan kalkması pek olası değildir.

Givenchy'nin 2016 baharında New York'taki gösterisindeki halka açık bilet bölümü. Fotoğraf: Frazer Harrison/Getty Images

Eksileri

CFDA'nın yeniden tasarlanan Moda Haftası'nın - özellikle satış tarafında - kesinlikle bazı olumlu yönlerini görsem de, ortaya çıkardığı düzinelerce soruya da kafa yormadan edemiyorum. Kısa ve öz olması açısından (ve biraz da şeytanın avukatlığını yaparak), şu üç noktayı listeledim: bildiğimiz endüstri merkezli Moda Haftası'nı terk etmenin gerçekten en iyisi olup olmayacağını merak ediyorum. çözüm. —Alyssa Vingan Klein

Herkes zaten moda takviminin çok dolu olduğundan şikayet ediyor - bu durumu daha da kötüleştirebilir. Moda endüstrisinin baş döndürücü hızı söz konusu olduğunda 2015'te herkesin ağzındaki kelime "tükenmişlik"ti ve amansız program, herkesin bir numaralı şikayeti gibi görünüyordu. Ancak, bu yeniden tasarlanan sistem sorunu hafifletmek için fazla bir şey yapmazdı: Editörler yine de görmek zorunda kalacaktı. ve koleksiyonları altı ay önceden incelerken, aynı zamanda yeni tüketiciye yönelik gösterir; alıcıların hala altı ay önceden sipariş vermeleri ve her sezon pazar için seyahat etmeleri gerekiyor; ve tasarımcıların yine de belirlenmiş tasarım programını sürdürmeleri ve buna ek olarak planlama yapmaları gerekecektir. tüketiciler için onları hemen alışveriş yapmaya sevk edecek bir patlama podyumu etkinliği koleksiyonlar. şov yapmak abilir pazarlama ekibi için bir iş haline gelebilir, ancak tasarımcıların vizyonlarının kontrolünden bu kadar kolay vazgeçtiğini görmüyorum. Sadece düşünmek bile yorucu ve benim için oldukça kafa karıştırıcı.

Tasarımcılar sulandırılmış, daha ticari koleksiyonlar gösterebilir. Açıkçası, moda endüstrisi her şeyden önce bir iş ve tasarımcılar ve mağazalar satış getirmezse hayatta kalamaz. Ancak Moda Haftası gösterileri tamamen bir pazarlama aracı haline gelirse, giysilerin de reklama yönelmeyeceğini hayal etmek zor. Buna ek olarak, tasarımcıların koleksiyon oluşturmaya harcadıklarından daha fazla tüketicinin dikkatini şovlarına çekmek için modaya uygun numaralara daha fazla zaman ve para harcamasına neden olabilir. Moda endüstrisinin cazibesinin bir kısmı, fantazi tasarımcıların sezonluk gösterileri sırasında kendilerini şımartması ve sahne arkasında neler olup bittiğine dair gizemdir. "Büyü" birkaç yıl sonra ortadan kalkarsa, sonuçlar korkunç olabilir.

Tüketiciler, ünlü/Kardashian/süper model bağlantılı olmayan şovlara dikkat etmeyebilir. H&M için Balmain, Victoria's Secret Fashion Show, Adidas için Kanye West ve Givenchy'nin Eylül ayındaki New York'taki ilk açılışıydı. Bu yıl sosyal medya tartışmalarına damgasını vuran moda olayları ve hepsinin ortak bir noktası vardı: onay. Daha az bilinen (veya daha az finanse edilen) tasarımcıların, halkın dikkatini aynı şekilde çekebilecekleri ve bir gösteri yapıp yapmayacakları sorusunu sormaları olası görünmüyor. Elbette, Insta-show veya kısa film gibi başka uygun seçenekler de var, ancak bunların viral hale geleceğini garanti etmenin bir yolu yok. Moschino ve H&M de bu yıl podyum gösterilerinden kısa bir süre sonra çevrimiçi ve mağazada koleksiyonlar yayınlamada büyük perakende başarısı elde ettiler, ancak nispeten uygun fiyatlıydılar ve 500 doları aştılar. Bu tür bir alışveriş tutkusu, çekirdek müşteri tabanının dışında Marc Jacobs veya Oscar de la Renta gibi lüks markalara kadar uzanabilir mi? Hayır demeye meyilliyim.