Dijitalde On Yıl: Scott Schuman Çalışmalarının Modayı Aşmasını Umuyor

Bu yıl, Moda tutkunu 10 yaşına girdive nasıl başladığımıza bakarak kutladık. Şimdi yanımızda olan ve internet üzerinden modanın yolunu çizen sektördeki insanlarla sohbet ediyoruz. serisi, "Dijitalde On Yıl." Bugün Scott Schuman bize moda haftasında editörleri fotoğraflamaktan, moda haftasını belgelemeye nasıl geçtiğini anlatıyor. Dünya.

Scott Schuman Onun biraz huysuz biri olduğunu düşünebileceğini biliyor.

"Sadece Anthony Bourdain ile bir podcast dinliyordum ve [diğer şefler] hakkında biraz konuşarak başını nasıl belaya soktuğundan ve biraz huysuz biri olduğundan bahsediyordu; Bununla gerçekten ilgiliyim," dedi kıkırdayarak.

Bu, Schuman'ın 2010'ların başında sokak stili hararetli bir havaya bürünürken kazandığı bir ün. sadece fotoğraflardaki insanlar değil ama aynı zamanda insanlar alarak onlara endüstri incelemesi için yem oldu. İnsanlar hakkında hikayeler tüketmeye hevesliydi Schuman ve kız arkadaşı, moda fotoğrafçısı Garance Doré, ya da sırıtarak

ara sıra vahşice dürüst yorumları — "Evet, Fashionista onlardan biriydi," dedi bana sırıtarak. (O haklı, biz. Nostra culpa!)

Bu günlerde Schuman, ilgi odağı olmaktan çıktığı için mutlu. Sadece "Scott" olmaktan çok "The Sartorialist" olarak bilinmesinin bir nedeni var; Blogu, kendisine ün veya dikkat toplamak için değil, sokakta gördüğü havalı insanları belgelemek için başlattı. Ancak 2005'te fotoğraf tarzı o kadar yeniydi ki, web sitesi neredeyse anında yayına girdi ve Schuman kısa süre sonra moda sürüsünü belgelemek için dünyayı dolaşmaya başladı. Sokak stili yıldızların her ön sırada ve parti hattında toplandığını hatırlamak zor, ancak Schuman ve ekibi İlki, modanın ruhunun bir anını yakalamaktan sorumluydu - şu anda kesin olarak geçerli olabilecek bir an. geçmiş.

"[Bu editörlerin] kim olduğunu kimse bilmiyordu; onları vurma şeklim yüzündendi ve bu romantizmi onlar yarattı" diyor. "Onu öldüren tek şey, iyi olmayan ve insanların kötü fotoğraflarını çeken romantizmi görmeyen çok sayıda insan."

Sartorialist, Schuman'ı sevgili sokak stili fotoğrafçısı Bill Cunningham'ın doldurulması zor bisiklet koltuğunun doğal varisi olarak sağlam bir şekilde kurmuş olabilir, ancak modaya uygun defnelerine dayanmıyor. Hindistan gezileri sırasında çektiği fotoğraflardan oluşan bir kitap için çok heyecanlı; Schuman röportajına bir iPad getiriyor ve orada çektiği portreler arasında heyecanla birkaç dakika geçiriyor. Tüm konular için hikayeleri var, nerede çalıştıklarını veya ne yaptıklarını ya da nereden geldiklerini hatırlıyor ve bu hikayeleri fotoğraflarla aktarmayı umuyor.

"Umarım insanların gördüğü budur; moda kısmı, bana göre, bir kostüm tasarımcısının bir filmde sahip olacağı bir kostüm gibidir. Size kim oldukları hakkında biraz bilgi vermenize yardımcı olur” diyor. "Bana göre bu bir son değil; Bunda çok ama çok iyiyim çünkü geçmişim böyle."

Schuman yumuşamış olabilir ama neyse ki canlandırıcı samimiyetini kaybetmedi. Ona internetin o ilk günlerinde çalışmaktan neden böyle düşündüğüne kadar her şeyi sorduk. sokak stili hala tartışmalı bir konu.

Modayla ilgili ilk ilginizi çeken şey ne oldu?

Tipik bir Indiana çocuğu gibi büyüdüm; Futbolu ve beyzbolu, basketbolu ve tüm bu şeyleri severdim. Her nasılsa, bir tane aldım GQ bir keresinde - altıncı veya yedinci sınıfta olmalıydım - ve spordan çok bununla ilgilenmeye başladım. Sanırım içinde olma şansım daha yüksekti ve o dünya çok gizemli görünüyordu.

Armani ve Perry Ellis gibi ilk reklamlardaki adamlara ve sıcak olan markalara bakardım. o zaman - ve sanırım, bunun bir takım elbise olduğunun farkındayım, ama bu adam onu ​​sanki Jimnastik; onun içinde çok rahat görünüyor. Babam takım elbise içinde asla bu kadar rahat görünmez. Bu yer nerede? Böyle bakan bir kadın tanımıyorum. Öyleydi... Neredeyse dünya dışı demek istiyorum çünkü o zamanlar Indiana banliyösünden çok farklıydı.

Bizden aşağıda oturan Angela Ahrendts, sonunda Burberry'yi yönetti ve şimdi Apple'da. Bence Ortabatı'da olmakla ve o dünyayı çok ilginç kılan romantizm eksikliğiyle ilgili bir şeyler var.

Sokak stilinde çekim yapmaya başlamanıza ne sebep oldu?

Moda konusunda iyi bir bakış açısına sahip olduğumu biliyordum. Bir süredir modadaydım; showroomum tamamen kadınlara yönelikti, erkek giyimini oldukça iyi biliyordum ve 11 Eylül olana kadar bunu yapmaktan mutluydum. İşler kapandı, mağazalar faturalarını ödemiyor, hiçbir marka açmıyordu. O zamandan biraz önce, 99'da büyük kızım vardı ve o zamana kadar elime hiç fotoğraf makinesi almamıştım; Fotoğrafın tarihi hakkında çok şey biliyordum ama [kızlarım] olana kadar çekmek istediğim hiçbir şeyi bulamadım.

Bunu eğlence için yapıyordum ve dışarı çıkmaya, birkaç ders almaya ve ateş etmeye başladım. South Street Balık Pazarı ve yetiştirmeden boş zamanım olduğunda şehirde biraz çekim yapmak onlara. O zamanlar evde oturan bir babaydım.

O zamanlar bloglar bedavaydı ve moda hakkında sevdiğim şeyleri çekersem bana hiçbir maliyeti olmazdı ve işe yararsa işe yarıyor. Bu adı düşündüm, Sartorialist ve yeterince soyut ve yeterince gizemli olduğunu düşündüm; üzerinde benim adım yoktu, bu yüzden kötü giderse kimse benimle dalga geçemezdi.

Sanırım Bill Cunningham'dan çok farklı bir gözüm vardı - daha iyi ya da daha kötü değil, sadece farklı. Bill erkekleri o kadar çok vurmazdı. Bu yüzden erkekleri vurdum - manken çocuklar gibi değil, burada New York'ta göreceğim bu İtalyan kumaş temsilcileri ve benim gördüğüm adamlar gibi. düşüncenin bir tarzı vardı ve sonra 15 yıllık kadın tecrübemi kullandım ve kadınları, kadınlar gibi havalı kızları tanıdığım şekilde vurdum. stil.

Sadece havalandı. Eylül 2005'te başladım ve Nisan'a kadar Style.com'dan bir telefon alıyordum ve GQ ve Esquire. Görünüşe göre hepsi onu takip ediyorlardı ve bakış açısını beğendiler ve o alanda başka hiçbir şey yoktu.

Style.com'a bu kadar çekici gelen ne yaptığınızı düşünüyorsunuz ve GQ?

Bence tam anlamıyla Bill Cunningham'dan farklı bir gözdü. Ben daha çok şehir merkezinde çekim yapıyordum, Bill şehir dışında çekim yapıyordu; Ben daha havalı çocukları, erkekleri ve kızları çekerken, takım elbiseli çok daha fazla insan var ve şehir dışında bunun gibi şeyler. Bill modayı severdi ve gerçekten dramatik olanı severdi. Sokak stilinin tipik özelliği buydu; Amy Arbus biraz yaptı ve bazı insanlar biraz yaptı, ama her zaman "Oh, onlara Iowa'daki insanların göremediklerini göstereceğim" fikrine sahip görünüyorlardı. Bu şeylerle onları gerçekten şok edeceğim." Benimkinin daha çok olduğu yerde, "Bunu Iowa'da giyebilirsin, bu adam sadece harika görünüyor." Gerçekten göze çarpan şey bu: Bu sadece farklı farklı insanlar tarafından giyilen iyi bir moda. yaşlar.

Moda haftası dışında çekim yapmanın ilk günleri sizin için nasıldı?

Bütün bu diğer insanların olmamasını kendi yararıma kullandım; Tommy [Ton] orada değildi ve Bill orada değildi ve tüm bu diğer insanlar. Showroom'um olduğunda, showroomumdaki hemen hemen herkes moda haftasında gösteri yapıyordu, bu yüzden uzun zamandır gösterilere gidiyordum, ama sahne arkası bu gösterileri bir araya getirmelerine yardımcı oluyor.

Nasıl olduğunu biliyordum; O ortamın nasıl olduğunu biliyordum ve fotoğrafçıların bu tarafta olduğunu ve editörlerin bu tarafta olduğunu biliyordum ve asla karışmadılar. editör gibi oldum, ama bir fotoğrafçı gibi çekildi ve pisti çekmiyordu ama dışarıdaki insanları çekiyordu, yani gerçekten hızlı bir şekilde - özellikle erkek giyiminde, çünkü çok küçük bir grup insan - insanlar, "Kim o adam? Neden bu fotoğrafları çekiyor, editör gibi görünüyor?" Konuşmalar çok doğal geldi; Bir editör gibi konuştum. Sonra Style.com'da bu resimleri görmeye başladılar ve "Ah evet, bu o adam" dediler. Bu oldukça hızlı bir şekilde kalkmasını sağladı.

Sonra agresif davrandım, "Kadınları yapabilirim" dedim. Erkekleri vurmamı isteyen erkeklerdi ama Style.com'a ve o adamlara işaret etmek zorunda kaldım, bilirsiniz, geçmişim kadın, bırakın yapayım Bayanlar. Sonra o eylülde kadınlar [moda haftası] için Style.com'a geri döndüm.

Sartorialist'in gerçekten havalandığını ne zaman öğrendin?

Her ay rakamlar arttı. Style.com'daki ayrıntıları gerçekten bilmiyordum, ama çok mutlu görünüyorlardı ve orada bir kadın vardı, Candy Pratts Price, çok sert biri; çok kurnazdı. İlk sezonun bitiminden sonra bir noktada, "İnsanlar kendilerini sitede görmekten gerçekten mutlu oldular" dedi. O çok güzeldi ve buna gerçekten şaşırdım.

Ama bundan daha fazlası - kendi işime sahip olmak, insanların ilgilenmesini veya kabul etmesini sağlamanın ne kadar zor olduğunu bilmek bir şey - kelimenin tam anlamıyla dünyanın her yerinden bu fotoğrafların ne anlama geldiğini söyleyen bu e-postaları alıyordum onlara. Babamla oturup konuşmam gereken bir nokta vardı, çünkü o, "Peki, ne yapıyorsun? Şimdi tüm zamanını alan bu şey ne?" Ve tüm yapmam gereken - çünkü o satış işindeydi. ve pazarlama, o bir yazardı - ona bu e-postaları gösterdi ve "Tamam, evet, haklısın" dedi.

ben çocuk değildim; Kendi işimi yürütmüştüm. Para gelmeye başladığında ya da teklifler gelmeye başladığında bunu nasıl çalıştıracağımı öğreneceğimi biliyordum ama odaklanmam gereken şey sadece iyi içerik yapmaktı.

Profesyonel kampanyalar veya başyazılar yapmak için ne zaman yaklaşmaya başladınız?

Hızlıca. Kesin tarihleri ​​hatırlamıyorum, ancak 2006'nın sonlarında İngiliz Elle İlk editörlüğümü yapmama izin verin - bu beni korkuttu çünkü moda fotoğrafçısı olmayı hiç hayal etmedim ve başlangıçta bir süre bununla gerçekten mücadele ettim. Bu oldukça hızlı geldi, ama ondan hemen sonra, Bir DKNY reklam kampanyası çektim. O gün sete geldiğimi hatırlıyorum ve hiç kimseye yardım etmemiştim, sadece bir editörlük yapmıştım. yapmak için sete geliyorum DKNY reklam kampanyası ve adama sordum, "Peki, burada başka kim fotoğraf çekimi yaptı?" — çünkü koca bir cadde kamyonlar, kamyonetler ve benzeri şeylerle doluydu — ve dedi ki, "Hepsi bu kadar senin için."

İlk birkaç şeyi çektikten sonra gerçekten çok fazla güç toplamam gerekti; Etrafta çok fazla insan vardı, saç ve makyaj ve tüm bu detaylar. "Saç ve makyajım bitince mankenleri alıp binayı dolaşmalıyım" dedim. Sizi etrafımda tutamam çünkü bu beni korkutuyor." Ve çok misafirperverlerdi. İşe yaradı ve iki sezon yaptım ve çok mutlu oldular.

Ama tüm bu şeyler kapıdan dışarı taştı ve sekiz yıl kadar durmadı. Gerçekten zordu; Blogu sürekli güncellemek zorundasın çünkü bu senin desteğin, bu yeni fırsatları denemelisin, seyahat etmelisin. Yani, harikaydı, ama şimdi orada düşünüyorum ve düşünüyorum, tüm bunları nasıl yaptım?

Sadece çok çalıştım, elimden gelen her şeyden faydalandım. sonra italyanca yedim moda ve Paris moda bana gel ve onlar için birkaç şey çektim. Ama pek keyif almadım çünkü geri dönüş almıyordum, hemen paylaşamıyordum.

Bir süre sonra sokak stili fotoğrafçıları moda endüstrisinde insanların hakkında konuşmak istediği figürler haline geldi. Dikkatlerin kendi üzerinizde olması nasıl bir şeydi?

Bu berbattı. Sitem benimle ilgili değildi, sitem diğer insanları vurmakla ilgiliydi. Gerçekten zor bir zamandı çünkü bunu istemiyordum. Eminim Garance [Doré] hakkında konuşuyorsunuzdur; biz bunu desteklemedik. Bize verilen durumlardan faydalandık, böyle bir "ünlü" oyununu hiç oynamadık. Herkes çok güzeldi; Demek istediğim, insanların bizim hakkımızda yazdığı, ya doğru ya da belki her zaman doğru olmayan ya da tıklama alacak şekilde bükülmüş ve bunun gibi şeyler yazdığı rahatsız edici zamanlar oldu.

Bütün fikir sadece dışarı çıkıp fotoğraf çekmekti - ve dürüst olmak gerekirse, sitenin çok güçlü olmaya devam etmesinin nedenlerinden biri de bu, çünkü benimle ilgili değil. Bence çoğu zaman kişilik odaklı olduklarında, o kişiliği ne kadar sevseniz de bir süre sonra sıkılırsınız; onların bakış açısını duydunuz.

Daha fazla insan sokak stiline ilgi duymaya başladıkça çalışmalarınız nasıl gelişti?

Gerçekten zordu ama yine de Tommy ve Phil [Oh] ve Susie [Lau] ile çok iyi anlaşıyorum; Hepimizin çok profesyonel bir ilişkisi olduğunu düşünüyorum. Başlangıçta daha sıkıydı çünkü herkes bunu nasıl devam ettireceğimizi anlamaya çalışıyordu.

Çok güzel bir nesil 1.0 ve orada çok fazla saygı var, birbirimizi sürmek ya da elimizden geldiğince yardım etmek. Bence ilk nesil birbirimize saygı duydu çünkü hepimiz modayı gerçekten sevdiğimiz gerçeğinden başka bir nedenden dolayı orada olmadığımızı hissettik.

Ama evet, geri kalanı zordu. Çekim şeklimi ayarlamak zorunda kaldım. Oraya ilk geldiğimde zamanım vardı; Gösterilerden önce herkes takılıyordu, böylece birini alıp istediğim yere koyabilir, istediğim ışığı alabilir, çekebilirdim. Daha fazla insan zamanını sorduğunda, ya "Bu adil değil, neden bu kadar insan ortaya çıkıyor?" demek zorunda kaldım. veya çekim şeklimi ayarlayın. Çekim şeklimi ayarlamak çok daha kolaydı. İşin iyi yanı, ne kadar çok insan gelirse, o kadar az öz-bilinçli hissettim; ateş eden çok daha fazla insan olduğunda, sessizce etrafta dolaşmamı kolaylaştırdı. Bu kısmı biraz memnuniyetle karşıladım çünkü insanların bana bakıyormuş gibi hissetmekten pek hoşlanmıyorum.

2012'de Garance ile CFDA Ödülünü kazanmak ne anlama geliyordu?

Bu harikaydı ve tam bir şoktu. İkimizi de tanımaları gerçekten büyülü ve süper büyük bir başarıydı. Sanırım [CFDA tarafından onurlandırılan] ilk dijital insanlar bizdik ve bu onların "Artık bununla daha fazla savaşamayız. Bu grubu kabul etmeli ve onlarla nasıl çalışacağımızı bulmalıyız."

Pek çok insan Dolce & Gabbana'nın bizi ön sıraya koymasıyla önemli bir an yaratmaya çalışıyor, ama biz zaten ön sıradaydı ve o kadar bariz bir halkla ilişkiler hilesiydi ki, bunun ilklerden biri olduğunu düşünmüyorum anlar. Ama CFDA büyük bir şeydi.

Sosyal medya işinize yaklaşımınızı nasıl değiştirdi?

Telefon çok daha iyi hale geldi, böylece daha hızlı çekim yapıp paylaşabiliyorum. Ayrıca, daha fazla veya daha az sıklıkta göndermenize de olanak tanır. Blogda, rakamlardan görebileceğiniz gibi, trafik Pazartesi sabah 9:00'dan daha yoğundu çünkü insanlar gelip bir şeyleri kontrol edecekti ve sonra azaldı. Akışı görebiliyordunuz, böylece en iyi içeriğinizi nereye koyacağınızı biliyordunuz. Instagram, o kadar uluslararası ki, bunu söylemek zor - ve şimdi bunu [algoritma ile] yerleştirdikleri için zamana göre bile söyleyebilirsiniz. Bu aslında hayatımı kolaylaştırdı.

Ayrıca sadece sokak stilinden daha fazlasını çekmek için kendime meydan okuyorum, bu yüzden çok daha fazla iç mekan yapıyorum, ilgilendiğim farklı şeylerden bahsediyorum, seyahatle ilgili şeyler.

Aynı zamanda, nasıl iyi bir iletişimci olunacağını, gerçekten, gerçekten iyi içeriği istediğiniz şey için, bu kitap için saklarken bir şeyler paylaşmayı öğreniyor. Ama bence Instagram'daki en büyük değişiklik bu, çektiğim şeyi genişletmem ve daha "an" bir hikaye anlatıcısı olmam için bana meydan okumasıydı.

Sizin açınızdan, çekime başladığınızdan bu yana sokak stili nasıl değişti?

Birçok insanın unuttuğu bir nokta, influencer'ların birçok stilistin yerini almasıdır. Şu anda gösteriye gitmeyen insanlar en moda insanlardan bazıları - işte stilistler. Ama şovlara gerçekten iyi giyinerek gidiyorlardı çünkü dergilerden iş bulmaya çalışıyorlardı. Bu onların yaşayan portföyleri gibiydi, çünkü dergilerdeki insanların "Bu kim? Harika bir tarzı var." 

Bence nasıl değişti, daha fazla insan geldi ve giyindi ve ben onlarla hiç ilgilenmedim çünkü tarz o kadar samimi görünmüyordu. Suzy Menkes'in daha önce yazdığı ünlü makaleyi hatırlıyorum - "biz sadece gösterilere giden siyahlar içinde bir grup kargaydık ve sadece bizdik." Şey, yine öyle hissettiriyor. Modayı güya seven insanların çok saçma olduğunu düşünüyorum... Bir zamanlar bir stilistim vardı, çok, çok büyük bir stilistim ve bir şey için vuruluyordum, "Pekala, bilirsiniz, gerçekten en moda insanlar sadece donanma kaşmir bir tişört ve haki giyin." Ve bu büyük, büyük bir stilistti ve "Gerçekten mi?" demek istedim. güzel.

Bakmak ve ilham almak için yeterli insanımız yok. Başladığımda, modanın bu küçük balon olduğu fikri vardı ve herkes dışarıdaydı. Artık moda editörü olmanın romantizmi olduğunu düşünmüyorum; zor bir iş olduğunu biliyorlar. Artık onlar hakkında o kadar çok şey biliyorlar ki, o [fanteziden] birazına ihtiyacımız var. Bence insanların görmediği şey bu; bunun samimiyetsizliğini hissediyorlar. Markalardaki arkadaşlarını, halkla ilişkiler arkadaşlarını çağıran bu editörlerin ağırlığını hissediyorlar, "Oh, bana bu kıyafeti verebilir misin, bana bunu verebilir misin, bana bunu ver?"

Bu beni pek etkilemiyor, çünkü temelde her gün çekim yaptığım için moda haftasında hala istediğim şekilde çekim yapıyorum, ancak vızıltıların en yüksekte olduğu gibi olmadığını hissedebilirsiniz. Ama aynı şekilde insanların sokak stilinden bıkacağını da düşünmüyorum. İnsanlar bunu seviyor çünkü farklı insanları görmeyi seviyorlar. Dergiler bir şeydir, ancak sokak stili, eğer iyi yapılırsa, tamamen başka bir şeydir.

Benim için her zaman daha soyut, kişiyle ilgili değil. Muhtemelen üç mevsimimi aldı Anna Dello Russo'nun adını öğren... Renk kombinasyonlarına bakın, desen karışımına bakın, oranlara bakın. Ve buna bakıyorsanız - benim baktığım şey - o zaman sokak stili her zaman eğlenceli ve havalı.

Sizce sokak stili neden hala bu kadar tartışmalı bir konu?

Sana karşı dürüst olacağım, bence çok kıskançlık var. Uzun süredir bu işin içinde olan ve bunu yapıyormuş gibi hisseden gerçekten iyi insanlar var. doğru şekilde, merdiveni doğru şekilde tırmandıklarını ve birdenbire bu insanlar önlerinde oturuyorlardı. onlara. Ve birçok yönden görüyorum.

Markaların tüm bu kız ve erkekleri alıp kıyafetlerini giyip ön sıraya koymaları gerçeği, onlar bir nevi yeni ünlüler. Bence bunu hisseden birçok insan onlar orada olmayı hak edenler biraz kıskançtır ve gerçekten orada olmayı hakettiklerini düşünmezler - ve çoğu öyle değildir. Bu onların suçu değil! Onlar genç kızlar ve erkekler; bu çok zor bir şey. Bunu neden yaptıklarını görebiliyorum - neden Olumsuz yap? Eğer tatlıysan ve tüm bunları alabiliyorsan, neden yapmıyorsun? Ve bunlar dergilerin dolup taştığı aynı kişiler; dergiler hala fotoğrafçılara fotoğraflarını çekip dergiye koymaları için para ödüyor. Bu yüzden bence bir kıskançlık var ama aynı zamanda bunların örtbas etmemiz gereken insanlar olduğuna dair bir kabul var.

Ama aynı şekilde, [dijital dünya] başlangıçta çok açıktı; Magazin dünyasındaki bu insanların neden mermiyi ısırıp "Bir şansımı deneyeceğim ve İyi bakış açımla, yazma yeteneğimle dergilerden bu dünyaya atlayacağım” dediler. kazanç. Ama hiçbirini düşünemiyorum. Doğru? Bu yüzden biraz kıskançlık olduğunu düşünüyorum, "Ah, kahretsin, bunu yapmalıydım." 

Neden hala siteyi güncelliyorsunuz?

Neden olmasın? Yapması zor değil, içeriği bende. Çok uluslararası olduğu için, telefonlarında bizim gibi olmadığı ülkeler var. Hala internete bakıyorlar. Yapması kolay ve bununla gurur duyuyorum. Orada harika bir arşiv var.

Ama Instagram'da bile görüyorsun, yorumlar her yerde düşüyor. Bence insanlar bir sese sahip olmaktan çok mutluydu ve şimdi bir şeyleri beğenmenin ve yorum yapmanın yorgunluğunu hissediyorlar. Demek istediğim, artık bir şeyler yazamıyorlar - sadece emojiler. Ama oluşturduğumuz blogla gerçekten gurur duyuyorum, sürekli güncel tutmak bize hiçbir şeye mal olmuyor ve çekim yapmayı seviyorum.

İşim hakkında her zaman düşündüğüm şey, önümüzdeki 30 yıl boyunca bunu nasıl yapmaya devam edeceğim? 40 yıllık görüntülere bakabileceğim bir fotoğraf kataloğum olsun istiyorum. 10 yıl yaptım. Ama 88 yaşıma kadar devam etmek istiyorum. Sadece yaptığım şey bu.

Sartorialist sizin için ne ifade ediyor?

Bana bir sanatçı ve fotoğrafçı olma şansı verdi. Burada bisikletimi sürüyordum ve düşündüm ki, bunun benim işim olduğuna inanamıyorum. Atış yapmak için bisikletimi sürüyorum ya da dünyayı dolaşıyorum. Benim için anlamı moda haftasından daha fazlası.

Son zamanlarda olan en iyi şeylerden biri, ünlü Steve McCurry ile oldukça iyi arkadaş olmaya başladım. National Geographic Afgan kızı vuran fotoğrafçı. Kendime fotoğrafçılık öğretmeye başladığımda kitaplarına ve fotoğraflarına baktım ve "Bu adam gelmiş geçmiş en iyi işe sahip" diye düşündüm. Ve işimi bu şekilde nasıl yapacağımı buldum. Getty Müzesi'nin -sanırım 2018'de, kesin tarihlerini bilmiyorum- moda fotoğrafçılığı tarihi üzerine düzenlediği bir serginin parçası olacağımı yeni öğrendim.

[Hindistan hakkındaki kitap] hakkında özel olacağını düşündüğüm şey, insanların ne olduğunu çok fazla görmen. düşünmek tipik Hindistan, ama sen de göreceksin... Paris ya da Milano'da aynı derecede havalı olabilecek genç kızlar ve erkekler, ama onlar Delhi'de ya da Mumbai'de ya da Chennai'de ya da Kalküta'da yaşıyorlar. Bana göre, bu sadece işimin mükemmel bir evrimi.

The Sartorialist için nihai hedefiniz nedir?

Tüm dünyada çekilmiş bir fotoğraf kataloğuna sahip olmayı çok isterim, bu açıkça benim gözümden. Bruce Weber'den aldığım şeylerden biri, Montana'da bir çiftçi olan komşusuna yaptığı saygı, itibar ve tutkuyla aynı seviyede top modelleri çekmek için harika bir yolu var. Umarım, onlarla daha fazla ilgilenmenizi sağlayan birinin gerçekten güçlü bir portresidir. Önümüzdeki 30 yıl boyunca bunu yapabilirsem, bu beni her şeyden daha çok gururlandıracak. Biraz para kazanmak istiyorum, böylece güzel yaşayıp bunu yapmaya devam edebilirim. Geri kalan her şey gerçekten önemli değil. Şu anda işler ve bunun gibi şeyler açısından yaptığım her şey bunu finanse etmek için kullanılıyor.

Her zaman resimlerle dolu kocaman bir kitabım olmasını isterdim ama bundan 30 yıl sonra hiç kitap olmayabilir diye düşünüyorum; O şeyin ne olacağını ayarlamam gerekebilir. Umarım ileride birileri fotoğraflarımı bulur ve 100 yıl önce çekilmiş olmasına rağmen, "O kişiyi hala hissediyorum. O kişi olmanın nasıl bir şey olduğunu hissediyorum. O zaman, o yerde yaşamak nasıldı?" Umarım insanların modadan daha fazla düşündüğü şey budur. Umarım bu onları dünyayı merak ettirir.

Bu röportaj netlik için düzenlenmiş ve kısaltılmıştır.

Önce en son moda endüstrisi haberlerini ister misiniz? Günlük bültenimize kaydolun.