Moda Endüstrisi Kırmızı Halıda Irk ve Büyüklüğün Kesişiminde Mücadele Ediyor

Hatırlayabilirsin, iki yaz önce, Leslie Jones tweet attı "Ghostbusters" galası için onu giydirecek bir tasarımcı bulamadığını söyledi. "Film için bir gala elbisesi konusunda bana yardım etmek isteyen tasarımcıların olmaması çok komik" diye yazdı. Hıristiyan Siriano el sallayan bir emoji ile yanıt verdi ve sadece birkaç hafta sonra, Leslie Jones TCL Çin Tiyatrosu'ndaki kırmızı halıda, Siriano'nun kendisinden muhteşem, siren kırmızısı bir elbise - elbette gelenek - çıktı. Tasarımcı daha sonra tweet attı, "Örnek boyutta olmadıkları için mükemmel insanlarla çalışmak istisnai olmamalı. Tebrikler sırada değil, bir değişiklik var." 

Ne yazık ki, Leslie'nin bilmecesi olağandışı değil. Bu bir sorun Melisa McCarthy, Ashley Graham ve Christina Hendricks, diğerleri arasında karşı karşıya kaldı. Genç ünlülerin hoşlandığı bir sorun olabilir Yara Shahidi, Zendaya ve Lupita N'yongo ün yükselişleriyle karşı karşıya kaldılar. ("Yıllarca Zendaya için savaştım"

Stilist Law Roach bir keresinde Fashionista'ya söyledi.) Ama yıldızlar gibi Gabourey Sidibe, Mindy Kaling veya Octavia Spencer her iki boyutla da karşı karşıya ve üst düzey tasarımcı parçaları elde etmeye çalışırken ırkçılık.

tarafından yaygın olarak paylaşılan bir parçada Lindsay Halk Wagner için Kesim üzerinde moda endüstrisinde siyah olmak, birlikte çalışmış stilist Jason Bolden Ava DuVernay ve Taraji P. Henson, Kaling ve Shahidi'nin yanı sıra benzer bir dinamiği ortaya koyuyor. "Onu öldüren esmer bir kızım var. Bu yüzden markalara onu giydirmek için benimle ortak olup olmayacaklarını sordum. Cevap: 'Ah, hayır. Geç'' diyor. "Örnek boyutunda Oscar adayı bir kadın marka için doğru değil, ama sonra kariyerleri, moda profili olmayan biriyle çalıştıklarını görüyorum. Bu tuhaf."

İlgili Makaleler 

Kostüm Tasarımcıları Kırmızı Halı Stilistlerine Geçtiğinde

"Başarıları ne olursa olsun, hem büyük beden hem de renkli kadın olmak, erkek olmayı zorlaştırıyor. 2 beden üzerindeki beyaz olmayan kadınlarla hiçbir şey yapmak istemeyen tasarımcılar tarafından giydirildi." diyor Dominque Norman, beden pozitifliğine odaklanan bir yazar, eğitimci ve aktivist.

Daha sonraki bir sorun ise, moda endüstrisindeki bazı kişiler arasında, beyaz olmayan kadınların yalnızca kendi demografilerine hitap eden markaları ve ürünleri satın aldıklarına dair bir inancın olmasıdır. Ne zaman Julee Wilson sol HuffPost daha sonra moda ve güzellik direktörü olmak Öz 2016'da, şu anda Afrikalı-Amerikalı kadınlar için bir dergide çalışmasına rağmen, sektördeki bağlantılarından bazılarına onlarla hala çalışabileceğini açıklamak zorunda kaldı. "Siyah kadınlar sadece giymekle kalmaz tracy reese ve Karanlık ve Güzel'i kullanın; biz de giyeriz Chanel. Kullanırız Estee Lauder," Wilson açıklamak zorunda olduğunu söylüyor.

Bir editör olarak Wilson, markaların kredi vermeyi reddettiğine bizzat tanık oldu. Öz, muhtemelen derginin demografisiyle ilişkilendirilme konusunda ürkek oldukları için. Ancak, o gibi markalara kredi veriyor Prabal Gurung ve Koçve perakendeciler gibi 11 Onur, her alanda kapsayıcılığı desteklemek için.

Leslie Jones gibi ünlülerin kırmızı halı mücadeleleri, pek çok, örneklem boyutunda olmayan "gerçek" kadınların alışveriş yaparken de karşılaştıkları zorluklarla ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. Ortalama bir Amerikalı kadın 14 beden giyiyor, ancak numune boyutları 0 ile 4 arasında değişiyor, üst düzey moda markaları hala zayıf, beyaz ve paralı kadınlardan oluşan bir demografiye kötü bir şekilde boyun eğiyor. Niye ya?

Daha karmaşık cevap, tarihsel olarak belirli bir (yani ince) ideal lehine çarpık olan tasarım sürecinde yatmaktadır. Ünlüler, genellikle tasarım evlerinden giysi ödünç almak için aracılık yapan stilistlerle çalışır; beyaz olmayan ünlülerin, özellikle modanın geleneksel örneklem büyüklüğüne uymayanların, ödünç alma ayrıcalıklarından yararlanma olasılıkları daha düşüktür. Bu durumlarda, tasarımcı parçaları genellikle satın alınır ve değiştirilir.

Ünlü bir yıldız, başarılı bir tasarımcıyla güçlerini birleştirirse, özel bir parça oluşturmak için yeterli kaynak bir araya getirilebilir. Örneğin, zümrüt yeşili elbise Spencer tarafından tasarlanan özel bir parçaydı. Brandon Maxwell, daha kapsayıcı boyutlandırma ve döküm için sorumluluğu üstlenen başka bir tasarımcı.

Mindy Kaling, "The Mindy Project"in kostüm tasarımcısıyla çalışarak bir geçici çözüm buldu. salvador perez. Kaling ile çalışmaya başlamadan önce Perez, Hollywood yapımları için "Titanic" ve "Yıldız Geçidi." Bolden ile daha özel olarak çalışmadan önce, Kaling'i ekranda veya ekran dışında gördüklerinizin çoğu özel yapımdı. Perez tarafından. Perez, tasarımcı bir parça giydiğinde bile, Kaling'e mükemmel bir şekilde uyması için çoğu zaman değiştirmemişti.

Siriano ve Perez'e göre, bu konuların çoğu tasarım okulunda daha yeni yeni keşfedilebilir. Bir giysinin nasıl inşa edileceğini öğrenmek önemlidir; Eğer iyi eğitilirseniz, herhangi bir vücut tipi için bir giysi yaratabilmelisiniz. Siriano, öğrencilerin daha geniş bir beden aralığındaki elbise formlarını kullanmaları ve gerçek kadın bedenlerini yansıtan krokiler çizmeleri gerektiğini vurguluyor. En önemlisi, potansiyel müşterilerinizi nasıl gördüğünüzde bir değişiklik gerektirir. Siriano, "En başından itibaren farklı bir müşteri kitlesiyle çalışmaya açık olun" diyor. "Bunu marka anlayışınızın bir parçası yapın." 

Çözüm yeterince basit görünüyor: Eğer moda şirketleri daha geniş bir ve showroomlarda daha fazla seçeneğe dönüşecek pist) modelleri. Ancak daha geniş bir beden yelpazesinde giysiler yaratmak daha fazla paraya mal olur; bu, birçok kişinin (özellikle de gelecek vadeden markaların) uygun bulamayacağı bir maliyettir - gerçi bu her zaman böyle değildir. kromat, tarafından tasarlandı Becca McCharen-Tran, 2010'daki lansmanından bu yana LGBTQ+ temsili, vücut pozitifliği ve ırk çeşitliliği konusunda ön saflarda yer aldı.

McCharen-Tran, "Tasarımcılar, kendilerini çevreleyen topluluk için giysiler yaparlar" diyor. Chromat'ın podyumları, kendi adına, her zaman New York Moda Haftası'nın en kapsayıcıları arasındadır ve marka, aşağıdakileri içeren çeşitli #ChromatBABES takipçisi yetiştirmiştir. ahbap Goldberg, Amandla Sternberg ve hatta Beyonce.

Moda endüstrisindeki ırkçılık ve büyüklük, bir bütün olarak toplumumuzun önyargılarını yansıtıyor, bu yüzden suçu tek bir kaynağa yüklemek zor. Siriano, bunun daha çok sektör çapında bir sorun olduğuna inanıyor - bu ister editörler, ister model veya ajanslar olsun - ancak meslektaşlarını kendilerini daha iyisini yapmaya zorlamaya zorlayacaktır. Tasarımcılar, onun görüşüne göre, çanta iplerini kullanan ve kimin ne giyeceğini basitçe yaparak dikte edebilen güç simsarlarıdır. Siriano, "14 beden bir elbise yaparsanız, bir mankenlik ajansını 14 beden giyen bir model sağlamaya zorlayabilirsiniz" diyor.

Her bedende numune bulundurmak maliyetli olsa da, Siriano her koleksiyonda herkese uygun seçenekler olması için çeşitli vücut tiplerinde modeller ile çalışır. "Herkes için bir şey var. Bir müşteriyi asla geri çevirmek zorunda değiliz" diyor Siriano. Demokratik tasarım yaklaşımı, işinin büyümesine katkıda bulundu ve markasına daha önce yetersiz hizmet alan yeni bir demografi çekti. Kolay gibi görünebilir, ancak lüks markalar için erişilebilirlik daha yüksek bir alt çizgiye dönüşebilir.

Ancak, daha büyük beden ve ırk çeşitliliği çağrısına cevap veren bir avuç tasarımcıya rağmen, birçok yıldız, üst düzey tasarımcı parçaları almaya çalışırken hala zorluklarla karşılaşıyor. Herkes bir değişiklik olduğu konusunda hemfikir - bu sadece bir salyangoz hızında gelişiyor.

Ana sayfa fotoğrafı: Leslie Jones, Christian Siriano'da 9 Temmuz 2016'da "Ghostbusters"ın Los Angeles galasında. Fotoğraf: Valerie Macon/AFP/Getty Images

Moda endüstrisini şekillendiren en son trendler, haberler ve insanlar hakkında güncel kalın. Günlük bültenimize kaydolun.