นักออกแบบอิสระแข่งขันกันบนพรมแดงอย่างไร

instagram viewer

Vanessa Friedman, Juan Carlos Obando, Irene Neuwirth และ Brett Heyman บนเวทีที่ SCADstyle ภาพถ่าย: “SCAD .”

นิวยอร์กไทม์ส ผู้กำกับแฟชั่น วาเนสซ่า ฟรีดแมน เริ่มต้นการอภิปรายที่ วิทยาลัยศิลปะและการออกแบบสะวันนา ในวันพฤหัสบดีที่เกี่ยวกับการแต่งกายด้วยพรมแดงโดยระบุข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ แต่ก็ยังเป็นความจริง ในปี 2549 นักแสดงสาว ชาร์ลิซ เธอรอน ได้รับเงิน 50,000 ดอลลาร์สำหรับการสวมโชพาร์ดสองชิ้นให้กับบาฟตา มูลค่า 200,000 ดอลลาร์ สำหรับการสวมโชพาร์ดไปงานออสการ์และเครื่องประดับมูลค่า 50,000 ดอลลาร์เพื่อเป็นของขวัญสำหรับสวมคาร์เทียร์ทูเดอะโกลเด้น ลูกโลก งานไม่แย่ ถ้ารับได้.

พรมแดงเป็นธุรกิจขนาดใหญ่ที่แบรนด์หรูยินดีจ่ายเงินเป็นจำนวนมากเพื่อ ทัศนวิสัยอันล้ำค่าและสื่อที่เกิดจากการที่ดาราบางคนใส่ชุดคลุม เครื่องประดับ และ เครื่องประดับ. แล้วดีไซเนอร์รายเล็กทำอย่างไร -- ชอบ ฮวน คาร์ลอส โอบันโด, ไอรีน นอยเวิร์ธ และเบร็ท เฮย์แมนแห่ง Edie Parker -- แย่งชิงตำแหน่งดาราที่โลภถ้าพวกเขาไม่สามารถจ่ายได้ หรือไม่เต็มใจที่จะจ่ายค่าธรรมเนียม?

มันยังคงมีค่าใช้จ่าย แต่ในทางอื่น Heyman กล่าวว่าเธอจะผลิตกระเป๋าสั่งทำพิเศษสำหรับงานพิเศษ ด้วยความหวังว่าคนดังจะตื่นเต้นที่จะได้สวมใส่เสื้อผ้าที่สั่งทำขึ้นเป็นพิเศษ แม้ว่าจะไม่รับประกันว่าเธอจะสวมใส่มันก็ตาม ต้นทุนการผลิต - ตั้งแต่สองสามร้อยดอลลาร์ไปจนถึงสองสามพัน - แต่เธอบอกว่าการเสียสละที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคือเวลา

Tony Hale ถ่ายทอดตัวละคร 'Veep' ของเขาโดยจับ Edie Parker ของ Julia Louis-Dreyfus ขึ้นแสดงบนเวทีที่ Emmy's ในปี 2013 ภาพ: รูปภาพของ Kevin Winter / Getty

Obando เป็นนักออกแบบเครื่องแต่งกายที่มักสวมชุดบนพรมแดงและในงานต่างๆ ในแต่ละฤดูกาลของรางวัล เขาผลิตชุดฟรีมากมายร่วมกับคนดังและสไตลิสต์ของพวกเขา แม้ว่ากระบวนการนี้จะใช้เวลาหลายเดือน แต่ก็ไม่มีการรับประกันว่าจะสวมใส่ได้ “บางครั้งก็ได้ผลและบางครั้งก็ไม่ได้” เขายอมรับ "และส่วนใหญ่แล้วชุดเหล่านี้จะไม่กลับมา" Obando กล่าวว่าปกติแล้วเขาจะแต่งตัว 20 ถึง 30 คนสำหรับ Vanity Fair ออสการ์หลังปาร์ตี้ ประมาณครึ่งหนึ่งของคนเหล่านั้นจ่ายเงินจริง ๆ แล้วจ่ายค่าชุด

ราคาเครื่องประดับชั้นดีของ Neuwirth นั้นสูงมากจนแทบไม่มีการให้ของขวัญเลย “สำหรับฉันการมอบของบางอย่างออกไปจะทำให้ฉันต้องเสียค่าใช้จ่ายมากกว่า 10,000 ดอลลาร์ ดังนั้นหากเราให้ของขวัญอะไรก็ตาม มันเป็นเรื่องส่วนตัวมาก” เธอกล่าว “และในทางกลับกัน เราก็ไม่สามารถแต่งตัวให้คนบางคนได้” แต่เพียงเพราะมีคนเต็มใจ ยืมของฟรีไม่ได้หมายความว่า Neuwirth สนใจอยากให้มันเกี่ยวข้องกับเธอ ยี่ห้อ. “ในตอนแรก ใครบางคนจะดึงอะไรบางอย่างและพูดว่า 'ฉันกำลังดึง Angelina Jolie แต่ Lisa Rinna อาจจะใส่มัน' ผม กล่าวว่า 'ไม่แน่นอน เราจะเก็บชิ้นส่วนไว้'" เธอยอมรับว่าเธอยังขัดขวางไม่ให้ Kim Kardashian ซื้อเธอ เครื่องประดับ “ฉันรู้ถึงพลังของคนดัง และถ้ามันมีความสำคัญ ฉันจะเลือกมันจริงๆ” เธอรู้ว่าลูกค้าของเธอจะถูกสมาคมปฏิเสธ

พลังของคนดังแปลเป็นยอดขายได้อย่างไร? นักออกแบบทั้งสามคนกล่าวว่าการพิสูจน์อยู่ในตัวเลข เมื่อ Kim Kardashian สวมชุดเดรสของ Obando ขายหมดในทุกสาขาของ Barneys “กับเธอ คุณกำลังเชื่อมต่อกับวัฒนธรรมป๊อป มันคงจะโง่ถ้าคิดว่าพวกเขาไม่ใช่” เขากล่าว “จูเลีย โรเบิร์ตส์ขายชุดได้หนึ่งชุด หลายล้านคนกำลังมอง Kim Kardashian" Obando เริ่มขายเสื้อเบลาส์ 400 ดอลลาร์เพื่อเจาะกลุ่มผู้ชมจำนวนมากที่ไม่สามารถซื้อชุดของเขาได้ Heyman กล่าวว่า Edie Parker ยังได้รับประโยชน์จาก เรารายสัปดาห์-พิมพ์กด เมื่อเธอเริ่มแบรนด์ครั้งแรก เธอคิดว่าการเขียนย่อหน้าเดียวใน สมัย จะทำให้ธุรกิจของเธอกระปรี้กระเปร่า แต่มันไม่ได้จนกว่า Kate Hudson จะสวมเงื้อมมือของเธอไปที่ Met Ball ในปี 2011 ที่ Bergdorf Goodman โทรมา

Neuwirth ขายเสื้อผ้าที่คนดังสวมใส่ในขณะที่พวกเขายังคงเดินพรมแดงในตัวพวกเขา สร้อยคอของ Amy Poehler ที่งานลูกโลกทองคำปี 2015 ที่ขายได้ก่อนการแสดงจะเริ่มขึ้นอย่างเป็นทางการ เช่นเดียวกับข้อมือมรกตสองชิ้นที่ Julianne Moore สวมไปงาน Met Gala ในปี 2013 “พวกเขาคนละ 150,000 ดอลลาร์” เธอกล่าว “ตอนนั้นฉันไม่เคยทำอะไรแพงขนาดนั้น”

Julianne Moore ที่งาน Met Gala ในปี 2013 โดยสวมข้อมือสีมรกตของ Irene Neuwirth ภาพ: รูปภาพของ Jamie McCarthy / Getty

นักออกแบบทั้งสามคนเห็นพ้องต้องกันว่าสไตลิสต์เป็นผู้มีอำนาจตัดสินใจที่สำคัญที่สุดเมื่อพูดถึงการแต่งตัวบนพรมแดง Obando และ Neuwirth อยู่ในลอสแองเจลิส ซึ่งพวกเขาให้เครดิตว่าช่วยรักษาความสัมพันธ์กับสไตลิสต์และจัดหาผลิตภัณฑ์ในนาทีสุดท้าย Obando กล่าวว่าการรักษาความสัมพันธ์เชิงบวกกับสไตลิสต์และผู้ช่วยของพวกเขาเป็นสิ่งสำคัญ “เจนนิเฟอร์ ลอว์เรนซ์ — หนึ่งฤดูกาลกับราเชล โซอี้ จากนั้นจึงเปลี่ยนมาที่เอลิซาเบธ สจ๊วร์ต แล้วในฤดูกาลถัดมาเธอก็เปลี่ยนกลับ” เขากล่าว "คุณจะต้องระมัดระวัง." แต่บางครั้งสไตลิสต์อาจเป็นอุปสรรค Obando มีความสัมพันธ์ส่วนตัวกับเจสสิก้า แชสเทน ซึ่งจะเรียกเขาว่าเสื้อผ้า แต่สไตลิสต์ของเธอจะขัดขวาง “เราต้องไปรอบ ๆ มัน” เขากล่าว.

ฟรีดแมนถามว่านักออกแบบเต็มใจที่จะตอบสนองความต้องการของคนดังมากแค่ไหนในแง่ของการประนีประนอมวิสัยทัศน์ของพวกเขา เธอใช้ Kate Middleton ใน Alexander McQueen เป็นตัวอย่างของสุนทรียศาสตร์ที่เปลี่ยนแปลงไป “ในล้านปีหากไม่มีเครดิต ฉันจะรู้หรือไม่ว่านั่นคือ McQueen เพราะมันดูไม่เหมือนอะไรที่ Sarah Burton แสดงบนรันเวย์” Friedman กล่าว Obando ดูเหมือนจะเป็นผู้ร่วมอภิปรายที่เต็มใจที่จะรองรับคำขอออกแบบผู้มีชื่อเสียงมากที่สุด “เมื่อคุณมีโอกาสแต่งตัวให้ใครซักคนและคุณเป็นบริษัทเล็กๆ คุณจะทำมัน” เขากล่าว "คุณต้องปกป้องวิสัยทัศน์และแบรนด์ของคุณ แต่สุดท้ายแล้ว เราก็เป็นองค์กรการขาย ถ้าไม่มีการขายก็ไม่มีองค์กร"

Heyman กล่าวว่าบางครั้งเธอไม่ชอบคำที่ผู้คนร้องขอสำหรับคลัทช์โดยเฉพาะเมื่อเป็นคำสาปหรือชื่อภาพยนตร์ “บางครั้งฉันก็คิดว่ามันถูกนิดหน่อย แต่ถ้ามีคนอยากใส่ เราก็ใส่ไปเถอะ” และจ่ายออกไป: ไบรอัน แครนสตัน อวดกระเป๋าใบหนึ่งของเธอที่มีโลโก้ "Breaking Bad" บนเวทีที่งานประกาศรางวัล SAG ใน 2014.

ดีไซเนอร์ต่างเห็นพ้องต้องกันว่ารางวัลออสการ์กำลังสูญเสียอิทธิพลไปเพราะพรมแดงนั้นปลอดภัย คาดไม่ถึง และถูกซื้อล่วงหน้า และด้วยความแพร่หลายของโซเชียลมีเดียและความต้องการภาพสไตล์คนดังอย่างต่อเนื่อง ภาพยนตร์รอบปฐมทัศน์และสไตล์สตรีทก็มีคุณค่าเช่นกัน หากไม่มากกว่านั้น “เป็นเรื่องที่ดีมากเมื่อเราสามารถแต่งตัวให้ใครซักคนได้เมื่อมีบางอย่างในร้านค้า” Obando กล่าว บอกว่ามีแนวโน้มว่าจะเกิดขึ้นในรอบปฐมทัศน์โดยที่องค์ประกอบของความประหลาดใจไม่ได้เป็นเช่นนั้น สำคัญ. “เราไม่แตะต้องออสการ์ มันเป็นไปไม่ได้ในเครื่องประดับชั้นดี” นอยเวิร์ธกล่าว “ฉันรู้สึกโชคดีมากเมื่อมีคนใส่ของฉันเพราะพวกเขาเลือกที่จะสวมใส่มัน” 

นักแสดงหญิง Freida Pinto สวม Juan Carlos Obando ที่ "Rise Of The Planet Of The Apes" ในลอสแองเจลิสในปี 2554 ภาพ: รูปภาพของ Kevin Winter / Getty

ผู้ร่วมอภิปรายเห็นพ้องกันว่าความโกลาหลของพรมแดง - กล้องมานิ กล้องรองเท้า มุม 360 องศา - กำลังถึงจุดอิ่มตัวของการแสดงละคร "มันใช้คนบ้าๆ บอๆ มาวิเคราะห์ทุกๆ อย่าง" นอยเวิร์ธกล่าว โดยนึกถึงเรื่องอื้อฉาวที่เกิดขึ้นในปี 2013 เมื่อแอนน์ Hathaway เปลี่ยนชุดวาเลนติโนของเธอเป็น Prada ในนาทีสุดท้ายเพราะเธอค้นพบว่านักแสดงอีกคนกำลังจะสวมชุด คล้ายกัน วาเลนติโนได้ส่งข่าวประชาสัมพันธ์ไปแล้ว ฮาธาเวย์ต้องขอโทษต่อสาธารณชนและ "จากนั้นเธอก็ไล่ราเชล โซอี้ [สไตลิสต์]" เฮย์แมนกล่าว เป็นกรณีที่ชี้ให้เห็นว่าการเดิมพันบนพรมแดงนั้นสูงเพียงใด และแบรนด์และนักแสดงจะสูญเสียและได้กำไรมากเพียงใดจากรูปลักษณ์ที่ได้รับการบันทึกไว้อย่างดีเพียงครั้งเดียว

ผู้ชมสนใจหรือตระหนักหรือไม่ว่าสิ่งที่พวกเขาเห็นส่วนใหญ่เป็นผลมาจากการเปลี่ยนมือของเงิน? Neuwirth กล่าวว่าไม่สำคัญ ผลลัพธ์ไม่ได้รับผลกระทบ “ไรอัน ซีเครสต์ควรพูดว่า 'เฮ้ พวกเขาจ่ายเงินให้คุณเท่าไหร่ในการสวมชุดนี้'” ฟรีดแมนกล่าว ถ้าเขาเคยถาม เราจะไม่แปลกใจกับคำตอบ