Moda ve Mobilya Şirketleri Daha Rahat ve Daha Rahat Ediyor

Stilistten girişimciye dönüşen Jennifer Fisher en çok, cazibeli kolyelerden hemen hemen her ünlü ve Instagirl tarafından giyilen kalın halkalara kadar, zarif ve kaliteli mücevher zımbalarıyla tanınır. Onun adaşı çizgisi bir tutku projesinden doğdu ve mücevher tasarlamak hala yapmayı sevdiği bir şey. (Şirketinin şu anda bir Beverly Hills amiral gemisi açma planları ile büyüme modunda olduğu göz önüne alındığında, bu işte iyi.) Ama aynı zamanda mobilya tasarımında da iyi olduğu ortaya çıktı.

Ev kategorisine girmeyi hiç düşünmemiş olsa da (beklenmediğini saymazsan) tuza basmak), CB2'nin başkanı Ryan Turf'un hayalindeki ev ve mobilya koleksiyonunu yaratma teklifini geri çeviremedi ve sonuçta 100'den fazla ürünü kapsadı. Dökülmeye karşı dayanıklı martini bardaklarından ve şık, şeffaf köpek kapısından, tuhaf bir şekilde zarif bir pinpon masasına dönüşen bir yemek masasına ve şaşırtıcı derecede uygun fiyatlı, tamamı mermer bir kahveye kadar. Her parça işlevsel, düşünceli bir şekilde tasarlanmış, abartısız ve Fisher's mücevherleri gibi estetik açıdan hoş, bir mücevher tasarımcısı gibi görünmüyor yaptı.

"İnsanlar bir mücevher tasarımcısı olduğum için işbirliği yaptığımı düşündüklerinde, otomatik olarak 'Oh, bu zincirler ve altın gibi olacak.' Ve ben de evime koymak istediğim son şey bu dedim” diyor Fisher. Moda tutkunu.

Son birkaç yıl içinde markalarını ev - ve özellikle mobilya - kategorisine genişletmek için bir dizi moda tasarımcısı ve etiketinin en yenisidir. Oradaydı Virgil Ablohgeniş çapta heyecan verici işbirlikleri Ikea ile ve Vitra, Jason WuInterior Define ile kanepe çeşitleri, Clare V ve Peter Som'nin sürdürülebilir şekilde üretilen mobilya e-ticaret sitesi The Inside ve stilistten tasarımcılara dönüşen tasarımcılar için baskı tasarımları Emilly Current ve Merrit ElliottPottery Barn ile uzun süredir devam eden (ve başarılı) ortaklığı. Scott Sternberg'in kült-sevgilisi, dijital olarak yerlisi Tüm dünya geçen yıl markanın ilk fiziksel perakende varlığı için Design Within Reach ile çalıştı; ve CB2 yakın zamanda bir mobilya işbirliğini tamamladı GQ.

Marka uzantıları ve manşetleri kaplayan işbirlikleri elbette moda endüstrisinde yeni bir şey değil. 90'larda Ralph Lauren tarzında bir "yaşam tarzı markası" yaratma hayali, bir zamanlar her tasarımcının nihai hedefiydi. Ve işbirlikleri ve lisans anlaşmaları artık o kadar yaygın bir pazarlama taktiği ki, nadiren haber değeri taşıdıklarını düşünüyoruz. Ancak ev ve moda arasındaki çizgiler yeni bir şekilde zayıflarken, ev kategorisinde farklı bir şeyler var gibi görünüyor.

Moda ile başlayan sayısız e-ticaret sitesi, içinde tekliflerini genişletti veya derinleştirdi. son yıllarda ana sayfa — The RealReal, Moda Operandi, Need Supply, The Dreslyn ve Matchesfashion.com bir kaç. Bu arada Gucci ve Louis Vuitton gibi lüks moda markaları da kategoriye her zamankinden daha fazla şevkle girdi. Ayrıca birçok üst gördük moda etkileyicileri ve blog yazarları ev dekorasyonuna yöneliyor, eski ve / veya yetenekli mobilyalarla dolu evlerinin kıyafetlerini yaptıkları kadar canlı çekimler yayınlıyor.

Sternberg, "Bir yandan sosyal medya birbirimizin evlerine girmemize izin veriyor ve kendimizi ifade etme aracı olarak ortaya koyduğumuz görüntüler hem kıyafetlerimizi hem de çevremizi içeriyor" diyor. "Öte yandan, Ralph Lauren'in evi veya Habitat Kataloğu'nun en parlak dönemi, bunlar arasında daha bütünsel, kapsamlı bağlantılar kurduğunu görüyorum. moda ve ev, tüm bir yaşam tarzı yerine eviniz için mükemmel olanı satan DTC markalarından daha az önemli görünüyor. rüya."

Başka bir deyişle, moda ve ev geçmişte olduğundan farklı şekillerde bir araya geliyor ve sosyal medyanın - ve sürdürdüğü röntgenciliğin - bununla çok ilgisi var. Influencerların takipçilerine nerede ve nasıl yaşadıklarına dair bir bakış sağlamak için bunu kullanması gibi, Instagram da podyum şovlarından markaların deneyim tasarlama şeklini etkiliyor. ve perakendeye yönelik etkinlikler, onları, yalnızca Giyim.

Trend tahmin hizmeti WGSN'nin iç bölüm başkanı Gemma Riberti, "Instagram, ürünleri nasıl deneyimlediğimiz ve alışveriş yapmaya nasıl karar verdiğimiz konusunda birincil pencere haline geldi" diye açıklıyor. "Bu nedenle, bir yaşam tarzı merceğine sahip bir markanın küratörlüğünde - ne giyileceğinden yaşanacak alanlara kadar sergilenen - hemen ilham verici bir çekiciliği var."

İlgili Makaleler
Jennifer Fisher, Modanın Paul Newman'ı Olmayı Nasıl Planlıyor?
Moda Blogcuları Neden Ev Dekorasyonunda Etkileyen Kişiler Oluyor?
Ikea'nın Yaratıcı Lideri Neden Şirketin Son Şıklığının 'Kapıları Açacağını' Düşünüyor?

The Inside'ın kurucusu Christiane Lemieux, "Dijital görüntü paylaşımının ortaya çıkmasıyla birlikte en iyi görüntüler, iç mekanlardan modaya ve yemek tasarımına kadar herkese ilham verecek" diyor. "Harika tasarım artık kendi disiplinine bırakılmıyor, bunun yerine herkesi etkiliyor."

Ve kişisel olarak iç mekanlara karşı bir sevgisi veya takıntısı olan birçok tasarımcı için - bu moda projelerinin bakış açısıyla - bu kategoriye genişlemek çok daha fazlasını getiriyor doğal olarak.

Fisher, "İnsanlar yıllardır bana böyle bir şeyi ne zaman yapacağımı sordular" diyor. "Bence bir kategoride bir şey yaparsanız ve işe yarıyorsa, müşteri tabanınız ve marka hayran kitleniz doğal olarak sizden daha fazlasını görmek istiyorsa bunun doğal bir uzantısı olduğunu düşünüyorum"

Current ve Elliott için mobilya ve diğer ev eşyaları yaratmak, stilist olarak çalışma biçimlerinin bir uzantısı gibi geldi; bir oda tasarlamayı bir moda çekimini tasarlamaya benzetiyorlar. Current, "Bize [evi tasarlama] fırsatı verildiğinden, cevap evet oldu çünkü biz bunu zaten düşünmüştük" diyor. "Eski kıyafetler topladığımız gibi [ev] eşyalarını topluyorduk." Current ve Elliott ayrıca bir dizi ev eşyası taşıyor West Hollywood mağazasında The Great için ve hatta etkileyicilerin sevilen DTC tablo ayarları şirketi Year ve için bir pop-up'a ev sahipliği yaptı. Gün.

Sternberg, markası ile DWR arasındaki uyum hakkında şunları söylüyor: "Tüm dünya, Charles ve Ray Eames gibi modernist tasarımcılar, herhangi bir moda tasarımında olduğu kadar referans. Böylece, projenin kavramsal çerçevesi hemen belli oldu - ürünümüz ile ürün arasındaki ilişkiyi araştıran ortamlar yaratmak. ve Entireworld henüz kendi ev eşyalarını piyasaya sürmemiş olsa da, kendisine "dolap iç tasarımcısı" diyen Sternberg, Sonuçta.

Moda markalarının mobilyayı keşfettiği bu yeni dönem, tüketicilerin harcama şekillerinde ve en sevdikleri markalarla olan bağlantı türlerinde daha büyük bir değişimi temsil edebilir. Küresel ev mobilyası pazarının modadan daha hızlı büyümesiyle, WGSN'ye göre, birçok tüketici bir mobilya satın alımını modaya uygun bir satın alma işleminden daha arzu edilir ve hatta daha makul olarak görebilir.

Riberti, "Bir giysi birçok kişi için karşılanamayacak bir yatırım olsa da, ev söz konusu olduğunda algı değişiyor" diyor. "Moda, tasarımı ve iç mekanları, etkilerini genişletmek ve yeni yapılar inşa etmek için yeni bir alan olarak görmeye başlıyor. özellikle modanın sürdürülebilirliği konusunda çok fazla tepkinin olduğu bir zamanda tüketicilerle bağlantılar koleksiyonlar. Ev eşyaları, yatırım yapmak için daha güvenli, daha uzun vadeli ve genel olarak daha anlamlı bir kategori olarak algılanıyor."

Fisher, CB2 çizgisinin "insanların markanın bir parçasına sahip olmalarını sağladığını açıklayarak bu duyguyu tekrarlıyor. CB2 tam olarak ucuz değil, ancak çoğu için 1.600 dolarlık kaliteli bir masa 1.600 dolarlık kaliteli bir çiftten daha mantıklı. küpeler. Kitlesel bir perakendeciyle ortaklık kurarak, elbette, birçok iş birliği ve marka genişletme türü için geçerli olan, markanızı yeni bir kitleye sunma fırsatı da vardır.

Aslında, bu moda-ev işbirliklerinde başarının göstergelerinden biri, ürünün kendi sınırlarında durabilmesi olabilir. moda tasarımcısına aşina olup olmadıklarına bakılmaksızın alışveriş yapanların yöneleceği bir şey olarak sahip olun dahil olmuş. Emily & Merritt'in yaklaşık 10 yıl önce başlayan Potter Barn işbirliğinin uzun ömürlü olmasının nedeni bu gibi görünüyor.

Elliott, "Bu projeye başladığımızda, ona bir ürün yerinden geldik, biz ürün insanlarıyız" diye açıklıyor. "Ambalajın üzerinde adımız yazılı olsun ya da olmasın, satış noktasının şu olduğunu biliyorduk: Farklı hissettiren iyi bir ürün olmalıydı. İşbirlikleri piyasayı sular altında bırakabilir ve artık her şeye erişimimiz var ve bunun sadece PR açısından olmasa bile sürdürülebilir bir ortaklık olacağını biliyorduk."

Öte yandan, Alessandro Michele'in Gucci gibi yaratmayı başarmış bir markaya bakarsanız, sürükleyici ve kusursuz bir estetik Bu, hemen duygusal bir bağlantıya ilham verir, o dünyanın her alanından ürünler sunma fırsatını görmek kolaydır. Ve her marka, Gucci'nin tüm bu ürünleri ortaya çıkaracak marka bilinirliğine veya kaynaklarına sahip olmasa da, daha küçük markalar hala duygusal bağlara ilham verme ve belki de işbirlikleri yoluyla onlardan yararlanma fırsatına sahip Bunun yerine. Bu, moda hayranlarının evlerini giderek kişisel tarzlarının bir uzantısı olarak görmeleriyle birlikte tüm resmin bir araya gelmesiyle ilgili.

Current, "Giysilerle çevrili iç mekanlar görmek, aradaki boşluğu dolduruyor" diyor. yemek yiyorsun, giydiğin şey, şapkanı astığın şey, şapkanın göründüğü şey sevmek. Bunların hepsi bir arada."

En son moda endüstrisi haberlerini asla kaçırmayın. Fashionista günlük bültenine kaydolun.