ที่ CFDA ประจำปี /สมัย Fashion Fund มอบรางวัลอาหารค่ำให้กลายเป็นประเพณีแปลก ๆ ที่จะวิ่งเหยาะผู้มีประสบการณ์ในอุตสาหกรรมเพื่อส่งมอบ ปาฐกถาพิเศษที่เป็นประจักษ์พยานที่สร้างแรงบันดาลใจและตักเตือนถึงอนาคตอันใกล้นี้ ผู้ได้รับการเสนอชื่อ เกียรตินิยมในปีนี้ตกเป็นของดีไซเนอร์ ผู้กำกับ และไอคอนผมบนใบหน้าของผู้ชายหลายคน ทอม ฟอร์ด ซึ่งเล่นสลับกันระหว่างการเล่นบทเชียร์ลีดเดอร์กับของขวัญล้ำค่าแห่งแฟชั่น
เพื่อนเก่าแก่ รำพึง และสตรีชั้นนำ Julianne Mooreที่ดูน่าทึ่งในชุดเดรสมิเรอร์ของฟอร์ด แนะนำให้เขารู้จักกับเรื่องราวเล็กๆ น้อยๆ เมื่อพวกเขาพบกันครั้งแรกในปี 1998 ไม่นานหลังจากการเสนอชื่อชิงออสการ์ครั้งแรกของเธอ เขาทำชุดที่เธอกำหนดเองและเชิญเธอไปที่โรงแรมเบเวอร์ลี่ฮิลส์เพื่อลองสวม เธอไม่ได้รู้สึกมีเสน่ห์มากนัก เมื่อเห็นว่าเธอเพิ่งคลอดลูกเมื่อสี่เดือนก่อน – “ฉันมีหน้าอกขนาดมหึมา!” เธอพูด – แต่เมื่อเธอพบเขา ความวิตกกังวลของเธอก็หายไป “เขาหล่อ มีเสน่ห์ สง่างาม และทำให้ฉันแทบลืมหายใจ และเขายืนยันกับฉันว่า ถ้าฉันรู้สึกไม่สบายใจในการแต่งตัวของเขา ฉันก็ไม่เป็นไร เขาบอกว่า 'ใส่อย่าใส่ มันเป็นแค่ชุดกระโปรง' อย่ากังวลไปเลย'” (เธอไม่ได้สวมชุดนั้น)
เป็นด้านนี้ของฟอร์ดอย่างแท้จริง ทั้งผ่อนคลาย ปฏิบัติได้จริง และติดดิน ที่ผู้เข้าร่วมประชุมได้รับการปฏิบัติในระหว่างพิธี การแสดงบนเวทีในชุดสูทที่ตัดเย็บอย่างปราณีตพร้อมกลิ่นอายของกลิ่นอายของน้ำหอม eau de suave ทำให้เขาได้เปิดเรื่องขบขันเกี่ยวกับการพบกันครั้งแรกของเขาในทันที แอนนา วินทัวร์ ย้อนกลับไปในช่วงต้นทศวรรษ 90 บนชายหาดเปลือยในเซนต์บาร์ตส์ Punch line: เขาโน้มตัวเพื่อบอกลาเธอเพียงเพื่อหยุดตัวเองในนาทีสุดท้ายเมื่อเขาตระหนักว่า "โอ้พระเจ้า ฉันเปลือยกายแล้ว" (เธอสวมเสื้อผ้าแน่นอน)
เปลี่ยนการสนทนากลับไปเป็นแฟชั่น ซึ่งเขากล่าวว่ายากกว่าอุตสาหกรรมศิลปะอื่นๆ Ford ซึ่งสั่งสมประสบการณ์ 28 ปีใน Gucci, YSL และบริษัทในเครือของเขา ได้พูดถึง อันตราย ข้อเสีย: ความต้องการที่เข้มงวด (“เราต้องมีอัจฉริยะ ความคิดสร้างสรรค์ที่แม่นยำสี่ครั้งต่อปีและวันที่แน่นอน ฉันเขียนมันลงในปฏิทินของฉันจริงๆ: วันศุกร์ที่ 8 พฤศจิกายน เวลา 3:00 น. มีความอัจฉริยะ มีความคิดสร้างสรรค์”) กดดันอย่างไม่หยุดยั้งที่จะอยู่ด้านบนสุด (“แฟชั่นมากมาย นักออกแบบต่อสู้กับแอลกอฮอล์และยา -- โชคไม่ดีที่ฉันสามารถรวมตัวเองเข้ากับคนเหล่านั้นได้ เพราะเราพยายามสร้างโลกแห่งความสมบูรณ์แบบที่ไม่สามารถทำได้") และ การติดต่อทางธุรกิจที่ยุ่งยาก (“หากคุณขายส่วนได้เสียที่ควบคุมในชื่อของคุณ ณ จุดใด ๆ ระหว่างทาง คุณจะต้องดูจากข้างสนามหลังจากนั้น คุณถูกไล่ออกจาก บริษัท ของคุณเองในขณะที่คนอื่นสร้างผลิตภัณฑ์ที่น่ากลัวซึ่งมีลายเซ็นของคุณในขณะที่คุณเทตัวเองอีก ดื่ม").
และข้อดีก็คือ “คุณมีเสียงที่สามารถมีอิทธิพลต่อวัฒนธรรมร่วมสมัยได้มากหรือมากกว่าสิ่งอื่นใด หากคุณรักในสิ่งที่คุณทำ ไม่มีอะไรที่เหมือนกับความเร่งรีบในการมีความคิดดีๆ แล้วเห็นมันสร้างขึ้น”
หลังจากถ่ายทอดเกร็ดความรู้เล็กๆ น้อยๆ เหล่านี้แล้ว ฟอร์ดก็ได้รวบรวมคำแนะนำคร่าวๆ สำหรับผู้ที่เพิ่งเริ่มต้นในอุตสาหกรรมนี้ พิจารณาว่าเป็นคู่มือภาคสนามการเอาชีวิตรอดจากแฟชั่น ส่งตรงจากความคิดของเขาถึงคุณ:
1. “อย่าขายส่วนได้เสียในชื่อของคุณ เคย. เงินไม่กี่ล้านตอนนี้ดูเหมือนจะมากสำหรับคุณ แต่วันหนึ่ง เมื่อคุณประสบความสำเร็จอย่างที่คุณรู้ว่าคุณสามารถเป็นได้ คุณจะเสียใจกับสิ่งนี้ น่าเสียดายที่มีตัวอย่างเรื่องราวที่น่าเศร้านี้มากเกินไป”
2. “ถ้าคุณกำลังออกแบบฉลากของคุณเอง จงรู้จักตัวเอง เมื่อคุณกลายเป็นที่รู้จักในฐานะนักออกแบบ คุณทำให้โลกมีรสนิยมของคุณ คุณขายรสนิยมของคุณ - ไม่ใช่ของคุณอีกต่อไป คุณสามารถทำได้เพียงครั้งเดียว DNA ของแบรนด์ของคุณจะกลายเป็นสิ่งที่คุณชอบและไม่ชอบทั้งหมด เมื่อคุณตีคอร์ดถูกต้องแล้ว คุณจะพิมพ์ดีดและมักจะถูกตรึงในช่องบางช่อง ไม่ว่าฉันจะทำอะไร ฉันมักจะถูกมองว่าเป็นดีไซเนอร์สุดเซ็กซี่ที่รักสีดำ Miuccia [Prada] เป็นนักออกแบบที่ชาญฉลาด Yves [Saint Laurent] เป็นนักออกแบบที่ละเอียดอ่อนและทนทุกข์ทรมาน และอื่นๆ. ดังนั้นประเด็นของฉันคือรู้ว่าคุณต้องการพูดอะไร”
3. “รู้จักลูกค้าในอุดมคติของคุณ คนในฝันที่คุณออกแบบให้ เป็นแรงบันดาลใจในจินตนาการของคุณ สิ่งนี้จะทำให้คอลเลกชันของคุณมีมุมมองและโฟกัส จากนั้นรู้จักลูกค้าที่แท้จริงของคุณ เพราะเขาหรือเธออาจจะแตกต่างไปจากที่คุณปรารถนาอย่างสิ้นเชิง หรือคุณอาจไม่ต้องการรู้จักพวกเขาเพราะในบางกรณีเมื่อคุณพบลูกค้าจริงๆ พวกเขาอาจทำให้คุณตกนรกได้ แต่ในบางครั้ง คุณจะได้พบกับสิ่งที่เกินความคาดหมายสูงสุดของคุณและคุณจะภูมิใจมาก”
4. “ตัดสินใจแทนคุณว่าแฟชั่นเป็นศิลปะหรือธุรกิจศิลปะ ซึ่งจะส่งผลต่อการจัดตั้งบริษัทของคุณ นักออกแบบบางคนเป็นศิลปินที่แท้จริง Alexander McQueen สำหรับฉันคือศิลปินที่สมบูรณ์แบบ บางคนเป็นนักออกแบบเชิงพาณิชย์ที่พิจารณาถึงสิ่งที่พวกเขาทำในเชิงศิลปะแต่ไม่จำเป็นต้องเป็นศิลปะ ฉันจะใส่ตัวเองลงในหมวดหมู่นั้น การสร้างภาพยนตร์สำหรับฉันคือสิ่งที่ฉันพยายามทำเพื่อศิลปะ”
5. “เลือกทีมของคุณอย่างระมัดระวัง ความสำเร็จส่วนใหญ่ของคุณเกิดจากคนรอบตัวคุณ เพื่อน ครอบครัว และคนที่คุณทำงานด้วย พวกเขาล้วนมีบทบาทสำคัญในการสร้างแรงบันดาลใจและสนับสนุนคุณ และให้ความมั่นคงแก่คุณ คนเหล่านี้คือคนในชีวิตของคุณที่จะซื่อสัตย์กับคุณ”
6. “หากแบรนด์ของคุณต้องมีอัตลักษณ์ที่แข็งแกร่ง แบรนด์นั้นต้องมาจากคุณไม่ใช่จากคณะกรรมการ หากคุณเคยพูดคุยกับนักลงทุนที่มีศักยภาพเป็นผู้สนับสนุนทางการเงิน และพวกเขานำเสื้อสตรีของภรรยามาเพื่อแสดงให้คุณเห็นเพื่อเป็นแรงบันดาลใจ ให้วิ่งเลย หากนักลงทุนที่มีศักยภาพมีภรรยาหรือลูกสาวที่รักแฟชั่นและแทบรอไม่ไหวที่จะเข้ามาคุยกับคุณเกี่ยวกับคอลเลคชันนี้ ให้วิ่งเลย หากประธานหรือซีอีโอของคุณคิดว่าพวกเขารู้ถึงความแตกต่างระหว่างสีม่วงแดงเข้มกับมะเขือม่วง ให้ไล่พวกเขาออก อย่าปล่อยให้ตัวเองเอนเอียงในแง่ของสิ่งที่คุณออกแบบจากภายนอก ฉันไม่ได้หมายความว่าคุณไม่ควรฟังคำแนะนำและความคิดของผู้อื่นเพราะคุณควร แต่ท้ายที่สุดแล้ว คุณและคุณคนเดียวเท่านั้นที่ต้องตัดสินใจว่าจะสร้างเส้นทางใด”
7. “มีแผนห้าปี แผน 10 ปี แม้กระทั่งแผน 20 ปี และอาจเป็นกลยุทธ์ทางออก คุณสามารถเปลี่ยนสิ่งนั้นได้เสมอ แต่เริ่มต้นด้วยวิสัยทัศน์ คุณอยากอยู่ที่ไหน อยากใหญ่แค่ไหน คุณวางแผนจะออกแบบบริบทในบริบทใด โดยส่วนตัวแล้วฉันชอบแนวคิดเรื่องการครอบงำโลกมาโดยตลอด ฉันไม่เคยเข้าใจใครเลยที่คิดว่า “ฉันจะทำงานให้หนักขึ้นจริงๆ และจะทำให้ดีที่สุดเป็นอันดับสอง!”
8. "คิด ทั่วโลก. และใช้เวลานอกสหรัฐอเมริกาให้มากที่สุด ฉันเป็นคนอเมริกันและภูมิใจมากที่ได้เป็นคนอเมริกัน แต่ทุกสิ่งทุกอย่างในโลกทุกวันนี้ล้วนแล้วแต่เป็นสากล และอเมริกาก็มีแนวโน้มจะมองโลกในแง่ดี ฉันไม่แน่ใจว่าฉันจะประสบความสำเร็จเท่ากับนักออกแบบหากฉันไม่ได้ออกจากอเมริกา ฉันต้องออกจากวัฒนธรรมของตัวเองเพื่อค้นหาความสวยงามในการออกแบบของตัวเอง”
9. “จำไว้ว่าลูกค้าของเราไม่ต้องการเสื้อผ้าของเรา พวกเขาไม่ต้องการรองเท้าคู่อื่นหรือแจ็คเก็ตใหม่ เราต้องสร้างความต้องการนั้นด้วยการสร้างความปรารถนา ในชีวิตของฉันมีบางครั้งที่มีปัญหาจริงกับสิ่งนี้ กับวัตถุนิยมและการคุ้มครองผู้บริโภคที่เป็นแฟชั่น ส่วนหนึ่งของฉันต้องการต่อต้านสิ่งนี้และย้ายไปที่ทะเลทรายและอาศัยอยู่ในกระท่อมอิฐธรรมดาและกลายเป็นพระภิกษุสงฆ์ อีกส่วนหนึ่งของฉันต้องการที่จะเพลิดเพลินไปกับความงามของวิธีที่ผ้ากำมะหยี่ผ้าไหมจับแสงและสี ในที่สุด ฉันก็ตระหนักว่าเราอยู่ในโลกแห่งวัตถุ เราเป็นสิ่งมีชีวิตทางวัตถุ เรามีสติสัมปชัญญะ เรารู้สึก และเราสัมผัส เราโชคดีที่ได้อาศัยอยู่ในโลกตะวันตกที่เรามีความหรูหรา และแฟชั่นเป็นส่วนหนึ่งของการประสบกับช่วงเวลาวัตถุนั้นที่เรามีบนโลก มันเพิ่มความสวยงามและคุณภาพให้กับชีวิตของเราจริงๆ”
10. "พยายามคิดบวก ฉันต่อสู้กับอันนี้ด้วย เมื่องานของเราคือการตรวจสอบสิ่งผิดปกติอย่างต่อเนื่องและแก้ไขให้ถูกต้องและนำมาประกอบเป็นวิสัยทัศน์ของเรา จะเป็นเรื่องง่ายที่จะเห็นว่ากระจกว่างเปล่าครึ่งหนึ่ง ลองคิดดู: ตลอดทั้งวันเราพูดว่า "ไม่ ไม่ ไม่—มันผิด!" มันเป็นกระบวนการเชิงลบ สมองของเราจะมีความสำคัญ เราต้องพยายามมองให้เต็มแก้วเสมอ”
11. “เชื่อในสิ่งที่ทำ หากคุณไม่เชื่อในสิ่งนั้นจะไม่มีใครเชื่อ หากคุณรักบางสิ่งในขณะที่ออกแบบและรู้สึกตื่นเต้น คุณสามารถมอบความรู้สึกนั้น ไม่ว่าจะเป็นกระเป๋าถือ รองเท้า หรือชุดเดรส ดังนั้นเมื่อผู้บริโภคกำลังสะบัดชั้นวางเสื้อผ้า พวกเขาก็จะหยุด มันจะถ่ายทอดความตื่นเต้นของคุณให้กับพวกเขาจริงๆ”
12. “หาพันธมิตรทางธุรกิจที่ดีและอย่าปล่อยให้พวกเขาไป นี่เป็นกุญแจสำคัญอย่างแน่นอน คุณจะต้องการใครสักคนที่เชื่อมั่นในตัวคุณอย่างเต็มที่และเคารพวิจารณญาณและวิสัยทัศน์ของคุณ ฉันโชคดีที่มีสิ่งนี้ใน Domenico De Sole ความสัมพันธ์เหล่านี้ไม่ได้มาง่ายๆ มันคือการแต่งงานจริงๆ ฉันเชื่อมั่นในชีวิตของฉันกับโดเมนีโก และฉันเชื่อว่าเขาก็รู้สึกเช่นเดียวกัน เรารักกันเหมือนคนในครอบครัว”
13. “จงขอบคุณทุกคนที่ช่วยเหลือคุณระหว่างทางขึ้น คุณจะไม่ไปถึงที่นั่นหากไม่มีพวกเขา หวงแหนพวกเขาและอย่าลืมพวกเขา”
14. “จำไว้ว่าเราทุกคนมีอำนาจที่จะพูดว่า 'ไอ้บ้า ฉันจะไปนอนแล้ว' และในเช้าวันรุ่งขึ้น ทุกอย่างก็ดูดีขึ้นมาก นี่เป็นเคล็ดลับของพ่อในการสงบสติอารมณ์และทำทุกอย่างที่ชีวิตโยนใส่เขา และนั่นทำให้ฉันมีพละกำลังมากมายตลอดหลายปีที่ผ่านมา”